Световое шоу что такое – особенности и преимущества светового представления, условия для организации, какие виды существуют и чем отличается светодиодное шоу?

Световое шоу. Разнообразие световых шоу

Световое шоу

   Световое шоу — это разновидность представлений, исполняемых в темноте с использованием специального светящегося оборудования. На английский точный перевод это light show, но чаще употребляется — LEDshow. LED (Light-emitting diode)show — это понятие было введено в то время, когда основой для светового реквизита или костюмов служили светодиоды или светодиодные ленты. Технологии развивались, костюмы усложнялись, а название осталось. Существуют две основные разновидности светового шоу: световое шоу — это как шоу оригинального жанра, где выступающие артисты исполняют трюки с реквизитом, костюмы и оборудование которых светиться в темноте (в народе так же называется неоновое шоу, хотя это понятие в корне неправильно, но об этом читайте ниже), и световое шоу — это как световые инсталляции (голографическое световое шоу, проекционное световое шоу, 3d световое шоу): 3d-mapping, проекции на воде, проекционные голограммы. Далее под понятием световое шоу мы будем понимать именно шоу при участии артистов. 

Световое шоу появилось как безопасный аналог огненному шоу и очень быстро набрало невероятную популярность, так как зрелищность и разнообразие нового направления не могли остаться незамеченными. На сегодняшний день существуют несколько видов светового шоу:

• Ультрафиолетовое шоу (UV-шоу)

  – это световое шоу с использованием костюмов и реквизита на основе ткани, которая «светится» под лучами ультрафиолетовых ламп. Эта разновидность светового шоу является одной из первых, поэтому на данный момент имеет много минусов. Во-первых, не в каждом помещении можно создать полною темноту, поэтому многие элементы могут потеряться. Во-вторых, свечение таких костюмов явно проигрывают в яркости костюмам и реквизиту на основе светодиодов.
  Сейчас ультрафиолетовое шоу распространено как театральный жанр, такие световые спектакли имеют огромную популярность особенно среди детей, либо как
  световое шоу с очень маленьким бюджетом. Так же важным элементом ультрафиолетового шоу является боди-арт с использованием ультрафиолетовых красок.

• Люминесцентное шоу

  – это шоу, в котором оборудование и костюмы артистов покрыты или содержат в себе люминесцентную (светонакопительную) краску или порошок. Перед выступлением такие вещи должны некоторое время полежать при ярком свете, чтобы после светиться в темноте приятным зеленым светом. Такая разновидность светового шоу чаще всего встречается у жонглеров (контактное жонглирование). Люминесцентные представления уже давно потеряли популярность, так же, как и ультрафиолетовые, но несколько лет назад переросло в отдельное искусство, которое по сей день поражает и удивляет своей зрелищностью – шоу световых картин (рисование светом, светопись).

• Шоу световых картин

  (светопись, рисование светом) – это разновидность светового шоу, в котором художницы рисуют на светонакопительном (люминисцентоном) полотне специальными UV-фонариками, при этом на полотне возникают удивительные световые рисунки, которые со временем пропадают, на их месте возникают новые, создавая невероятные сюжеты. Аналогом шоу световых картин можно считать песочное шоу

• Светодиодное шоу

  – это самый популярные и распространенный вид светового шоу, в котором используются костюмы и оборудование на основе светодиодов и светодиодных лент и модулей. Светодиодами украшают костюмы, аксессуары, оборудование для вращений. Реквизитом в таком представлении выступает аналогичный реквизит для огненных перфомансов (пои, веера, снейки, кубы, сферы, стаффы, дабл-стаффы и прочие), но также могут использоваться и совершенно необычные вещи – зонтики, восточные крылья и т.д.
  Время не стоит на месте, и благодаря новым технологиям светодиодное представление получило несколько направлений:
  светодиодное шоу на основе диодов и лент одного цвета свечения, световое ргб-шоу и пиксельное шоу.

• Световое RGB-шоу

  – это световое шоу с использованием светодиодов и светодиодных лент, которые могут светиться не только разными цветами, но и имеют разные режимы свечения, за счет чего выступление получается намного более ярким и разнообразным.

• Лазерное шоу

  — это световое шоу с использованием лазерного реквизита и (или) костюмов. Более правильным термином будет световое шоу с применением лазеров, так как лазерным шоу называют представления в которых используются лазерные установки. В световых шоу используются только головки лазеров, как элементы костюмов или реквизита. Привлекательность лазерного шоу в том, что оно заполняет весь зал и создает видимость объема и грандиозности происходящего. Главное отличие лазерного шоу — это использование дым-машины во время представления, так как свету лазера необходимо на чем-то рассеиваться, иначе шоу «разбегается» точками по стенам и теряет свою привлекательность и объемность. Полное задымление не требуется, необходима лишь легкая дымка, чтобы лучи отражались от частиц. 

• Пиксельшоу

  – это самое новое и перспективное направление светового шоу. В основе него лежит технология программирования свечения пиксельных или RGB светодиодов (зависит от техники изготовления). В итоге мы получаем уникальные костюмы и реквизит, которые в определенный момент времени горят разными узорами, создавая невероятное представление. В наших световых выступлениях мы используем пиксельные технологии по-максимуму: световые крылья на основе пиксельных лент летящие и воздушные меняют цвета и рисунки, по воле программиста; световые крылья на основе пиксельных модулей обладают невероятной яркостью, которая позволяет использовать эти крылья для световых перфомансов в казино. Особое внимание привлекает пиксельный вращающийся реквизит, который в темноте «рисует» различные фигуры, узоры, картинки и даже фотографии!

• Шоу «TRON DANCE»

  — это выступление с реквизитом и костюмами на основе el-лент и управляющих контроллеров. Особенность этого вида в том, что el-лента — это тонкий шнур, которым можно выложить любой контур. Эти контура программируются и зажигаются в определенный момент. На костюмах создается рисунок, который подчеркивает силуэт человека или животного, программируется в соответствии с поставленной хореографией — результат представления с невероятными мгновенными перемещениями. Отрицательная сторона в том, что необходима полная темнота, иначе все «волшебство» пропадает.  Существуют также el-листы и полосы. Название «TRON DANCE» пошло от фильма «Трон», где использованы световые технологии в костюмах героев. 

Так почему же нельзя называть

световое шоу неоновым шоу? Давайте разберемся.

Неон – инертный одноатомный газ без цвета и запаха. Трубки, заполненные неоном и азотом, при пропускании через них разряда электричества, дают красное свечение. Ранее эта технология использовалась в наружной рекламе («неоновые вывески»). Сейчас же традиционно неоновыми называют разрядные трубки и других цветов свечения, что само по себе не является верным. Так же неоновыми называют просто краски очень ярких («кислотных») цветов. Поэтому за понятием «световое шоу» и закрепилось абсолютно неверное «неоновое шоу»

Световое шоу — это полноценное направление в шоу-индустрии. Возникало оно как аналог фаер-шоу, но сейчас оно очень многогранно. Современные танцоры активно используют световые костюмы, за счет этого танцевальное шоу приобретает новые яркие краски. Очень активно новые технологии используют танцоры гоу-гоу и ди-джеи. В темной клубной атмосфере яркие светодиоды именно то, что надо, чтобы образ артиста был уникальным. 

Автор статьи: Екатерина Приемко

Световое искусство — Википедия

Световая выставка Джеймса Террела в Нью Йорке Роберт Ирвин Холст вуаль — чёрный прямоугольник , Естественный свет , Музей американского искусства Уитни

Световое искусство — вид искусства, где свет является основным средством выражения.

Световым искусством могут являться такие виды искусства, как скульптура и световые инсталляции с использованием городской и природной среды.

Есть два отличительных типа светового искусства: первый тип, когда произведения искусства, выставлены в галерее, в помещении, второй — на открытом воздухе. Со световым искусством тесно связаны такие технические новинки ХХ—XXI вв., как проекторы, 3-D карт проекции

[что?], мультимедиа, видео и фотографии. В них свет технически проецируется на картинку(?).

Все визуальное искусство использует свет в какой-либо форме, но в фотографиях и кинофильмах, использование света особенно важно. С изобретением электрического света возможности стали намного шире, и многие художники начали использовать свет в качестве основной формы выражения, а не только в качестве одного из средств для других форм искусства.

Часть окна 13-го века из собора Шартре Луч в куполе Пантеона

Примеры взаимодействия света и искусства отлично видно в средневековых витражах. Свет, проходя через витражи, менял свой цвет. Этот эффект наиболее виден в детально разработанных витражах церквей и мечетей. Использование света хорошо заметно в храмах Абу-Симбел и в пирамидах Египта, майя, а также в храмах ацтеков^{[источник не указан 193 дня]}.

Интерьер купола римского храма Пантеон — ещё один пример взаимодействия света и искусства (архитектуры). Полусферический кессонированный купол Пантеона имеет в центре круглое обрамленное бронзовым бордюром отверстие (окулюс) диаметром около 9 м, через которое и проникает свет. В полдень через это отверстие проникает наиболее сильный световой столб. Свет «не растекается», а остаётся в форме гигантского светового луча и становится почти осязаемым.^[1] В театре теней проектируются тени кукол для создания движущегося изображения. Теневой театр совсем не новый вид искусства, он описан ещё в начале нашей эры древнегреческим философом Платоном в его знаменитой аллегории «Миф о пещере».

Свет использовался для большего архитектурного эффекта на протяжении всей истории человека. Тем не менее, современная концепция светового искусства появилась с развитием искусственных источников света и постоянного экспериментирования современных художников^[2]. В 1923 году русский художник и инженер-архитектор, Эль Лисицкий, создал «Prounenraum» — « проун-комнаты» — «проекты утверждения нового». По мнению многих искусствоведов, Лисицкий был первым художником, включившим архитектурные элементы освещения в качестве неотъемлемого компонента работы^[3]. «Мы увидели, что новое живописное произведение, создаваемое нами, уже не является картиной. Оно вообще ничего не представляет, но конструирует пространство, плоскости, линии с той целью, чтобы создать систему новых взаимоотношений реального мира. И именно этой новой структуре мы дали название — проун» — пишет Эль Лисицкий в немецкое архитектурное издание^[4]/.

Эксперименты и инновации в сфере театрального света также часто влияли на световое искусство. Развитие модернизма и электрического света идут рука об руку; идея современного города с небоскрёбами и электрическим светом олицетворяет это развитие. Искусствовед М. Хилари Шитс (Hilarie M. Sheets) говорит, что «взаимодействие тени и света всегда сильно влияло на искусство. От греческой и римской скульптуры до живописи эпохи Возрождения. Но, с появлением передовых технологий и таких открытий, как электрическая лампа и компьютер, художники начали экспериментировать со светом в виде материала и объекта.» ^[5]

Модернизм, Баухаус, и прикладное искусство (1920—1935)[править | править код]

Самые известные художники, занимающиеся световым искусством, учились в Высшей школе строительства и художественного конструирования «Баухауз» (Bauhaus).

Ласло Мохой-Надь (1895—1946) был членом движения Баухауз и находился под влиянием конструктивизма. В 1922 году Ласло начал создавать «Световой Космический модулятор» (Light Space Modulator) — этот модулятор можно считать одним из первых инсталляционных видов светового искусства, одним из первых произведений световых искусств, который включает в себя кинетическую искусство. Модулятор представлял собой конструкцию, где три подвижные металлические и/или стеклянные конструкции расположенные на вращающемся диске при помощи двигателя меняют взаимное расположение, а специальная световая подсветка создает узоры из движущихся теней^[6][7] Эосперименты с модулятором продолжались до 1930 г.

Конструктивист Наум Габо (1890—1977) — российский и американский художник, скульптор и архитектор, экспериментировал с отражением света.

Марсель Дюшан (1887—1968) — французский и американский художник, теоретик искусств. Его творческое наследие относительно невелико, однако благодаря оригинальности своих идей Дюшан считается одной из самых влиятельных фигур в искусстве XX века. Его творчество оказало влияние на формирование таких направлений в искусстве второй половины XX века, как поп-арт, минимализм, концептуальное искусство. Его работа «Hat Rack» (1916 и 1964) — одна из самых известных в световом искусстве^[8].

Светокинетическое искусство (Lumino Kinetic Art) — это новый вид искусства, включающий в себя, как следует из названия, свет (итал. Lumino — свет, огонёк) и движение (греч. kinetikos — движение, приводящий в движение). Светокинетическое искусство является одним из подвидов, более известного, кинетического искусства, которое в свою очередь является одним из подвидов медиаискусства, произведения которого создаются и представляются с помощью современных информационно-коммуникационных технологий. Историк искусств Франк Поппер рассматривает эволюцию этого вида искусства в качестве доказательства у людей «эстетической потребности, связанной с техническим прогрессом», а также как исходный пункт в контексте высоких технологий в искусстве^[9].

Одним из отцов основателей свето-кинетического искусства можно назвать Ласло Мохой-Надь. Свет и движение являются главными компонентами скульптуры «Световой Космический модулятор», поэтому с уверенностью можно сказать, что это одно из первых световых художественных произведений^[10][11]

Пик активности минимал-арта произошел в 60-х годах, когда мир увидел таких художников, как Дэн Флавин, Франсуа Морелли, которые, создавая скульптуры и инсталляции, использовали разнообразные типы света: неоновые трубки, рассеянное освещение или флуоресценцию.

В 1966 году появилось движение «Свет и Пространство Калифорнии» (California’s Light and Space Movement), которое экспериментировало со светом и восприятием. Художники Джеймс Тарелл, Роберт Ирвин, Дуглас Уилер и другие были участниками этого движения. Для этой группы художников тема произведения искусства как объекта была уже пройденным этапом: их интересовали феномены восприятия, а также чистое исследование визуального опыта. Анализ привёл к созданию окружения с тщательно просчитанным светом и пространством, которое вызывало у зрителя оптические эффекты.

Специальное освещение Сиднейского оперного театра

В XXI веке, с началом светодиодной революции, световые художники создали новые парадигмы выставочных пространств, которые находились вне контроля коммерческих художественных учреждений. Световое искусство, как международное движение, может быть датировано 2009 годом; именно в этом году в Сиднее прошел световой фестиваль «Vivid Light» и спровоцировал глобальное движение световых фестивалей. Так, в Москве уже на протяжении 5 лет проводится Московский Международный фестиваль «Круг Света»; это ежегодное событие, в рамках которого светодизайнеры и профессионалы в области 2D и 3D графики используют архитектурное пространство Москвы как объект для мультимедийных и световых инсталляций.

Скульптура — один из видов изобразительного искусства, который художественно воссоздаёт окружающий мир с помощью объемной формы. В отличие от живописи и графики, скульптура объёмна и её можно рассматривать со всех сторон, она трёхмерна, как вещи, которые нас окружают в повседневной жизни. Световая скульптура является одним из видов светового искусства. Художники считают, что главным предназначением световой скульптуры является обновление городов. Играя со светом и тенью, художники создают скульптуры, которые вызывает у зрителя оптический эффект и играют с его сознанием.

Световое граффити является модным направлением современного искусства. У него множество названий — люминография, фризлайт, лайт граффити^{[источник не указан 193 дня]}. Для успешного создания светового граффити художнику необходимы фотокамера, фонарик, определённые навыки и мастерство, а также вечернее время суток.

• Jansen, J. (1991), ‘Het Electrisch’: van lamplicht tot lichtsculptuur, Museum het Princessehof, ISBN 978-90-71588-10-5 .
• Tahara, Keiichi (2001), Light, Sculpture, Photography, Editions Assouline, ISBN 978-2-84323-262-6 .
• JanLeonardo Woellert & Joerg Miedza — Painting With Light: Light Art Performance Photography, Rocky Nook; 1 Edition (April 10, 2011), ISBN 978-1-933952-74-1.
• Crisafulli, Fabrizio. 2013. Active Light. Issues of Light in Contemporary Theatre, Dublin: Artdigiland. ISBN 978-1-4947-8692-2.
• Wilson-Jones, Mark. Principles of Roman Architecture (неопр.). — New Haven: Yale University Press, 2003. — ISBN 0-300-10202-X.

Световое шоу | FireDay:т.89023208326

Световое шоу (Светодиодное шоу)

Световое шоу представляет собой яркое и красочное выступление, наполненное огнями и необычными трюковыми комбинациями.

Светодиодное шоу – это самый популярный и распространенный вид светового шоу, в котором используются оборудование на основе светодиодов и светодиодных лент и модулей.

Возникло световое шоу как безопасный аналог фаер шоу, на смену огненному  реквизиту приходят светодиодный. В световом шоу используются альтернативный реквизит

Отличительной особенностью светодиодного реквизита является сменяемость цветов. Наличие «шоу режима» позволяет меняться цветам каждые 10 секунд. И если даже вам какое-то сочетание цветов кажется неприятным – знайте, что оно скоро сменится. Именно цветовая динамика является изюминкой этого шоу. Помимо этого происходят определённые движения с реквизитом, и в результате всего получается эффектное представление.

Представьте себе как будет проходить световое шоу в разгар вашего праздника: меркнет свет и начинается красочное и фантастическое световое шоу! Мерцают яркие разноцветные светодиодные огни, звучит динамичная и подвижная музыка, артисты появляются перед гостями в ритме удивительных танцев и синхронных движений. Вы и ваши гости оказываетесь в мире невероятного светового шоу. Такое современное  светодиодное  шоу способно заворожить любого зрителя и гарантированно сделать Ваше событие красочно-незабываемым! Устройте эффектное световое шоу на свадьбу или любой другой праздник, порадуйте и удивите своих близких и гостей. Световое шоу также отлично подойдёт для детского утренника.

Световое шоу в Самаре является отличной альтернативой полюбившего всем огненного шоу! Если Ваш праздник проходит в закрытом помещении, или не в самое приятное время года для уличных зрелищ, тогда световое представление будет отличным вариантом.

Организация светодиодного шоу

Программа светодиодного шоу состоит из выступления:

• одиночного выступления с поями,
• выступление с шестом (стафф),
• танец с веерами
• парный номер с поями,
• интригующая концовка.

Выступление занимает 10-12минут. Этого времени достаточно, чтобы гости не утомились и оставались во впечатлённом состоянии.

Для выступления потребуется свободная площадка, возможность выключить свет, музыкальная система.

Если в канун важного и торжественного мероприятия вы совершенно не знаете чем удивить гостей, смело заказывайте шоу света, которое восхитит всех присутствующих. Светодиодное шоу — это прекрасная возможность сделать свой праздник незабываемым. Оно не менее завораживающее и красочное чем фаер шоу, но является более безопасным вариантом развлечения для тех, кто планирует проводить свой праздник в небольшом помещении.

Трансляция шоу 23 сентября, четвертый день праздника света

Завораживающие представления пройдут сразу на нескольких площадках. Смотрите прямую онлайн-трансляцию

Екатерина БЕЛОКОНОВА

23.09.2019

Фото: предоставлено организаторами

В программу фестиваля Круг света на 23 сентября 2019 года входят сказочные инсталляции, мультимедийные шоу с использованием лазерных и огненных установок, а также фейерверки. Посещение площадок мероприятия оставит незабываемые впечатления и яркие эмоции. В четвертый день праздника зрителям в доступной форме расскажут об истории Москвы, тайнах космоса и научных достижениях.

Открытие фестиваля «Круг света»

Площадки

Проспект Академика Сахарова:

19:30 – 23:00 — 15-тиминутное лазерное шоу, видеопроекционные зарисовки под хиты современных исполнителей и два видеомэппинговых представления («Космическая Одиссея» и «Мелодии знаний»).

Фото: предоставлено организаторами

Политехнический музей:

19:30 – 23:00 – два видеомеппинговых представления об истории старейшего здания столицы и его будущем.

Фото:  АГН «Москва»

Театральная площадь:

19:30 – 23:00 – световая новелла, посвященная Году театра в России, а лучшие световые шоу прошлых лет и работы финалистов международного конкурса видеомэппинга «АРТ ВИЖН» в номинации «Классик».

Фото: Владимир Веленгурин

Музей –заповедник «Коломенское»:

19:30 – 23:00 – «Парк сказок» (световые инсталляции, видеомэппинговые шоу и «Театр теней»).

Фото:  АГН «Москва»

Фото:  АГН «Москва»

Парк Останкино:

19:30 – 23:00 — «Геометрия света».

Фото:  АГН «Москва»

Участники

Фестиваль «Круг света» создается при поддержке множества ведущих специалистов со всего мира. За организацию шоу отвечают именитые светодизайнеры и профессионалы в области аудиовизуального искусства. Свои работы представят команды из множества разных стран, например, Японии, Швейцарии, Китая и Италии.

Билеты

Вход на все площадки фестиваля свободный. На некоторые мероприятия необходима предварительная регистрация.
Билеты на сидячие места можно выиграть в конкурсах в социальных сетях «Круга света», приобрести за баллы на портале «Активный гражданин» или запросить в департаментах города Москвы.

Световое шоу разочаровало жителей Челябинска

В премьерный день, 25 декабря, фестиваль света «Южно-Уральское сияние» число увидевших его челябинцев вряд ли превысило 500 человек. Хотя сами приготовления должны были сделать его запоминающимся.

К началу действа на Театральной площади стояло менее сотни зрителей. И то тех, кого позвали туда с открытия ледового городка на площади Революции.

Люди долго лицезрели новую подсветку театра, не понимая, что будет происходить дальше. Возле постаментов с табуретами скучала охрана и пожарные. Несколько танцоров в белых маскхалатах тусовались в сторонке.

Люди в недоумении переговаривались. Стоящая здесь же мэр Челябинска Наталья Котова периодически отвлекалась на вопросы журналистов и отдельных горожан.

Место для светового шоу выбрано неудачно. Из-за елей ничего не видно. Фото: Александр Смольников.

Прошло минут 10, и в районе «поющих фонтанов» стала заметна какая-то активность. Что-то горело, переливалось, мигало. Но что — было не ясно. К уже стоявшим у театра зевакам подошли еще несколько десятков прохожих.

Внезапно на сцену, следом за перфомансом с простыней, взошел мужчина с пылающими огнем шарами. Появился ди-джей. Зазвучали знакомые западные рождественские ритмы в ремиксах.

Компанию диджею составило фаер-шоу и леди, призывавшая поднять фонари, которые забыли раздать людям.

Через полчаса за елями вдоль сквера возникли переливы лазерных лучей. Прозвучал возглас: «А теперь обратный отсчет. Десять, девять….»

На здании театра появились цифры в такт голоса ведущей. На счете «один» крикунья заверила, что теперь фестиваль уже точно открыт. Вспыхнули фейервеки. Было красиво. Несколько десятков залпов. Пылающие огоньки снизу, сверху, в разные стороны. Потом все внезапно потухло и стихла музыка.

Очевидец шоу поделился своим впечатлением с корреспондентом КП-Челябинск:

— Здорово, что такое развлечение появилось в Челябинске. Но сделали его не в самом удачном месте: елки закрывают обзор. Происходит столпотворение. Фестиваль света, а непонятные танцевальные шоу снеговиков и фаер-шоу тут зачем? А еще иногда было не видно текст, который проецировали на здание театра.

Добавим, что шоу будет повторяться каждый день вплоть до 29 декабря. Меняться будут лишь световые сюжеты на здании театра драмы, рассказал сайт «Курс дела».

Световое новогоднее 3d-шоу в Челябинске 25 декабря 2019 года.

К ЧИТАТЕЛЯМ

Вы стали свидетелем интересного события?

Сообщите об этом нашим журналистам:

Viber/WhatsApp: +7-908-0-953-953

Почта: [email protected]

Автоответчик: (351)7000-967 добавочный 11-00

Тел.: (351)7000-967 добавочный 10-10

ИСТОЧНИК KP.RU

Фестиваль Круг света в Политехническом музее 2020: даты проведения, расписание, программа

Осенью 2020 года в самом центре Москвы пройдет развлекательно-просветительный фестиваль Круг света. На фасаде Политехнического музея развернутся сцены из далекого прошлого и неизведанного будущего

Екатерина БЕЛОКОНОВА

03.12.2019

Фото: предоставлено организаторами

В 2020 году Политехнический музей вновь присоединится к Международному фестивалю Круг света. В сентябре фасад здания станет экраном для яркого шоу.

В программе красочные светопроекции и невероятное путешествие между эпохами.

Программа

На протяжении всех пяти дней фестиваля — на фасаде здания Политехнического музея будут устраиваться видеомэппинговые представления. Начало — в 19:30, финал – в 23:00.

Фото:  АГН «Москва»

Организаторы готовят для посетителей сразу несколько красочных шоу. Детали программы 2020 пока не сообщаются. В прошлый раз одно из них было посвящено истории одного из старейших зданий столицы.

Фото предоставлено организаторами.

Вторая часть представления — новелла «Великие тайны будущего» — отправила зрителей на много лет вперед во времени. Сотканные из света образы взаимодействуют с окружающей их архитектурой в попытке разгадать загадки вселенной и человечества.

Как добраться

 

 

Адрес:

г. Москва, Новая площадь, 3/4

Станции метро:

«Китай-город», «Лубянка».

Другие площадки фестиваля «Круг света»

Виртуальное путешествие в сказку, новейшие технологии и световые шоу на фасадах столичных зданий

Программа, расписание, хедлайнеры и официальные площадки самого долгожданного шоу Москвы

Фестиваль Круг света на Гребном канале 2020: здесь начнется грандиозное шоу

Осенью 2020 года на Гребном канале в Москве вновь пройдет международный фестиваль Круг света. Именно эта площадка станет местом начала грандиозного шоу

Фестиваль Круг света в Коломенском 2020: прогулки по сказочному лесу

Уникальный международный фестиваль Круг света в Москве состоится в сентябре 2020 года. В списке площадок — музей-заповедник Коломенское

Фестиваль «Круг света» в Москве

Фестиваль «Круг света» ежегодно проходит в Москве с 2011 года. На все площадки фестиваля для зрителей вход свободный.
Во время фестиваля архитектурное пространство Москвы используется как объект для световых инсталляций.
Одним из первых таких шоу, запомнившихся москвичам, стал показ на фасаде Манежа у стен Кремля.

В Москве в 2019 году снова пройдет международный фестиваль «Круг света». Впечатляющие светозвуковые постановки бесплатно представят на нескольких площадках.

Когда проходит — даты

ДАТЫ ПРОВЕДЕНИЯ В 2019 ГОДУ:
«Круг света — 2019» пройдёт с 20 по 24 сентября 2019

НА ВСЕ ПЛОЩАДКИ ФЕСТИВАЛЯ «КРУГ СВЕТА» ВХОД СВОБОДНЫЙ.

Архитектурный видеомэппинг (проецирование объемных изображений на городские здания и сооружения) можно будет увидеть на Останкинской башне.

Что это такое?

Посмотрите видео: фестивальный показ на фасаде Большого театра два года назад.

Официальный сайт фестиваля «Круг света» в Москве — http://lightfest.ru

Места — площадки, где пройдут шоу фестиваля света:

ГРЕБНОЙ КАНАЛ
ТЕАТРАЛЬНАЯ ПЛОЩАДЬ
КОЛОМЕНСКОЕ
ПАРК ОСТАНКИНО
МУЗЕЙ ПОБЕДЫ
ПОЛИТЕХНИЧЕСКИЙ МУЗЕЙ
Digital October
Концертный зал Arbat Hall

РАСПИСАНИЕ И ПРОГРАММА 2019 ГОДА

Гребной канал 20 — 24 сентября
Открытие фестиваля состоится 20 сентября в 20.30 на Гребном канале, где будет показан мультимедийный световой мюзикл «Семь нот». Герои мюзикла – обычные москвичи. Каждый день они сталкиваются с разными жизненными ситуациями, испытывают разные эмоции, такие как любовь и гнев, дружба и соперничество. А успешно найти выход из сложных жизненных перипетий и разобраться в своих переживаниях героям поможет музыка.
21 и 22 сентября в 19:45 на Гребном канале можно будет увидеть повторные показы светового мультимедийного мюзикла и музыкально-пиротехнического шоу.
Закрытие фестиваля «Круг света» состоится также на площадке Гребного канала 24 сентября в 20.30, оно будет состоять из двух частей. Зрители увидят световую новеллу «Код единства», которая в поисках ответа на вопрос: «Что делает миллионы людей единой нацией?» проведет зрителей по их загадочному «генетическому коду», формировавшегося общей историей, невзгодами и победами, культурой, природой и традициями.

Фото: Фейерверк в Строгино на фестивале «Круг света»

В завершении фестиваля зрителей ждет музыкально-пиротехническое представление – высотный фейерверк, во время которого яркими красками в небе раскроются заряды калибром до 40 сантиметров.

Театральная площадь 20 — 24 сентября
Показы видеомэппинга на фасады: Большого театра, Малого театра и Российского академического молодежного театра. ВРЕМЯ: 19.30 — 23.00
Театральная площадь в этом году задействует для световых шоу фасады сразу трех театров: Большого, Малого и РАМТ. Три здания позволят создать панорамную 270-градусную видеопроекцию.
В дни фестиваля здесь будет демонстрироваться световая новелла, посвященная Году театра в России, а также лучшие световые шоу прошлых лет. Кроме того, на фасадах ведущих театров страны московская публика увидит работы финалистов международного конкурса видеомэппинга «АРТ ВИЖН» в номинации «Классик».

Коломенское 20 — 24 сентября
Показы видеомэппинговых шоу на фасадах зданий бывшей царской резиденции и световые инсталляции в парке.
20 — 24 сентября 19:30 – 23:00 – «Парк сказок»
22 сентября 20:00 – концерт Дмитрия Маликова
Музей-заповедник Коломенское приглашает всех в пространство впечатлений. Огромная территория парка превратится в мир феерии, где лес наполнится миражами, и зрители не сразу смогут понять, что реально, а что – нет. Территория «Парка сказок» площадью более полутора гектаров наполнится световыми инсталляциями, видеомэппинговыми шоу на фасадах зданий. Вдоль сказочного маршрута гости встретят персонажей любимых детских произведений, оживших марионеток, попадут в «Театр теней», а световые человечки исполнят для зрителей зажигательный танец..

Парк «Останкино» 20 — 24 сентября
20 — 24 сентября 19:30 – 23:00 — шоу «Геометрия света»
Перед зрителями предстанут яркие световые и видеопроекционные инсталляции, которые будут взаимодействовать с ландшафтом парка и порой даже искажать его пространство.

Музей Победы 20 — 24 сентября
Показы видеомэппинга на фасаде Музея Победы. ВРЕМЯ: 19.30 — 23.00
На фасаде Музея Победы на Поклонной горе будет показана премьера светового шоу «Космическая одиссея», которое перенесет публику в глубины космоса и позволит прикоснуться к его волнующим и загадочным явлениям. Кроме того, посетители площадки смогут увидеть видеомэппинговые шоу прошлого года, посвященные военному прошлому России, городу Москве.
Также в этом году площадка Музея Победы впервые станет частью программы международного конкурса «АРТ ВИЖН». Свои работы на фасаде здания представят финалисты конкурса в номинации «Модерн».

Политехнический музей 20 — 24 сентября
Политехнический музей на Новой площади в центре Москвы откроется в 2020 году, но городское пространство вокруг Политехнического музея и сквозной проход под ним во время проведения Круга света будут уже открыты.
Все пять дней фестиваля на фасаде Политеха с 19:30 до 23:00 будут демонстрироваться видеомэппинговые шоу об истории Музея и его будущем.

Digital October
21 — 22 сентября – образовательная программа фестиваля
Комплекс «Красный октябрь» в Москве на время фестиваля «Круг света» станет местом встречи специалистов — светодизайнеров и профессионалов в области 2D и 3D графики. Здесь пройдут семинары и дискуссии о будущем и настоящем видеомэппинга. 21 и 22 сентября в центре Digital October пройдут обучающие лекции световых художников и создателей световых инсталляций.

Концертный зал Arbat Hall
21 сентября 22.00 – 00.00 – VJ Battle Club
В субботний вечер поклонников клубной музыки ждет концертный зал Arbat Hall, где пройдет интернациональная светомузыкальная вечеринка – творческое состязание между виджеями из разных уголков мира — участниками номинации «Виджеинг» конкурса «АРТ ВИЖН».