Национальный центр культуры и искусства имени жоржа помпиду: Центр Жоржа Помпиду в Париже – музей современного искусства: фото, цены

Национальный центр искусств имени Жоржа Помпиду. 100 великих музеев мира

Национальный центр искусств имени Жоржа Помпиду

К галереям, музеям, библиотекам и концертным залам долгое время относились как к «храмам муз» и старались для них подобрать здания в классическом стиле. Но в 1970-е годы в Париже был построен новый многофункциональный культурный центр, который как бы демонстративно пренебрегал стереотипами трепетного отношения к искусству. Это был знаменитый Национальный центр искусств имени Жоржа Помпиду, который ознаменовал собой новый этап в развитии музейной архитектуры.

Экстравагантная конструкция Бобура (так в обиходе называют этот Центр) напоминает внешне огромную фабрику или нефтеперегонный завод. Сталь, стекло, сложное переплетение красно-синих труб, кабелей, лестничных площадок, прозрачные галереи эскалаторов и переходов, каких-то странных металлических деталей, вынесенных наружу… Прямо на тротуаре возле главного фасада этой необычно прозрачной конструкции расположились толстые вентиляционные трубы, очень похожие на те, что можно увидеть на палубе судна.

И вообще, при желании Бобур легко принять не только за нефтеперегонный завод, но и за корабль, пусть и в форме параллелепипеда.

Бобур внутри лишен каких бы то ни было промежуточных опор и стационарных стен, а все его несущие элементы демонстративно вынесены наружу. По представлениям самих авторов, здание имеет открытую и гибкую структуру, подобно «машине, собирающей и передающей информацию». Архитектура Бобура не закончена и специально ориентирована на изменения в будущем. Все конструкции ярко окрашены, а общее цветовое решение информационно осмысленно: в красный цвет выкрашены транспортные коммуникации (лестницы, лифты, подъемники, эскалаторы), в желтый — электропроводка, в зеленый — трубы и устройства водоснабжения, в голубой — кондиционеры воздуха, белый — подача тепла.

Но не следует думать, что подобный дизайн всего лишь бессмысленная прихоть очередного авангардиста. Просто архитекторы, приняв во внимание стремительные изменения современной технологии, сочли нецелесообразным уводить под пол водопроводные и отопительные трубы, прятать в стены электропроводки и кондиционеры.

Правда, многие расценили результат этого эксперимента как уродство. Центр искусств имени Жоржа Помпиду критикуют те, кому трубы и коммуникации, выставленные напоказ вдоль внешних стен здания, представляются бессмысленным уродством. Многие заявляют даже, что Центр вообще никакого отношения к архитектуре не имеет, что это всего лишь сляпанное на скорую руку техническое сооружение.

Но нашлись у здания и защитники, считающие его архитектурное решение остроумной и смелой идеей, которая к тому же расширяет оформительские возможности современного зодчества. Как греческий храм горделиво выставлял напоказ колонны, подпиравшие его крышу, точно так же и Центр Помпиду не стесняется показать металлический «костяк», на котором держится весь его корпус, и не скрывает необходимые элементы своего технического оснащения. Стиль «хай-тек» предполагает, что по мере развития технологии грани между архитектурой и техникой будут стираться все больше и больше.

На конкурс архитекторских проектов этого сооружения была подана 681 работа из 49 стран. Национальный центр искусств и культуры имени Жоржа Помпиду в Париже строился по проекту иностранных инженеров — итальянца Ренцо Пиано и англичанина Ричарда Роджерса. Комплекс раскрыл свои двери в 1977 году и сразу же надолго возбудил всеобщее любопытство. Даже у входа в Лувр тогда не всегда можно было встретить такое количество желающих попасть в это святилище искусства, как здесь, в Бобуре.

В Центре Помпиду находится теперь главный парижский музей современного искусства, в нем регулярно устраиваются выставки.

Богатая публичная библиотека Бобура насчитывает более миллиона томов. На открытых стеллажах расставлены книги и журналы по всем отраслям знаний, на столах — аппаратура для чтения микрофильмов. Большое собрание диапозитивов, аудио— и видеокассет, магнитных пленок с записью музыкальных произведений доступно любому посетителю. С террасы ресторана на последнем, шестом, этаже открывается ни с чем не сравнимая картина — крыши Парижа…

О Бобуре уже написаны монографии, книги и несметное число статей, как сочувственных, так и напрочь отвергающих не только архитектуру здания, но и саму идею создания подобного центра. «Суперрынок культуры», «Ангар искусства»… Какими только эпитетами не награждали Бобур. Сейчас страсти несколько поутихли, а Центр Помпиду прочно вошел в список парижских достопримечательностей.

Он начал возводиться еще в 1930-е годы, когда на этом месте был просто гигантский пустырь заброшенной стройки. Но теперь Центр Помпиду заметно повлиял на жизнь старинного квартала. Люди тянутся сюда не только ради самого Центра, но и ради создавшейся вокруг него своеобразной атмосферы. В отреставрированных домах открылись салоны, магазины. Площадь, примыкающая к главному фасаду комплекса, стала ареной для выступлений бродячих музыкантов, певцов, танцоров, фокусников, жонглеров. Где же, как не здесь, возле Бобура, вправе рассчитывать безработные артисты на благосклонное внимание парижской публики?!

Площадь перед Центром Помпиду оказалась еще одной счастливой находкой архитекторов: из всех поданных проектов только один этот оставлял половину отведенной под застройку территории свободной. На подступах к комплексу создана обширная пешеходная зона, таким образом, в Париже сохранился еще один оазис уличной жизни.

Центр Помпиду укрывает в своих стенах не только библиотеку и модульные выставочные помещения. Здесь есть еще кинотеатр и концертный зал, детская площадка для игр, несколько ресторанов и баров. В подвальных этажах Центра расположился Институт исследования и координации акустики и музыки, который представляет собой комплекс ультрасовременных акустических лабораторий. Его концепция разработана таким образом, чтобы сочетать оптимальные условия для акустических исследований с возможностью доступа широкой публики в демонстрационный зал. За ходом научных исследований зрители могут наблюдать через специальные смотровые окна.

В первые дни открытия Центра в него ежедневно приходили до 45 000 посетителей. Вскоре он стал главным аттракционом Парижа, обогнав по посещаемости даже Эйфелеву башню. Правда, все первоначальные планы архитекторов не удалось осуществить полностью. Из-за противопожарных предписании, из-за ограничений во времени и в средствах не были реализованы, например, самодвижущиеся полы и некоторые другие задумки.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Как изначально назывался Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве?

Как изначально назывался Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве? Музей создавался на основе Кабинета (Музея) изящных искусств и древностей Московского университета как учебно-вспомогательный и публичный, где в гипсовых слепках, макетах, живописных и

Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина

Музей изобразительных искусств имени А.  С. Пушкина Историк искусства, педагог, основатель Музея изящных искусств Иван Владимирович Цветаев (1847–1913) родился в деревне близ Иванова-Вознесенска, в семье сельского священника Начальное образование он получил в Шуйском

ЦЕНТР ТЯЖЕСТИ И ЦЕНТР СИЛЫ

ЦЕНТР ТЯЖЕСТИ И ЦЕНТР СИЛЫ Конфигурации кругов, восьмерок, узлов и петель, составляющих технику боя, могут быть самыми разными. Приступая к изучению этих движений, мы не можем обойти вниманием очень важное понятие «центра силы».ЦЕНТР СИЛЫ — активно движущаяся точка,

Центр Помпиду

Центр Помпиду Центр Жоржа Помпиду12.00–22.00 – Суббота, воскресенье и праздничные дни: 10.00–22.00. Закрыт во вторник и 1 мая.Центр Жоржа Помпиду (Centre Georges-Pompidou) – полное название Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду (Centre national dart et de culture Georges-Pompidou) – это

Парк Жоржа Брассенса

Парк Жоржа Брассенса Парк Жоржа Брассенса был открыт в 1984 году и назван в честь известного французского поэта, композитора, барда Жоржа Брассенса, который жил в окрестностях парка. Парк известен «Садом ароматов» – коллекцией ароматных лекарственных растений и специй и

Площадь Искусств

Площадь Искусств Ансамбль этой площади создал знаменитый зодчий Карл Росси при возведении Михайловского дворца. По его проекту были переделаны фасады выходящих на площадь зданий. Впоследствии Александр Брюллов и советские архитекторы Ной Троцкий и Тамара

Чем занять героя? 4 типа конфликтов на базе 36 базовых сюжетов Жоржа Польти

Чем занять героя? 4 типа конфликтов на базе 36 базовых сюжетов Жоржа Польти Насчитывают до одиннадцати тысяч фанатиков, которые пошли на казнь, лишь бы не разбивать яйца с острого конца… Изгнанные Тупоконечники возымели такую силу при дворе императора Блефуску…. что в

ПОМПИДУ, Жорж

ПОМПИДУ, Жорж (Pompidou, Georges, 1911–1974), французский политик, с 1969 г. президент Франции 397 Франция овдовела. // La France est veuve. О смерти Шарля де Голля (9 нояб. 1970 г.). ? Boudet, p.

ПОМПИДУ, Жорж

ПОМПИДУ, Жорж (Pompidou, Georges, 1911–1974), французский политик, с 1969 г. президент Франции89Франция овдовела. // La France est veuve.О смерти Шарля де Голля (9 нояб. 1970 г.). ? Boudet, p.

Как изначально назывался Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве?

Как изначально назывался Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве? Музей создавался на основе Кабинета (Музея) изящных искусств и древностей Московского университета как учебно – вспомогательный и публичный, где в гипсовых слепках, макетах, живописных

**Центр Жоржа Помпиду

**Центр Жоржа Помпиду В 1977 году открылся **Центр Жоржа Помпиду (Centre Georges Pompidou) (62), огромный центр культуры, кино и дизайна. Пароход, ткацкий станок, газометр – такими восхищённо-ироническими прозвищами награждали это поразительное здание. Архитекторы, итальянец Ренцо Пьяно

Центр Помпиду (Бобур)

Центр Помпиду (Бобур) От площади Отель-де-Виль по улице Ренар (rue du Renard) или от Ле-Аль по улице Рамбюто (rue Rambuteau) можно пройти в квартал кафе и галерей Бобур, где находится главный французский музей современного искусства. Пропустить здание Центра Жоржа Помпиду (Centre Georges Pompidou),

что посетить и как добраться

Содержание

1. История создания Центра
2. Что посетить в центре Жоржа Помпиду
3. Общественная информационная библиотека
4. Французский национальный музей современного искусства
5. Институт исследований и координации акустики и музыки IRCAM
6. Кинозалы и театральные площадки
7. Время работы музея
8. Лучшее время для посещения
9. Где находится Центр Жоржа Помпиду и как добраться

Центр Жоржа Помпиду является одним из наиболее посещаемых мест французской столицы.

История создания Центра

Жорж Помпиду не только был премьер-министром и президентом Франции, но и занимался литературой, а также относился к большим поклонникам искусства. Он начал воплощать идею создания такой выставочной площадки, где начинающие таланты могли бы перенимать опыт у лучших артистов.

Воплощение этой идеи началось в 1969 г. с проведения конкурса на наиболее интересное архитектурное решение для будущего культурного центра. По мнению членов Международной комиссии, из 680 проектов, принявших участие в конкурсе, лучшей оказалась совместная идея британского художника Ричарда Роджерса и итальянцев Джанфранко Франчини и Ренцо Пьяно.

Их проект был необычайно смелым — архитекторы вынесли все коммуникации наружу, за счет чего внутри строения освободилось дополнительное пространство.

Само здание, включающее 10 уровней, планировалось построить из стекла металлических конструкций в стиле хай-тек. Каждому виду наружных коммуникаций должен был соответствовать свой цвет:

• вентиляционным каналам — синий;
• водопроводным трубам — зеленый;
• электропроводке — желтый;
• кабинам эскалаторов и лифтов — красный.

Лидер французского государства Жорж Помпиду, которому принадлежит идея создания комплекса.

Строительство завершилось уже после смерти Помпиду. Церемония открытия нового культурного центра состоялась 31 января 1977 г., а уже в начале февраля он стал доступен для посещения. Парижане поначалу негативно восприняли внешний вид здания, сочтя, что оно уродует старинный квартал Бобур. Со временем мнение изменилось, и теперь здание Помпиду является неотъемлемой частью Парижа.

Славу крупнейшей в Европе экспозиционной площадки Центр получил в 1970-1980 гг. после проведения ряда международных выставок. С тех пор его называют Центром Помпиду или Бобур. В 1992 г. выставочная площадка была существенно реорганизована. К ней присоединился музей промышленного дизайна и появился отдел, занимающийся развитием разных областей культуры.

На базе Центра Помпиду открылись:

• публичная библиотека;
• площадки для образовательных лекций и симпозиумов;
• залы для кинопоказов и выступлений артистов вживую.

В 1997-1999 гг. культурный центр был закрыт на реставрацию. В результате площадь здания была увеличена на 2,5 тыс. кв. м за счет расширения помещений, отведенных под постоянные экспозиции. С 1 января 2000 г. и по сей день Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду (Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou) продолжает свою деятельность.

Что посетить в центре Жоржа Помпиду

Культурный центр привлекателен не только выставками картин и скульптур во Французском Государственном музее современного искусства. Сюда можно прийти на концерт, попасть на просмотр ретроспективных фильмов в одном из кинозалов или спектаклей на нетрадиционной сцене Центра Помпиду.

Многие посетители интересуются местной публичной библиотекой и музыкально-акустическими исследованиями, которыми занимается специально созданный институт. Полюбоваться панорамой Парижа можно со смотровой площадки, оборудованной на последнем уровне здания.

Общественная информационная библиотека

Для хранения 350 тыс. книг, собраний периодики, аудио- и видеоматериалов на всевозможных носителях, картографических изданий, которые составляют фонд Общественной информационной библиотеки (BPI), в Центре Помпиду задействованы уровни 2 и 3.

Публичная библиотека
занимает три этажа Центра Помпиду.

Работа BPI построена так, чтобы обеспечить доступ к собранной информации всем желающим. С этой целью оборудовано 2,2 тыс. мест для чтения и 370 — для использования мультимедийных источников.

Библиотека сотрудничает с другими учреждениями, ведущими деятельность в сфере культуры, проводит совместные исследования, а на ее базе организовываются дискуссии, семинары, творческие встречи и кинопоказы.

Периодически обновляются не только библиотечные фонды, но и техническое оснащение.

Например, читальные залы BPI оборудованы специальной техникой для людей, имеющих проблемы со зрением, а лингафонные кабинеты — всем необходимым для повышения уровня владения иностранными языками.

Завсегдатаи библиотеки — парижские студенты. У BPI имеется отдельный вход с торца здания, а посещение ее бесплатно.

Французский национальный музей современного искусства

Число экспонатов музея уже превысило 60 тыс. экземпляров. На сегодня это одна из наиболее впечатляющих коллекций, где представлены все направления в искусстве, возникшие в XX в., — от кубизма до поп-арта.

Постоянные выставки занимают уровни 4 и 5 Центра Помпиду и размещены в 40 экспозиционных залах. В них собраны произведения живописи, графики и скульптуры, инсталляции и дизайнерские находки, мультимедийные и видеоматериалы, архитектурные проекты.

Коллекции произведений искусства пополняются каждый год. В музее собраны работы, время создания которых начинается с 1905 г. и продолжается до сегодняшнего дня. Верхний этаж посвящен искусству начала и середины XX в. вплоть до 1960 гг.

В музее современного искусства представлены
постоянные и временные экспозиции.

Здесь представлены направления:

1. Фовизм — сочетание энергичности цвета с упрощенностью форм (Матисс, Дерен).
2. Кубизм — условность форм, уход от традиционных концепций в сторону геометричности (Пикассо, Брак).
3. Дадаизм — отказ от эстетики под впечатлением от ужасов Первой мировой войны (Арп, Эрнст).
4. Экспрессионизм — выражение эмоций как реакция на жизненные реалии (Модильяни, Кандинский).
5. Баухаус и функционализм — представляют архитектуру зависимой от назначения построек (Ле Корбюзье, Оуд).
6. Сюрреализм — парадоксальные аллюзии и абсурд (Миро, Дали).

Путешествие в мир искусства того периода завершается скульптурами Бранкузи и Матисса. На нижнем этаже размещены работы начиная с 1960 г. — экспериментальные решения в архитектуре и дизайне, картины в стиле поп-арта, постмодернизма, нового реализма и других новейших направлений.

На пятом этаже в Большой Галерее регулярно устраиваются временные выставки, имеющие успех в мире культуры.

Институт исследований и координации акустики и музыки IRCAM

Институт занимает отдельное здание на площади Стравинского, но тоже относится к Центру Помпиду. IRCAM — это научный центр, в котором исследуется музыкальное восприятие с точки зрения как эстетики, так и науки, а чувствительная сторона музыки переплетается с новейшими техническими разработками.

Деятельность института развивается в 3 направлениях: творчество, исследование, передача. Музыкальные сочинения, созданные в IRCAM, исполняются на концертах или используются в театральных постановках.

Кинозалы и театральные площадки

Театральные площадки размещены на нулевом уровне культурного центра. Всего их 4, и они не имеют атрибутов традиционного театра — занавеса, амфитеатра и партера. Эти помещения отвечают запросам сценического искусства в современном понимании.

Над спектаклями работают передовые режиссеры и сценаристы, а выпускаемый ими продукт отличается актуальностью и качеством.

На театральных сценах также проводятся:

• концерты;
• театрализованные выставки;
• танцевальные перформансы;
• нетривиальные экскурсии;
• семинары и дискуссии.

На театральных площадках Центра работают самые яркие и передовые
режиссеры, актеры и сценографы.

На уровне 2 Центра Помпиду находятся 2 кинозала, в которых можно увидеть ретроспективы культовых фильмов ХХ и XXI вв. В этих залах также проводятся крупные фестивали и кинопоказы, объединенные одной тематикой, историческим периодом или жанром современного кинематографа.

Время работы музея

Культурный центр работает ежедневно с 11.00 до 22. 00. Закрыт по вторникам и каждый год 1 мая. Музей Помпиду закрывается в 21.00, кассы работают до 20.00, галереи — до 20.50. Иногда проводятся приуроченные к некоторым выставкам поздние экскурсии, время окончания которых — 23.00. Кассы в этом случае работают до 22.00.

Стандартная цена билетов меняется от 9 до 14 евро в зависимости от возраста и места жительства посетителя.

Лучшее время для посещения

Ежемесячно в первое воскресенье вход в Музей современного искусства бесплатный для всех посетителей. Тем, кто знает французский, лучше осматривать экспозицию по субботам и воскресеньям в 16.00, когда проводится стандартная экскурсия (кроме первого воскресенья месяца). Такая же экскурсия на английском языке проходит по субботам в 15.00. Библиотеку Центра лучше посещать после 18.00 — к этому времени уменьшается поток студентов.

Где находится Центр Жоржа Помпиду и как добраться

Центр Помпиду находится в 4-м округе Парижа между кварталами Маре и Ле-Аль по адресу Place Georges Pompidou. Добраться до него можно по 11-й линии метро, выход на станциях Rambuteau и Hotel de Ville, или по 4-й линии, станция Les Halles. Подходящие автобусные маршруты: 21, 29, 38, 47, 58, 69, 70, 72, 74, 75, 76, 81, 85, 96. У культурного центра останавливаются поезда региональной сети RER, нужная станция называется Chatelet — Les-Halles.

Помпиду – национальный центр искусства и культуры в Париже. Культурный центр жоржа помпиду в париже На что посмотреть в Помпиду

Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду, также называемый Центром Жоржа Помпиду, Центром Помпиду, Центром Бобур и просто Бобур («Beaubourg») — это мультикультурный центр в 4 округе Парижа, расположенном между кварталами Аль (Halles) и Марэ Marais).

Центр был основан по инициативе президента Франции Жоржа Помпиду. Его направленность — современное искусство, пластические искусства, дизайн, книги, музыка и кинематограф. Центр открыт 31 января 1977 г. На сегодняшний день Бобур обладает одной из самых значительных коллекций произведений современного искусства в мире. В здании, которое также является оригинальным произведением современной архитектуры, располагаются библиотека и кинозалы, проходят временные выставки. Со смотровой площадки Центра открывается панорамный вид на Париж (с и Монмартром). В здании центра работают ресторан и кафе.

Время работы Центра Помпиду

Ежедневно с 11.00 до 22.00 (закрытие залов с 21.00 ч.).

По средам вход в залы с временными выставками на уровне 6 — до 23.00.

Кассы закрываются за 1 час до окончания работы музея.

Стоимость билета в Центр Помпиду

В первое воскресенье каждого месяца вход в музей, на смотровую площадку и в детскую галерею бесплатный для всех.

В музей и на смотровую площадку для лиц младше 18 лет, инвалидов и сопровождающих их лиц.

Скидку на билет получают лица в возрасте от 18 до 25 лет.

(Информация на 4.01.2018 г.)

Стоимость билета: 14 евро 11 евро для лиц 18-25 лет Бесплатно для лиц младше 18 лет Бесплатно в первые воскресенья каждого месяца Бесплатно с

Как добраться до Центра Жоржа Помпиду: : Rambuteau (линия 11), Hôtel de Ville (линии 1 и 11), Châtelet (линии 1, 4, 7, 11 и 14) : Châtelet Les Halles (линии A, B, D) : 29, 38, 47, 75

Билет	Полный тариф	Цена со скидкой
Билет «Музей и выставки» (Billet « Musée et Expositions ») Билет действителен в течение дня, указанного на нем, на один вход на выставочное пространство, в музей и на смотровую площадку la Vue de Paris.	14 €	11 €
Билет на смотровую площадку Billet (« Vue de Paris ») Этот билет не дает права входа в музей и на выставки.	5 €
Билет «Спектакль и концерт» Billet (« Spectacle et concert ») Тариф в зависимости от спектакля.	18 € 14 € 10 €	14 € 10 €
Билет в кинотеатр Billet (« Cinéma »)	6 €	4 €
Пасс действителен в 60 музеях и памятниках Парижа и парижского региона, Центр Помпиду входит в их число.	2 дня: 48 € 4 дня: 62 € 6 дней: 74 €

Как добраться до Центра Помпиду

Центр находится на площади Жоржа Помпиду (Place Georges Pompidou).

В 1977 году в Париже появилась новая достопримечательность – центр культуры и искусства, изучающий современное искусство во всех его формах – танец, пластика, живопись, скульптура и т.д. Несмотря на его молодой возраст, центр быстро завоевал популярность, как среди парижан, так и среди гостей города. Сегодня этот центр, названный в честь французского президента Жоржа Помпиду, является одним из наиболее посещаемых мест французской столицы (чаще посещается только Лувр и Эйфелева башня).

В 1969 году президент Помпиду принял решение о строительстве многопланового культурного центра в квартале Бобур, который расположен в 4-м округе Парижа. Центр должен был дать новый импульс развитию предыдущих культурных проектов, так и не реализовавшихся в полной мере. В их числе были такие масштабные идеи, как строительство самой большой во Франции публичной библиотеки, а также реабилитация национального музея современного искусства, испытывавшего острую нехватку ресурсов и ютившегося в боковом крыле Токийского дворца.

Кроме публичной библиотеки и переноса музея современного искусства планировалось, что новый центр объединит и другие направления исследования современного искусства. Центр исследований современного музыкального творчества возглавил Пьер Буле, покинувший за несколько лет до этого Францию в знак протеста против состояния современной музыки. Еще один отдел нового культурного центра занималось декоративно-прикладным искусством, его руководство взял на себя Франсуа Матей.

Когда правительство Франции объявило конкурс на лучший архитектурный проект, заявки на участие в нем подали 681 претендентов из 49 стран мира. Победителем конкурса стали итальянец Ренцо Пьяно и англичанин Ричард Роджерс. Предложенный ими новаторский проект предполагал размещение большинства инженерно-технических конструкций (эскалаторов, лифтов, трубопроводов и др.) снаружи здания, благодаря чему появилась возможность максимально эффективно использовать внутреннюю площадь здания. Архитекторы также предложили покрасить каждый вид коммуникаций в свой цвет. Всю электропроводку покрасили в желтый цвет, лифты и эскалаторы – в красный, водопроводный и вентиляционные трубы – в синий и зеленый.

Торжественное открытие центра состоялось 31 января 1977 года. Несмотря на протесты некоторых критиков, сравнивавших центр с нефтеперерабатывающим заводом, архитектурное новшество было очень хорошо воспринято парижанами.

Кроме постоянной экспозиции в центре ежегодно проводились специализированные выставки, благодаря чему его популярность стремительно росла. За первых 20 лет работы центр принял свыше 150 миллионов посетителей, поэтому потребовалась его реконструкция. Было принято решение расширить площадь экспозиции за счет обустройства внешней территории, и в 1997-1999 годах площадь центра увеличилась до 100 000 м.кв. Также были проведены некоторые организационные изменения, в сферу деятельности центра вошло кинематографическое направление, разговорный жанр и живые шоу современных исполнителей.

1 января 2000 года обновленный центр Помпиду открыл свои двери для широкой публики, и опять его ждал ошеломляющий успех. За 2000 год центр принимал в среднем около 16 000 посетителей ежедневно.

Что посетить в центре Помпиду

Эта самая масштабная в своем роде европейская коллекция, включает в себя более 60 000 экспонатов, относящихся к разным видам искусств, которые наполняют собой 40 выставочных залов. Живопись и графика, скульптура и архитектура соседствуют здесь с элементами дизайна и инсталляциями. Самые ранние экспонаты музея относятся к 1905 году. Ежегодно экспозицию пополняют новейшие произведения искусства. Верхний уровень музея (5 этаж Центра Помпиду) посвящен периоду 1905-1960 гг., этажом ниже экспонируются работы, датирующиеся периодом от 1960 года до наших дней.

Верхний уровень музея знакомит нас с такими направлениями в искусстве, как кубизм, фовизм, сюрреализм, экспрессионизм и т.д. Здесь можно увидеть шедевры позднего Пикассо, Матисса, Модильяни, Кандинского, Малевича, Шагала, проекты архитектурных зданий, выполненные в стилях баухауса и функционализма, а также скульптурные композиции. Нижний этаж экспозиции посвящен таким направлениям, как новый реализм, поп-арт, и экспериментальному искусству.

В наши дни, для того, чтобы оставаться музеем актуального искусства, и преодолеть конкуренцию с новыми, авангардными экспозициями, открывающимися в Париже, Центр Помпиду постоянно обновляет свою коллекцию. К примеру, в 2015 году она пополнилась картинами Сальвадора Дали, Андре Бретона и Рауля Хаусмана.

Поскольку постоянная экспозиция музея современного искусства увеличивается с каждым годом, в настоящее время рассматривается возможность перевода части коллекции во дворец Токио на западе Парижа.

Посещение музея лучше спланировать заранее. Экскурсия на английском языке доступна только один раз в неделю – по субботам. Однако вы можете посетить частные экскурсии с русским гидом, записавшись заранее.

Несовершеннолетние могут посетить музей бесплатно каждое первое воскресенье месяца. Для тех, кто бывает в Париже часто, существует годовой абонемент. Выходной день музея – вторник. Приобретение комплексного билета даст возможность посетить не только постоянную экспозицию, но и временные выставки.

Пространства для временной экспозиции расположены в Южном Мезонине 1 уровня, а также в Grande Galerie на 6 уровне. В среднем эти помещения принимают по 25 выставок в год. Каждая из них неизменно становится ярчайшим событием мировой культуры.

Поскольку временные выставки призваны отражать актуальное искусство даже в большей степени, чем основной фонд музея, кураторы подходят к формированию программы со всей ответственностью. В течение года здесь можно посетить как тематические выставки (посвященных тому или иному направлению в искусстве), так и персональные выставки самых передовых творцов современности. Здесь экспонировались такие художники, как например, Ив Кляйн и Нан Голдин.

Также как и постоянная экспозиция музея, выставки охватывают разнообразные отрасли искусства – живопись, скульптуру, архитектуру, фотографию, современное декоративно-прикладное искусство, элементы дизайна и многое другое.

Общественная информационная библиотека (BPI)

Два этажа Центра Помпиду отведены под Общественную информационную библиотеку (Bibliothèque publique d’information). Здесь хранятся книги, периодика, фильмы и другие виды информации на всех возможных носителях, включая самые современные технологии. Книжный фонд библиотеки – 350 000 томов. Также здесь можно ознакомиться с коллекцией из 24 000 названий периодических изданий, 2 000 фильмов, большого числа голосовых и музыкальных записей, карт и планов, а также зарубежных телевизионных каналов – и это не полный список хранимой в библиотеке информации. На базе BPI проводятся научные семинары, дискуссии, творческие встречи и кинопоказы.

Главные принципы и миссия библиотеки – обеспечение максимальной доступности актуальной информации для всех, активное участие в культурной жизни страны, сотрудничество с другими культурными учреждениями для создания единого информационно-исследовательского центра. Следуя своим задачам, библиотека ежегодно обновляет не только свои фонды, но и техническую базу, давая посетителям больше возможностей для доступа к информации. К примеру, здесь есть лингафонные кабинеты, где можно проводить занятия иностранными языками. Стоит отметить, что читальные залы оснащены специальным оборудованием для слепых и слабовидящих.

Основной контингент посетителей BPI составляют парижские студенты. 2 200 читательских мест и 370 мест для работы с мультимедийными источниками не всегда могут вместить всех желающих, тем более, что вход в библиотеку совершенно бесплатный. Поэтому приходить сюда лучше ближе к вечеру, после 18.00.

Два кинозала Центра Помпиду располагаются на его 2 уровне. Здесь регулярно проходят ретроспективы фильмов самых знаковых кинорежиссеров ХХ и XXI вв., а также программы кинопоказов, тематически объединенные определенным периодом истории кинематографа, или различным жанрам современного кино. Кинотеатры культурного центра являются базой для проведения крупных кинофестивалей.

Подвальное помещение культурного центра вмещает в себя 4 театральные площадки. Конечно, трудно назвать это театром в традиционном значении этого слова. В нем нет сцен и занавесов, партера и амфитеатра. Это помещения, отвечающие запросам современного понимания сценического искусства, на которых выпускается качественный, актуальный и модный театральный продукт. Здесь работают самые яркие и передовые режиссеры, актеры и сценографы – такие, как Людовик Лагард и Пьер Леон.

На этих площадках проходят не только драматические спектакли, но также и танцевальные перформансы, музыкальные концерты, нетрадиционные театрализованные выставки, нестандартные экскурсии, а также конференции, семинары и дискуссии.

Институт исследований и координации акустики и музыки (IRCAM)

IRCAM (Institut de Recherche et Coordination Acoustique/Musique) входит в комплекс культурного центра имени Жоржа Помпиду, но находится в отдельном здании на площади Стравинского.

Это один из крупнейших в мире общественных научно-исследовательских центров, который рассматривает музыку не только с художественной, но и с научной точки зрения. Музыкальная чувственность здесь соседствует с новейшими технологиями. Свою деятельность институт определяет тремя основными направлениями: творчество, исследование, транслирование. Произведения, созданные в рамках деятельности IRCAM можно услышать в программе парижских концертов и музыкальных постановках в разных странах мира.

Как добраться

Адрес: Place Georges-Pompidou, Paris 75004
Телефон: +33 1 44 78 12 33
Сайт: centrepompidou.fr
Метро: Rambuteau
Время работы: 11:00-22:00

Цена билетов

• Взрослый: 14 €
• Льготный: 11 €

Обновлено: 16.11.2018

Расположенный в сердце Парижа недалеко от улицы Риволи в квартале Бобур, Центр Помпиду (фр. Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou) удивляет своей архитектурой и содержанием. С его верхних этажей и смотровой площадки, город видно как на ладони: здесь открывается великолепная панорама на Собор Парижской Богоматери , Эйфелеву башню , церковь Святого Сердца , Монмартр . Округ, где построено авангардное «чудо архитектурной фантазии», которое парижане окрестили Помпизавром и Бобуром, издавна известен как квартал развлечений – с кафе, ресторанами, уличными музыкальными представлениями, жонглерами, «живыми скульптурами», ярмарками… Это идеальный уголок Парижа для всех – самостоятельных путешественников, влюбленных пар, семей с детьми, компаний, в котором любят бывать больше, нежели на Марсовом поле с Эйфелевой башней.

Комплекс состоит из шести уровней (8-ми этажей: с 1-го по 6 уровень), полностью посвященных культуре. В нем можно без труда и усилий провести день напролёт. Здесь расположен самый большой музей современного искусства в Европе с собранием более чем 76 000 работ, среди которых шедевры таких мастеров как: Пикассо, Кандинского, Леже, Матисса, Миро, Шагала, Сальвадора Дали , Мунка, Кляйна, Твобли, Ворхола и др.

Не путать с Музеем современного искусства Парижа (Мusée d’аrt modernе dе lа Villе dе Pаris), расположенным в Токийском дворце.

Истории создания Центра

Известный политик-реформатор Жорж Помпиду, еще в начале своей карьеры на посту президента пятой Французской Республики, решил модернизировать не только политику и экономику, но и создать суперсовременный символ культуры, где были бы собраны воедино различные выставки, библиотеки и мастерские. Был объявлен конкурс на лучший авангардный проект здания-символа. В конкурсе приняли участие специалисты из 49 стран, были рассмотрены более 680 предложений. Победителем стал новаторский проект итальянских архитекторов Роджерса и Пьяно. В 1977 году, в торжественной обстановке с Центра сдернули ткань, скрывавшую строение, – и перед потрясенной публикой предстал железный монстр, похожий на вывернутый наизнанку завод! Разноцветные гигантские трубы каждой отдельной системы окрашены в свой цвет, в стеклянной трубе – эскалатор по диагонали, а лифты и вся арматура – снаружи. Конечно, здание получилось необычным (особенно для изящного центра Парижа), но довольно практичным за счет такого оригинального вынесения коммуникационных конструкций за периметр основных площадей.

Ежегодно принимает в своих стенах более 25 выставок – настоящих мировых событий, представляя мэтров истории искусства ХХ века и современных величайших художников XXI-ого. Здесь также находится кинотеатр, где демонстрируют арт-хаусное кино, а насыщенная программа театра, танцев, концертов, конференций, семинаров, огромная библиотека, магазины, рестораны и открытые кафе – органично дополняют это художественное изобилие и превращают Центр Помпиду в исключительное место.

Что находится в Центре Помпиду?

1. Французский Государственный музей Современного Искусства.

2. Общественная информационная библиотека (Bpi). Здесь всегда собираются очереди студентов, так как библиотека предлагает свободный доступ к огромному банку данных с документами, книгами, аудио и видеоматериалами.

3. Институт исследований и акустической координации и музыки (Ircam) расположен в подземном уровне, под площадью имени Стравинского. Здесь изучают мир звуков и представляют разнообразные концертные программы.

Кроме основных отделов, в Центре на 1-м (в Южном Мезонине — Mezzanine Sud) и 6-м уровне находятся галереи с временными экспозициями.

Зона спектаклей (уровень -1), состоит из 4 залов, посвященных живым представлениям: танцу, музыке, театру, а так же кино, семинарам и конференциям.

О музее Центра Помпиду

Вход с 4-ого уровня. В одном из самых больших музеев современного искусства мира представлено развитие жанров от фовизма и кубизма до актуальности. Среди экспонатов: художественные полотна, фотографии, скульптуры, дизайнерские и архитектурные предметы, макеты, ретроспективы, мебель и др. Музей разделен на 2 этажа: модернизм 1905-1960 гг. и временные выставки в Grand Galleries (уровень 5), и современность – с 1960 до наших дней (уровень 4).

Модернисты

Постоянная выставка, насчитывающая более 1000 экспонатов, раскинулась на 40 залов. По ходу движения, на примерах экспонатов дизайна, живописи и архитектуры, можно представить, как развивались и какими противоречивыми к своему времени (каждые 10 лет), были их легендарные творцы. Особенно чувствуется контраст между залами монографий (Пикассо, Матисс, Леже, Делоне) и тематическими выставками. Здесь также можно увидеть работы нашумевшего социально-духовного течения дадаистов (Дада – «хвост коровы» в одном из африканских языков), идеология которого заключалась в борьбе с саморазрушением и «железной логикой» общества. Выражение дадаизма вылилось в иррациональное анти-искусство, порождая новое течение – сюрреализм. Привлекают интерес абстракции Кандинского, импровизации Купки и Мондриана, предметы повседневности «ready-made» Дюшампа, арабески Модильяни, работы Сальвадора Дали, Макса Эрнста, Миро и иностранных художников-экспрессионистов, которые основали на Монпарнасе свою Парижскую школу, арт-объекты движения «Кобра», комиксы и др.

Современные тенденции

Экспозиции современного искусства постоянно пополняются всевозможными предметами стиля, дизайна, фотографии, видео, инсталляциями, скульптурами, полотнами, архитектурными макетами и перформансами.

Три зала полностью посвящены архитектуре и дизайну от 60-ых годов XX века до наших дней (Старк, Нувель, Перро).

Инфраструктура

Бар на уровне для спектаклей (-1).

0 уровень: гардероб, книжный магазин по дизайну, фотографиии, архитектуре, почтовое отделение, магазин сувениров, библиотека имени Кандинского, продажа ж/д билетов (SNCF), банкоматы.

Центр Жоржа Помпиду, открытый в 1977 году, добился совершенства, которое достижимо далеко не для каждого музея. Центр Помпиду не только процветает, он еще и является местом, где искусство «уходит в массы» и просто-таки поглощается публикой, а не стоит в стороне, холодное и недоступное. Зайти в Центр Помпиду – значит попасть в огромный мир архитектурного любопытства, неудержимой фантазии. Это ли не центр парижской жизни?

Представленные в Центре Помпиду мастера привлекают посетителей вместе с необычными помещениями, в которых выставлены работы. Тут также есть одна из немногих библиотек, куда студенты так стремятся попасть, что выстраиваются в длинные очереди. У Центра Помпиду есть свои завсегдатаи, которые любят не только поглазеть на одни из самых значимых шедевров 20-го века, но и отдохнуть в открытом кафе.

Что можно найти в Центре Помпиду

Здесь хранится постоянная коллекция из более, чем 1300 работ таких гигантов 20-го века, как Кандинский, Пикассо, Модильяни, Матисс, Миро. Временные выставки обычно весьма прогрессивны. Так, в последние годы здесь выставлялись Нан Голдин, Ив Кляйн, Софи Калле.

2. Кинотеатры и театры Центра Помпиду

На втором этаже Центра Помпиду есть два кинотеатра, программа которых в основном состоит из ретроспективы определенных режиссеров и периодов в кинематографе. Здесь можно увидеть лучшее из Мартина Скорсезе и Жан-Люка Годара, а также расширить свои познания благодаря тематическим экскурсиям.

3. Своеобразный театр Atelier Brancusi

Размещенное в подвальном помещении, это пространство для представлений, необычных экскурсий и нестандартных выставок, а также конференций.

Посмотреть, какие дебаты и конференции тут состоятся в ближайшем будущем, можно .

Если вас интересуют представления – вам сюда .

4. Библиотека Центра Помпиду

Три великолепных этажа, доверху забитых книгами, журналами, газетами и видеоматериалами на нескольких языках, открыты для посетителей совершенно бесплатно. На втором этаже библиотеки можно посмотреть телепрограммы производства разных стран мира. Здесь хранится обширная мельтимедиа-коллекция. Настоящий рай для изучающих иностранный язык.

Сюда просто-таки рвутся парижские студенты. Чтобы не попасть в настоящую «пробку» перед входом в библиотеку, лучше приходить сюда после 18:00, хотя и это не гарантирует отсутствия очереди.

5. Кафе и рестораны в Центре Помпиду

• Если планируете попросту перекусить – выбирайте кафе в мезонине на втором этаже Центра Жоржа Помпиду (правый эскалатор от главного входа). Холодные сандвичи и горячая пицца, десерты – все это по ценам, которые, будем откровенны, немного кусаются. Однако, доплата за атмосферу вполне оправданна. Учтите: многие писатели приходят сюда искать вдохновение!
• Если хотите основательно покушать, наслаждаясь видами города, зарезервируйте столик в ресторане «Georges».
• На втором этаже библиотеке в Центре Помпиду есть наиболее скромное в ценовом смысле предложение для тех, кто хочет быстро унять голод. Это – снек-бар с сандивчами и снеками.

6. Панорама из Центра Жоржа Помпиду

На верхнем этаже Центра Помпиду можно открыть для себя одну из лучших площадок для обозрения в городе. Чтобы попасть туда, доберитесь до второго этажа – и там сядьте на лифт или воспользуйтесь эскалатором. Последний, кстати, предпочтительнее, потому что таким образом можно в полной мере насладиться необычной архитектурой Центра Помпиду. Если у вас есть билет в музей – на верхний этаж пустят бесплатно.

7. Бутики Центра Помпиду

• Снизу находится три магазина искусств «Flammarion arts bookstores», выше, на 4-м и 6-м этажах, есть возможность купить интереснейшие книги по дизайну и истории искусств, а также постеры и подарки.
• Дизайнерский бутик «Printemps» на первом этаже – настоящий кладезь для любителей дизайнерских штучек.

1. Центр Помпиду – третья самая популярная культурная достопримечательность всей Франции! Опередили Центр только Лувр и Эйфелева башня.
2. На площади перед Центром Помпиду можно послушать бардов, посмотреть на выступления бродячих артистов и циркачей, купить картины местных художников.
3. С правой стороны от Центра Жоржа Помпиду расположилась площадь Стравинского, а на ней – весьма необычный фонтан, также названный в честь композитора.
4. В 2006 году Центр Помпиду посетило 6,6 миллионов человек.
5. В Центре Помпиду также находится Институт исследования и координации акустики и музыки.

Где искать Центр Жоржа Помпиду

Центр Помпиду (Париж, Франция) — экспозиции, время работы, адрес, телефоны, официальный сайт.

• Горящие туры во Францию

Предыдущая фотография Следующая фотография

Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду (фр. Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou) — в народе просто Центр Помпиду — культурный центр, располагающийся в Париже , в квартале Бобур. Центр открыт по приказу президента Жоржа Помпиду в 1977 году с целью изучения и поддержки современного искусства различных направлений (музыки, изобразительного искусства, танцев и других). Комплекс включает в себя Музей современного искусства, выставочные и концертные залы, богатую библиотеку, а также Институт исследования и координации акустики и музыки.

Центр Помпиду занимает третье место среди достопримечательностей Парижа по количеству посетителей — после Эйфелевой башни и Лувра.

Национальный центр искусства и культуры имени Жоржа Помпиду

История создания Центра Помпиду

В самом начале своего президентского срока Жорж Помпиду взял курс на модернизацию страны, и такому курсу обязательно нужен был яркий и запоминающийся символ. Помпиду решил не делать громких заявлений, давать заведомо неосуществимых обещаний, а поступил гораздо мудрее — принял решение создать архитектурный объект, который войдёт в историю. Он объявил конкурс на самый оригинальный проект музея современного искусства, в котором приняла участие 681 работа из 49 стран мира.

Больше всего по душе французам пришлась идея Ренцо Пьяно и Ричарда Роджерса — они предложили здание, в котором все коммуникации и технические конструкции вынесены за периметр, за счёт чего освобождается максимум площади. Проект был принят единогласно, а в полночь 31 декабря 1977 года состоялась торжественная церемония открытия. Под бой часов со здания была сдёрнута ткань, и перед взором замерших в ожидании парижан предстал настоящий монстр — все лифты, эскалаторы, трубопровод и арматурные соединения находились снаружи. Вентиляционные трубы были окрашены в синий цвет, водопроводные — в зелёный, электрические провода — в жёлтый, а эскалаторы и лифты — в красный.

В х/ф «Двое в пустом Париже» Центр Помпиду один из героев назвал «архитектурным мутантом».

Что и где находится в Центре Помпиду

Центр Помпиду привлекает туристов со всего мира не только необычным внешним видом, но и внутренним содержанием. На первом этаже Центра (всего их пять) находится кинотеатр, в котором достаточно часто проводятся кинофестивали, показы так называемого артхаусного кино.

Второй и третий этаж выделены под богатую публичную библиотеку, содержащую миллионы книг и видеофайлов, в числе прочего имеется литература на русском языке. Все книги доступны только для ознакомления в читальном зале, с собой взять ничего не получится. Имеются экраны для просмотра видео, а также лингафоны для прослушивания аудио. Третий и четвёртый этаж занимает Музей современного искусства, коллекция которого насчитывает около 60 тысяч произведений искусства более чем пяти тысяч авторов. Представлены такие направления как живопись, дизайн, архитектура, фотография, инсталляция, видео и перфоманс. Сравнительно недавно здесь появился интересный экспонат — оригинал одной из страниц первого комикса о приключениях Тантана. Помимо современников в музее можно найти произведения великих живописцев ХХ века — таких как Матисс, Пикассо и Кандинский.

На пятом этаже Центра расположена Grande Galerie, где демонстрируются временные экспозиции.

Неоспоримое преимущество Центра Помпиду — наличие мест, где можно оставить детей, причём скучать им тоже не придётся. Для маленьких посетителей работают художественные мастерские, где ваше чадо сможет получить уроки живописи и лепки из глины.

Закончив осматривать выставки, поднимитесь на самый верх, и вы увидите Париж как на ладони, от холма Монмартр до Собора Парижской Богоматери.

Практическая информация

Адрес: Place Georges Pompidou, Paris 4e.

Как добраться: на метро по 11 линии до станции Rambuteau или по линиям 1 и 11 до станции Hotel de Ville.

Время работы: ежедневно с 11:00 до 21:00 (24 и 31 декабря — до 19:00), закрыто по вторникам и 1 мая.

Вход: полный тариф — 14 EUR, льготный — 11 EUR, каждое первое воскресенье месяца — бесплатно.

Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду, Париж, Франция: 10 лучших отелей поблизости

---

Количество звезд

5 звезд 4 звезды 3 звезды 2 звезды 1 звезда

Оценка по отзывам

Превосходно: 9+ Очень хорошо: 8+ Хорошо: 7+ Достаточно хорошо: 6+

Наши рекомендации Самая низкая цена в начале Количество звезд и цена Оценка + кол-во отзывов

Hôtel Le Presbytère

Отель в районе 4-й округ: Отель-де-Виль, Париж (0,2 км от Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

Отель Le Presbytère расположен в бывшем доме священника. Отель находится в центре Парижа, всего в 300 м от знаменитого центра Помпиду и в 350 м от торгового центра Les Halles.

Развернуть Свернуть

9.2

Превосходно

998 отзывов

Цена от

€ 207

за ночь

Проверить наличие мест

Hôtel Le Relais des Halles

org/PostalAddress»> Отель в районе 1-й округ: Лувр, Париж (0,4 км от Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

Отель Le Relais des Halles Paris расположен на пешеходной улице в центре Парижа, в 500 метрах от музея Жоржа Помпиду.

Развернуть Свернуть

9.2

Превосходно

957 отзывов

Цена от

€ 335

за ночь

Проверить наличие мест

Louvre Luxury Apartment & SPA

1-й округ: Лувр, Париж (0,4 км от Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

Отель типа «постель и завтрак» Louvre Luxury Apartment & SPA расположен в Париже, всего в 500 м от Центра Помпиду и в 8 минутах ходьбы от Лувра.

Развернуть Свернуть

9.4

Превосходно

84 отзывов

Цена от

€ 964

за ночь

Проверить наличие мест

LE MARAIS PRESTIGE Luxueux — Cosy — Wifi

org/PostalAddress»> 4-й округ: Отель-де-Виль, Париж (0,3 км от Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

Апартаменты LE MARAIS PRESTIGE Luxueux — Cosy — Wifi с садом и бесплатным Wi-Fi расположены в центре Парижа, недалеко от Центра Помпиду, собора Парижской Богоматери и церкви Сент-Шапель.

Развернуть Свернуть

9.3

Превосходно

170 отзывов

Цена от

€ 423

за ночь

Проверить наличие мест

Hôtel Jules & Jim

Отель в районе 3-й округ: Маре, Париж (0,5 км от Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

Этот современный отель расположен в самом сердце квартала Маре в центре Парижа. Он окружен двумя мощеными двориками, а из его окон открывается вид на крыши Парижа.

Развернуть Свернуть

9

Превосходно

417 отзывов

Цена от

€ 246

за ночь

Проверить наличие мест

Hôtel de Roubaix

org/PostalAddress»> Отель в районе 3-й округ: Маре, Париж (0,5 км от Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

Этот отель с бесплатным Wi-Fi разместился в центре 3-го округа Парижа, всего в 300 метрах от Музея искусств и ремесел. В 2 минутах ходьбы находится станция метро Réaumur-Sébastopol.

Развернуть Свернуть

9

Превосходно

3 851 отзывов

Цена от

€ 111

за ночь

Проверить наличие мест

Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду: посмотреть другие варианты размещения поблизости

№ 1

из самых бронируемых отелей рядом с достопримечательностью (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

8,7 Потрясающе 3 815 отзывов

№ 2

из самых бронируемых отелей рядом с достопримечательностью (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

6,8 Оценка по отзывам 1 046 отзывов

№ 3

из самых бронируемых отелей рядом с достопримечательностью (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

8,6 Потрясающе 2 238 отзывов

№ 4

из самых бронируемых отелей рядом с достопримечательностью (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

8,0 Очень хорошо 2 429 отзывов

№ 5

из самых бронируемых отелей рядом с достопримечательностью (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

8,6 Потрясающе 1 847 отзывов

№ 6

из самых бронируемых отелей рядом с достопримечательностью (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

8,0 Очень хорошо 846 отзывов

№ 7

из самых бронируемых отелей рядом с достопримечательностью (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

7,2 Хорошо 2 020 отзывов

№ 8

из самых бронируемых отелей рядом с достопримечательностью (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

7,3 Хорошо 2 087 отзывов

№ 9

из самых бронируемых отелей рядом с достопримечательностью (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

7,7 Хорошо 1 338 отзывов

№ 10

из самых бронируемых отелей рядом с достопримечательностью (Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду)

7,5 Хорошо 1 451 отзыв

Предлагается завтрак

Отель 123 Sébastopol с террасой, круглосуточной стойкой регистрации и камерой хранения багажа расположен во II округе Парижа, всего в 150 метрах от станции метро Réamur-Sébastopol. The room was lovely and the complimentary soft drinks a real bonus.

Развернуть Свернуть

От € 202,76 за ночь

9,0 Превосходно 1 175 отзывов

Предлагается завтрак

Этот отель с бесплатным Wi-Fi разместился в центре 3-го округа Парижа, всего в 300 метрах от Музея искусств и ремесел. В 2 минутах ходьбы находится станция метро Réaumur-Sébastopol. This is my second stay at this hotel. Excellent location, friendly staff, will come again.

Развернуть Свернуть

От € 111,13 за ночь

9,0 Превосходно 3 851 отзыв

Предлагается завтрак

Отель Hôtel du Sentier удобно расположен в Париже. К услугам гостей номера с кондиционером, бар и терраса. Стойка регистрации открыта круглосуточно. very clean, great location, team very welcoming

Развернуть Свернуть

От € 245,88 за ночь

9,0 Превосходно 224 отзыва

Предлагается завтрак

Отель La Chambre du Marais, на всей территории которого предоставляется бесплатный высокоскоростной Wi-Fi, расположен в 3 округе Парижа, в 500 метрах от площади Республики и в 700 метрах от Центра. .. This hotel was exceptional. The staff could not have been more charming and helpful.

Развернуть Свернуть

От € 497,76 за ночь

9,0 Превосходно 350 отзывов

Предлагается завтрак

Отель Le Relais des Halles Paris расположен на пешеходной улице в центре Парижа, в 500 метрах от музея Жоржа Помпиду. The location was fabulous, the rooms were very clean and quiet and it was an extremely comfortable…

Развернуть Свернуть

От € 335,28 за ночь

9,2 Превосходно 957 отзывов

Предлагается завтрак

Бутик-отель Du Petit Moulin, оформленный по проекту Кристиана Лакруа, расположен в парижском районе Марэ, всего в 300 метрах от музея Пикассо и в 1,5 км от собора Парижской Богоматери. We got there by mistake when our prebooked apartment was not available. things happen for a reason.

Развернуть Свернуть

От € 380,76 за ночь

9,1 Превосходно 300 отзывов

Предлагается завтрак

Отель Saint-Louis en L’Isle находится в Париже, в самом сердце острова Сен-Луи, в 250 метрах от собора Нотр-Дам-де-Пари и Латинского квартала. К вашим услугам бесплатный Wi-Fi. I liked everything about this hotel.

Развернуть Свернуть

От € 253,51 за ночь

9,3 Превосходно 244 отзыва

Предлагается завтрак

Этот отель расположен в центре оживленного района Маре, в 90 метрах от станции метро Saint-Paul и в 1 км от собора Парижской Богоматери. Location, location, location Ask for the room with the balcony

Развернуть Свернуть

От € 250,76 за ночь

8,0 Очень хорошо 1 434 отзыва

Бюджетный отель

Отель Le Presbytère расположен в бывшем доме священника. Отель находится в центре Парижа, всего в 300 м от знаменитого центра Помпиду и в 350 м от торгового центра Les Halles. beautiful property, clean, amazing location

Развернуть Свернуть

От € 206,76 за ночь

9,2 Превосходно 998 отзывов

Бюджетный отель

Отель Cheval Blanc Paris & Dior Spa Cheval Blanc Paris с баром, 4 ресторанами, крытым бассейном, фитнес-центром и спа-салоном расположен в I округе Парижа, регион Иль-де-Франс, в 400 метрах от музея. .. Новый отель, хороший персонал. Красиво,чисто.

Развернуть Свернуть

От € 1 753,75 за ночь

9,5 Великолепно 135 отзывов

Бюджетный отель

Этот отель был построен в 1910 году в период Прекрасной эпохи. Он идеально расположен в центре Парижа, откуда можно легко добраться до туристических достопримечательностей города. Очень приветливый отзывчивый и доброделательный персонал. Хорошее место расположения.

Развернуть Свернуть

От € 199,76 за ночь

8,6 Потрясающе 1 458 отзывов

Бюджетный отель

Situated within 600 metres of Pompidou Centre and 800 metres of Place de la République, Hôtel National Des Arts et Métiers features a restaurant and a bar in Paris. живой красивый хороший отель

Развернуть Свернуть

От € 365,76 за ночь

8,8 Потрясающе 480 отзывов

Бюджетный отель

Отель Zora с бесплатным Wi-Fi расположен в Париже, в 800 метрах от центра Помпиду. The personal was so kind and helpful, and the location was great, very walkable.

Развернуть Свернуть

От € 125 за ночь

8,3 Очень хорошо 447 отзывов

Бюджетный отель

Отель Bachaumont с рестораном в современном стиле и фитнес-центром расположен в районе Парижского рынка Монторгей, в 1 км от Лувра. В числе удобств бесплатный Wi-Fi. location, cleaning of the room, friendly staff

Развернуть Свернуть

От € 320,76 за ночь

8,4 Очень хорошо 259 отзывов

Бюджетный отель

Отель Hôtel Du Vieux Marais находится в оживленном районе Марэ, в 280 метрах от Центра современного искусства Помпиду. На всей территории отеля проведен бесплатный WiFi. Charming hotel- room was bigger than average in Paris- warm, great location, very pleasant…

Развернуть Свернуть

От € 162,88 за ночь

8,0 Очень хорошо 944 отзыва

Бюджетный отель

Отель Hotel de Lutèce разместился в красивом здании 17 века на острове Сен-Луи, всего в 10 минутах ходьбы от Пантеона и Центра Жоржа Помпиду. Everything-especially appreciated the well appointed bathroom and very comfortable beds!

Развернуть Свернуть

От € 198,88 за ночь

8,4 Очень хорошо 649 отзывов

Отличное расположение

Этот отель занимает здание бывшего монастыря XVII века в центре Парижа, в историческом районе Маре. К услугам гостей индивидуально оформленные номера с бесплатным Wi-Fi. Very homely place with great location and helpful staff

Развернуть Свернуть

От € 267,88 за ночь

9,1 Превосходно 363 отзыва

Отличное расположение

Отель Les Rives de Notre-Dame расположен в Латинском квартале напротив часовни Сент-Шапель. К вашим услугам номера, декорированные в традиционном парижском стиле. Everything! Perfect location, amazing amenities and very friendly / helpful staff.

Развернуть Свернуть

От € 305,76 за ночь

9,1 Превосходно 317 отзывов

Отличное расположение

Отель Bourg Tibourg с садом на территории расположен в Париже, регион Иль-де-Франс, в 1 км от часовни Сент-Шапель и в 1,3 км от Национального центра искусства и культуры Жоржа Помпиду. The location was perfect for us in Le Marais.

Развернуть Свернуть

От € 350,76 за ночь

9,0 Превосходно 152 отзыва

Отличное расположение

Этот современный отель расположен в самом сердце квартала Маре в центре Парижа. Он окружен двумя мощеными двориками, а из его окон открывается вид на крыши Парижа. A little haven from the hustle & noise from Paris streets.

Развернуть Свернуть

От € 245,76 за ночь

9,0 Превосходно 417 отзывов

Отличное расположение

Отель Hôtel Dupond-Smith расположен в районе Маре в центре Парижа, в 15 минутах ходьбы от Лувра. The staff were very nice and helpful. The comfortable room was clean every day.

Развернуть Свернуть

От € 406,50 за ночь

8,9 Потрясающе 248 отзывов

Отличное расположение

Этот отель расположен в здании XIX века, всего в 700 метрах от собора Парижской Богоматери и в минуте ходьбы от станции метро Châtelet. Hotel Britannique is very well located and the staff is exceptionally friendly!

Развернуть Свернуть

От € 234,76 за ночь

8,9 Потрясающе 1 443 отзыва

Отличное расположение

Отель Maison Albar Le Pont-Neuf расположен в Париже, в 700 метрах от Лувра. За дополнительную плату гости могут посещать спа-центр Pont-Neuf by Cinq Mondes. The staff were so nice and helpful. the bed was very nice and the food was very good.

Развернуть Свернуть

От € 447,50 за ночь

8,9 Потрясающе 851 отзыв

Отличное расположение

Этот изысканный отель расположен в центре Парижа, в 5 минутах ходьбы от музея Лувр. К услугам гостей номера с кондиционером. До собора Парижской Богоматери — 1 км. Абсолютно все: чистота, локация, персонал. Оценка по максимуму на 10ку:)

Развернуть Свернуть

От € 404,76 за ночь

8,9 Потрясающе 845 отзывов

• создает впечатление большого торгового центра, есть хороший вай-фай в фоей — туда вход бесплатный, на этажи вход по билетам

  Развернуть Свернуть

  Evsiukova Россия

• Музей для разнообразия после однообразных музеев Версаля и Лувра Но музей не стоит запрашиваемых денег. Ищите дни, когда в музей пускают бесплатно.

  Развернуть Свернуть

  RusoTuristo39 Россия

• На мой взгляд, это место в Париже — стопроцентное must see. Во-первых — авангардная архитектура Ренцо Пьяно, Ричарда Роджерса и Джанфранко Франчини. Во-вторых — великолепное собрание работ художников с конца XIX века по наши дни. Причем экспозиция периода после 1960-х годов периодически обновляется почти на 100%. Так что вернувшись сюда спустя 3-4 года вы можете не узнать эти залы. Много временных выставок. Развитая инфраструктура — кафе, рестораны, кинотеатр, лекторий, сувенирный магазин. А кроме того, потрясающий вид на Париж с верхних галерей. Они открыты, можно выйти на воздух, сфотографировать панорамы, подышать, покурить и вернуться в залы. Еще одно достоинство музея — он поздно закрывается (в 9 или 10 вечера), когда все остальные музеи уже не работают.

  Развернуть Свернуть

  Svetlana Россия

• Сам центр Помпиду — яркий пример современной архитектуры, аккуратно вписанный в старинный город. Посетить стоит. Но вот выставки современного искусства — это не для меня. Из четырех галерей я посетил полторы и теперь думаю, как мне все это развидеть.

  Развернуть Свернуть

  Denis Россия

• Единственное место, в котором хотел побывать и не успел, надеюсь еще вернусь и обязательно все там посмотрю

  Развернуть Свернуть

  qaudro_01 Россия

Париж. Центр Жоржа Помпиду | My Secret Places Blog

Данная статья информационно-познавательная и не является рекламным объявлением.
Все ссылки и упоминания брендов в статье размещены на безвозмездной основе.

Площадь Игоря Стравинского

Церковь Сен-Мерри

Центр Помпиду

План Центра Помпиду:

УРОВЕНЬ 6. Временная экспозиция — FRANZ WEST

УРОВЕНЬ 5. 1905 -1960 годы

КУБИЗМ или «bizarreries cubiques»

Сезанновский кубизм

Пабло Пикассо

Синтетический кубизм

Соня и Роберт Делоне

Аналитический кубизм

Марк Шагал

Анри Матисс

Василий Кандинский

Уровень — после 1960 года.

DAU в Париже или другое кино

КАК ДОБРАТЬСЯ

Стоимость:

БИЛЕТ «МУЗЕЙ И ВЫСТАВКИ»

БИЛЕТ «ВИД НА ПАРИЖ»

РЕСТОРАНЫ

ГАРДЕРОБ

Буквально в двух шагах от Hotel de Ville (или печально известной бывшей Гревской площади) расположен квартал Бобур, где можно найти уютные кафе и галереи. Здесь расположено еще одно скандальное здание Парижа – Музей современного искусства Центр Жоржа Помпиду (или Национальный центр искусства и культуры Бобур).

Здание Центра Жоржа Помпиду

Пройти мимо этого здания невозможно, оно действительно сильно контрастирует на фоне классических парижских улочек. Фасад из стекла и бетона будто вывернут наизнанку и весь прошит огромными разноцветными трубами, эскалаторами, лестницами. Трубы раскрашены в красный, белый и синий цвета и несут не просто дизайнерскую нагрузку, а обеспечивают функционирование всего этого огромного здания. Разные цвета у конструкций также не просто для красоты, это цветовой код функциональности. Зеленый цвет – водопроводные трубы, красный – эскалаторы и лифты, синий – вентиляция, желтый – электропроводка, металлические балки – несущие конструкции здания.

Интересные факты:

• В здании более 10 уровней, площадь каждого этажа 7 500 м²
• 12 210 м² — площадь экспозиции Музея современного искусства
• 5 900 м² — площадь временных экспозиций
• 2 кинотеатра (на 315 и 144 места)
• Пространство для перформанса (384 мест) и зал для проведения лекций (158 мест)
• Площадь читальных залов библиотеки — 10,400 м² (Bpi), рассчитана на 2 200 читателей
• 2 600 м² принадлежит библиотечному фонду (the Kandinsky library)

Площадь Игоря Стравинского

Окружение Центра Помпиду также соответствует состоянию вызова классическим устоям. Здесь все напрашивается на скандал, начиная от настенной живописи, заканчивая площадью Стравинского с южной стороны с безумными скульптурами из полистирола, изрыгающими водные фонтанчики под аккомпанемент гениального композитора. Фонтан Стравинского работы швейцарского архитектора Жана Тингели и его жены, французской художницы Ники де Сент-Фаль был построен в 1983 году. Всего скульптур 16, это мобили, находящиеся в движении. Мне они очень напомнили скульптуры Жоана Миро, явно наблюдается его влияние. Здесь какие-то фантастические животные, изображения губ, музыкального ключа, металлические, абсолютно космические изваяния непонятных форм. Все эти творения являются иллюстрацией на произведения замечательного композитора Игоря Стравинского, очень любимого во Франции. Здесь и «Весна Священная», и «Жар-птица», и «Байка про Лису».

Церковь Сен-Мерри

Церковь Сен-Мерри

На площади также можно увидеть стену с граффити, которая
примыкает к красивейшей старинной церкви Сен-Мерри. История церкви уходит
корнями аж в VII век! В VIII веке здесь был похоронен Святой Медерик, который был аббатом
монастыря Сен-Мартен в Отене. Церковь названа в его честь. Нынешний вид эта
красивая готическая церковь приобрела в 1552 году. Здесь также находится один
из самых старых колоколов Парижа – 1331 года. Сюда любили приходить итальянские
банкиры.

Центр Помпиду

Вернемся в Центр Помпиду. Молодежь тусуется здесь по вечерам, а туристы со всего мира оккупируют это место в течение всего дня. Кто-то изучает граффити на стенах, ищет мышку Бэнкси на трубах Помпиду, а кто-то прогуливается по ближайшему огромному торговому центру Forum Les Halles, бутикам на соседних улочках с модными молодежными брендами, а также просто прожигают время в кафешках напротив. У Центра Жоржа Помпиду всегда можно послушать местных певцов и музыкантов, посмотреть на циркачей и мимов. Здесь по-быстрому не получится точно. Признаюсь, на Лувр мы потратили несколько часов, а здесь мы провели целый день.

Идея создания Музея современного искусства пришла в голову президенту Франции Жоржу Помпиду, в честь которого он и был назван потом. Жорж Помпиду был большим ценителем искусства и внес огромный вклад в развитие культуры и искусства столицы. Вспомнить хотя бы музей Орсе. Центр был построен архитекторами Ренцо Пиано, Ричардом Роджерсом и Джанфранко Франкини. Открыт 31 декабря 1977 года. К сожалению, сам Жорж Помпиду (умер в 1974 г.) не дожил до открытия своего детища. В конце 90-х годов XX века центр закрывался на несколько лет на реставрацию. Теперь здесь все продумано до мелочей! Интерьеры можно очень быстро перестраивать под новые временные выставки, а также мероприятия, интерактивные экспозиции, инсталляции и даже перформанс.

Центр Жоржа Помпиду не просто музей – это огромное просветительское пространство с несколькими этажами, посвященными современному искусству, с бесценными экспозициями живописи, скульптуры, дизайна, а также это огромная бесплатная библиотека, насчитывающая миллионы томов, где очень любят заниматься студенты, сидя на мягком ковролине, кинозалы «Синематека», студии, творческие мастерские, детская студия, музыкальные центры. Сегодня собрание Музея современного искусства насчитывает более 100 тысяч экспонатов, созданными 5 тыс. мастерами: живопись, предметы дизайна, инсталляция, фотография, скульптура и многое другое.

В Национальном музее современного искусства представлены также такие направления искусства как фовизм, сюрреализм и кубизм.

На нулевом уровне можно провести несколько часов в книжном магазине, где собрано огромное количество великолепных красочных книг по архитектуре, дизайну, живописи, графике, а также есть художественная литература на разных языках. Уйти с пустыми руками отсюда практически невозможно. Сувениры тоже есть и очень красивые.

Книжный магазин

Немного практической информации:

• — Приходить в Центр лучше к самому открытию, так как очередь с утра не такая большая и очень быстро движется.
• — На нулевом уровне есть сувенирный и книжный магазин, туалет, гардероб, пространство для отдыха. Книжный магазин лучше посетить после музея.
• — Одежду лучше сдать в гардероб.
• — Не убирайте билеты далеко и не выкидывайте, так как вам придется прикладывать их на каждом этаже (например, для того чтобы посетить временные выставки).
• — Билеты можно купить онлайн по ссылке ниже и пройти в Центр без очереди.

План Центра Помпиду:

Схема Центра Помпиду (источник: сайт Музея)

Начните посещение Центра с самого верхнего этажа, поднявшись
на эскалаторе. На самом высоком уровне открывается потрясающий вид на весь
Париж. Он признан одним из самых красивых. Соглашусь на 100%!

Если проголодались, то на крыше есть ресторан и кафе, которые стоит посетить просто из-за открывающегося вида! (Информация ниже в статье)

С крыши спускаемся на 5 этаж.

4 и 5 этаж Центра – это постоянная экспозиция. На 4 этаже представлено современное искусство, а на 5 этаже можно ознакомиться с искусством 1905 — 1960-х годов. На 1 и 6 этажах проводятся крупные временные выставки, а 1, 2 и 3 этаж – библиотека. Подземное пространство «Форум» – кинозалы, творческие студии.

УРОВЕНЬ 6. Временная экспозиция — FRANZ WEST

Когда мы были в Центре Помпиду, проходила выставка современного австрийского художника-авангардиста Франца Веста (Franz West) (1947—2012), последователя протестного арт-течения активизм. Вест в начале 70-х годов стал известен благодаря серии миниатюрных скульптур под названием «Adaptives». Позже появились масштабные яркие работы и несколько провокационные скульптуры и инсталляции, а также предметы интерьера, в том числе огромные диваны и кресла.

Вест участвовал в выставках по всему миру, выставлялся во многих ведущих музеях современного искусства. Его творчество скандально и может быть непонятным для большинства, как все революционное. Вот некоторые его работы:

Это не сахарная вата, а… лемуры

УРОВЕНЬ 5. 1905 -1960 годы

На этом уровне вы задержитесь надолго! Ведь здесь представлены работы великих художников XX века Матисса, Пикассо, Модильяни, Брака, Кандинского, Леже, Миро, Сони Делоне, Джакометти, Дюбюффе и многих других. Большая часть экспозиции посвящена кубизму. Собственно, мы и попали на тематическую выставку «Кубизм».

КУБИЗМ или

«bizarreries cubiques»

Английский искусствовед Эрнст Гомбрих определил истоки кубизма в своей работе: «В одном из писем Сезанн рекомендует молодому художнику рассматривать натуру как совокупность простых форм — сфер, конусов, цилиндров. Он имел в виду, что эти базисные формы необходимо держать в сознании как организующее начало картины. Пикассо и его друзья восприняли совет буквально».

В кубизме можно выделить несколько этапов: сезанновский, аналитический и синтетический

Сезанновский кубизм

Paul Cezanne
Cinq baigneuses, 1885—1887

Именно Сезанн первым намеренно исказил перспективу, упрощая свои работы до геометрических фигур и нечетких объектов.

Вид на Париж

Кубизм возник в период 1905—1907 годов и ассоциируется с работами Пабло Пикассо и Жоржа Брака.

Термин «кубизм» появился в 1908 году, после того как Анри Матисс, увидев картину «Дома в Эстаке», написанную Жоржем Браком в 1908, крикнул: «Что за кубики» (фр. bizarreries cubiques).

«Если ты стремишься изучать искусство, то изучай кубизм»

К. С. Малевич

Из названия понятно, что этот период развития и появления направления кубизм связано с именем художника Поля Сезанна. Классическое представление о предметах и человеческих фигурах и лицах уходит в прошлое. Объекты предстают в виде геометрических фигур и форм, видно влияние африканской культуры, люди на картинах превращаются скорее в истуканов с ритуальными масками вместо лиц. Изменение касается и цвета. Объекты на картинах окрашиваются в теплые оттенки и появляется холодный фон.

Как ни странно, художники начали разочаровываться в импрессионизме и отвергать состояние мимолетности и солнечности в своих работах. Первопроходцем среди других импрессионистов в новом направлении живописи стал Поль Сезанн. Он был очень увлечен формой и светом. Искал новые сочетания и вариации. Эксперименты привели к появлению абсолютно новой живописи, где все объекты вписывались в геометрические формы и фигуры. Друзья и единомышленники Пабло Пикассо и Жорж Брак пошли еще дальше и разложили изображения на полотнах на геометрические кубы, создав абсолютно новую реальность, недоступную для понимания большинства ценителей искусства. Поймут их позже и эти картины будут стоить баснословные деньги. Так и появился Кубизм.

Paul Cezanne
Портрет женщины с кофейником, 1895
Paul Cezanne
Portrait d’Ar broise Vollard, 1899

Paul Cezanne
La Table de cuisine (Nature morte au panier), примерно 1888—1890

Пабло Пикассо

Центральное место в экспозиции отдано, конечно, Пабло Пикассо, который мастерски владел техникой кубизма. В Музее можно ознакомиться как с его живописью, так и с интереснейшими аппликациями и коллажами из бумаги.

Символом кубизма несомненно является Пабло Пикассо, а первой кубистической картиной, шокировавшей все художественное общество Парижа, становится полотно «Авиньонские девицы», написанное Пикассо в 1907 году. Посетив однажды музей Трокадеро, Пикассо был настолько сильно потрясен африканским искусством, особенно ритуальными масками с уродливыми застывшими гримасами, что писать по-прежнему он больше не мог. «Авиньонские девицы» — это, конечно, еще не совсем кубизм, который мы увидим позже, но поворотный момент в искусстве начался именно с этой картины.

«Эти уродливые лица застыли в ужасе, наполовину превратившись в маски»
Андре Сальмон

Pablo Picasso
Авиньонские девицы, 1907

Друзья Пикассо пришли в его бедную квартиру на Монмартре и были абсолютно потрясены увиденным. Только Аполлинер заявил, что это настоящая революция в искусстве. Позже между ними произойдет некрасивая история и они перестанут общаться. Аполлинер будет называть Пикассо, разговаривая с другими, просто «Х»…

Гертруда Стайн, которая сыграла решающую роль в дальнейшей творческой судьбе художника, повлияла на его мировоззрение, также ахнула и не поняла его произведение. Кто-то просто засмеялся в полной растерянности, не найдя слов. Друг Анри Матисс посчитал, что Пикассо поиздевался над его идеями и был в ярости от увиденного, даже угрожал. Жорж Брак просто сказал: «Зрелище производило такое впечатление, как если бы кто-то пил керосин и выдыхал огонь», но позднее Брак станет самым главным последователем идей Пикассо и примет все его начинания.

Pablo Picasso
Buste de femme, зима 1906—1907
Наброски к картине «Авиньонские девицы»Картина «Авиньонские девицы» 1907 года хранится в музее Нью-ЙоркаPablo Picasso
Мать и дитя, 1907Pablo Picasso,
Tete de femme, лето 1907Pablo Picasso
Portrait de Gertrude Stein, 1905—1906

Хотелось бы сказать несколько слов о знакомстве Пикассо с Гертрудой и Лео Стайн, которое полностью изменило его жизнь и творческую судьбу. Гертруда позировала Пикассо, но картину как будто сглазили — ничего не получалось абсолютно! В итоге он просто закрасил голову на полотне и впал в полное отчаяние. Он не мог писать по-прежнему, ему нужен был какой-то толчок к переменам. Было больше вопросов, чем ответов, в его голове шла большая мучительная работа и борьба.

Пикассо все бросает и отправляется с Фернандой Оливье отдыхать в родную Испанию. Отдых пошел на пользу Пикассо и произошла настоящая перезагрузка, после чего, возвратившись в Париж, он пишет портрет Гертруды Стайн буквально за сутки.

«Я была довольна портретом и до сих пор вижу на нем себя, это единственная моя репродукция, на которой я кажусь похожей сама на себя»

Гертруда Стайн

Pablo Picasso
Trois figures sous un arbre, Paris, зима 1907—1908

Pablo Picasso
Paysage aux deux figures, Paris, осень 1908

Pablo Picasso
Pains et compotier aux fruits sur une table, 1908—1909Pablo Picasso
La Femme au pot de moutarde, 1910Pablo Picasso
Femme assise dans un fauteuil, 1910Pablo Picasso
La liseuse, 1920

Pablo Picasso (1881—1973)
La Muse, 21 января 1935

Pablo Picasso
Femmes devant la mer, 16 февраля 1956

Georges Braque
La Roche-Guyon, лето 1909Посетители выставкиGeorges Braque
Broc et violon, 1909—1910

Henry Valensi
Moscou la sainte, 1912

Amedeo Modigliani
Tete de femme, 1912Amedeo Modigliani (1884—1920)
Gaston Modot, 1918

Синтетический кубизм

Хуан Грис впервые обращается к синтетическому кубизму в 1911 году. Это направление посвящено конструированию объектов, особой эстетике. Для этого используются фактурная поверхность, разнообразные линии и фантастические узоры. Сначала художники использовали в своих работах материалы из бумаги и папье маше, чтобы создавать аппликации и инсталляции, но затем отошли от этого, посчитав, что можно обойтись без бумаги.

Fernard Leger
La femme en bleu, 1912Georges Braque
La Guitare Statue d’epouvante, ноябрь 1913Pablo Picasso
Guitare, январь—февраль 1914
Henri Laurens
Clown, 1915Fernard Leger
Le Reveil-matin, 1914Pablo Picasso
Arlequin et femme au collier, 1917Pablo Picasso
Portrait de jeune fille, июль—август 1914Pablo Picasso
Homme a la pipe, Париж, весна 1914Александр Архипенко
Голова женщины на столе, 1916

Соня и Роберт Делоне

Работы украинской художницы Сони Делоне просятся на ткань и подиум! Картины ее невозможно пропустить. Они цепляют с первой минуты и остаются в памяти навсегда. Так ярко, мягко и красиво ложится ее кисть на полотно. Такое нереальное сочетание цвета и формы!

Sonia Delaunay
Le Bal Bullier, 1913

Sonia Delaunay
La Prose du Transsiberien et de la petite Jehanne de France, 1913Sonia Delaunay
Фрагмент картиныRobert Delaunay
L’Equipe de Cardiff, 1912—1913

Sonia Delaunay (1885—1979)

Sonya Delaunay
Prismes electriques, 1914 Sonia Delaunay (1885—1979)
Sonia Delaunay (1885—1979)
Rythme, 1938 Sonia Delaunay (1885—1979)
Jeune Finlandaise, 1907

Аналитический кубизм

Этот период характеризует хаотичность форм, стирание границ, мягкий переход цвета, пространство и форма взаимодействуют между собой как результат аналитического этапа развития кубизма.

Albert Gleizes
Le Chant de guerre, 1915Francis Picabia
Udnie (Jeune fille americaine; Danse), 1913

Марк Шагал

Marc Chagall
Les Portes du cimetiere, 1917Marc Chagall
A la Russie, aux anes et aux autres, 1911Представители направления «Кубизм» / Приглашения на выставки художников

Анри Матисс

Кстати, Гертруда Стайн была виновницей знакомства Пабло Пикассо и Анри Матисса. Она была большой поклонницей обоих и даже написала в честь их дружбы рассказ «Матисс, Пикассо и Гертруда Стайн». Оба гениальные и такие разные! Абсолютные антиподы, как Север и Юг!

Henri Matisse
Luxe, calme et volupte, 1904

Henri Matisse, Jeannette IV, 1911, бронзаHenri Matisse
Interior, bocal de poissons rouges, весна 1914
Henri Matisse (1869—1954)
Henri Matisse (1869—1954)
Portrait de Greta Prozor (fin 1916)Henri Matisse
Nu couche I, 1907Наталья Гончарова (1881—1962)
Город, 1911Михаил Ларионов (1881—1964)
Весна, 1912Экспозиция Музея Люксембурга (1935 год) — откуда пошел будущий Музей Современного искусства

Andre Derain (1880—1954)
Nature morte aus oranges, 1931

Посетители выставкиFernard Leger (1881—1955)
Les grands plongeurs noirs, 1944

Василий Кандинский

Другой гений Василий Кандинский был основоположником абстракционизма, воплотив фантастические образы, он создал космические композиции, настоящую геометрию, играя с разными цветами и фигурами. Четкость и перфекционизм, сопротивление классическим канонам и признанным восприятиям. Картины Кандинского завораживают и гипнотизируют. Он действительно не похож ни на кого из своих современников. Не зря коллекционеры и ценители современного искусства охотятся за его творениями.

Василий Кандинский (1866—1944)
La Ligne blanche, июнь 1936Василий Кандинский (1866—1944)
Im Grau, 1919Василий Кандинский (1866—1944)
Accord reciproque, 1942

Василий Кандинский (1866—1944)
Improvisation XIV, 1910

Василий Кандинский (1866—1944)
Impression V (Parc), 1911

Василий Кандинский (1866—1944)
Bild mit rotem Fleck, 25 февраля 1914

Василий Кандинский (1866—1944)
Trente, 1937

Василий Кандинский (1866—1944)
Gelb-Rot-Blau, 1925 Василий Кандинский (1866—1944)
Entassement regle, 1938 Василий Кандинский (1866—1944)
Deux points verts, 1935 Василий Кандинский (1866—1944)
Auf Spitzen, 1928

Уровень — после 1960 года.

В музее можно ознакомиться также с фотографиями, книгами,
афишами, оригинальными дизайнерскими инсталляциями, видео-артом. Есть и довольно
спорные проекты и скандальные творческие эксперименты, но ничто точно не
оставит вас равнодушными.

Bernard Requichot (1929—1961)
Traces graphiques, 1958

Arman (1928—2005)
Chopin’s Waterloo, 1962Yves Klein (1928—1962)
ANT 76, Grande anthropophagie bleue, Hommage a Tennessee Williams, 1960Cy Twombly (1928—2011)
Achilles Mourning the Death of Patroclus, 1962

DAU в Париже или другое кино

Зимой 2019 года бурей пронесся по Парижу скандальный радикальный арт-проект Ильи Хржановского DAU (название от фамилии советского ученого Ландау), этакий проект «За стеклом» или «Дом-2» об «ужасах жизни при советской власти», который снимали аж 10 лет. Здесь и научные эксперименты, бытовая жизнь алкоголиков, секс на камеру с элементами насилия, пытки КГБ, подробности советского быта, несколько утрированные автором. Хронометраж этого «кино» – 700 часов или 29 суток. Вход строго 18+ и только по специальной «визе», можно было взять «мультивизу» и наслаждаться этим DAU хоть целыми днями. Говорят, что все очень неоднозначно и про конечный результат, и про сами съемки. Автору отказывали многие города. В Берлине он возжелал построить стену в километр и снести ее потом. Не дали. Нужно было сдавать все мобильные телефоны, получать визу, чтобы пройти за эту новую стену. Желание вознестись над всеми и повелевать?

Фото с сайта проекта DAU https://www.dau.com/institute

Париж дал согласие, стену не строили и не ломали потом, слава богу. Получился свой вариант, мягкий, без дополнительного закапывания бюджета в виде монументальных сооружений. В Париже также не обошлось без проблем с выдачей разрешения (много жестоких сцен, насилия, грязи, пошлости) и срывов сроков, но все состоялось в итоге. Мне кажется, что здесь речь идет не об искусстве, а о погружении в другую реальность с элементами биполярного расстройства, мании величия и паранойи. Сам Илья Хржановский становится в итоге «повелителем судеб», манипулируя душами участников съемочного процесса, устраивая на площадке подобие концлагеря. Пишут, что условия контрактов были очень жесткие. А съемки ведь длились аж с 2008 года! За это время в таких условиях можно сойти с ума, в принципе. Париж, ты пережил это! Тебе почему-то везет на странных «художников». Почему-то сразу вспоминается сидящий теперь в тюрьме во Франции «политический борец» Петр Павленский с акцией «Освещение» в Париже, чуть не спаливший банк в центре… Во Франции его не поняли. Акция «Фиксация» на Красной площади в Москве, надо признать, произвела сильное эстетическое впечатление, но цель ее тоже была не совсем ясна. Или акции Pussy Riot. О чем они? Особенно их арт-история в музее. Считаете это искусством?

Если вы были на DAU, поделитесь мнением в комментариях к посту.

---

КАК ДОБРАТЬСЯ

Centre National d’Art et de Culture George Pompidou

Адрес: 19 Rue Beaubourg, Place Georges-Pompidou, 75004 Paris (Париж)

Метро: станции Rambuteau (линия 11), Hôtel de Ville (линии 1 и 11), Châtelet (линии 1, 4, 7, 11 и 14)
RER: Châtelet-Les Halles (линии A, B, D)
Автобус: 29, 38, 47, 75
Велосипеды Vélib: пункты проката № 4020 (напротив здания по адресу 27, rue Quincampoix), № 3014 (напротив 34, rue Grenier Saint-Lazare) и № 3010 (46, rue Beaubourg)

Телефон: +33 01 44 78 4799

Сайт: www. centrepompidou.fr

Часы работы: среда, понедельник – пятница 11:00-22:00; четверг: 11:00-23:00 Закрыт: вторник и 1 мая

Стоимость:

БИЛЕТ «МУЗЕЙ И ВЫСТАВКИ»

Билет действителен в указанный на нем день для однократного
посещения выставок, музея и смотровой площадки с видом на Париж.

Полный тариф: 14 евро

Льготный тариф: 11 евро

БИЛЕТ «ВИД НА ПАРИЖ»

Этот билет не предоставляет права на посещение музея и выставок.

5 евро, дети – бесплатно при предъявлении документа, первое воскресенье
месяца

РЕСТОРАНЫ

Ресторан
Georges — коктейль или роскошный ужин

Время работы: ежедневно, за исключением
вторника, с 12:00 до 02:00

Бронирование столиков по телефону:
+33 (0) 1 44 78 47 99

Где находится: уровень 6, подниматься на отдельном лифте с площади Жоржа
Помпиду

Кафе
Mezzanine — легкие закуски

Время работы: ежедневно, за исключением
вторника, с 11:00 до 21:00. Бронирование не требуется

Где находится: уровень 1

Справки по телефону: +33 (0) 1 44 78 47 99

ГАРДЕРОБ

Гардероб расположен на
уровне 0 и открыт с 11:00 до 21:50.

Здесь можно взять коляски
и инвалидные кресла при условии их наличия.

Перед посещением залов с
постоянными коллекциями и временными выставками музея следует оставить в
гардеробе следующие предметы:

• чемоданы, рюкзаки, зонты, слинги для
  ношения ребенка за спиной, большие наушники, другой багаж (максимальный размер:
  длина 35 см / ширина 15 см / глубина 30 см)
• штативы и вспышки к камерам или
  фотоаппаратам
• селфи-моноподы

Посетителям с громоздким багажом вход в Центр Жоржа Помпиду запрещен. Такой багаж не может быть принят на хранение в гардеробе.

Программа «Культурный прорыв»

Цели программы

Программа «Культурный прорыв» направлена на поддержку профессионального обмена и сотрудничества в сферах культуры, образования и искусства, на продвижение российского наследия за рубежом. Программа содействует формированию позитивного имиджа русской культуры, разрушению стереотипов и клише, расширению круга партнеров Фонда среди организаций, поддерживающих культуру. Она также способствует продвижению лучших российских практик и методик в данной сфере.

Возможности

Программа рассчитана на известных российских и зарубежных культурных деятелей, а также на некоммерческие организации, представляющие русскую культуру международной аудитории. Мы всесторонне поддерживаем инициативы, направленные на продвижение искусства России за рубежом и помогающие менять представление о стране в мире.

Проекты

Сотрудничество с центром Помпиду

Очередной масштабной инициативой по продвижению российского искусства за рубежом стал проект «Коллекция! Современное искусство в СССР и России 1950–2000 гг.». С сентября 2016 г. по апрель 2017 г. в залах Центра Жоржа Помпиду (Centre Pompidou) было выставлено исключительное собрание – более 250 произведений советских и российских современных художников. Его передали в дар Государственному музею современного искусства (Musée National d’Art Moderne) Благотворительный фонд Владимира Потанина, а также меценаты, коллекционеры, художники и их семьи.

Собрание представляет главные имена в художественной истории СССР и России второй половины ХХ века. Переданные в дар произведения стали частью национальной коллекции музея, дополнив уникальные фонды русского модернизма Центра Жоржа Помпиду, среди которых – произведения Кандинского, Ларионова, Гончаровой и других.

Новое собрание позволит работам русских художников, долгие годы живших и живущих в Париже, – Игоря Шелковского, Оскара Рабина, Михаила Рогинского, Эдуарда Штейнберга, Эрика Булатова, Владимира Янкилевского – занять свое место в музее. Наконец, произведения, созданные в Советском Союзе и России, будут интегрированы в международную коллекцию современного искусства и представлены в новом контексте.

Проект вошел в программу Перекрестного года российско-французского культурного туризма и объединил серию образовательных мероприятий. Передача знаний – одно из приоритетных направлений деятельности Благотворительного фонда Владимира Потанина. Организованная совместными усилиями Фонда, Центра Жоржа Помпиду и Мультимедиа Арт Музея (Москва) долгосрочная образовательная программа, включающая в себя лекции, показы фильмов, дискуссии с художниками, способствовала знакомству с советским и русским современным искусством и преодолению стереотипов восприятия.

Организаторы благодарны всем коллекционерам, художникам и их семьям, которые сочли возможным поделиться своими работами.

СПИСОК ДАРИТЕЛЕЙ

СПИСОК ХУДОЖНИКОВ

ОБНОВЛЕННЫЙ СПИСОК ДАРИТЕЛЕЙ И ХУДОЖНИКОВ «КОЛЛЕКЦИЯ+»

Продолжением сотрудничества Фонда и Центра Помпиду стал 3-летний образовательный проект «Россия. ХХ век», целью которого стало распространение знаний о русском искусстве ХХ века.

В рамках конференций Chronique Russes, состоялось более 25 встреч с художниками, кураторами, искусствоведами, занимающимися русским и российским искусством XX века. Среди героев встреч — Борис Гройс, Владимир Мироненко, Андрей Ерофеев, Виталий Комар, Михаил Ямпольский, Маша Членова, Олег Кулик, Эрик Булатов и Игорь Шелковский, Валерий Кошляков. Ведется большая исследовательская работа: в онлайн-каталоге Библиотеки Кандинского находится 3 648 российских работ; записываются интервью с художниками, готовятся к публикации переводы искусствоведческой литературы.

12 июня 2019 года Центр Помпиду провел конференцию, посвященную юбилею выставки «Париж–Москва».

Русская гостиная

В мае 2014 года распахнула свои двери для посетителей Русская гостиная в Кеннеди-Центре. Она появилась благодаря крупному пожертвованию Владимира Потанина, сделанному в 2011 году к 40-й годовщине Кеннеди-Центра. Вклад позволил представить американской аудитории образ современной России, созданный средствами архитектуры и живописи и весьма далекий от традиционных исторических и культурных клише. Ежегодно в Русской гостиной проходит минимум одно мероприятие, раскрывающее российскую культуру американской публике.  

Выставка в Париже

Среди успешных примеров деятельности Фонда, составивших основу программы, – выставка «Когда Россия говорила по-французски: Париж – Санкт-Петербург, 1800–1830». Она состоялась в легендарном Доме Инвалидов и включала произведения искусства начала XIX века из собраний Государственного Эрмитажа, Музеев Кремля и Государственного исторического музея. Выставка была посвящена 300-летию Санкт-Петербурга и спустя год вернулась в Северную столицу в составе постоянной экспозиции Эрмитажа. 

Выставка «RUSSIA!»

В сентябре 2005 года при поддержке Благотворительного фонда Владимира Потанина в нью-йоркском Музее Соломона Гугенхайма открылась выставка «RUSSIA!». Она стала наиболее представительной выставкой русского искусства за всю историю Соединенных Штатов. На ней демонстрировались более 275 великих шедевров русской культуры начиная с XIII века и до наших дней; многие произведения впервые покинули Россию. Главная цель выставки – показать вклад нашей страны в мировое культурное наследие и проиллюстрировать особые отношения России и Запада.

Дети и семьи — Центр Помпиду

Перейти к основному содержанию

Для детей: от «Galerie des enfants» (Детская галерея) до музея и от «Atelier des enfants» (Детская студия) до крупных временных выставок , Центр Помпиду разработал мероприятия для всех возрастов и вкусов!
Для родителей: В Центре Помпиду взрослые принимают участие в текущей деятельности в качестве посредников и игроков. Совместное измерение проектов поощряет радость от создания вещей и веселья вместе, разделяя момент творчества всей семьей.

Для подростков: Центр Помпиду создал Studio 13/16, открытое пространство с бесплатными программами для подростков 13-16 лет.

 

Nouveau

Молодые публичные картели в Музее

Де картели консус для общественного сопровождения молодежи в условиях карантина в Музее. Des textes à hauteur d’enfant pourObserver, s’étonner, rêver, s’amuser… 
Découvrez ce parkours lors de votre visite en famille !

Ateliers des enfants, 24 ноября 2021 г. © Philippe Savoir, 2021 г.

Galerie des enfants — это выставочная площадка, открытая для всех художественных дисциплин, где дети и их семьи могут развивать свой взгляд на творчество посредством наблюдения и экспериментов.

 

Каждый год Galerie des Enfants представляет две новые мастер-классы-выставки, разработанные современными художниками. Они интерактивны и веселы, позволяя детям исследовать мир художников, архитекторов, танцоров, дизайнеров, музыкантов или писателей, а также делиться их подходами и творческими практиками.

 

Откройте для себя текущую выставку

Полезная информация

От 3, 4 или 5 лет до 10 лет

Дети должны быть в сопровождении взрослых во время посещения день, кроме вторника – в период, когда выставка запланирована

С 11:00 до 19:00

 

Цены:

• Бесплатно для детей
• Доступно по любому билету для взрослых
• Бесплатно для всех в первое воскресенье месяца

 

 Купить билет онлайн

или по телефону: +33 (0)1 44 78 12 33 С понедельника по субботу (кроме государственных праздников) с 9:00 до 7:00 pm

Получить приглашение!

Загрузите и заполните форму , чтобы принять участие в предварительных показах выставок в Galerie des enfants, завершающих мероприятия для юной аудитории.

 

Затем верните его нам:

• по почте: Service du développement des publics, Centre Pompidou, 75191 Paris cedex 04
• по эл. Идея состоит в том, чтобы расширить их воображение, чтобы они рассматривали творчество как ресурс, который развивает непредвзятость, стимулирует их любопытство и улучшает их понимание мира. Какая бы область ни исследовалась, каждое предложение основано на ежедневном опыте и сенсорном подходе, который обогащает восприятие детей и побуждает их узнавать больше о сегодняшнем творении.

   

  Мастер-классы по художественной технике, экскурсии по музею с музыкантами или актерами, активные экскурсии по музею. Эти мероприятия всегда включают время, проведенное перед настоящими работами в музее или временной выставкой.

   

  См. подробную программу

  Практическая информация

   

  С 2 до 10 лет

  Занятия проходят в семейном кругу, при обязательном участии родителей.

   

  Время работы:

  • В школьные годы: каждую среду, субботу и воскресенье
  • Во время школьных каникул (зона C): каждый день, кроме вторника

  У входа в Atelier des Enfants вас встретит супервайзер 30 минут до начала мастер-класса.

  
  Цены:

  	Взрослый тариф	Детский тариф
  Билет «Семейные туры мастер-классы» или «Семейные туры»	10 евро / 8 евро* за взрослого	8 евро за ребенка

  *см. условия скидок и бесплатного входа

   

  и музей.

  Посетители, у которых уже есть билет на «семинар» или «экскурсию» на тот же день, могут войти в Центр Помпиду в приоритетной очереди.

   

  Купить билет онлайн

  или по телефону: +33 (0)1 44 78 12 33 с понедельника по субботу (кроме государственных праздников) с 9до 19:00

  «Приходите в Центр Помпиду», 2019 © Centre Pompidou/H. Véronèse

  Центр Помпиду предлагает множество бесплатных мероприятий для детей и их семей:

  • «Семейное творчество» в сентябре: яркие моменты школьного периода, чтобы открыть для себя новый сезон
  • «Мини-вечеринка» в Ноябрь: мероприятие для малышей от 2 лет и старше
  • «Приходи в Центр Помпиду» в июне: дети, которые приходят со своими классами в Центр Помпиду, могут пригласить своих родителей, друзей, родственников на особый день
  • «Экспромт» в первое воскресенье месяца: бесплатные мастер-классы для всей семьи на форуме

  Узнать всю программу

  Практическая информация

   

  С 2 лет и старше

  Мероприятия место в семье с участием хотя бы одного родителя.

   

  Мероприятия доступны без предварительной записи в рамках ограниченного количества мест

  Studio 13/16 © Felipe Ribon

  Studio 13/16 — это социальное место, предназначенное для подростков в возрасте от 13 до 16 лет, где они могут получить практический опыт. и обменивается с создателями.

  Задействованы все аспекты современного творчества: изобразительное искусство, танцы, музыка, фильмы, игры и видеоклипы, новые методы цифрового вещания, мода, дизайн, книги и многое другое.

  Откройте для себя его мир здесь

   

  Программа Студии 13/16 состоит из мастер-классов с художниками и ряда бесплатных мероприятий.

  В телепространстве 13/16 вы найдете фильмы художников и фильмы из коллекции Центра Помпиду, а также создадите объекты своими руками, используя наборы 13/16!

   

  Ознакомьтесь с текущей программой

  Практическая информация

   

  Часы работы:

  С 14:00 до 18:00

  • в период школьных занятий: каждую среду, субботу и воскресенье во время школьных каникул
  • 8: C): каждый день, кроме вторника

  Бесплатно; бронирование не требуется, количество мест ограничено

   

  Присоединяйтесь к Studio 13/16 в Facebook и Instagram

  В Париже разгораются споры вокруг нового храма культуры

  Реклама

  Продолжить чтение основного материала

  • 16 сентября 1976 г.
  Кредит… The New York Times Archives

  См. статью в исходном контексте от
  16 сентября 1976 г. Перепечатки 4

  Посмотреть на Timesmachine

  TimesMachine — это эксклюзивное преимущество для абонентов с доставкой на дом и цифровых абонентов.

  Об архиве

  Это оцифрованная версия статьи из печатного архива The Times до начала онлайн-публикации в 1996. Чтобы сохранить эти статьи в первоначальном виде, The Times не изменяет, не редактирует и не обновляет их.

  Иногда в процессе оцифровки возникают ошибки транскрипции или другие проблемы; мы продолжаем работать над улучшением этих архивных версий.

  ПАРИЖ, 15 сентября. Самый амбициозный и дерзкий храм культуры, когда-либо возводившийся в Париже или, возможно, где-либо еще, близится к завершению в самом сердце столицы на фоне растущих споров по поводу его фасада и помещений.

  В Париже разгораются споры вокруг нового храма культуры

  Для некоторых парижан Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду, широко известный как Центр Бобура, представляет собой архитектурное чудовище, которое издалека выглядит как трубопровод в масле. Очистительный завод. Для других, искусствоведов и дилеров, это представляет собой серьезное усилие Франции вернуть Нью-Йорку превосходство, которое Франция занимала как центр мира искусства до Второй мировой войны. Но для некоторых семей и наследников великих современных художников, таких как Шагал, Брак и Руо, центр кажется угрозой принижения важности ранних классических модернистов. И некоторые интеллектуалы опасаются, что центр может стать отчасти вульгарной витриной для французских промышленных товаров и средством распространения правительственной пропаганды.

  «Между Нью-Йорком и Парижем произошел конфликт», — сказал Жермен Виатте, 37-летний куратор музея современного искусства, который переезжает в новый центр. «Это была неприятная ситуация. Париж и Нью-Йорк были переполнены гордостью.

  International Aspects Expressed

  Далее г-н Виатт назвал Бобур не столько попыткой восстановить Париж как центр мирового искусства, сколько «исключительной попыткой [французского] государства реанимировать художественное жизни в Париже, но эта национальная воля выражается на международном уровне». Г-н Виатте отметил, что директор художественного музея Понтус Хюльтен был шведом, а архитекторами-проектировщиками центра были британец Ричард Роджерс и итальянец Ренцо Пьяно, выигравший международный конкурс на проектирование музея. центр. Дениз Рент, продавец современной одежды. часто конструктивистское искусство, сказала, сидя в своей галерее на Елисейских полях, что «это не вопрос конкуренции между Нью-Йорком и Парижем. это вопрос стимуляции. Я вполне удовлетворен тем, что Париж снова занимает место в международном мире искусства». Миссис Рене, у которой также есть галерея на 57-й Западной улице в Манхэттене, сказала, что переносит свою парижскую галерею в район нового центра.

  «Легко понять, почему многие парижские дилеры переезжают в район Бобура», — сказал коллекционер произведений искусства, опасающийся нового музея. «Кто-то посещает центр, затем заходит в частную галерею и что-то покупает.

  «Безумие Бобура» — так центр, стоимость которого к январю следующего года будет стоить не менее 125 миллионов долларов, описал Le Nouvel Observateur, еженедельник социалистической направленности, который также прикрепил уничижительное название «Помпидулей», отсылка к вдохновившему его покойному президенту Франции, к центру.

  Но что бы это ни олицетворяло, глупость или гениальность, центр находится там, на окраине бывшего центрального рынка — шестиэтажное здание площадью 17 000 квадратных метров, похожее на то, что могло бы случиться, если бы Рубе Голдберг разработал его с помощью гигантских деталей Tinker Toy и Erector Set.

  Сбоку от главного здания, под землей и невидимый с улицы, будет находиться Институт музыкально-акустических исследований и координации, предназначенный в основном для работы над экспериментальными звуками, периодических публичных концертов, а его директором будет Пьер Булез. Некоторые считают, что центр здесь позволяет французскому дирижеру проводить больше времени в Париже, чем в Нью-Йорке.

  Центр на долгие годы будет поставлять материалы для критиков искусства и архитектуры, а также для независимых эстетиков. он, вероятно, окажется «противоречивым и вызовет насмешки и сомнительные шутки, как это сделали в свое время Оперный театр, Эйфелева башня и, совсем недавно, офисное здание башни Монпарнас». Однако официальные лица центра защищают его как действующий. Его дизайнеры, г-н Пиано и г-н Роджерс, говорят, что это «центр, в котором могут участвовать все, не просто элитарный памятник культуры, состоящий из множества герметичных отсеков, но народный центр, университет улицы, способный отражать постоянно меняющиеся потребности своих пользователей. Здание — это инструмент, текучий, гибкий, легко изменяемый, полный технических ресурсов внутри и снаружи, сверху и снизу.

  Передвижные перегородки

  По сути, здание представляет собой пять огромных бетонных плит, почти полностью заключенных в стекло и поддерживаемых сетью вертикальных и горизонтальных труб, причем более крупные вертикальные трубы заполнены морозоустойчивой водой, чтобы придать вес и обеспечить система пожаротушения.

  Все тяжелое техническое оборудование ???вентиляторы, лифты, лестницы — на внешней поверхности застекленных стен. Главный общественный эскалатор — огромная прозрачная змея, пытающаяся забраться на крышу. Обширные внутренние пространства здания, по словам чиновников, будут представлять собой комплекс передвижных перегородок для различных экспонатов, без коридоров, обнесенных стенами.

  Пожалуй, самый острый конфликт возникает из-за того, что будет внутри. Новый Музей современного искусства хочет взять большую часть картин и скульптур из старого и поместить их в постоянную экспозицию, отражающую эволюцию искусства в этом столетии. Хотя руководство музея, в том числе г-н Виатте, считают, что это будет сделано профессионально и без умаления известности художников начала 20-го века, у этой концепции есть грозные враги.

  Среди них Ида Шагал, дочь Марка Шагала, которая сказала в интервью, что «Мы не против центра Бобура», но признала, что подписала письмо с протестом против переноса подаренных ею картин Шагала из старого музей на новый.

  Клод Лоран, 68-летний сын художника-скульптора Анри Лорена, является главой специальной группы, включающей семьи Шагала, Брака и Руо, и является распорядителем имущества не только своего отца , но и Жоржа Брака.

  Вспоминая, что он вырос среди кубистов, наби и фовистов, г-н Лоуренс добавил: «Пикассо дал мне мою первую коробку с красками». Он тоже сказал, что не против центра Бобура, но опасается того, что произойдет с 800 произведениями Руо, 200 произведениями Лорана, примерно 20 произведениями Брака и несколькими Шагами. Сам Марк Шагал, которому 89 лет.лет, по словам его друзей, держится подальше от споров.

  «Мы не хотим, чтобы они играли с подаренными нами картинами, — сказал мистер Лоренс. «Мы боимся, что некоторые из них возьмут и спрячут в подвале». Он также сказал, что еще слишком рано, чтобы такие мастера, как Шагал, Пикассо и Брак, были повешены «рядом с чем-то кем-то в возрасте 22 или 23 лет». «И мы опасаемся, — добавил он, — что в трудные времена они могут решить продать часть работ, как это сделал Метрополитен-музей в Нью-Йорке, чтобы приобрести новые.

  Г-н Лоренс также сказал, что музейная концепция выставки искусства 20-го века была ложной, потому что «Вы не можете разделить искусство на две части, согласно столетиям.

  Господин Виатте, сидя в своем кабинете в старом Музее современного искусства, сказал, что музей никогда не будет продавать подаренные картины, потому что они являются собственностью государства и не могут быть проданы. Он признал, что некоторые из произведений раннего Нового времени будут выставлены на более видном месте, чем другие, и добавил, что надеется, что юридическая борьба, которая включает в себя толкование языка документов о пожертвовании, закончится благополучно.

  Творческо-промышленный центр, по словам его представителей, призван стать местом, где простым парижанам и иностранцам показывают, как жизнь в индустриальном обществе влияет на них лично.

  Захватывающий вид

  На своей первой выставке в центре промышленное подразделение планирует показать и описать сотни предметов повседневного обихода — обувь, бритвы, таблетки — так, как если бы они были на археологической выставке через 400 лет.

  Как бы ни выглядело здание снаружи и что бы ни происходило или не происходило внутри него, по крайней мере один его аспект неприступен. С террасы на пятом этаже здания, рядом с планируемым рестораном самообслуживания по скромной цене, посетитель смотрит с запада на север и видит Собор Парижской Богоматери, Пантеон, церковь Св. Германа Де Пре, Дом Инвалидов, Дом Эйфелева башня, башня Мутпарнас и церковь Сакре-Кер. это, вероятно, самый великолепный панорамный вид на город с высоты, благодаря которой вещи не кажутся маленькими, как открытки.

  Наизнанку… Центр Помпиду | Frog & Ted

  В статье, посвященной 40-летию Центра Помпиду в Париже, его президент Серж Ласвиньес сказал: «Доступ к культуре и искусству имеет решающее значение для расширения кругозора и обучения тому, как справляться с тем, что отличается и чуждо. ” Верно и обратное: открыть сознание и научиться справляться с тем, что отличается , имеет решающее значение для того, чтобы сделать искусство и культуру доступными .

  Центр Помпиду , более известный как Beaubourg , является культурным центром, полностью посвященным современному искусству. В нем находится Национальный музей современного искусства, публичная библиотека: BPI, институт акустических и музыкальных исследований: IRCAM, кинотеатр, а также помещения для выступлений и форум для конференций.

   

  Наряду с Музеем современного искусства в Нью-Йорке и Тейт в Лондоне Центр Помпиду является одним из самых важных музеев современного искусства в мире. По данным Парижского бюро по туризму, он также входит в десятку самых посещаемых музеев Парижа. Отличие от других в том, что 60 процентов посетителей — французы, в отличие, скажем, от Лувра, где большинство посетителей — иностранцы. Большинство людей возвращаются более одного раза в год. Эта статистика очень удивила бы 40 лет назад, когда общественное мнение о здании было, мягко говоря, не столь благоприятным.

  В 1971 году на международном конкурсе дизайнеров впервые во Франции были награждены два молодых иностранца: британский архитектор Ричард Роджерс и Ренцо Пиано из Италии. Победивший проект был провокационным: его открытый скелет из ярких трубок для механических систем оставлял больше места внутри для искусства. Критики назвали это чудовищем и сравнили внешний эскалатор с супермаркетом. Однако вскоре люди приняли здание и присвоили внешнее пространство вокруг него. Двадцать лет спустя жюри Притцкеровской архитектурной премии заявило, что Центр Помпиду произвел революцию в музеях, «превратив то, что когда-то было элитарными памятниками, в популярные места социального и культурного обмена, вплетенные в сердце города».

  Музей по-прежнему стремится сделать культуру доступной для всех. Так же, как изменилось отношение к архитектуре, изменились и подходы к инклюзивному дизайну. В 2005 году во Франции был принят закон, требующий, чтобы к 2015 году общественные здания были безбарьерными. Это побудило культурные учреждения оценить, как их контент может стать общедоступным. Впереди еще долгий путь.

  Например, недавно мы взяли нашего сына, молодого человека с аутизмом, на ретроспективу Уокера Эванса . На стойке регистрации мы спросили, есть ли какие-либо вспомогательные материалы для выставки. Буклет с общей информацией на французском языке для «посетителей с ограниченными возможностями» — это все, что было предложено. Когда мы достигли уровня мезонина и прошли контроль билетов, мы увидели большую панель с символом инвалидности: палка в инвалидном кресле. Перед ним промышленный стол и стул, но за ним никого. Мы спросили билетного агента, и она ответила на «хороший вопрос» с видом покорности. Это очень показательно. Этот символ усиливает представление о том, что «доступный» относится только к ограниченной мобильности. Не умаляя важности устранения физических барьеров, но многие недостатки невидимы. В Центре Помпиду представлены передовые дизайнеры (в настоящее время Росс Лавгроув), так почему такая уродливая мебель? Это отражает медико-социальная , институциональная среда, в которую общество изолировало лиц, помеченных инвалидами . Нет человека? Никто не оказывает человеческую поддержку или не сообщает, какие услуги доступны для отдельных посетителей с особыми потребностями и их семей или друзей.

  Мы поднялись на 6-й уровень по эскалаторам, наслаждаясь захватывающими видами Парижа, как и много раз. Мой сын любит фотографии, а Уокер Эванс — один из самых влиятельных фотографов 20 века. Его основной темой была американская народная культура, неформальные формы выражения, используемые обычными людьми в повседневных целях. Работа Уокера Эванса, охватывающая период от эпохи депрессии до семидесятых, была глубоко трогательной. Выставка подлинная, духовно возвышающая и актуальная. В нашем нынешнем политическом климате постправды картинка, как говорится, стоит тысячи слов. Тем не менее, цитата художника привлекла мое внимание на выходе. «Ворчание, вздохи, крики и смех должны быть слышны в музее. Именно в том месте, где их обычно подавляют».

   

  Практическая информация

  Национальный музей современного искусства находится внутри Центра Помпиду в 4-м округе Парижа. В здание два входа. Доступный для инвалидных колясок вход находится на углу улиц Рю дю Ренар и Рю Сен-Мерри. Он находится на уровне 1 и может использоваться всеми посетителями с ограниченными возможностями. Главный вход находится на мощеной площади площади Жоржа Помпиду. К вестибюлю (Форуму) на уровне 0 ведет крутой спуск. Ищите «9».0239 Access Prioritaire », что позволяет быстрее пройти проверку безопасности. Оказавшись внутри здания, вход в музей четко обозначен. До него можно добраться на лифте и эскалаторе.

  Доступность: Вход бесплатный для посетителей с ограниченными возможностями и одного сопровождающего лица. Кино, шоу, мастер-классы, экскурсии и другие мероприятия предлагаются по сниженной цене, но требуют предварительной записи. Собаки-поводыри, по закону, приветствуются. Музей доступен для инвалидных колясок, и посетители с ограниченной подвижностью могут брать инвалидные коляски в vestiaire уровня 0 или на уровнях 5 и 6 в обмен на удостоверение личности. Нажмите на значок, чтобы получить дополнительную информацию на английском языке об услугах для конкретных нужд. На этой странице есть ссылки на специальный веб-сайт и буклет (также доступный на стойке информации), но оба они только на французском языке. Электронная почта [email protected] или телефон 01 44 78 12 33 с любыми вопросами.

  Продукты питания и напитки: Нет недостатка в кафе и ресторанах около Бобур . Мои любимые места на улице у скульптурного фонтана Стравинского. Внутри Центра Помпиду есть кафе самообслуживания на уровне мезонина, а высококлассный ресторан Georges на 6 этаже располагает столиками на крыше под открытым небом.

  Когда посетить: Открыт со среды по понедельник с 11:00 до 21:00. Четверг до 11 вечера. Закрыт по вторникам и 1 мая. Проверьте онлайн-программу для получения подробной информации об экскурсиях.

  Как туда добраться
  

  Метро: Rambuteau (линия 11) — ближайшая, Hotel de Ville (линии 1 и 11), Chatelet-les-Halles, линия 14 — единственная станция метро, ​​доступная для инвалидных колясок, но это не очень близко.
  Автобус: , маршруты 29, 38, 47, 75 доступны для инвалидных колясок и останавливаются прямо перед автобусом.
  На машине: На 31 rue Beaubourg есть въезд на частную парковку. Поднимитесь на лифте с пометкой «sortie rue Saint-Martin», затем воспользуйтесь приоритетным доступом слева. Его также можно высадить на стоянке такси на улице Ренар.

   

  Нравится:

  Нравится Загрузка…

  Центр Помпиду, Париж, Франция

  Вся Франция Париж Карты Планирование времени Поиск пути Транспорт в аэропорту Весь транспорт Парижа Где остановиться Что Что посмотреть и чем заняться Рестораны Парижа Париж для детей Шопинг в Париже Детали путешествия Часто задаваемые вопросы Экскурсии из Парижа Шартр Парижский Диснейленд Фонтенбло Живерни Долина Луары Версаль Регионы Франции Экскурсия по Сен-Жаку на закате, вид из Центра Помпиду.

  Полное название этого огромного футуристического центр искусств в районе Бобур Марэ , немного кварталы к северу от парижского отеля де Виль ( карта ) это Центр Национальный музей искусства и культуры Жорж Помпиду . Подобно Эйфелевой башне, многие презирали его, когда он был построен. Смелая экзоскелетная архитектура Центра Помпиду и яркие цвета были сочтены неуместными в изящном старом районе Beaubourg . Но вскоре стало ясно, что это не так. ушли, и многие недоброжелатели стали скупые поклонники. Когда вы приближаетесь к Центру, ты узнаешь это, когда увидишь: огромный цветные трубы обвязывают его снаружи, бег по лабиринтам вверх, вниз и поперек. Обзор Центра Помпиду, Париж. L-o-n-g прозрачный эскалаторов поднимаются по его фасаду, перемещая посетителей по разным уровням. С верхних уровней открывается прекрасный вид, а также отличные фотосессии Нотр-Дам, Тур Сен-Жак и других достопримечательностей. Все это механистичное атрибутика не только для шоу. Необходимые системы отопления, вентиляции, электричество, связь и охрана все несутся в стенах, и это позволяет огромный интерьер полностью открыть , идеально подходит для художественных и культурных выставок. В Центре Помпиду находится Национальный музей д’Ар Модерн , в том числе работы французскими и зарубежными художниками и скульпторами с начала века до настоящее время. Марк Шагал хорошо представлен здесь, а также характерная геометрическая работа Пита Мондриана . В музее есть ряд картин Пикассо , в том числе Женский портрет , ниже. (Конечно, если вы действительно заинтересованы в Пикассо, вы захотите отправиться в Музей Пикассо .) Музей предлагает бесплатный Wi-Fi доступ к посетители. Проверьте сайт (имеющий англоязычный раздел) для текущих экспонатов.     Пикассо Прямо через площадь от Beauborg находится Atelier Brancusi . Константин Бранкузи, скульптор румынского происхождения, большую часть своей жизни проживший в Париже, завещал Франции всю свою студию при условии, что она будет воспроизведена в точности такой, какой она была на момент его смерти. Без вступительного взноса. Чуть дальше находится старая церковь Сен-Мерри , сразу за фонтаном с его причудливыми и красочными скульптурами. Карточка музея Парижа принимается. Закрыто во вторник. Открытые вечера. Метро : Rambuteau, Hôtel de Ville или Châtelet RER : Châtelet-Les Halles Центр Жоржа Помпиду Place Georges Помпиду ( карта ) Париж 75004 Тел: +33 (0)1 44 78 12 33 Музеи Парижа Торговая биржа/Коллекция Пино Выставки в Париже Музеи современного искусства Лучшие музеи Парижа Алфавитный список музеев Экономный музейный билет Что Что посмотреть и чем заняться в Париже Планирование Ваше время в Париже Находка Ваш путь в Париже Гостиницы Парижа Париж Транспорт

  Выше, Гийом Аполлинер и его друзья , с картины Мари Лорансен. Внизу, Двойной портрет с бокалом вина , Марк Шагал.

  Брезгливость или маяк инноваций?

   

  Когда в 1977 году был открыт Национальный центр искусства и культуры Жоржа Помпиду , или Центр Помпиду, его радикальный дизайн потряс мир. Французский музей имеет драматический, яркий и индустриальный внешний вид, демонстрирующий такие материалы, как трубы, трубки и электронику. Кроме того, в дизайне здания не было попытки слиться с окружающей территорией, квинтэссенцией района изящных искусств.

   

  Французская газета 9, которую некоторые провозгласили чудом современности и немедленно восприняли0633 Le Monde назвал строение «…архитектурным Кинг-Конгом». Эти противоположные взгляды подводят итог позорной репутации Центра Помпиду, который многие до сих пор считают пятном на городском пейзаже Парижа.

   

  За центром Помпиду: город, нуждающийся в модернизации Фото внешних труб Центра Помпиду через французские памятники

   

  В конце 1950-х годов во Франции начался экономический бум. В 1959 году официальные лица выдвинули план, предусматривавший крупнейшее преобразование парижского пейзажа со времен Второй империи. Он включал схемы реконструкции районов города, которые могли бы принести больше доходов государству. Этот план также допускал более креативную архитектуру, поскольку власти знали, что другие европейские столицы используют современные стили, и не хотели отставать. В 1967 правительство приняло новые правила, которые позволили увеличить высоту и объем новой городской архитектуры. В официальном отчете говорилось: «…введение этих новых правил сдерживается традицией, и нет опасности, что это спровоцирует насильственные разрывы…» — это их знаменитые последние слова.

   

  В то время почитались современные архитекторы, такие как Ле Корбюзье и Анри Бернар, в то время как академическое образование, полученное в Школе изящных искусств, поносилось. К началу 1970-х годов современная архитектура вытеснила в Париже всех соперников.

   

  Вам понравилась эта статья?

  Подпишитесь на нашу бесплатную еженедельную рассылку новостей

  Эти новые начинания считались быстрым путем модернизации Парижа. Эти инвестиции в городское обновление, получившие название Grand Projets , включают Montparnesse Tower (1967 г.), деловой район La Défense (запущенный в 1960-х годах) и реконструкцию Les Halles 9.0294 в 1979 году (который с тех пор был переработан).

   

  Башня Монпарнас, спроектированная в 1967 году; с Les Halles, разработан в 1979 г.

   

  Жорж Помпиду пришел к власти в 1969 году в качестве второго французского президента Пятой республики; он был заядлым коллекционером произведений искусства и считал себя экспертом в этом вопросе. Он хотел подчеркнуть культуру Парижа и разработал идею создания культурного центра, который носил бы народный, а не элитарный характер. В то время Французский национальный музей современного искусства был архитектурно непривлекательным и располагался на 9-м этаже.0633 Palais de Tokyo в 16-м округе, который тогда считался неудобной частью города. Кроме того, в отличие от многих других городов того времени, в Париже не было обширной публичной библиотеки. Исходя из этих соображений, идея создать место, где творческие работы 20-го века и те, что предвещают новое тысячелетие, в конечном итоге стала реальностью.

   

  Ла Дефанс, вид с Эйфелевой башни

   

  Место, выбранное для размещения культурного центра Помпиду, было пустырем в районе Бобур в 4-м округе. На этом участке уже планировалось разместить новую библиотеку, новое жилье или новый музей. Кроме того, это место находится в двух шагах от многих достопримечательностей, включая Лувр, Пале-Рояль, Ле-Аль, Нотр-Дам, и всего в нескольких шагах от одной из старейших улиц города, улицы Сен-Мартен.

   

  Вид на Бобур и улицу Сен-Мартен с вершины Центра Помпиду через французские памятники

   

  В 1971 году для архитекторов был объявлен конкурс на проект нового культурного центра. Это был международный конкурс, первый в истории Парижа. Это отражало мнение, что система образования изящных искусств ограничивала французскую архитектуру. Материалы должны были соответствовать критериям междисциплинарности, свободы передвижения и потока, а также открытого подхода к выставочным площадям. Должно было быть место не только для размещения искусства, но и для его развития. Всего было 681 запись.

   

  Победители: Ренцо Пиано и Ричард Роджерс Жюри конкурса «Плато Бобур», 1971 г. Сидят (слева направо): Оскар Нимейер, Франк Фрэнсис, Жан Прув, Эмиль Айо, Филип Джонсон и Виллем Сандберг (сзади), via Curbed, Архив Центра Помпиду

   

  Победившая работа принадлежит итальянцам Ренцо Пиано и британцу Ричарду Роджерсу, которым чуть за 30, а над проектом работала преимущественно нефранцузская команда. Пиано проявлял большой интерес к рациональной и технологичной архитектуре. Он чувствовал себя не только архитектором, но и промышленным дизайнером и технологом. Роджерс тоже интересовался передовой технологической архитектурой, функциональностью и экономией дизайна. Таким образом, их представление было новаторским и дифференцированным – в архитектурном плане использовались современные технологические инновации, а половина участка была отведена под строительство общественной площади. Пиано и Роджерс были единственными участниками, которые выделили какое-либо место для общественного пользования.

   

  Ренцо Пиано и Ричард Роджерс разговаривают по телефону в Центре Помпиду, 1976 год, через Королевскую академию художеств, Лондон

   

  По сообщениям, пресс-конференция 1971 года, на которой были объявлены победители, была зрелищем: президент Помпиду, представитель истеблишмента и выглядевший соответствующе, стоял рядом с Пиано, Роджерсом и их командой, олицетворяя молодость и современность своим возрастом. национальности и одежды. С тех пор Пиано заявил, что президент Помпиду проявил «смелость», проведя открытый конкурс, поскольку он предлагал идеи и концепции, которые не обязательно уходят корнями во французские традиции.

   

  Строительство Центра Помпиду Интерьер Центра Помпиду

   

  Пиано и Роджерс хотели спроектировать функциональное, гибкое и многофункциональное здание, чтобы гарантировать, что оно будет адаптировано к потребностям будущего. В конечном счете, цель состояла в том, чтобы создать пространство, в котором были бы объединены различные виды искусства, с возможностью размещения различных выставок, мероприятий и впечатлений посетителей. Этот подход был основан на неизбежных изменениях, которые, как знали Пиано и Роджерс, должны были развиваться в художественном и учебном заведении. Таким образом, все внутренние пространства были спроектированы с фундаментальной гибкостью: все можно было легко переставить, поскольку они создали лаконичный массивный интерьер.

   

  Интерьер Центра Помпиду

   

  Пиано и Роджерс тесно сотрудничали со своей командой инженеров из Arup, чтобы построить сеть архитектурных элементов, которые позволили бы создать это гибкое внутреннее пространство. Прикрепленная к основной стальной конструкции система консолей или гербер, как их назвала команда инженеров, позволяет изменять конфигурацию внутренних пространств по мере необходимости. Центр Помпиду построен из 14 рядов гербер, поддерживающих и уравновешивающих вес здания.

   

  Крупный план Герберетты, via Dezeen

   

  Возможность конфигурирования внутренних пространств сама по себе является инновационной. Однако то, что шокировало мир тогда и шокирует до сих пор, — это внешний вид Центра Помпиду. После открытия 31 января 1977 года дебют французского музея был встречен резкими замечаниями: некоторые критики назвали его «НПЗ», а The Guardian просто назвали его «отвратительным». Le Figaro объявил: «У Парижа есть свое чудовище, прямо как у озера Лох-Несс».

   

  Вид с воздуха на Центр Помпиду через Дезин

   

  Собственная парижская Nessie демонстрирует внутренние структурные потребности, удобства и услуги снаружи, выглядя как океанский лайнер без внешней обшивки. Решетка из металлических колонн и труб закрывает окна центра. В эту паутину металла, полностью обнаженную, вплетено нечто неожиданное — схема с цветовой кодировкой каналов кондиционирования воздуха (синие), водопроводных труб (зеленые), линий электропередач (желтые), туннелей лифтов (красные) и туннелей эскалаторов ( Чисто). Белые трубы в форме перископов обеспечивают вентиляцию подземной парковки, а коридоры и смотровые площадки позволяют посетителям остановиться и полюбоваться окружающим видом.

   

  Внешний вид эскалатора через Дезин; с водопроводными и электрическими трубами

   

  Внешний вид весьма примечателен: динамичный фасад позволяет зрителям ощутить современность Центра Помпиду, даже не заходя внутрь. Кроме того, драматизм экстерьера преувеличен огромными размерами центра — 540 футов в длину, 195 футов в глубину и 136 футов в высоту (10 уровней), что превышает высоту всех других построек в непосредственной близости от него.

   

  Вид на Помпиду со всего города, через The Guardian

   

  Необычный фасад французского музея дополняет общественная площадь с западной стороны здания. Вдохновленная римской площадью, площадь еще больше приглашает публику в пространство Центра Помпиду. Парижане и туристы собираются во дворе и используют его как место встречи, тусовки и дорогу по окрестностям. На площади проходят уличные театральные и музыкальные представления, а также временные выставки. Поразительно, массивная скульптура Александра Колдера Горизонтальный стационарно установлен в квадрате. Как и внешний вид Центра Помпиду, общественная площадь динамична и пульсирует энергией.

   

  Вид горизонтали Александра Колдера на месте, через The Guardian

   

  Площадь играет и другую роль — она открыта для широкой публики и почти сочетает в себе поразительный дизайн экстерьера Помпиду с традиционным парижским районом.

   

  Ричард Роджерс сказал: «Города будущего больше не будут разделены на зоны, как сегодня, в виде изолированных гетто с одним видом деятельности, а будут напоминать более многослойные города прошлого. Жизнь, работа, покупки, учеба и отдых будут перекрываться и размещаться в непрерывных, разнообразных и меняющихся структурах».

   

  Ремонт современного французского музея Fontaine Марселя Дюшана, 1917/1964, через Центр Помпиду, Париж; с Портрет журналистки Сильвии фон Харден Отто Дикса, 1926, через Центр Помпиду, Париж

   

  Благодаря своей коллекции произведений искусства, включающей работы от Марселя Дюшана до Отто Дикса, а также кинотеатру, концертным залам и научно-исследовательским центрам, Центр Помпиду демонстрирует свою мощь как одного из ведущих мировых художественных учреждений. С момента открытия Центр Помпиду претерпел ряд реконструкций.

   

  В 1989 году Ренцо Пьяно спроектировал новый вход в L’Institut de recherche et координации акустики/музыки (Институт акустических/музыкальных исследований и координации). Это произошло, когда музыкальная программа была тщательно изучена на предмет того, что она больше не является авангардной, поэтому IRCAM требовалось обновление. Вход в IRCAM, поскольку это андеграундное музыкальное сооружение, представлял собой щель на земле рядом с Центром Помпиду, которая вела к подземным камерам, представленным огромным пустым пространством над землей. Вход был закрыт плоским стеклом с проемом для одномаршевой лестницы. Затем это привело к пространству под названием 9.0633 Espace de Projection , зал с изменяемой акустикой, считался лучшим сочетанием архитектуры и акустики.

   

  Новый вход в Пиано, построенный над входом с земли, представляет собой башню, построенную из кирпича. Хотя Пиано использовал этот материал, потому что это было предписано городскими властями, он хотел раздвинуть границы и поэтому повесил кирпичи на панели из нержавеющей стали. Башня выглядит несколько пустой, что сохраняет тайну оригинального входа на земле.

   

  Здание IRCAM из красного кирпича, вид на сад скульптур Помпиду через IRCAM, Париж

   

  С октября 1997 года французский музей был закрыт на 27 месяцев, покрасили и отремонтировали экстерьер, увеличили выставочные площади, модернизировали библиотеку, построили новый ресторан и сувенирный магазин на сумму 135 миллионов долларов. Ренцо Пьяно и французский архитектор Жан-Франсуа возглавили проект.

   

  В январе 2021 г. было объявлено, что Центр Помпиду будет закрыт на ремонт с конца 2023 г. до 2027 г. Le Figaro сообщил, что ремонт может стоить около 243 миллионов долларов и будет включать в себя серьезную модернизацию систем отопления и охлаждения, эскалаторов и лифтов, а также удаление асбеста.

   

  Центр Помпиду: настоящий центр современности Толпа в ожидании на площади через Дезин; с Центром Помпиду-Мец, через ArchDaily

   

  Значение Центра Помпиду стало очевидным с момента его открытия в 1977: его успех вряд ли можно оспорить. Всемирно известный французский музей, который парижане называют Бобуром, является крупнейшим музеем современного искусства в Европе и привлекает около 8 миллионов посетителей в год.

   

  Дизайн центра был призван проиллюстрировать современное искусство и позиционировать Париж как дом современности. Поэтому он не пытался слиться с окружающей местностью и не был похож ни на что, виденное ранее. Когда в 2017 году Центру Помпиду исполнилось 40 лет, фирма Ренцо Пиано заявила: «Центр подобен огромному космическому кораблю из стекла, стали и цветных труб, который неожиданно приземлился в самом сердце Парижа и где он очень быстро пустит глубокие корни».

   

  «Шок от нового всегда довольно трудно преодолеть, — сказал Роджерс. «Всякая хорошая архитектура современна в свое время. Готика была фантастическим шоком; Ренессанс был еще одним потрясением для всех маленьких средневековых зданий». Роджерс также указал на враждебность, которую вызывала Эйфелева башня, когда она была новой.

  Центр Помпиду сегодня

  Теперь у Центра есть постоянные аванпосты в Малаге, Меце и Брюсселе. В 2019 году Центр Помпиду и West Bund Development Group начали пятилетнее партнерство по организации выставок и культурных мероприятий в Шанхае. Кроме того, в 2024 году Центр также откроет аванпост в Джерси-Сити, штат Нью-Джерси, США (недалеко от Манхэттена), положив начало пятилетнему соглашению с городом и учреждением.

   

  Центр Помпиду прочно зарекомендовал себя во всем мире как маяк инноваций. Это не только один из самых важных центров искусства в мире, но и его архитектура по-прежнему привлекает внимание, имитирует разговор, вызывает враждебность и привлекает людей.

  25 интересных фактов о Центре Помпиду

   Центр Помпиду — знаковая достопримечательность Парижа благодаря своей неоднозначной архитектуре и, что более важно, коллекциям современного искусства мирового класса. Будучи самым важным музеем современного искусства в Европе, соперничающим только с нью-йоркским MOMA, и одной из самых популярных художественных галерей Парижа, посещение Центра Помпиду оставит вас вдохновленными и заинтригованными.

  В Центре Помпиду представлены тысячи работ от поп-арта до кубизма. Но прежде чем вы уйдете, вот 25 фактов и цифр, которые дадут вам некоторое представление.

  • Центр Помпиду был построен прямо в центре Парижа, на равном расстоянии от Собора Парижской Богоматери и Лувра

   

  • Центр Помпиду можно считать ироничным в его средневековом квартале с контрастирующим современным фасадом
  • Как детище президента Жоржа Помпиду, музею было поручено создать культурный центр, посвященный и защищающий только все современное искусство

   

  • В то время, когда здание только начиналось, на его проектирование проводился национальный конкурс. Из 681 заявки сборка выиграла команда Piano + Rogers
  .

   

  • Общая стоимость строительства Центра Помпиду составила ошеломляющие 58 800 000 фунтов стерлингов

   

  • Открывшись в 1977 году, было решено, что он будет назван в честь президента Франции, по чьей идее это было в первую очередь, Жоржа Помпиду

   

  • Многоцветный фасад является предметом многочисленных споров в Париже, и многим французам не нравился (и до сих пор не нравится) внешний вид здания, и они сравнивают его с котельной или нефтеперерабатывающим заводом
  • В отличие от любого другого здания в Париже, вся сантехника, электрика, циркуляция воздуха, провода и трубы и даже эскалаторы находятся снаружи здания, что придает музею его уникальный вид

   

  • Фактически все функциональные внешние элементы здания имеют цветовую маркировку: зеленые трубы — водопровод, синие — воздуховоды климат-контроля, желтые — электрические провода, красные — элементы циркуляции и санитарии. безопасность

   

  • Центр Помпиду также известен своей публичной библиотекой, которая содержит почти 500 000 книг и других материалов. Он также может легко вместить 2000 читателей, а если вы не говорите по-французски, вы даже можете смотреть телепередачи со всего мира

   

  • Центр Помпиду содержит более 50 000 произведений искусства, включая картины, скульптуры, рисунки и фотографии

   

  • Прогнозируя количество посетителей, музей теперь принимает более чем в пять раз больше посетителей, чем предполагалось в здании, — с 5 000 до 25 000

   

  • На сегодняшний день самой популярной выставкой стала ретроспективная выставка «Дали» 2013 года, побившая рекорд ежедневной посещаемости музея; 7 364 человека в день приходили посмотреть на работы художника (790,000 всего за всю выставку)
  • Впечатляет не только то, что находится внутри Центра Помпиду, но и не пропустите знаменитый фонтан Стравинского в Париже на площади Бобур напротив

   

  • В Центре Помпиду также находится Национальный музей современного искусства, занимающий два этажа, что делает его крупнейшим музеем современного искусства в Европе

   

  • Общая площадь музея составляет 2 га (5 акров) с площадью 103 305 м2

   

  • Центр Помпиду в Париже не единственный в своем роде в мире, в 2010 году Центр Жоржа Помпиду открыл провинциальный филиал, Центр Помпиду-Мец, в Меце, городе в 170 милях к востоку от Парижа.

   

  • Центр Помпиду находится в оживленном районе Парижа, в Ле-Аль, где сразу за музеем можно встретить уличных художников, мимов, жонглеров, начинающих артистов и музыкантов

   

  • Одна из лучших панорам Парижа открывается с террасы на крыше Центра Помпиду
  • Центр Помпиду является третьей по посещаемости достопримечательностью Парижа, которую ежегодно посещают около 5,5 миллионов человек

   

  • Центр Помпиду прозвище «Бобур»

   

  • Хотя в Центре Помпиду хранится более 50 000 произведений искусства, одновременно можно увидеть только около 600 работ, так как большинство из них находится в хранилищах, ожидая повторной вывешивания и повторной курации каждый год

   

  • Будучи Национальным музеем современного искусства, Центр Помпиду содержит национальную коллекцию произведений искусства Франции, начиная с 1905 года, в которой представлены фовисты, кубисты и сюрреалисты, а также поп-арт и современные произведения

   

  • В апреле 2014 года было подтверждено, что новые Центры Помпиду будут открыты в Малаге, Испания, затем в Мексике

   

  • Центр Помпиду даже снимался в фильме о Джеймсе Бонде, Moonraker (1979), как офис Холли Гудхед на заводе космических кораблей Дракса, который на самом деле был комнатой на пятом этаже Центра Помпиду

  Этот увлекательный музей современного искусства, галерея и библиотека будут развлекать вас часами.