Кит Ричардс – биография, фото, личная жизнь, новости, песни 2022
Биография
Гитарист Кит Ричардс – сердце и душа музыкального коллектива «Rolling Stones», который назван «Величайшей rock’n’roll группой в мире». Большая часть композиций группы разобрана на цитаты благодарными поклонниками.
Музыкант, певец и автор песен Кит Ричардс родился в городе Дартфорд, Англия, 18 декабря 1943 года. В детстве дедушка музыканта, работавший дирижером, оказал существенное влияние на будущую профессию мальчика. Мать Ричардса, Дорис, также очень любила музыку. Кит развивал вокальные данные в детстве в качестве певца в школьном хоре. В возрасте 10 лет он уже пел на коронации Елизаветы II в составе хора.
Голос Ричардса изменился в подростковом возрасте вместе с его интересами. В 15 лет юноша получил свою первую гитару в подарок от матери. Ричардс посвятил большую часть свободного времени тому, чтобы научиться играть на новом музыкальном инструменте на примере песен Элвиса Пресли (в частности музыкальная композиция «Все хорошо, мама»).
В студенчестве Ричардса исключили из Технической школы Дартфорда за регулярные пропуски занятий. Директор школы Дартфорда предложил Киту вместо этого поступить в школу искусств Сидкупа. Но молодой человек продолжал упорно прогуливать занятия и в Сидкупе, уделяя больше времени собственной музыке, чем изучению коммерческого искусства.
Кит Ричардс в молодостиВо время обучения в художественной школе Ричардс познакомился с гитаристом Диком Тейлором, состоявшим в группе с Миком Джаггером. Ричардс на тот момент уже был знаком с Джаггером, мальчики росли вместе в Дартфорде. Вскоре Кит присоединился к их коллективу, тогда называвшемуся «Little Boy Blue» или «Blue Boys».
Музыка
Все три участника созданного музыкального коллектива разделяли любовь к американскому блюзу, а Ричардс к тому же вдохновлялся американским рок-н-роллом. В частности, молодому человеку импонировало творчество Чака Берри. Кит приобрел электрогитару и научился играть на ней отдельные хиты Берри, включая «Maybelline».
Группа сосредоточилась, главным образом, на создании блюзовой музыки. Вскоре ребята дали первые концерты. Джаггер и Ричардс отправились на прослушивание в «Blues Incorporated» Алексиса Корнера, новой блюзовой группы, которая часто играла в Клубе Илинг. В эту ночь к группе присоединился потрясающий гитарист Брайан Джонс, который в то время использовал сценический псевдоним «Elmo Lewis».
Ричардс и Джаггер были впечатлены Джонсом. Вскоре молодые люди стали соседями по комнате и соратниками. Как раз в этот период Джонс попытался собрать свою собственную группу. Их друзья Дик Тейлор и пианист Ян Стюарт также входили в ранний состав «Роллинг Стоунз» в 1962 году.
Кит Ричардс и Мик ДжаггерК середине следующего года состав группы«Rolling Stones» изменился: к музыкантам присоединился ударник Чарли Уоттс. Тейлор ушел из группы, а на его место пришел музыкант Билл Уайман. Стюарт продолжал выступать в качестве менеджера «Роллинг Стоунз», а также приглашенного музыканта.
Под руководством своего менеджера Эндрю Лога Олдхэма молодые люди из «Rolling Stones»позиционировались как брутальные парни.
Сначала группа в основном записывала кавер-версии хитов других исполнителей. Но Ричардс и Джаггер вместе со своими коллегами по группе вскоре превратились в дружную команду по написанию собственных песен, поначалу используя псевдоним «Nanker Phelge» для некоторых ранних работ.
«Роллинг Стоунз» впервые попали в британские чарты в 1964 году с кавер-версией песни Бобби Уомака «It’s All Over Now». В том же году группа выпустила свой одноименный дебютный альбом и отправилась на гастроли по территории Соединенных Штатов, записав первый американский хит с «That Girl Belongsto Yesterday». Вскоре последовали хиты из альбомов, записанных в 70-80 годах ХХ столетия, в том числе «Sticky Fingers» (1971), «Exileon MainSt.
» (1972), «Emotional Rescue» (1980) и «Tattoo You» (1981).
В середине 1980-х годов «Роллинг Стоунз» сделали перерыв: Джаггер сосредоточился на сольной карьере. Работая самостоятельно, и Кит Ричардс выпустил первый сольный альбом «TalkIs Cheap» (1988), который получил положительные отзывы музыкальных критиков.
Кит Ричардс в группе «Роллинг Стоунз»Выход в свет совместной работы Ричардса и Джаггера под названием«Steel Wheels» (1989) было расценено поклонниками как возвращение группы. В 1993 году Кит выпустил композицию под названием «Eileen», которая была высоко оценена как поклонниками музыканта, так и критиками. Следующий альбом «Voodoo Lounge» (1994) также разошелся солидным тиражом, обеспечив группе второе место в музыкальных чартах.
Фильмы
В 2005 году «Роллинг стоунз» выпустили следующий альбом «Bigger Bang». Он получил положительные отзывы и хорошо продавался, несмотря на отсутствие популярных синглов. В поддержку альбома группа снова отправилась в тур. Часть концертов в 2006 году были перенесены после того, как Ричардс получил травму головы при падении с дерева на острове Фиджи.
Чтобы лечить травму, он должен был пройти операцию на головном мозге. Ричардс полностью восстановился и возобновил гастроли спустя несколько недель. Кит заявил, что он отказался от наркотиков после операции.
В 2007 году Кит Ричардс появился на телевизионных экранах с небольшой ролью в «Пиратах Карибского моря: на краю света». В фильме он сыграл отца популярного пирата Джонни Деппа, капитана Джека Воробья.
Личная жизнь
Многие из участников группы, казалось, соответствовали своему имиджу диких рокеров, наслаждаясь непринужденным образом жизни. В связи с этим дом Ричардса в английской провинции подвергся обыску полиции 12 февраля 1967 года. Вместе с Китом дома в это время находились Мик Джаггер, его подруга Марианна Фейтфул и еще несколько человек. Во время обыска сотрудники полиции обнаружили наркотические вещества и другие сомнительные приспособления.
И Джаггер, и Ричардс были осуждены за преступления, связанные с хранением и употреблением наркотиков, но приговоры были отклонены по апелляции.
В последующие годы Ричардс столкнулся еще с несколькими арестами, связанными с наркотиками.
После ухода Джонса из группы «Роллинг Стоунз» в 1969 году ребята сделали акцент именно на направлении рок-музыке в своем творчестве. В декабре того же года Ричардс впервые стал отцом: его девушка Анита Палленберг родила сына Марлона. В 1972 году пара завела второго ребенка, дочь по имени Dandelion (в переводе с английского – одуванчик). Позже девочку переименовали в Анжелу. Третий ребенок Кита Ричардса, сын по имени Тара, умер через несколько недель после рождения в 1976 году.
Кит Ричардс с детьмиК концу 1970-х годов у Ричардса сложилась серьезная героиновая зависимость. В 1977 году музыканта арестовали с большим количеством тяжелых наркотиков и кокаина в Торонто, Канада. Под угрозой пожизненного заключения Ричардсу разрешили отправиться в Соединенные Штаты, чтобы пройти курс лечения от наркотической зависимости. Мера пресечения против музыканта была уменьшена.
Несмотря на тяжелую борьбу с наркотиками, Ричардс смог вернуться к музыке.
Следующий альбом «Роллинг стоунз» под названием «Some Girls» (1978) получил грандиозный успех, было продано восемь миллионов экземпляров. Тем не менее, Кит продолжал испытывать проблемы со злоупотреблением психоактивных веществ. Внутри группы начала расти напряженность, особенно между Ричардсом и Джаггером. Они спорили постоянно: записывая альбомы и гастролируя, могли не разговаривать неделями.
Будущее группы казалось неясным, но зато в личной жизни Кита произошли кардинальные перемены. В 1983 году, когда музыканту исполнилось 40 лет, Ричардс женился на модели Патти Хансен. Позднее у пары родились две дочери-двойняшки, Теодора и Александра. Таким образом, у музыканта четверо детей от двух жен.
Кит Ричардс сейчас
В октябре 2010 года Ричардс выпустил свою автобиографию под названием «Жизнь». Книга показала, что Кит любит читать и владеет обширной коллекцией литературных произведений, а также рассказывает о своих размышлениях о мире рок-звезды, экспериментах с наркотиками, о женщинах в его жизни и о его отношениях с Миком Джаггером.
Биография знаменитого музыканта от первого лица разошлась миллионным тиражом и была раскуплена мгновенно.
25 марта 2016 года «Rolling Stones» провели бесплатный концерт для 500 000 человек в Гаване, Куба, где их музыка ранее была запрещена коммунистическим режимом страны. Концерт последовал за историческим визитом президента США Барака Обамы, что стало частью усилий по нормализации отношений США с Кубой. Шоу на спортивной арене Ciudad Deportivo в Гаване стало первым концертом группы на Кубе и частью южноамериканского тура в 2016 году.
Кит Ричардс в 2017 годуНесмотря на солидный возраст, музыкант ведет персональную страницу в «Инстаграме», где регулярно выкладывает фото с концертов. Так, судя по фотоотчетам, в октябре 2017 года «Роллинг стоунз» с концертом посетили Барселону, Испания.
Дискография
- 1988 — «TalkIs Cheap»
- 1992 — «Main Offender»
- 2015 — «Crosseyed Heart»
Кит Ричардс (Keith Richards) — биография, новости, личная жизнь, фото, видео
Кит Ричардс (Keith Richards).
Родился 18 декабря 1943 года в Дартфорде, Кент, Великобритания. Британский музыкант, гитарист, автор песен, композитор, актер, продюсер. Участник группы The Rolling Stones. Один из величайших гитаристов всех времен.
Кит Ричардс родился 18 декабря 1943 года в Дартфорде, графство Кент.
Отец — Герберт Ричардс (Herbert W. Richards), был рабочим на фабрике, воевал и был ранен во время Второй мировой войны.
Мать — Дорис Ричардс (урождённая Дюпре).
Дед по матери — Август Теодор «Гус» Дюпре (Augustus Theodore «Gus» Dupree), джазовый музыкант.
Дед и бабушка по отцу — Эрни и Элиза Ричардс, были социалистами и гражданскими лидерами, организаторами ячейки Лейбористской партии в Уолтемстоу, Элиза Ричардс стала мэром муниципального округа Уолтемстоу в Лондоне в 1941 году.
Именно дед по матери, который гастролировал по Великобритании в составе джазового биг-бенда Gus Dupree and his Boys, приобщил маленького Кита к музыке и увлек игрой на гитаре. В то же время мать познакомила его с музыкой Билли Холидей, Луи Армстронга и Дюка Эллингтона, она же купила ему первую гитару за семь фунтов — акустическую «Розетти».
Его родители развелись в начале 1960-х. Ричардс поддерживал хорошие отношения с матерью, которая очень благосклонно относилась к его музыкальной деятельности, но перестал общаться с отцом, с которым возобновил контакт лишь в 1982 году.
Кит Ричардс ходил в ту же начальную школу, что и другая будущая звезда мирового рока — Мик Джаггер. Поэтому они знали друг друга ещё со школы и в детстве жили в одном районе (пока в 1954 семейство Ричардсов не переехало в другой район — Дартфорд).
С 1955 до 1959 Ричардс посещал Дартфордскую техническую школу, где руководитель хора Джек Клейр, заметил его певчий голос и принял его в школьный хор. В 1959, Ричардса исключили из Дартфордской технической школы за прогулы, и директор школы предложил ему поступить в художественный колледж в соседнем городе Сидкап. В художественном колледже Ричардс посвятил всё своё время игре на гитаре.
Кит Ричардс в молодости
17 октября 1961 года судьба вновь свела его с другом детства — во время поездки из Дартфорда в Сидкап Ричардс зашёл в тот же самый вагон что и Мик Джаггер, который был тогда студентом Лондонской школы экономики. Они узнали друг друга и стали обсуждать блюзовые и ритм-энд-блюзовые пластинки, которые Мик заказал по почте из Америки. Ричардс был удивлён и впечатлён тем, что Джаггер не только разделял его увлечение Чаком Берри и Мадди Уотерсом, но также и тем, что у них были одни и те же LP’s (долгоиграющие пластинки), которые были чрезвычайно редки в Великобритании в то время. Также они выяснили, что у них есть общий друг — Дик Тэйлор, приятель Ричардса, который пел с Джаггером в любительской группе Little Boy Blue and the Blue Boys. Мик предложил Киту прийти на репетицию, и вскоре Ричардс присоединился к группе.
Группа распалась после того, как Джаггер и Ричардс встретили Брайана Джонса, с которым они в результате организовали свою легендарную группу The Rolling Stones.
К середине 1962 Ричардс ушёл из колледжа искусств ради музыкальной карьеры и переехал в квартиру в Лондоне с Джаггером и Джонсом.
Кит Ричардс и Мик Джаггер
С 1963 по 1978 годы Ричардс использовал сценическое имя «Кит Ричард», так как менеджер Rolling Stones Эндю Луг Олдем считал это имя более подходящим для шоу-бизнеса.
В юности кумиром Ричардса был Чак Берри. Little Boy Blue and the Blue Boys играли на репетициях многие музыкальные произведения Берри. Rolling Stones на ранних этапах во время концертов часто исполняли кавер-версии композиций Берри и Бо Диддли. Творчество Джимми Рида и Мадди Уотерса — другой ранний источник вдохновения, и основа для стиля, сочетающего игру соло и ритм-гитары, который Ричардс и Брайан Джонс развивали со времени основания Rolling Stones.
После замены Джонса гитаристом Миком Тейлором, который работал с Rolling Stones с 1969 по 1974, стиль игры Тейлора привёл к более явному разделению между ролями соло-гитары и ритм-гитары. В 1975 с заменой Тейлора Ронни Вудом, группа возвращается к стилю сочетания гитарных партий. Ричардс говорил, что годы игры с Вудом были наилучшим музыкальным периодом Rolling Stones. Ричардса, у которого имеется более тысячи гитар (на некоторых из них он ни разу не играл), часто ассоциируют с гитарой Fender Telecaster. Особенно с двумя 1950-го года выпуска Телекастерами, снабженными хамбакером фирмы Gibson.
Тюремный срок Кита Ричардса:
В 1967 году Кита Ричардса и Мика Джаггера арестовали. Этот арест мог перечеркнуть карьеру обоих музыкантов. Ту историю он позже описал в своей книге «Жизнь»:
«…»Послекислотное» — так правильно назвать настроение, которое царило в «Редлендсе» в одно холодное февральское утро 1967-го. «Послекислотное» — это когда все возвращаются ногами на землю, так сказать, а ты провел с ними целый день, выделывал всякие безбашенные штуки и обхохатывался до одури, ходил прогуляться по пляжу, и тебя трясет от холода, а на ногах никакой обуви, и ты удивляешься, почему это они отмороженные.
Отходняк влияет на разных людей по-разному. Одни рвутся в бой, говорят — давай по новой; другие, наоборот, говорят — все, хорош уже.
Стучат в дверь, я смотрю в окно, а снаружи целый выводок карликов, и все одеты в одно и то же! Это были полицейские, но я не догадался. Они просто выглядели низенькими человечками, одетыми во что-то темно-синее с блестящими штучками и с шлемами на головах. «Классный прикид! А я вас что, приглашал, да? Ну бог с ним, заходите скорее, а то на улице как-то прохладно». Они попробовали зачитать мне ордер. «Ой, хорошо-хорошо, но холодно же на улице, проходите внутрь, прочтете мне у камина». Меня никогда раньше не заметали, и я все еще был под остатками кислоты. О, знакомьтесь тут. Занимайтесь любовью. Да мне б в голову не пришло выдать им что-нибудь вроде «вы не имеете права входить, пока я не переговорю с адвокатом». «Да ладно, входите уже» — все, что они могли от меня услышать. А потом кинуть в грубой форме.
…Операция в «Редлендсе» проводилась по сговору между News of the World и копами, но весь масштаб их сообщничества, в который были замешаны даже судейские, прояснился только через несколько месяцев, на рассмотрении дела.
По результатам обыска в «Редлендсе» Ричардсу дали год тюремного заключения.
После апелляции срок был отменен, а тюремный срок Джаггера был заменен на условный.
В 1970-е увлекался наркотиками, но затем бросил. Он говорил: «Я никогда не чувствовал, что мой успех в творчестве зависит от наркотиков. Из-за них я разве что часто просыпался по ночам, чтобы раздобыть очередную дозу. Пришлось прекратить употреблять, потому что я понял — этот эксперимент слишком сильно затянулся. Некоторые люди могут справиться с зависимостью, а некоторые — нет. Если наркотики в какой-то момент вдруг становятся важнее музыки, значит ты проиграл эту битву»
Группа The Rolling Stones выпустила в Великобритании двадцать три студийных и восемь концертных альбомов (в США, соответственно, 24 и 9). Двадцать один сингл входил в первую десятку UK Singles Chart, 8 из них поднимались на вершину хит-парада, соответствующие показатели The Rolling Stones в Billboard Hot 100 — 28 и 8.
Общемировой тираж альбомов The Rolling Stones превысил 250 миллионов, 200 миллионов из них были проданы в США; по этим показателям группа является одной из самых успешных в истории.
В 1989 году The Rolling Stones были включены в Зал славы рок-н-ролла, а в 2004 году заняли четвёртое место в списке «50 величайших исполнителей всех времён по версии журнала Rolling Stone».
Авторитетный американский журнал Rolling Stone поместил Кита Ричардса на 4-е место в списке «100 величайших гитаристов всех времен».
Ричардс уверен, что акустическая гитара является основой всей его игры. Как-то он сказал: «Каждый гитарист должен играть на акустической гитаре дома. Не важно, что вы играете, если вы не поддерживаете на высоком уровне вашу акустическую игру, вы никогда не сможете использовать весь потенциал электрогитары, потому что вы теряете контакт». Акустическая гитара Ричардса присутствует в разных композициях на протяжении всей карьеры Rolling Stones, включая такие хиты как «Not Fade Away», «Brown Sugar», «Beast of Burden» и «Almost Hear You Sigh».
У Кита Ричардса в коллекции около 3000 гитар, но использует он только десять. Планирует открыть музей своих гитар.
Кит Ричардс известен своей экстравагантной манерой поведения, и с ним связано много курьёзных случаев. Так, в апреле 2006 года 62-летний музыкант получил сотрясение мозга при падении c дерева на Фиджи. Несколько дней спустя он был успешно прооперирован в Новой Зеландии.
При исполнении роли капитана Джека Воробья в фильмах серии «Пираты Карибского моря» Джонни Депп старался подражать походке и манере разговора Кита Ричардса, который является одним из его любимых музыкантов. В фильме «Пираты Карибского моря: На краю света» по просьбе Деппа музыкант сыграл отца Джека Воробья — капитана Тига. В четвёртой части франшизы Ричардс вновь исполнил роль отца Джека.
Помимо The Rolling Stones, гитарные партии Ричардса можно услышать на релизах Макса Ромео (Max Romeo), Хьюберта Сумлина (Hubert Sumlin), Леса Пола, Тома Уэйтса, Боно и U2, Ноны Хендрикс (Nona Hendryx), Джона Филлипса (John Phillips) и Ареты Франклин.
The Rolling Stones — Anybody Seen My Baby
youtube.com/embed/BinwuzZVjnE» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»> Рост Кита Ричардса: 174 сантиметра.
Личная жизнь Кита Ричардса:
Жена — Патриция «Патти» Хансен (родилась 17 марта 1956 года), американская модель и актриса, снималась для Seventeen, American Vogue, Cosmopolitan, Glamour, Harper’s Bazaar. Она живет в Уэстоне, Коннектикут.
Поженились 18 декабря 1983 года в отеле Finisterra в Кабо-Сан-Лукас, Мексика.
У пары есть две дочери — Теодора и Александра.
В 1976 году погиб его 10-месячный сын. Спустя 2 часа после известия Кит вышел на сцену. Он пояснял: «Я тогда был на гастролях. Помню телефонный звонок из Женевы, где всё произошло. Для меня это был тяжёлый удар. Думал, сойду с ума, если не выступлю. Всё произошло слишком неожиданно. Конечно, я бы мог просто остаться наедине с теми мыслями, что бродили в голове. Не знаю, чем всё это закончилось бы.
Можно сказать, это было своеобразным инстинктом самосохранения».
Кит Ричардс и Патти Хансен
Кит Ричардс и Патти Хансен с дочерьми
Фильмография Кита Ричардса:
1954-1956 — Четыре звезды Плейхауз (Four Star Playhouse)
1961-1962 — Бонанца (Bonanza)
1968 — Михаэль Кольхаас — бунтарь (Man on Horseback / Michael Kohlhaas — Der Rebell) — солдат
2007 — Пираты Карибского моря: На краю света (Pirates of the Caribbean: At Worlds End) — эпизод
2008 — The Rolling Stones. Да будет свет (Shine a Light) (документальный) — Кит Ричардс
2010 — «Роллинг Стоунз» в изгнании (Stones in Exile) (документальный)
2011 — Пираты Карибского моря: На странных берегах (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides)
Работы Кита Ричардса в кино как композитора:
2002 — Адаптация (Adaptation)
Продюсерские работы Кита Ричардса:
2008 — The Rolling Stones. Да будет свет (Shine a Light) (документальный)
Дискография Кита Ричардса:
1988 — Talk Is Cheap
1992 — Main Offender
2015 — Crosseyed Heart
Библиография Кита Ричардса:
2012 — Жизнь (Life)
Выжить до капли: Кит Ричардс и его умение падать с пальмы | Статьи
Для самых маленьких поклонников он, конечно, прежде всего папа капитана Джека Воробья. Впрочем, и в образе пиратского патриарха он не выпускает из рук гитару и не теряет своего знаменитого остроумия (несколько лет назад вышла даже книга его афоризмов). Да и по возрасту он идеальный рок-н-ролльный дедушка. Лазающий по пальмам, обожающий пирог с бараниной и, что, наверное, несколько неожиданно, большой любитель почитать. Да, и еще очень богатый (состояние нашего героя оценивается в $340 млн) — при этом заработавший свои баснословные миллионы не какими-нибудь махинациями с недвижимостью, а всё той же игрой на гитаре. Ну и немного писательским трудом — аванс за его автобиографию, названную просто «Жизнь», составил, по слухам, более 7 млн в американской валюте. А еще он патриарх, отец-основатель и немного пророк. «Представьте себе Авраама Линкольна с перстнем-черепом, серьгой в ухе и шарфиком на шее. Немного Бена Бранклина и немного Билли Кида», — вдохновенна писала про него Джессика Паллингтон Уэст, составительница того самого сборника афоризмов. Сегодня, 18 декабря, ему исполняется 75 — но, несмотря на все перипетии и опасности своей многотрудной жизни, гитарист The Rolling Stones и соавтор практически всех их хитов Кит Ричардс остается по-прежнему молодым — и душой, и (в какой-то мере) телом. «Известия» вспоминают о заслугах (и проступках) юбиляра.
Не спеша
Кажется, он единственный ритм-гитарист, с завидным постоянством включаемый в разнообразные списки «богов гитары». Он почти никогда не выступает без напарника — его стиль игры крайне экономен: «прямой, резкий и непретенциозный», по определению Криса Спеддинга (одного из лучших сессионных гитаристов мира, работавшего с Полом Маккартни, Брайаном Ферри, Томом Уэйтсом, Элтоном Джоном и многими другими). Он никогда не стремился играть быстрее всех или виртуознее всех — зачем, если и так каждому ясно, что он просто играет ЛУЧШЕ всех. Ричардс часто убирает со своих гитар (а у него их около 3 тыс.) нижнюю струну — «зачем, она только мешает играть». Да и играет он на удивление лениво — вот уже полвека пользуется в основном открытым строем, когда ре-мажорный, главный для блюза и рок-н-ролла аккорд, можно брать, вообще не зажимая гриф. В его манере нет виртуозности Хендрикса, отточенности Клэптона, бравады Мэя и уж тем более механической «скорострельности» какого-нибудь, прости господи, Ингви Мальмстина. Ричардс скорее умеет очень правильно ошибаться — там сместив акцент, тут добавив вибрато. Этим и своей безупречно живой фразировкой он напоминает знаменитых блюзменов 1920–1940-х — простых черных парней из Чикаго, детей поденщиков с Юга, перебравшихся в поисках лучшей жизни в Иллинойс, не всегда обученных и обычной грамоте (не говоря уж о нотной). На их скрипучих записях на 78 оборотов он учился играть.
Фото: Getty Images/Redferns/Jakubaszek
Первая встреча с одним из них потрясла юного Кита: «Мы поехали в Чикаго записывать свой второй или третий альбом в студии Chess. И вот мы заходим внутрь, нас встречают, а там какой-то мужик в комбинезоне стоит на стремянке и красит потолок. И тут кто-то говорит: «Кстати, это Мадди Уотерс», — делился воспоминаниями Ричардс в интервью журналу Guitar Player в 1992 году. — Его записи тогда не продавались, и вот такое было к нему отношение. Я оцепенел — это ж мой бог, черт бы меня подрал, и он красит потолок. Мадди сказал что-то вроде «Приятно познакомиться», но в глазах у него светилось: «Погоди, может быть, через пару лет и тебе придется красить потолки, парень». Эта встреча многому меня научила».
Последняя пластинка The Rolling Stones, где они сыграли старые блюзы, — признание долга перед теми героями; вышедший недавно сборник Chicago Plays the Stones, где современные чикагские блюзмены играют песни Джаггера и Ричардса, можно считать ответом, что долг оплачен.
Как пройти в библиотеку
Насколько Ричардс экономен в обращении с гитарой, настолько неудержим во всем остальном — несколько арестов за хранение наркотиков (включая знаменитую облаву на его поместье Редлендс в 1967 году; Джаггера приговорили к трем месяцам, а Ричардса к году тюрьмы — вступилась за них, как ни странно, консервативная The Times, и отсидели они лишь сутки) тому свидетельством. При этом не знает удержу Киф (как его часто называют, имитируя его южно-английский акцент) и в общении с журналистами. Там, где другие звезды не скажут слова без оглядки на армию пиарщиков и пресс-секретарей (а отечественные еще и затребуют текст для визирования перед публикацией), Ричардс, что называется, несет по полной. Наркотики, алкоголь и сигареты — «люблю это дело, а что плохого-то?» Элтон Джон — «старый (….) сочиняющий песни про дохлых блондинок». Хип-хоп — «популярность рэпа доказывает, что в мире огромное количество людей, полностью лишенных музыкального слуха. Слов много, а сказать нечего. Это ж просто ритм на барабанах, поверх которого кто-то орет». Metallica —«классная шутка». Да что Metallica, даже битловский «Сержант Пеппер», по мнению Кита, — не более чем «мешанина из какой-то ерунды». Правда, наиболее всего, кажется, шокировало публику признание Кита, что после окончания музыкальной карьеры он хотел бы стать библиотекарем. Пока, к сожалению (или к счастью), выхода на пенсию не предвидится («роллинги» вновь в турне) — а ведь из Ричардса и впрямь вышел бы крутой библиотекарь!
Впрочем, иногда подводят и журналисты: в 2007 году интервьюер британского издания NME, беседовавший с Ричардсом по телефону, не вполне разобрал ответ Кита на вопрос, какую музыку он сейчас слушает, и решил, что это Motorhead, хотя на самом деле великий старик говорил про Моцарта. В подобных, неожиданных для известного своей рок-н-ролльной буйностью типа, парадоксальных привязанностях — весь Ричардс. Человек, сочинивший грохочущий рифф для Start Me Up, обожает играть на акустической гитаре и считает, что без умения брать аккорды на традиционной шестиструнке (ОК, в его личном случае она может быть и пяти-) никакой настоящий рок невозможен. Кстати, знаменитый (и трудноповторимый) звук гитары в великих хитах The Rolling Stones конца 1960-х Street Fighting Man и Jumping Jack Flash — результат продюсерского хитроумия Ричардса, исказившего «акустику» Gibson Hummingbird при помощи портативного кассетного магнитофона.
С кокоса рухнувший
Он по-прежнему не отказывает себе в маленьких радостях жизни вроде бокала винца или сигареты прямо на сцене (притом что курить давно везде запрещено — но это, понятно, не касается Кифа). Правда, после падения с кокосового дерева на Фиджи в апреле 2006 года «пришлось проститься с кокаином — да и, признаться, я перебрал за свою жизнь этого дерьма». Что именно подвигло 62-летнего Ричардса забраться в крону, до сих пор служит поводом для догадок и инсинуаций; сам же он поблагодарил врачей, сделавших ему операцию в Новой Зеландии, в своем типичном стиле: «Они классные ребята, и я оставил им половину своих мозгов».
ричардс
Кит Ричардс и его жена Пэтти Хэнсен
Фото: Getty Images/Charley Gallay
По его собственным словам, больше всего в жизни он любит своих детей (их у него четверо), пятерых внуков, жену и музыку. Характерно, что музыка в списке на последнем месте — несмотря на все свои эскапады, Ричардс вот уже почти четыре десятилетия — примерный семьянин (насколько это позволяет, конечно, рок-н-ролльный стиль жизни), состоящий в браке с фотомоделью Патти Хансен. По крайней мере, в отличие от своего коллеги Джаггера с молодыми красотками папарацци не ловили его очень давно. А отношения с самим Джаггером Кит описывает тоже как почти семейные: «Он, конечно, сноб, но я по-прежнему нежно его люблю. Друзья не обязаны быть образцами совершенства. И если я на него ору, то это потому, что другие боятся это сделать. Или им платят за то, чтобы они этого не делали».
Самое удивительное в Ричардсе — то, что с его стилем жизни он умудрился дотянуть до 75 и, похоже, не собирается сдавать позиции и дальше. Вечный подросток, и на восьмом десятке не очень разбирающий границу между добром и злом, Холден Колфилд пополам с Питером Пэном, абсолютно бесстрашно глядящий вперед и почти полностью лишенный рефлексии — собственно, Кит Ричардс и есть рок-н-ролл. Со всеми его достоинствами, недостатками, перверсиями и высокими порывами. Всем тем, за что его любят вот уже столько десятков лет.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Кит Ричардс и безумные истории его жизни
Автор:
Категория:
«Всё это — часть богатого зрелища жизни…»
Кит Ричардс — широко известный во всём мире гитарист группы The Rolling Stones! Но даже если отбросить тот факт, что это один из самых влиятельных гитаристов в истории, в этом человеке определённо что-то есть… Несмотря на свой солидный возраст, каким-то образом он всё ещё попадает в заголовки газет. Ричардс придерживался настолько рок-н-ролльного образа жизни, что его имя стало синонимом классических рок-звёзд «плохишей»! Можете ли вы представить себе истории, которые он ещё не рассказывал? Многие из его сказок записаны для потомков в его книге, автобиографии под названием «Жизнь». Что же, его выходки, вероятно, могли бы заполнить ещё много страниц… Но сегодня мы вспомним наиболее интересные и горячие из них!
Это произошло в 1971 году, в Nellcôte — 16-комнатном особняке, который был возведён на Лазурном берегу (на юге Франции) во времена так называемой Прекрасной эпохи… Здесь Кит Ричардс записывал свой «Exile on Main St.», а также устраивал дикие тусовки со своей подругой Анитой Палленберг… Так, во время одной из таких тусовок, он уснул с горящей сигаретой в руке. Кровать загорелась и паре чудом удалось спастись бегством… Вскоре Ричардс и Анита покинули виллу из-за юридических трудностей: позже музыканту запретили въезд во Францию на несколько лет. Что же касается альбома, то он был завершён в подвале Ричардса…
Цитаты Кита Ричардса…
1 из 5
Сама вилла Nellcôte была приобретена в 2005 году российским олигархом за кругленькую сумму — почти 130 млн долларов!
Его чуть не убило током прямо на сцене…Кит Ричардс. Фото: Дон ЭммертЭтот кошмарный случай произошёл с музыкантов в середине 60-х годов, в Сакраменто, Калифорния… Во время исполнения «The Last Time» Ричардс подошёл к микрофону, чтобы исполнить бэк-вокал, и заметил, что тот был направлен не в ту сторону… Он стукнул по нему грифом своей гитары, что оказалось довольно опасным манёвром: от удара Ричардс потерял сознание, а струны его гитары просто сгорели… Позже он назвал этот инцидент «самым зрелищным» моментом в своей жизни, и приписал своё спасение своим новеньким ботинкам на резиновой подошве, которые были на его ногах в тот ужасный день…
Он чуть не зарезал Дональда Трампа!Кит Ричардс, Дональд ТрампВ 1989 году Rolling Stones решили, что они хотели бы закончить свой тур Steel Wheels большим и, разумеется, прибыльным шоу! Однако единственным жизнеспособным местом оказался отель-казино Дональда Трампа «Плаза» в Атлантик-Сити. Группа не обрадовалась этому факту, желая не ассоциироваться с Трампом. Но их тур-менеджер Майкл Коул сказал, что «лично будет контролировать Дональда Трампа», и, наконец, группа согласилась, подписав контракт с отелем… Но ни к чему хорошему это не привело.
Перед шоу Rolling Stones хотели дать интервью в назначенное время. Но кого они нашли в пресс-центре, когда прибыли туда? Правильно — Трампа! Эта встреча вызвала у них целый шквал эмоций, особенно у Кита… Коул предпринял попытку выпроводить Трампа, однако Ричардс опередил его, достав из кармана нож! Теперь слово самому Коулу:
Он чуть не убил всю свою семью!Кит Ричардс и его семья…«Кит вытащил свой нож и ударил им по столу со словами: «Какого чёрта он здесь делает? Тут только два варианта: либо он, либо мы!» Но я сказал: «Нет. Я сделаю это. Не волнуйся»… Атмосфера была накалена до предела!»
Да, Кит Ричардс действительно имеет склонность к поджогам, о чём свидетельствует ещё один случай, на этот раз — произошедший в стенах поместья Редлендс… В 1973 году музыкант вновь уснул с сигаретой в руках, из-за чего произошло возгорание (вот уж когда действительно жизнь ничему не учит…) Тогда Ричардсу, Палленберг и их детям пришлось уносить ноги в безопасное место! Позже гитарист утверждал, что результатом пламени были мыши, которые перегрызли какие-то провода и устроили замыкание…
Он чудом избежал бомбардировок Лондона…Кит Ричардс в детстве…Ричардс и его мать были эвакуированы во время бомбардировок Лондона в 1944 году. Вернувшись в свой дом, они обнаружили, что некоторые из их соседей были убиты, а койка Ричардса была разрушена. Ричардс принял это на свой счёт, позже сказав: «Гитлер бросил один из своих V-1 мне на кровать! Он охотился за моей пятой точкой, и теперь вы это знаете!»
Как и у любого творческого человека, у Ричардса есть домашняя библиотека. Но кто бы мог подумать, что его книги повернутся против него? В 1998 году дома в своей библиотеке он стоял на стуле, чтобы достать книгу об исследовании анатомии Леонардо да Винчи. В итоге он поскользнулся и упал, а тяжёлые книги падали на него… Ричардс сломал себе три ребра, в результате чего тур Rolling Stones был отложен. Его мысли по поводу инцидента? Послушаем:
Его чуть не посадили за решётку…Кит Ричардс (Keith Richards)«Всё это — часть богатого зрелища жизни…»
В феврале 1977 года Кит Ричардс был в Канаде, где он, очевидно, употреблял много запрещённых веществ… Он был задержан после того, как полиция обнаружила его тайник в номере отеля, и ему было предъявлено обвинение в «хранении… с целью торговли». За это ему светило от семи лет до пожизненного заключения… Его паспорт был конфискован, и он находился в стране до апреля следующего года, когда он получил медицинскую визу для лечения от зависимости и вернулся в США. В конце концов, обвинения были сняты: Ричардс признал себя виновным и был приговорён к условному наказанию. Однако — это далеко не единственный подобный случай в жизни культового рокера!
Ранее, в 1967 году, он и Джаггер были арестованы и приговорены: Джаггер к трём месяцам тюремного заключения, Ричардс к полному году. Однако после обжалования приговор был полностью отменён: спасением стал внезапный успех группы! Также, в 1973 году, Ричардс вновь был обвинён (на этот раз ещё и за хранение оружия…) Чудом ему удалось избежать наказания…
Мэру Бостона пришлось освободить его из тюрьмы, чтобы он мог устроить концерт…Кит Ричардс (Keith Richards) и Мик Джаггер (Mick Jagger)В июле 1972 года в Бостоне, Массачусетс, должен был пройти большой запланированный концерт Rolling Stones! Но… возникла одна крохотная проблема: закадычные друзья Ричардс и Джаггер были арестованы за драку с фотографом в Род-Айленде. Музыканты оказались за решёткой, но им повезло — мэр Бостона, Кевин Уайт, был по-настоящему умным человеком: он сделал то, что сделал бы любой хороший политик, а именно — выпустил плохих парней под свою личную опеку, чтобы шоу состоялось!
Разумеется, если бы этого не случилось — страшно представить какие бунты были бы учинены… Будучи в Бостонском саду Уайт сказал: «Камни были на дне, но я их подбросил!» Вероятно, он стал самым любимым мэром в истории города!
Его остановили за одно, однако был обвинён музыкант совершенно в другом… Кит РичардсЭта история произошла с Китом в Фордайсе, штат Арканзас: именно там Ричардс и Ронни Вуд были арестованы. После обеда Ричардс, который ехал на Импале, был остановлен за неосторожное вождение. Полицейские подумали, что они учуяли запах чего-то запрещённого законом, и обыскали машину. И они нашли то, что искали! Но находка принадлежала пассажиру Ричардса… Тогда Ричардс прошёл тест на трезвость, но был обвинён в ношении охотничьего ножа, который считался незаконным оружием. Вот же как бывает!
10kFollowers
VK
Кит Ричардс (Keith Richards) — биография, личная жизнь, фото
Кит Ричардс (Keith Richards). Родился 18 декабря 1943 года в Дартфорде, Кент, Великобритания. Британский музыкант, гитарист, автор песен, композитор, актер, продюсер. Участник группы The Rolling Stones. Один из величайших гитаристов всех времен.
Кит Ричардс родился 18 декабря 1943 года в Дартфорде, графство Кент.
Отец — Герберт Ричардс (Herbert W. Richards), был рабочим на фабрике, воевал и был ранен во время Второй мировой войны.
Мать — Дорис Ричардс (урождённая Дюпре).
Дед по матери — Август Теодор «Гус» Дюпре (Augustus Theodore «Gus» Dupree), джазовый музыкант.
Дед и бабушка по отцу — Эрни и Элиза Ричардс, были социалистами и гражданскими лидерами, организаторами ячейки Лейбористской партии в Уолтемстоу, Элиза Ричардс стала мэром муниципального округа Уолтемстоу в Лондоне в 1941 году.
Именно дед по матери, который гастролировал по Великобритании в составе джазового биг-бенда Gus Dupree and his Boys, приобщил маленького Кита к музыке и увлек игрой на гитаре. В то же время мать познакомила его с музыкой Билли Холидей, Луи Армстронга и Дюка Эллингтона, она же купила ему первую гитару за семь фунтов — акустическую «Розетти». Первым гитарным кумиром Ричардса был Скотти Мур. Известно, что отцу Кита не нравилась его любовь к музыке и он видел для него другую карьеру.
Его родители развелись в начале 1960-х. Ричардс поддерживал хорошие отношения с матерью, которая очень благосклонно относилась к его музыкальной деятельности, но перестал общаться с отцом, с которым возобновил контакт лишь в 1982 году.
Кит Ричардс ходил в ту же начальную школу, что и другая будущая звезда мирового рока — Мик Джаггер. Поэтому они знали друг друга ещё со школы и в детстве жили в одном районе (пока в 1954 семейство Ричардсов не переехало в другой район — Дартфорд).
С 1955 до 1959 Ричардс посещал Дартфордскую техническую школу, где руководитель хора Джек Клейр, заметил его певчий голос и принял его в школьный хор. В 1959, Ричардса исключили из Дартфордской технической школы за прогулы, и директор школы предложил ему поступить в художественный колледж в соседнем городе Сидкап. В художественном колледже Ричардс посвятил всё своё время игре на гитаре. Он продал очень большое количество музыкальных пластинок, чтобы купить свою первую электрогитару — полуакустическую гитару Hoffner.
Кит Ричардс в молодости
17 октября 1961 года судьба вновь свела его с другом детства — во время поездки из Дартфорда в Сидкап Ричардс зашёл в тот же самый вагон что и Мик Джаггер, который был тогда студентом Лондонской школы экономики. Они узнали друг друга и стали обсуждать блюзовые и ритм-энд-блюзовые пластинки, которые Мик заказал по почте из Америки. Ричардс был удивлён и впечатлён тем, что Джаггер не только разделял его увлечение Чаком Берри и Мадди Уотерсом, но также и тем, что у них были одни и те же LP’s (долгоиграющие пластинки), которые были чрезвычайно редки в Великобритании в то время. Также они выяснили, что у них есть общий друг — Дик Тэйлор, приятель Ричардса, который пел с Джаггером в любительской группе Little Boy Blue and the Blue Boys. Мик предложил Киту прийти на репетицию, и вскоре Ричардс присоединился к группе.
Группа распалась после того, как Джаггер и Ричардс встретили Брайана Джонса, с которым они в результате организовали свою легендарную группу The Rolling Stones.
К середине 1962 Ричардс ушёл из колледжа искусств ради музыкальной карьеры и переехал в квартиру в Лондоне с Джаггером и Джонсом.
Кит Ричардс и Мик Джаггер
С 1963 по 1978 годы Ричардс использовал сценическое имя «Кит Ричард», так как менеджер Rolling Stones Эндю Луг Олдем считал это имя более подходящим для шоу-бизнеса.
В юности кумиром Ричардса был Чак Берри. Little Boy Blue and the Blue Boys играли на репетициях многие музыкальные произведения Берри. Rolling Stones на ранних этапах во время концертов часто исполняли кавер-версии композиций Берри и Бо Диддли. Творчество Джимми Рида и Мадди Уотерса — другой ранний источник вдохновения, и основа для стиля, сочетающего игру соло и ритм-гитары, который Ричардс и Брайан Джонс развивали со времени основания Rolling Stones.
После замены Джонса гитаристом Миком Тейлором, который работал с Rolling Stones с 1969 по 1974, стиль игры Тейлора привёл к более явному разделению между ролями соло-гитары и ритм-гитары. В 1975 с заменой Тейлора Ронни Вудом, группа возвращается к стилю сочетания гитарных партий. Ричардс говорил, что годы игры с Вудом были наилучшим музыкальным периодом Rolling Stones. Ричардса, у которого имеется более тысячи гитар (на некоторых из них он ни разу не играл), часто ассоциируют с гитарой Fender Telecaster. Особенно с двумя 1950-го года выпуска Телекастерами, снабженными хамбакером фирмы Gibson.
Тюремный срок Кита Ричардса:
В 1967 году Кита Ричардса и Мика Джаггера арестовали. Этот арест мог перечеркнуть карьеру обоих музыкантов. Ту историю он позже описал в своей книге «Жизнь»:
«…»Послекислотное» — так правильно назвать настроение, которое царило в «Редлендсе» в одно холодное февральское утро 1967-го. «Послекислотное» — это когда все возвращаются ногами на землю, так сказать, а ты провел с ними целый день, выделывал всякие безбашенные штуки и обхохатывался до одури, ходил прогуляться по пляжу, и тебя трясет от холода, а на ногах никакой обуви, и ты удивляешься, почему это они отмороженные. Отходняк влияет на разных людей по-разному. Одни рвутся в бой, говорят — давай по новой; другие, наоборот, говорят — все, хорош уже.
Стучат в дверь, я смотрю в окно, а снаружи целый выводок карликов, и все одеты в одно и то же! Это были полицейские, но я не догадался. Они просто выглядели низенькими человечками, одетыми во что-то темно-синее с блестящими штучками и с шлемами на головах. «Классный прикид! А я вас что, приглашал, да? Ну бог с ним, заходите скорее, а то на улице как-то прохладно». Они попробовали зачитать мне ордер. «Ой, хорошо-хорошо, но холодно же на улице, проходите внутрь, прочтете мне у камина». Меня никогда раньше не заметали, и я все еще был под остатками кислоты. О, знакомьтесь тут. Занимайтесь любовью. Да мне б в голову не пришло выдать им что-нибудь вроде «вы не имеете права входить, пока я не переговорю с адвокатом». «Да ладно, входите уже» — все, что они могли от меня услышать. А потом кинуть в грубой форме.
…Операция в «Редлендсе» проводилась по сговору между News of the World и копами, но весь масштаб их сообщничества, в который были замешаны даже судейские, прояснился только через несколько месяцев, на рассмотрении дела. Сначала Мик пригрозил подать иск против этой помойной газетенки за то, что его перепутали с Брайаном Джонсом и расписали, как он принимал наркотики в ночном клубе. В качестве контрмеры им были нужны доказательства против Мика, чтобы отбиваться в суде. Патрик, мой шофер-бельгиец, — вот, кто продал нас News of the World, которые в свою очередь свистнули копам, которые припрягли Шнайдермана. Представляете — держу этого шофера, плачу как следует, ну и дело есть дело, сиди не вякай. Но News of the World его-таки достали. Правда, хрена он чего выгадал. Я слышал, что отделали его на всю оставшуюся жизнь. Однако эти мелкие детали мы соединили между собой сильно позже. А в те дни, насколько я помню, атмосфера была довольно расслабленная. Фигня — что б мы ни сделали, мы уже сделали. И только потом, на следующий день, когда начали приходить письма от юристов и все такое — Правительство Ее Величества, и т. д. и т. п., — мы подумали: «Э, дело-то серьезное»».
По результатам обыска в «Редлендсе» Ричардсу дали год тюремного заключения. После апелляции срок был отменен, а тюремный срок Джаггера был заменен на условный.
В 1970-е увлекался наркотиками, но затем бросил. Он говорил: «Я никогда не чувствовал, что мой успех в творчестве зависит от наркотиков. Из-за них я разве что часто просыпался по ночам, чтобы раздобыть очередную дозу. Пришлось прекратить употреблять, потому что я понял — этот эксперимент слишком сильно затянулся. Некоторые люди могут справиться с зависимостью, а некоторые — нет. Если наркотики в какой-то момент вдруг становятся важнее музыки, значит ты проиграл эту битву».
Группа The Rolling Stones выпустила в Великобритании двадцать три студийных и восемь концертных альбомов (в США, соответственно, 24 и 9). Двадцать один сингл входил в первую десятку UK Singles Chart, 8 из них поднимались на вершину хит-парада, соответствующие показатели The Rolling Stones в Billboard Hot 100 — 28 и 8.
Общемировой тираж альбомов The Rolling Stones превысил 250 миллионов, 200 миллионов из них были проданы в США; по этим показателям группа является одной из самых успешных в истории. В 1989 году The Rolling Stones были включены в Зал славы рок-н-ролла, а в 2004 году заняли четвёртое место в списке «50 величайших исполнителей всех времён по версии журнала Rolling Stone».
Авторитетный американский журнал Rolling Stone поместил Кита Ричардса на 4-е место в списке «100 величайших гитаристов всех времен».
Ричардс уверен, что акустическая гитара является основой всей его игры. Как-то он сказал: «Каждый гитарист должен играть на акустической гитаре дома. Не важно, что вы играете, если вы не поддерживаете на высоком уровне вашу акустическую игру, вы никогда не сможете использовать весь потенциал электрогитары, потому что вы теряете контакт». Акустическая гитара Ричардса присутствует в разных композициях на протяжении всей карьеры Rolling Stones, включая такие хиты как «Not Fade Away», «Brown Sugar», «Beast of Burden» и «Almost Hear You Sigh».
У Кита Ричардса в коллекции около 3000 гитар, но использует он только десять. Планирует открыть музей своих гитар. Кит Ричардс известен своей экстравагантной манерой поведения, и с ним связано много курьёзных случаев. Так, в апреле 2006 года 62-летний музыкант получил сотрясение мозга при падении c дерева на Фиджи. Несколько дней спустя он был успешно прооперирован в Новой Зеландии.
При исполнении роли капитана Джека Воробья в фильмах серии «Пираты Карибского моря» Джонни Депп старался подражать походке и манере разговора Кита Ричардса, который является одним из его любимых музыкантов. В фильме «Пираты Карибского моря: На краю света» по просьбе Деппа музыкант сыграл отца Джека Воробья — капитана Тига. В четвёртой части франшизы Ричардс вновь исполнил роль отца Джека.
Помимо The Rolling Stones, гитарные партии Ричардса можно услышать на релизах Макса Ромео (Max Romeo), Хьюберта Сумлина (Hubert Sumlin), Леса Пола, Тома Уэйтса, Боно и U2, Ноны Хендрикс (Nona Hendryx), Джона Филлипса (John Phillips) и Ареты Франклин.
The Rolling Stones — Anybody Seen My Baby
Рост Кита Ричардса: 174 сантиметра.
Личная жизнь Кита Ричардса:
Жена — Патриция «Патти» Хансен (родилась 17 марта 1956 года), американская модель и актриса, снималась для Seventeen, American Vogue, Cosmopolitan, Glamour, Harper’s Bazaar. Она живет в Уэстоне, Коннектикут.
Поженились 18 декабря 1983 года в отеле Finisterra в Кабо-Сан-Лукас, Мексика.
У пары есть две дочери — Теодора и Александра.
В 1976 году погиб его 10-месячный сын. Спустя 2 часа после известия Кит вышел на сцену. Он пояснял: «Я тогда был на гастролях. Помню телефонный звонок из Женевы, где всё произошло. Для меня это был тяжёлый удар. Думал, сойду с ума, если не выступлю. Всё произошло слишком неожиданно. Конечно, я бы мог просто остаться наедине с теми мыслями, что бродили в голове. Не знаю, чем всё это закончилось бы. Можно сказать, это было своеобразным инстинктом самосохранения».
Кит Ричардс и Патти Хансен
Кит Ричардс и Патти Хансен с дочерьми
Фильмография Кита Ричардса:
1954-1956 — Четыре звезды Плейхауз (Four Star Playhouse)
1961-1962 — Бонанца (Bonanza)
1968 — Михаэль Кольхаас — бунтарь (Man on Horseback / Michael Kohlhaas — Der Rebell) — солдат
2007 — Пираты Карибского моря: На краю света (Pirates of the Caribbean: At Worlds End) — эпизод
2008 — The Rolling Stones. Да будет свет (Shine a Light) (документальный) — Кит Ричардс
2010 — «Роллинг Стоунз» в изгнании (Stones in Exile) (документальный)
2011 — Пираты Карибского моря: На странных берегах (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides)
Работы Кита Ричардса в кино как композитора:
2002 — Адаптация (Adaptation)
Продюсерские работы Кита Ричардса:
2008 — The Rolling Stones. Да будет свет (Shine a Light) (документальный)
Дискография Кита Ричардса:
1988 — Talk Is Cheap
1992 — Main Offender
2015 — Crosseyed Heart
Библиография Кита Ричардса:
2012 — Жизнь (Life)
Кит Ричардс: фото, биография и творчество музыканта
«Битлы» не пережили наступление 70-х, поэтому заслуженные парии и налоговые изгнанники Stones правили последней декадой гедонизма в одиночку. Их первые альбомы 70-х — Sticky Fingers и Exile on Main St. — по сию пору остаются непревзойденными декадентскими манифестами, созданными людьми, поимевшими в этой жизни все и со всеми своими потрохами потонувшими в океане порока на глазах у восхищенного человечества. Никто не прожил 70-е так, как их прожили Кит Ричардс и The Rolling Stones — то была безостановочно шагавшая по планете римская вакханалия. В 1971-м Ричардс снял для себя и группы виллу на Лазурном Берегу, в Виллефранс-Сюр-Мере — во время войны на той вилле комфортно размещался штаб гестапо, так что «роллинги» сочиняли Exile on Main St., обогреваемые батареями со свастикой. Летом 1972-го табор снялся с места и улетел в Америку — их ждали гастроли, объединившие в себе разрушительную мощь торнадо и ньюсмейкинг масштаба президентской кампании. Почти в каждом городе бушующих фанатов приходилось разгонять слезоточивым газом, в турвагоне группы взорвалась бомба, а мэру Бостона пришлось лично вызволять загремевших в каталажку Ричардса и Джаггера, чтобы избежать погромов в даунтауне. Тусовочный божок Трумен Капоте был снаряжен журналом Rolling Stone летописать происходящее — в итоге писатель позорно не справился с заданием, зато в поездке его сопровождала младшая сестра Жаклин Кеннеди Ли Радзивилл. По ходу турне Кит носил с собой пистолет, так как боялся за свою жизнь, а басист Билл Уайман раскурил марихуану в прямом эфире национального ТВ. В продолжение банкета документалист Роберт Франк решил запечатлеть рок-н-ролльный цирк на пленку в формате импровизированной «Догмы 95»: кто угодно из окружения группы мог взять в руки камеру и снимать все, что ему заблагорассудится. Так в кадр попали мастурбирующий и нюхающий кокс Джаггер, а также Ричардс, вышвыривающий телевизор из окна 10-го этажа.
В 1965-м Кит услышал во сне рифф (I Canʼt Get No) Satisfaction, и летом того же года «роллинги» проснулись звездами — сон Ричардса сделал явью мечты юных рокеров.
В 70-е с Китом случилось еще много чего: аресты в Англии и Франции, танцы с гигантским фаллосом во время американского тура 1975-го, месячный арест в Торонто в 1977-м (много шума наделала тогда жена канадского премьера Маргарет Трюдо, напропалую тусовавшаяся с Китом), падение в героиновую бездну. К началу 80-х Кит завязал с героином, еще через четверть века — с кокаином, и, таким образом, история The Rolling Stones продолжается. В мае Кит снова появится в роли отца Джека Воробья в новой серии «Пиратов Карибского моря» — забавно, что когда-то Ричардс всерьез принимал молодого Джонни Деппа за драгдилера своего сына Марлона. «Это продолжалось два года, так как я не имел привычки лезть в дела сына и ничего не спрашивал. А потом смотрю: бац — Руки-ножницы!» Недавно запойный книгочей Ричардс заявил, что не прочь овладеть профессией библиотекаря —дабы правильно расставить свое внушительное собрание томов.
«У меня никогда не было проблем с наркотиками, — заявил как-то Кит. — Только с полицией». Не было у него проблем и с чувством юмора — на похоронах отца, с которым они после развода родителей были не шибко близки, Ричардс-младший не устоял против соблазна подмешать в кокаин горсть отцовского праха и нюхнуть. «Отлично пошло, — вспоминал музыкант, — и, как видите, я все еще жив». Что в общем не удивительно, если учесть, что Ричардс никогда не был рабом своего образа. «Люди до сих пор полагают, что я джанки, хотя я и слез с героина 30 лет назад. Имидж — это длинная тень, которая видна даже после захода солнца. Люди, благослови Господь их сердца, придумали себе меня. Они хотят, чтобы я вытворял то, чего они сами не могут себе позволить. У них есть работа и их скромная жизнь — но внутри каждого из них клокочет, беснуется, варварствует Кит Ричардс».
5 СТРАННЫХ ПОСТУПКОВ РИЧАРДСА
1. 1967
Когда 12 февраля 1967-го в загородный дом Ричардса вломилась с обыском полиция, Кит пребывал под действием ЛСД и принял полицейских за карликов в униформе. Он бросился к служителям порядка с улыбкой до ушей и распростертыми объятиями. После вторжения копов у Ричардса началась паранойя — музыкант полагал, что его телефон прослушивается, и общался со своей матерью исключительно телеграммами.
2. 1993
Ричардс заявил кинорежиссеру Дональду Кэммеллу, что было бы неплохо, если бы он, Кэммелл, «избрал джентльменский путь и покончил с собой». В мемуарах Кит пояснил, что был зол на режиссера за то, что тот, по его мнению, оркестровал роман Джаггера и Аниты Палленберг, пригласив обоих сниматься в свой фильм «Перформанс» в ролях порочных любовников. Кэммелл не забыл слов музыканта — через три года после эскапады Ричардса, в 1996-м, режиссер покончил с собой выстрелом из ружья.
3. 2003
Ричардс придерживается умеренно консервативных политических взглядов. Накануне второй иракской войны Кит направил Тони Блэру письмо с фразой «Keep on rockin’». Проверенные источники утверждают, что Блэр бережет весточку от гитариста как зеницу ока.
4. 2006
Во время отдыха на Фиджи Ричардса угораздило забраться на ветку иссохшего дерева — Кит решил обсохнуть на солнышке после заплыва. Когда пришла пора спускаться, Ричардс рухнул на землю. В результате у 63-летнего рокера обнаружилась трещина в черепе — прикованного к кровати больного пришлось транспортировать самолетом в Новую Зеландию. К счастью, местный нейрохирург оказался фанатом музыканта, и операция прошла успешно.
5. 2010
Удивительно, но факт: мемуары Кита полны язвительных наездов на Джаггера (после сорока девяти лет в одной группе). Например, Ричардс заявляет, что не был в гримерке певца 20 лет, обзывает его «Брендой» и «Вашим Величеством» и сожалеет о том, что Мик стал «невыносим» — хотя, пишет Ричардс, он до сих пор считает себя другом Джаггера. Ну и главное: Ричардс так и не смог простить Мику его служебный роман с Палленберг. Чтобы отомстить заклятому другу, Кит вставил в книгу их разговор с Анитой, которая сообщила бойфренду, что у Джаггера «маленький член, с которым ей было скучно». Мемуарист завершает оскорбительную тираду фразой: «Я в курсе, что у Джаггера пара огромных яиц, но главного они не заменят».
Фото: GETTY IMAGES/FOTOBANK; JERRY SCHATZBERG/TRUNK/PHOTOSENSO; FRANCESCO CARROZZINI/TRUNK/PHOTOSENSO
Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.
Кит Ричардс Биография — Детство, жизненные достижения и жизненная линия 1983)
отец: Берт Ричардс
мать: Дорис Дюпри Ричардс
дети: Александра Ричардс, Анджела Ричардс, Марлон Ричардс, Тара Ричардс, Теодора Ричардс
Партнер: Анита Палленберг (1967–1980)
Страна рождения: Англия
Цитаты Кита Ричардса Отсев из школы
Рост: 5 футов 9 дюймов (175 см), 5 футов 9 дюймов Мужчины
Дополнительные факты
образование: Художественный колледж Сидкапа, Начальная школа Вентворта, Академия Уилмингтона
Кит Ричардс родился 18 декабря 1943 года в Дартфорде, графство Кент, Англия, в семье Берта Ричардса и Дорис Дюпри Ричардс.
В детстве он часто слушал записи Билли Холидей, Луи Армстронга и Дюка Эллингтона. Затем он пытался сыграть их песни на своей гитаре.
Он учился в начальной школе Вентворта, после чего до 1959 года ходил в Дартфордскую техническую школу для мальчиков. В старшей школе он был частью школьного хора и пел в Вестминстерском аббатстве для королевы Елизаветы II.
В 1959 году его исключили из «Дартфордской технической средней школы» на основании «прогулов», после чего его отправили в «Художественный колледж Сидкапа». В «Сидкапе» он большую часть времени играл на гитаре. Бросив колледж, он переехал в Лондон, чтобы стать участником любительской группы Little Boy Blue and the Blue Boys.0003
Продолжить чтение ниже
Вам может понравиться
Карьера
В 1962 году он стал частью рок-группы The Rolling Stones. В состав группы в то время входили Брайан Джонс, Ян Стюарт и Мик Джаггер.
12 июля 1962 года группа отыграла свой первый официальный концерт в Marquee Club, музыкальном клубе, расположенном на Оксфорд-стрит в Лондоне.
7 июня 1963 года группа выпустила свой первый сингл «Come On». В этот момент группе было неудобно выступать на живых выступлениях. Осенью 1963 года группа записала свой второй сингл «I Wanna Be Your Man», написанный Ленноном-Маккартни.
В 1965 году была выпущена песня «Я не могу получить никакого удовлетворения». Песня была написана Ричардсом и Миком Джаггером. В 1968 году Ричардс сыграл на бас-гитаре в песне «Sympathy for the Devil». Она послужила открывающим треком альбома «Beggars Banquet», выпущенного в том же году.
Во время «Rolling Stones Tour» в 1972 году он выступил в качестве ведущего вокалиста в песне «Happy» из альбома «Exile on Main St». В 19В 73 году группа выпустила хитовый альбом «Goats Head Soup», в который вошел хит-сингл «Angie».
В 1979 году он присоединился к турне The New Barbarians, во время которого играл на клавишных. В июне 1980 года The Rolling Stones выпустили альбом-хит «Emotional Rescue», который возглавил чарты США и Великобритании. США, Япония и Европа. В 2005 году был выпущен сборник редких и лимитированных записей группы. Коллекция называлась «Раритеты 19».71-2003.’
В 2007 году он появился в фильме «Пираты Карибского моря: На краю света», в котором он сыграл роль отца капитана Джека Воробья. Затем он повторил свою роль в сиквелах фильма «На странных берегах» (2011) и «Мертвецы не рассказывают сказки» (2017).
В 2012 году он отдал дань уважения коллегам-музыкантам Чаку Берри и Леонарду Коэну в «Президентской библиотеке Джона Кеннеди» в Бостоне, штат Массачусетс. В том же году он играл на гитаре на церемонии «Зал славы рок-н-ролла».
Продолжить чтение ниже
Major Works
Его хит I Can’t Get No Satisfaction занял первое место во многих чартах США и считается одной из величайших рок-песен, когда-либо записанных. Песня занимает второе место в списке «500 величайших песен всех времен» журнала «Rolling Stone».
Альбом 1980 года «Emotional Rescue» мгновенно стал хитом музыкальных чартов. Альбом занял первое место в Великобритании и оставался на вершине чарта США в течение семи недель. В 2011 году альбом был переиздан Universal Music Enterprises.0003
Песня «Энджи» из альбома «Goats Head Soup» заняла первое место в чартах США. Она также вошла в пятерку лучших в Великобритании. Песня также стала хитом номер один в Канаде, Австралии и Европе. Эта песня часто исполнялась на концертах и гастролях группы.
Награды и достижения
В 1993 году он был введен в «Зал славы авторов песен».
В 2009 году он был лауреатом премии «Бессмертный рок» на церемонии вручения наград Spike TV «Scream Awards», проходившей в «Греческом театре» в Лос-Анджелесе.
Вместе с участниками своей группы он был введен в «Зал славы рок-н-ролла» и «Зал славы музыки Великобритании» в 1989 и 2004 годах соответственно.
Личная жизнь и наследие
Начиная с 1967 года ему пять раз предъявлялись обвинения в преступлениях, связанных с наркотиками. Он был заключен в тюрьму на три месяца после того, как его поймали с таблетками амфетамина.
С 1967 по 1979 год он был в отношениях с актрисой Анитой Палленберг. У них двое детей, хотя они так и не поженились.
18 декабря 1983 года он женился на модели и актрисе Патти Хансен, у пары двое детей.
27 апреля 2006 г. он получил травму головы, по поводу которой ему сделали операцию в Новой Зеландии.
26 октября 2010 года вышла его автобиография «Жизнь». Он был написан при содействии журналиста Джеймса Фокса.
Общая информация
Гитарист популярной рок-группы владеет одной из лучших и крупнейших частных коллекций музыкальных инструментов, включающей тысячи гитар различных марок.
Кит Ричардс факты: возраст гитариста Rolling Stones, жена, дети, состояние и…
10 сентября 2021, 15:10 | Обновлено: 19 января 2022, 17:05
Кейт Ричардс выступает с The Rolling Stones на стадионе Твикенхэм, 2019 год. Картина:
ГеттиКак соучредитель и соло-гитарист The Rolling Stones, Кит Ричардс был одним из самых узнаваемых и влиятельных икон в рок-музыке за последние шесть десятилетий.
Вот все, что вам нужно знать о легендарном гитаристе:
Кто такой Кит Ричардс? Кит Ричардс во время выступления с The Rolling Stones на стадионе Картера Финли в Роли, Северная Каролина, 2015 год. (Фото Криса Маккея/Getty Images). Картина: ГеттиБудучи одним из самых известных и признанных «восставших из ада» в рок-музыке на протяжении большей части шести десятилетий, Кит Ричардс является соло-гитаристом и одним из основателей культовой британской группы The Rolling Stones.
Вместе с The Rolling Stones Кит Ричардс продал около 200 миллионов альбомов по всему миру.
Ричардс был введен в Зал славы рок-н-ролла в 1989 году и в Зал славы музыки Великобритании в 2004 году как член The Rolling Stones.
Его партнерство с Миком Джаггером считается одним из самых успешных в истории музыки: он выиграл три премии «Грэмми», премию «Грэмми за заслуги перед жанром», многочисленные награды NME и MTV Video Music Awards, а также занял четвертое место в списке лучших, составленном журналом Rolling Stone. величайшие художники всех времен.
Характеризуемый своим рычащим голосом и склонностью к лучшим вещам в жизни, Ричардс вместе с Миком Джаггером стал воплощением секса, наркотиков и рок-н-ролла на протяжении 1960-х и 1970-х годов.
Кит Ричардс также появился в трех фильмах «Пираты Карибского моря », сыграв капитана Тига, отца Джека Воробья в исполнении Джонни Деппа, в котором Депп основывал образ своего персонажа.
Сколько лет Киту Ричардсу и где он родился? Молодой Кит Ричардс. (Фото Daily Mirror/Mirrorpix/Mirrorpix через Getty Images). Картина: ГеттиКит Ричардс родился в Дартфорде, графство Кент, 18 декабря 1943 года.
В 2021 году ему исполнилось 78 лет. Война.
Как Кит Ричардс начал заниматься музыкой? The Rolling Stones в общественном зале, Престон, 1964 год. (Фото Daily Mirror/Mirrorpix/Mirrorpix через Getty Images). Картина: Гетти Дед Кита Ричарда играл в джазовом биг-бэнде и подарил ему первую гитару.
Подыгрывая в детстве таким музыкантам, как Билли Холидей, Луи Армстронг и Дюк Эллингтон, лишь намного позже у него появилась одержимость блюзовой музыкой, которая определила раннее творчество The Rolling Stones.
И Ричардс, и Мик Джаггер посещали начальную школу Вентворта и были соседями до 11 лет. Несколько лет спустя пара возобновила свою дружбу, встретив Джаггера, у которого было несколько блюзовых пластинок, что выявило взаимный интерес к блюзу.
Они назвали The Rolling Stones в честь песни Мадди Уотерса и начали исполнять каверы на свои любимые блюзовые треки.
Какие самые популярные песни Rolling Stones?— «(Я не могу получить) удовлетворение»
— «Прыгающий Джек Флэш»
— «Раскрась в черный»
— «Вы не всегда можете получить то, что хотите»
— «Сочувствие к Дьявол
— «Это всего лишь рок-н-ролл (но мне это нравится)»
— «Заведи меня»
— «Дай мне приют»
— «Скучаю по тебе»
— «Коричневый сахар»
Кит Ричардс женат? Кит Ричардс и Патти Хансен на Международном кинофестивале в Торонто в 2016 году. (Фото Сони Реккиа/Getty Images).
Картина:
Гетти Кит Ричардс и Анита Палленберг в 1969 году. (Фото: McCarthy/Daily Express/Hulton Archive/Getty Images).
Картина:
ГеттиКит Ричардс женат на бывшей модели и актрисе Патти Хансен. Они поженились в 1983 года на 40-летие Ричардса и по сей день остаются в браке.
Это был единственный раз, когда Ричардс был женат, несмотря на то, что в период с 1967 по 1979 год он был в отношениях с иконой стиля и «It Girl» Анитой Палленберг.
Есть ли у Кита Ричардса дети? Кит Ричардс и Анита Палленберг с двумя детьми Марлоном и Лютиком Анджелой. Картина: Гетти Патти Хансен, Александра Ричардс, Элла Ричардс, Теодора Ричардс и Кит Ричардс в киносообществе Линкольн-центра, Нью-Йорк, 2013 год. (Фото Дезире Наварро/WireImage). Картина: Гетти У Кита Ричардса было двое детей, Марлон Леон Сандип Ричардс и Лютик Анджела Ричардс, от Аниты Палленберг. У него также есть две дочери от Хансена, Теодора Дюпри Ричардс и Александра Николь Ричардс.
Когда Ричардс был в отношениях с Анитой Палленберг, они, к сожалению, потеряли своего сына Тару Джо Джо Ганне через два месяца из-за синдрома внезапной детской смерти.
У Ричардса также есть пять внуков, трое от его сына Марлона, включая Эллу Ричардс (на фото выше), и двое от его дочери Анджелы.
Сколько стоит Кит Ричардс?Состояние Кита Ричарда оценивается в 340 миллионов долларов.
Что еще мы должны знать о Ките Ричардсе?Вместе с Джонни Деппом Ричардс пытался убедить Мика Джаггера также сняться в сериале «Пираты Карибского моря », но тот отказался.
Пять раз в жизни его арестовывали за преступления, связанные с наркотиками, и он открыто и откровенно говорил о своем употреблении наркотиков, что помогло культивировать ставший теперь культовым образ Ричардса «восставшего из ада».
Кит Ричардс отыграл разовое шоу под именем The Dirty Mac с Джоном Ленноном, Эриком Клэптоном и барабанщиком Джими Хендрикса Митчем Митчеллом для The Rolling Stones Rock ‘n’ Roll Circus в 1968 году , единственный раз, когда он появился на сцене с Ленноном.
В ноябре 2016 года, возможно, как обычно, Ричардс заявил: «Я хотел бы великолепно каркать на сцене», когда его спросили о выходе на пенсию.
Кит Ричардс — Недооцененные рок-барабанщики
В наши дни The Beatles и Rolling Stones считаются классическими рок-группами, которые (помимо всего прочего) сформировали две половины квинтэссенции соперничества 1960-х годов, как если бы они, по сути, появились в одно и то же время. и оказал такое же влияние на молодежную культуру. В какой-то степени это правда, но «Битлз» принимали больше — возможно, потому, что «Стоунз» были худшей альтернативой родителям и другим взрослым, которые не одобряли «Битлз». 0035 The Beatles музыка, длинные волосы и все такое прочее.
Вышеприведенное фото The Rolling Stones из журнала Mad я хорошо помню со времен своей молодости, и не потому, что кляп был таким классным – цитата из Мика Джаггера звучит так: «Я хочу, чтобы люди считали меня чем-то большим, чем просто еще одно красивое лицо!» – а потому, что группа явно была на какой-то пресс-конференции, и перед каждым из них были таблички с именами. Почти сразу же, как мы услышали о The Beatles , мы знали их имена: « Джон , Пол , Джордж и Ринго », и даже случайные фанаты обычно хорошо знали фамилии. Но с номером Rolling Stones все было иначе.
В автобиографии Кита Ричардса , Life есть отличная история о случайной встрече с Миком Джаггером ; Я тоже что-то видел по телевизору об этом, наверное, CBS Воскресенье, утро . В серии под названием Letters of Note , которая была напечатана (или переиздана) в The Huffington Post , есть эта часть письма, которое Кит Ричардс написал своей тете об этой встрече – я думаю, что самое следующее день:
«Вы знаете, мне очень нравился Чак Берри и я думал, что я единственный фанат на многие мили, но однажды утром на Dartford Stn. [чтобы мне не приходилось писать длинное слово, например, станция] Я держал в руках один из Записи Чака , когда ко мне подошел парень, которого я знал в начальной школе в возрасте 7-11 лет. У него есть все пластинки Чака Берри , которые когда-либо были сделаны, и все его друзья тоже, они все ритм-н-блюз фанаты, настоящие R&B я имею в виду (не этот Дина Шор , Брук Бентон дерьмо), Джим мой Рид , Мадди Уотерс , Чак , Хаулин Вульф , Джон Ли Хукер, все Чикаго блюзмен настоящий подлец, изумительно. Бо Диддли он еще один великий.
«В любом случае, парень на станции, его зовут Мик Джаггер и все цыпочки и мальчики встречаются каждое субботнее утро в « Карусель » какой-то музыкальный клуб. Итак, однажды утром в январе я проходил мимо и решил найти его.
Кажется, я также помню, что Кит говорил в том письме или говорил своей матери или что-то в этом роде, что Мик Джаггер будет знаменит.
* * *
В любом случае, Mick Jagger был единственным участником группы, который, как правило, был хорошо известен по имени, которого я знал, с Keith Richards . в меньшей степени. На самом деле он даже не был Китом Ричардсом в начале истории группы; как объясняется в Википедии : «После Rolling Stones подписались на Decca Records в 1963 , менеджер их группы, Эндрю Луг Олдхэм, убрал букву «s» из фамилии Ричардс , полагая, что « Кит Ричард » в его словах «выглядел более попсовым». В начале 1970-х , Ричардс восстановил букву «s» в своей фамилии».
Почти никто не знал других участников группы Rolling Stones ; ну, может, мультиинструменталист Брайан Джонс – бесспорно, самый недооцененный Стоун (который получил титул «ведущий гитарист» во время игры вместе с Китом Ричардсом ) — тот самый «милый» со светлыми волосами. Но два человека, по праву прославившиеся как величайшая ритм-секция в истории рок-музыки, — бас-гитарист Билл Вайман и барабанщик Чарли Уоттс — были практически неизвестны американской публике. По крайней мере, пока я не увидел это фото в Mad , я точно не знал ни их имен, ни того, как они выглядят.
* * *
« Расскажи мне » был одним из самых ранних Rolling Stones , и первая песня, зачисленная на Mick Jagger и Keith Richards — что Mick Jagger и Keith Richards — что Mick Jagger и — которые зачислены на Mick Jagger и Keith Richards . есть, Jagger/Richards – это использовалось как сторона «А» одного релиза. « Come On », песня Чака Берри , была их первой 45-й песней, о которой я писал несколько месяцев назад.
Их второй сингл на самом деле был Ленноном/Маккартни песней « I Wanna Be Your Man »; из Википедии : «По разным данным, либо The Rolling Stones ‘менеджер/продюсер Эндрю Луг Олдхэм, либо Rolling Stones сами столкнулись с [Джоном] Ленноном и под именем 90 [Пол] Маккартни на улице эти двое возвращались с обеда, посвященного награждению. Услышав, что группе нужен материал для сингла, Леннон и Маккартни отправились на свою сессию в De Lane Lea Studio и закончили песню, над куплетом которой они уже работали, в углу комнаты, пока впечатленные Rolling Stones смотрели».
* * *
Как и многие британские группы вторжения, The Rolling Stones в основном играли и записаны R & B классики и не спешили писать собственные песни. Напротив, The Beatles записывали в основном новый материал, и он казался более популярным, по крайней мере, у американской аудитории – Великолепная четверка записала один #1 сингл за другим здесь, начиная с I Хочу держать тебя за руку »в феврале 1964 года .
Хотя это был не единственный раз, когда песня была выпущена на 45, “ I Wanna Be Your Man » стал стороной «B» для первого сингла U.S. The Rolling Stones ; Сторона «А» была их потрясающим кавером на песню Бадди Холли , « Not Fade Away », в которой звучит мощный бит Бо Диддли . The Rolling Stones запись « I Wanna Be Your Man » была выпущена только как сингл и не появлялась на студийном альбоме ни в США , ни в Великобритании ; хотя в последующие годы он был включен в несколько сборников, но не был выпущен в US до Коллекция синглов: The London Years ( 1989 ).
Конечно, The Beatles записали собственную версию « I Wanna be Your Man »; он был включен в Meet the Beatles вместе с Ринго Старром на двухдорожечном ведущем вокале.
« Not Fade Away » не был включен ни в один из Stones ’ Британский студийных альбомов, хотя, к счастью, это был первый трек на их первом американском альбоме. Множество блюзовых и R&B синглов в том же духе было выпущено Rolling Stones и многими другими британскими группами за этот период времени, но ни один из них не произвел большого впечатления здесь. Фактически, Allmusic сообщает, что Rolling Stones 45, о которых говорилось выше, Not Fade Away – единственный, который достаточно хорошо зарекомендовал себя в чартах Billboard ; в то время как песня достигла # 3 в чартах UK , она заняла # 48 в US .
* * *
« (я не могу получить) удовлетворение » — The Rolling Stones ’First #1 Хит в Америке; Верьте или нет, этого не произошло, пока The Stones не выпустили 12 или 15 предыдущих синглов за почти двухлетний период. Их предыдущими топ-10 хитами были « Time Is on My Side » и « The Last Time ». « Satisfaction » был выпущен в США 50 лет назад, в Июне 1965 . После этого их уже было не остановить.
Я слышал от нескольких людей, что в песне « Satisfaction » были грязные тексты; мы слышали такие же слухи о Луи Луи ». Строка, которую мне упомянули (вероятно, вожатый летнего лагеря), была следующей: «Я пытаюсь завести девушку».
На веб-сайте shmoop.com есть сообщение, в котором обсуждается значение « Удовлетворение », и в нем есть ссылка на другую строку, которую я тоже не очень понимал в то время (хотя в конце концов я решил, что именно это имелось в виду): «Антикоммерческая тирада [в начале песни] раздражала некоторых людей, но 9Настоящей проблемой было то, что 0009 [Мик] Джаггер прямо повторял свои неудачные попытки «завести какую-нибудь девушку». Радиостанции не решались включить эту песню. Как ни странно, они на самом деле застряли на одной из его укрощенных линий. Когда the Stones появились в Shindig , развлекательном телешоу, ответственные за стандарты руководители пропищали: «А я пытаюсь завести девушку». Между тем, упоминание о женщине, у которой менструация — «лучше вернуться позже на следующей неделе, потому что вы видите, что я на полосе неудач» — попало в эфир без каких-либо проблем».
* * *
Тот же пост о « удовлетворенности » на Shmoop.com также отмечает: « Ричардс . ] отмечает во сне, как прозрение мертвого сна в отеле Флорида . Конечно, это Кейт Ричардс , о котором мы говорим — различия между бодрствованием и сном, днем и ночью немного отрывочны для живущего рокера. Но в каком бы ночном состоянии он ни находился, Ричардс был достаточно мудр, чтобы записать исторический рифф на кассетный плеер, прежде чем вернуться к нему. А кассеты с меняющим рок риффом (и около сорока минут храпа) было достаточно, чтобы дать Ричардсу и его партнеру по написанию песен Мику Джаггеру начать работу в студии».
Гитара была пропущена через новую игрушку, которую Кит Ричардс купил, Gibson Maestro fuzzbox ; намерение Мик и Кит должны были заменить гитару на рожки. Но, согласно Википедии , за них проголосовали другие участники The Rolling Stones , а также их менеджер Эндрю Луг Олдхэм и звукорежиссер Дэйв Хассинджер ; и песня была выпущена как есть. В результате Gibson были проданы полностью из фуззбоксов к концу года, а звук фуззбоксов стал неотъемлемой частью звучания 1960-е .
Сначала я не распознал вступительную музыку к песне как гитарную; Я подумал, что это должен быть саксофон. Насколько я помню, это вызвало у меня незаслуженный смех. Но я должен признать, что еще несколько лет назад я понятия не имел, что fuzzbox был замешан.
* * *
Джаггер/Ричардс партнерство по написанию песен является одним из ключей к успеху The Rolling Stones на протяжении многих лет. Они также сотрудничали в качестве продюсеров под псевдонимом Glimmer Twins .
Джон Леннон считает, что их опыт работы над песней « I Wanna Be Your Man » помог команде авторов песен начать работу; как он рассказал в знаменитом интервью журналу Playboy в 1980 (за несколько месяцев до его убийства): «Нас привели к ним в клуб, где они играли в Ричмонде , к Брайану [Эпштейну] и еще какому-то парню. Они хотели песню, и мы пошли посмотреть, что они делают. Мик [Джаггер] и Кит [Ричардс] слышали, что у нас есть незаконченная песня – Пол [Маккартни] только что был этот отрывок, и нам нужен был еще куплет или что-то в этом роде. Мы как бы грубо сыграли им, и они сказали: «Да, хорошо, это наш стиль».0009 Пол и я отошли в угол комнаты и закончили песню, пока они все еще сидели и разговаривали. Мы вернулись, и так Мик и Кит вдохновились написать . . . потому что: «Иисус, посмотри на это. Они просто зашли в угол, написали и вернулись!» «Знаете, прямо у них на глазах мы это сделали. Поэтому мы дали им это».
Их менеджер и продюсер Эндрю Луг Олдхэм подчеркивал им двоим, что малоизвестных отличных песен просто не существует. Хотя Мик Джаггер оспаривает, что это было буквально, Кит Ричардс описывает свой первый опыт написания песен следующим образом: «Итак, что сделал Эндрю Олдхэм, так это запер нас на кухне на ночь и сказал: «Не приходи». без песни». Мы посидели и придумали « As Tears Go By ». Это было непохоже на большинство материалов Rolling Stones , но вот что происходит, когда пишешь песни, сразу же летишь в какое-то другое царство. Странно то, что Эндрю нашел Мариэнн Фейтфулл в то же время, вставил ее ей, и это [‘ As Tears Go By ‘] стало для нее чертовски хитом — мы уже были авторами песен! Но остаток этого года потребовался, чтобы осмелиться написать что-нибудь для The Stones ».
* * *
Я обнаружил еще одну великую Keith Richards Цитата на Songfacts « The Last Time » – 45, выпущенных непосредственно перед « Satisfaction » – взято из книги 2003 ОЧЕНЬ сложно — и я думаю, что Мик [Джаггер] согласится — написать один для The Stones . Нам казалось, что на это ушли месяцы и месяцы, и в конце концов мы придумали « Последний раз », который, по сути, заново адаптировал традиционную Евангелие песня, которую спели Певцы , но, к счастью, сама песня восходит к глубине веков. Думаю, я пытался выучить это на гитаре, просто чтобы взять аккорды, сидеть и играть под пластинку, никаких концертов, больше нечего делать. По крайней мере, мы наложили на нее свой собственный отпечаток, как это сделали Staple Singers , и как это сделали многие другие люди до и после: они до сих пор поют ее в церквях. Это дало нам основу для создания первой песни, которую, как мы чувствовали, мы могли достойно представить группе для исполнения. . . . The Last Time » был своего рода мостом к мыслям о написании для The Stones . Это придало нам уверенности; путь, как это сделать. И как только мы это сделали, мы оказались в игре. Пощады не было, потому что потом надо было придумывать следующую. Мы вступили в гонку, даже не подозревая об этом».
* * *
От 9 0009 Википедия : «Одна из моделей, которой изначально следовала совместная работа Джаггер/Ричардс , заключалась в том, что [Мик] Джаггер написал большую часть текстов, а [Кит] Ричардс сосредоточился на музыке. Джаггер обсудил это в [a] 1995 интервью с [Янн Веннер] , в котором он объяснил, как звучат такие песни, как ‘ Get off of My Cloud ‘, ‘ As Tears Go By ‘, 9 Wilds 90 ‘, ‘ Акробатическая игральная кость » и « Вьючное Зверь ». Джаггер также указал, что эта модель была более распространена в начале 1960-х годов , в то время как в их более позднем сотрудничестве их роли больше совпадали, когда они оба писали тексты и музыку».
Как и в случае с Леннон/Маккартни , некоторые песни были написаны только Миком Джаггером , а другие только Китом Ричардсом . Википедия приводит в качестве примера, что Мик Джаггер написал « Симпатия к дьяволу » и « Коричневый сахар », и что Кит Ричардс написал « Happy 90 Ru
», и 90 «Вторник 90 90», 0 «Вторник». Маленький T&A ». В том же 1995 интервью, упомянутом выше, Мик Джаггер сказал: «Я думаю, что в конце концов все уравновесится».
* * *
Я думал, что вспомнил Мика Джаггера ходил в «художественную школу» – откуда взялся его талант к драматизму в текстах песен – но, как оказалось, я не мог больше ошибался. Из Wikipedia : « Джаггер продолжил свои бизнес-курсы в Лондонской школе экономики и серьезно подумывал о том, чтобы стать либо журналистом, либо политиком, сравнивая последнего с поп-звездой». Он описал себя как певца с самых ранних дней, но он также оказался чертовски хорошим автором песен.
У меня часто были проблемы с пониманием текстов песен Rolling Stones ; теперь их достаточно легко поймать в Интернете , но иногда мне было трудно получить их, проигрывая песни в прошлом. В некоторых случаях я даже заходил на Reznick’s Records и просматривал их ноты для песен Rolling Stones , чтобы узнать, о чем говорится в текстах — иногда несколько раз для одной и той же песни.
Частично они были просто британцами не столько в их акцентах, сколько в особенностях англичан в Англии . В « Get off of My Cloud » — одном из названий песен «The Stones» ‘неграмматических названий, согласно тому, что мне сказали мои учителя английского , а также « (I Can’t Get No) Satisfaction » ( на самом деле, эта вторая #1 песня была их следующим синглом) — припев был достаточно четким, как и великая строчка: «Не торчи, потому что двое — это толпа»; но в первом куплете есть строки: 9.
Я знал о британских валютах «фунтах» еще в детстве, а здесь моющее средство продается в «коробке», хотя я все еще знал, что они означают. Однако прошло некоторое время, прежде чем я узнал прозвище британского флага. Затем заканчивается последний куплет:
Было так тихо и спокойно
Никого, ни души вокруг
Я легла, так устала и начала мечтать На лобовом стекле наклеен флажок
Я тогда, конечно, не был за рулем, и я понятия не имел, что означают последние две строчки – я уверен, что видел штрафы за парковку на машине раньше, но не целиком кластер из них. И Британский термин для лобового стекла автомобиля, «ветровое стекло» был мне совершенно чужд. На самом деле, сайт в Интернете , где я только что получил эти тексты, даже не был правильным — у них был «оконный экран».
* * *
« 19 -й нервный срыв » — одна из The Rolling Stones ‘, которые иллюстрировали мне, насколько плотными и красочными могут быть их тексты. концепция просто поражает меня и по сей день (не то чтобы я действительно понимал, что такое нервный срыв в 15 лет). Стихи рассказывают историю запутавшейся девушки со всевозможными проблемами; первые два куплета идут:
Вы тот человек, которого вы встречаете на некоторых унылых, скучных мероприятиях
В центре толпы, слишком громко разговариваете, бегаете вверх и вниз по лестнице
Ну, мне кажется, вы тоже видели много за слишком мало лет
И хотя вы пытались, вы просто не можете скрыть, что ваши глаза полны слез
В детстве с вами обращались хорошо
Но вас никогда не воспитывали правильно
Вы всегда были избалованы тысячей игрушек, но все равно плакали всю ночь
Ваша мать, которая пренебрегала вами, должна миллион долларов налога
И ваш отец все еще совершенствует способы изготовления сургуча
Добавляя к моему недоумению понимания значение этих слов из нотной записи Reznick’s Records было написанием British в конце «потолочный воск». Я знаю, что видел, как сургуч использовался в нескольких фильмах (хотя тогда я сомневался, что знал, как он назывался), но я не мог представить, что можно сделать с воском на потолке!
И, естественно, я совершенно пропустил намек на наркотики в последнем куплете (думаю, я подумал, что это какой-то отпуск):
В нашу первую поездку я так старался перестроить ваш разум
Но после Некоторое время я понял, что вы были расстроены шахта
* * *
Когда Линда Ронштадт выпустила свою версию Rolling Stones песня « Tumbling Dice » (она и Мик Джаггер какое-то время встречались), я снова вспомнил, насколько мастерски команда Джаггер/Ричардс создавала тексты песен. Песня включена в ее альбом 1977 Simple Dreams ; Линде пришлось заметно замедлить темп, чтобы произнести все эти слова изо рта, но все же получилось прекрасное выступление. Концерт Ronstadt , ставший главным событием 1978 Пленка FM также содержит « Акробатические игральные кости «. Но в тот раз не было нужды искать слова; Линда Ронштадт включила тексты в большинство своих альбомов, поэтому они были прямо на обложке альбома. Это оригинальный текст песни « Tumbling Dice », как ее пели Stones — на этот раз я просто приведу их все; они такие замечательные:
Женщины думают, что я вкусный, но они всегда пытаются меня унизить
И заставь меня сжечь свечу дотла,
Но, детка, детка, мне не нужны драгоценности в моей короне.
Потому что все вы, женщины, — мелкие игроки,
Обманываете, как я не знаю,
Но, детка, детка, в фандоме сейчас лихорадка.
Этот низкий стервец заставил мои бедные ноги чесаться,
Вы знаете, вы знаете, что двойка все еще дикая.
Детка, я не могу остаться, ты должен бросить меня
И зовите меня кувырком.
Всегда тороплюсь, я никогда не перестаю волноваться,
Разве вы не видите, как время пролетает незаметно.
Дорогая, у меня нет денег,
Все шестерки, семерки и девятки.
Скажите, детка, я аутсайдер,
Вы можете быть моим соучастником преступления.
Но, детка, я не могу остаться,
Ты должен катать меня и звать кувырком,
Бросьте меня и назовите мне акробатическую игральную кость.
О, мой, мой, мой, я одинокий стрелок,
Играю на поле каждую ночь.
Малыш, я не могу остаться,
Вы должны бросить меня и назвать меня акробатической игральной костью,
Кости
Должен меня перевернуть. Должен бросить меня.
* * *
Линда Ронштадт не единственная женщина, исполнившая кавер на песню The Rolling Stones ; Бетт Мидлер записала « Beast of Burden » в 1984 — ее музыкальное видео на эту песню включает эпизодическую роль Мика Джаггера, , играющего несколько преувеличенную версию самого себя (если это возможно). Вот пример текста песни « Beast of Burden »:0003
У меня широкая спина, но болит
Все, чего я хочу, это чтобы вы занялись со мной любовью
Я никогда не буду вашим вьючным животным
Все, что я хочу, это то, что вы занялись любовью со мной
AM Я достаточно сложен
AM Я достаточно грубо
AM Я достаточно богат
Я не слишком слеп, чтобы увидеть
(май 2015)
* * *
Пункты: Keith Richards
Кит Ричардс на Keith Richards
Обзор
. год карьеры. В нем представлены статьи из таких знаменитых изданий, как Melody Maker, Rolling Stone и GQ, а также интервью, которые ранее никогда не публиковались, и рассказывается о пути Кита Ричардса от неуклюжего юного самозванца до чванливого воплощения духа времени и любимого пожилого государственного деятеля рока. В первые годы существования Stones Кит находился в тени Мика Джаггера и Брайана Джонса.
Однако вскоре он прославился как половина второй по значимости группы авторов песен в мире, а в 1967 лет, его арест за наркотики и последующее тюремное заключение сделали его имя нарицательным. Ричардс превратился в символ рок-бунтарства и отыграл роль на полную катушку, ударив зрителя ногой по лицу, ударив журналиста кулаком в челюсть и выступив против Ангелов Ада в Альтамонте. Теперь он был не только в Rolling Stone, но и на обложке Rolling Stone. Его интервью, между тем, соответствовали его имиджу вне закона: свободные от банальностей и эвфемизмов, они упивались откровенными историями о наркотиках и разврате. И все же они также показали неожиданно теплого, неприхотливого, красноречивого и честного человека. Страницы этой книги наглядно иллюстрируют, что, когда Кит садится перед микрофоном, происходит определенное волшебство.Reviews
«Охвачены все печально известные инциденты — смерть Брайана Джонса от утопления, наркоторговля Ричардса в 1967 году и последующее тюремное заключение, насилие в Альтамонте и публичная вражда Ричардса с Миком Джаггером, особенно после того, как Мик стал рыцарем. Но что также проявляется, так это его все еще горячее восхищение чикагскими блюзовыми музыкантами, которые оказали на него наибольшее влияние, и его осторожность в отношении славы. Отличное чтение для поклонников «Стоунз». культовые фигуры» — Publishers Weekly 9.0003
«Есть ли что-нибудь лучше в похабном, прыщавом, панковском царстве рока, чем прочитать интервью с Китом? Дело не только в том, что он воплощение рок-н-ролла, человек-полугитара-получеловек Рифф и все такое. Потрясающая честность, лихое самоуничижительное остроумие и непристойное благородство Кифа заставляют вас хотеть вечно слушать этот хриплый, маринованный голос Джека Дэниэлса. И теперь вы можете: все 288 страниц дистиллированного Кита, вылеченного марихуаной со 100 пробами». — Дэвид Далтон, автор книги «Кто этот человек?»: В поисках Боба Дилана и Джеймса Дина: Король мутантов
«И новичкам, и тем, кто знает историю от корки до корки, здесь будет пища для размышлений и занимательных развлечений». — Алан Клейсон, автор биографий Джорджа Харрисона, Брайана Джонса и других. Раскройте больше о «душе The Stones». Как интервьюируемый, Кит Ричардс всегда был самым интересным журналом Rolling Stone для чтения — одновременно простым, информативным и красноречивым — и этот сборник — отличный способ вернуться к пятидесяти годам Stoneage. ». — Ян Макферсон, timeisonourside.com
«Откровенные и откровенные, эти хорошо подобранные интервью передают теплоту и глубину, сродни чувству, созданному автобиографией Кита Ричардса «Жизнь». Шон глубоко копнул, чтобы раскрыть эти неотредактированные, увлекательные и редкие интервью, которые освещают карьеру Ричардса на протяжении почти пятидесятилетнего периода». —Мартин Эллиотт, автор книги The Rolling Stones: Complete Recording Sessions
Биография автора
Шон Иган — писатель и журналист, который брал интервью у членов групп Beach Boys, The Beatles, The Kinks, Led Zeppelin, The Rolling Stones, The Sex. Pistols, The Velvet Underground, The Who и многие другие. Он является автором книг «Парни, которые написали их», «Джими Хендрикс и создание книги «Вы опытны», «Мамонтова книга Битлз» и «Грубый путеводитель по The Rolling Stones».
Мы также можем предложить…
Том Уэйтс о Томе Уэйтсе ›
Под редакцией Пола Махера
Цена 19,95
Торговая газета
Опубликовано в августе 2011 г.
более 50 интервью. Начиная с первого интервью — на KPFK-FM Folkscene в 1973 году — Уэйтс высказывается на самые разные темы и делится со своими читателями чем-то действительно уникальным. В рэпе, представляющем собой синтез интонаций — Луи Армстронга, Чарльза Буковски, Джека Керуака, Марка Твена, бродяги, работника бильярдной, водевильского торгаша, музыковеда по преимуществу, и свежего намазывания органической словесной тины Уильяма С. Берроуза. — Уэйтс производит впечатление начитанного, информированного и четко осведомленного о современной поп-культуре. Он пишет прозу так же искусно, поэтично, мощно, блестяще и навязчиво, как лирика его лучших песен.
Coltrane on Coltrane ›
Под редакцией Криса ДеВито
Цена 18,95
Trade Paper
Опубликовано в апреле 2012 г. тихий человек за огненной музыкой через интервью, аннотации, личную переписку и многое другое. В эту книгу, насколько это возможно, включены все известные интервью Колтрейна — многие в новых и более точных транскрипциях и несколько ранее не публиковавшихся, — а также статьи, воспоминания, аннотации и личная переписка с фанатами и журналистами. По-настоящему интимный портрет преданного своему делу музыканта, этот сборник его мудрых слов об импровизации, музыке и жизни показывает, почему этот человек и его музыка продолжают вызывать преданность, обожание и радость спустя почти 50 лет после его смерти.
Леннон о Ленноне ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 28,99
Ткань
Опубликовано в ноябре 2016 г.
Джон Леннон был весьма самоуверенной и неоднозначной фигурой, обладавшей властным характером и сообразительностью. Он откровенно рассказал о своих напряженных, иногда бурных отношениях с Йоко Оно, о своем разрыве с «Битлз», о своих ссорах с Полом Маккартни и почти обо всем остальном, обнажая свои эмоциональные взлеты и падения на всеобщее обозрение. К тому времени, когда он дал свое — и последнее интервью для этой книги — всего за несколько часов до смерти, — он стал одним из самых известных людей на планете. «Леннон о Ленноне» — это авторитетная антология некоторых из самых показательных интервью Леннона. Большинство из них ранее не были доступны в печатном виде, а некоторые из наиболее важных не были широко доступны ни в каком формате. Этот материал рисует откровенную картину художника своими словами и открывает окно в культурную атмосферу шестидесятых и семидесятых годов.
Спрингстин о Спрингстине ›
Джефф Бургер
Цена 12,99
Опубликовано в апреле 2013 г. форматированные статьи, выступления и статьи, включающие важные материалы интервью. Никто не может лучше говорить о Спрингстине, чем сам этот человек, и он часто так же красноречив и провокационен в интервью и речах, как и эмоционален на сцене и в записях. В то время как многие рок-исполнители, похоже, страдают от интервью, Спрингстин воспринял их как возможность открыто, вдумчиво и подробно рассказать о своей музыке и жизни. Этот том начинается с его скромного начала в 1973 года как борющийся художник и следует за ним до настоящего времени, поскольку Спрингстин достиг почти невообразимого богатства и всемирной славы. Включены тематические интервью с известными деятелями средств массовой информации, включая Чарли Роуза, Теда Коппела, Брайана Уильямса, Ника Хорнби и Эда Нортона. Поклонники также обнаружат скрытые жемчужины от небольших и международных СМИ, в дополнение к радио- и телеинтервью, которые ранее не публиковались. Это должно быть для любого поклонника Спрингстина.
Спрингстин о Спрингстине ›
Джефф Бургер
Цена 12,99
Mobipocket
Опубликовано в апреле 2013 г. особенности, которые включают важный материал интервью. Никто не может лучше говорить о Спрингстине, чем сам этот человек, и он часто так же красноречив и провокационен в интервью и речах, как и эмоционален на сцене и в записях. В то время как многие рок-исполнители, похоже, страдают от интервью, Спрингстин воспринял их как возможность открыто, вдумчиво и подробно рассказать о своей музыке и жизни. Этот том начинается с его скромного начала в 1973 года как борющийся художник и следует за ним до настоящего времени, поскольку Спрингстин достиг почти невообразимого богатства и всемирной славы. Включены тематические интервью с известными деятелями средств массовой информации, включая Чарли Роуза, Теда Коппела, Брайана Уильямса, Ника Хорнби и Эда Нортона. Поклонники также обнаружат скрытые жемчужины от небольших и международных СМИ, в дополнение к радио- и телеинтервью, которые ранее не публиковались. Это должно быть для любого поклонника Спрингстина.
Спрингстин о Спрингстине ›
Джефф Бургер
Цена 12,99
EPUB
Опубликовано в апреле 2013 г. особенности, которые включают важный материал интервью. Никто не может лучше говорить о Спрингстине, чем сам этот человек, и он часто так же красноречив и провокационен в интервью и речах, как и эмоционален на сцене и в записях. В то время как многие рок-исполнители, похоже, страдают от интервью, Спрингстин воспринял их как возможность открыто, вдумчиво и подробно рассказать о своей музыке и жизни. Этот том начинается с его скромного начала в 1973 года как борющийся художник и следует за ним до настоящего времени, поскольку Спрингстин достиг почти невообразимого богатства и всемирной славы. Включены тематические интервью с известными деятелями средств массовой информации, включая Чарли Роуза, Теда Коппела, Брайана Уильямса, Ника Хорнби и Эда Нортона. Поклонники также обнаружат скрытые жемчужины от небольших и международных СМИ, в дополнение к радио- и телеинтервью, которые ранее не публиковались. Это должно быть для любого поклонника Спрингстина.
Кит Ричардс на Кейт Ричардс ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 13,00
Опубликовано в сентябре 2013 г.
Знаменитая жизнь и карьера знаменитого гитариста Rolling Stones подробно описаны в этой подборке интервью, которые охватывают последние 50 лет. В нем представлены статьи из журналов GQ, Melody Maker и Rolling Stone, а также интервью, которые ранее никогда не публиковались, и рассказывается о пути Кита Ричардса от неуклюжего, молодого притворщика и чванливого воплощения духа времени до всеми любимого старшего государственного деятеля рока. Первоначально затмеваемый товарищами по группе Миком Джаггером и Брайаном Джонсом, Ричардс завоевал популярность как половина второй по значимости команды авторов песен 19-го века.60-х, а в 1967 году наркоторговля в его доме, последующий суд и тюремное заключение сделали его имя нарицательным. Его интервью соответствуют его имиджу вне закона: лишенные банальностей и эвфемизмов, они упиваются откровенными историями о наркотиках и разврате. Тем не менее, они также раскрывают неожиданно теплого, неприхотливого, красноречивого и честного человека. Эта коллекция ярко иллюстрирует магию и очарование Кита Ричардса.
Кит Ричардс на Кита Ричардса ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 13,00
Mobipocket
Опубликовано в сентябре 2013 г.
Легендарная жизнь и карьера знаменитого гитариста Rolling Stones подробно описаны в этой подборке интервью за последние 50 лет. В нем представлены статьи из журналов GQ, Melody Maker и Rolling Stone, а также интервью, которые ранее никогда не публиковались, и рассказывается о пути Кита Ричардса от неуклюжего, молодого притворщика и чванливого воплощения духа времени до всеми любимого старшего государственного деятеля рока. Первоначально затмеваемый товарищами по группе Миком Джаггером и Брайаном Джонсом, Ричардс завоевал популярность как половина второй по значимости команды авторов песен 19-го века.60-х, а в 1967 году наркоторговля в его доме, последующий суд и тюремное заключение сделали его имя нарицательным. Его интервью соответствуют его имиджу вне закона: лишенные банальностей и эвфемизмов, они упиваются откровенными историями о наркотиках и разврате. Тем не менее, они также раскрывают неожиданно теплого, неприхотливого, красноречивого и честного человека. Эта коллекция ярко иллюстрирует магию и очарование Кита Ричардса.
Кит Ричардс на Кита Ричардса ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 13,00
EPUB
Опубликовано в сентябре 2013 г.
Легендарная жизнь и карьера знаменитого гитариста Rolling Stones подробно описаны в этой подборке интервью за последние 50 лет. В нем представлены статьи из журналов GQ, Melody Maker и Rolling Stone, а также интервью, которые ранее никогда не публиковались, и рассказывается о пути Кита Ричардса от неуклюжего, молодого притворщика и чванливого воплощения духа времени до всеми любимого старшего государственного деятеля рока. Первоначально затмеваемый товарищами по группе Миком Джаггером и Брайаном Джонсом, Ричардс завоевал популярность как половина второй по значимости команды авторов песен 19-го века.60-х, а в 1967 году наркоторговля в его доме, последующий суд и тюремное заключение сделали его имя нарицательным. Его интервью соответствуют его имиджу вне закона: лишенные банальностей и эвфемизмов, они упиваются откровенными историями о наркотиках и разврате. Тем не менее, они также раскрывают неожиданно теплого, неприхотливого, красноречивого и честного человека. Эта коллекция ярко иллюстрирует магию и очарование Кита Ричардса.
Springsteen on Springsteen ›
Джефф Бургер
Цена 17,95
Торговая бумага
Опубликовано в апреле 2014 г.
Предлагая поклонникам обширный обзор собственных слов артиста за последние четыре десятилетия, Springsteen on Springsteen объединяет статьи в формате вопросов и ответов, речи и функции, которые включают важные материалы интервью. Никто не может лучше говорить о Спрингстине, чем сам этот человек, и он часто так же красноречив и провокационен в интервью и речах, как и эмоционален на сцене и в записях. В то время как многие рок-исполнители, похоже, страдают от интервью, Спрингстин воспринял их как возможность открыто, вдумчиво и подробно рассказать о своей музыке и жизни. Этот том начинается с его скромного начала в 1973 года как борющийся художник и следует за ним до настоящего времени, поскольку Спрингстин достиг почти невообразимого богатства и всемирной славы. Включены тематические интервью с известными деятелями средств массовой информации, включая Чарли Роуза, Теда Коппела, Брайана Уильямса, Ника Хорнби и Эда Нортона. Поклонники также обнаружат скрытые жемчужины от небольших и международных СМИ, в дополнение к радио- и телеинтервью, которые ранее не публиковались. Это должно быть для любого поклонника Спрингстина.
Боуи на Боуи ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 28,95
Ткань
Опубликовано в мае 2015 г.
Боуи о Боуи представляет одни из лучших интервью, которые Дэвид Боуи давал за свою почти пятидесятилетнюю карьеру. Каждое показанное интервью прослеживает новый шаг в его уникальном путешествии, последовательно замораживая его во времени во всех его различных воплощениях, от молодого хитмейкера и Зигги Стардаста до пластикового соул-музыканта, аншлага 1980-х и артистически возродившегося и любимого старший государственный деятель сложной популярной музыки. Во всех этих итерациях он замечательно красноречив, а также сверхъестественно вежлив, поскольку почти каждый интервьюер отмечает его обаяние. Материалы в этой книге взяты из престижных изданий — Melody Maker, MOJO, New Musical Express, Q, Rolling Stone — и менее известных — The Drummer, Guitar, Ikon, Mr. Showbiz, — но независимо от известности журнала. , газета или веб-сайт, Боуи позволяет нам приблизиться к нервному центру его печально известного творчества.
Леонард Коэн о Леонарде Коэне ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 13,99
EPUB
Опубликовано в апреле 2014 г. фантастика, американские горки жизни. Теперь он впервые рассказывает свою историю своими словами, взяв более 50 интервью, взятых по всему миру в период с 1966 по 2012 год. В книге «Леонард Коэн о Леонарде Коэне», которая включает в себя предисловие певицы Сюзанны Веги и восемь страниц редко появляющихся фотографий. — артист рассказывает о «Птичке на проводе», «Аллилуйя» и других своих классических песнях. Он откровенно рассказывает о своих знаменитых романах, о годах, проведенных в дзенском монастыре, о своем злополучном сотрудничестве с продюсером Филом Спектором, о своей долгой борьбе с депрессией и многом другом. Вы найдете интервью, которые впервые появились в New York Times и Rolling Stone, а также разговоры, которые ранее не публиковались на английском языке. Некоторые материалы здесь до сих пор не были доступны ни в каком формате, включая множество иллюстрирующих воспоминаний, которые участники предоставили специально для этой окончательной антологии.
Леонард Коэн о Леонарде Коэне. фантастика, американские горки жизни. Теперь он впервые рассказывает свою историю своими словами, взяв более 50 интервью, взятых по всему миру в период с 1966 по 2012 год. В книге «Леонард Коэн о Леонарде Коэне», которая включает в себя предисловие певицы Сюзанны Веги и восемь страниц редко появляющихся фотографий. — артист рассказывает о «Птичке на проводе», «Аллилуйя» и других своих классических песнях. Он откровенно рассказывает о своих знаменитых романах, о годах, проведенных в дзенском монастыре, о своем злополучном сотрудничестве с продюсером Филом Спектором, о своей долгой борьбе с депрессией и многом другом. Вы найдете интервью, которые впервые появились в New York Times и Rolling Stone, а также разговоры, которые ранее не публиковались на английском языке. Некоторые материалы здесь до сих пор не были доступны ни в каком формате, включая множество иллюстрирующих воспоминаний, которые участники предоставили специально для этой окончательной антологии.
Леонард Коэн о Леонарде Коэне ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 13,99
Mobipocket
Опубликовано в апреле 2014 г. фантастика, американские горки жизни. Теперь он впервые рассказывает свою историю своими словами, взяв более 50 интервью, взятых по всему миру в период с 1966 по 2012 год. В книге «Леонард Коэн о Леонарде Коэне», которая включает в себя предисловие певицы Сюзанны Веги и восемь страниц редко появляющихся фотографий. — артист рассказывает о «Птичке на проводе», «Аллилуйя» и других своих классических песнях. Он откровенно рассказывает о своих знаменитых романах, о годах, проведенных в дзенском монастыре, о своем злополучном сотрудничестве с продюсером Филом Спектором, о своей долгой борьбе с депрессией и многом другом. Вы найдете интервью, которые впервые появились в New York Times и Rolling Stone, а также разговоры, которые ранее не публиковались на английском языке. Некоторые материалы здесь до сих пор не были доступны ни в каком формате, включая множество иллюстрирующих воспоминаний, которые участники предоставили специально для этой окончательной антологии.
Кобейн о Кобейне ›
Ник Соулсби
Цена 28,95
Ткань
Опубликовано в феврале 2016 г.
Жизнь Кобейна на американских горках, рассказывающая историю Nirvana полностью его словами и словами его товарищей по группе, когда они развязали вихрь, который поглотит их на протяжении последней половины их пятилетней карьеры. Это наиболее полный сборник интервью с группой из когда-либо выпущенных, и каждое интервью является еще одним узлом в нити, протянувшейся сразу после записи их первого альбома Bleach до распада группы в 1919 году.94, за которым вскоре последовало самоубийство Кобейна. Интервью были отобраны таким образом, чтобы обеспечить исчерпывающее освещение событий этих пяти лет, как можно ближе к ключевым моментам, чтобы читатель мог увидеть реакцию Кобейна на обстоятельства каждого тура, каждого нового релиза, каждого публичного инцидента, всех событий. путь до конца. Включая огромное количество интервью, которые никогда прежде не публиковались, Кобейн о Кобейне еще долго будет оставаться окончательным источником для всех, кто ищет версию Курта Кобейна его собственной истории.
Джуди Гарланд о Джуди Гарланд ›
Под редакцией Рэнди Шмидта
Цена 15,99
Опубликовано в сентябре 2014 г. Эта работа, в которой собраны и представлены наиболее важные интервью и встречи Гарланд, имевшие место между 1935 и 1969 годами, начинается с ее первого выступления на радио по контракту с Metro-Goldwyn-Mayer и завершается ее последним известным интервью, одно из которых было записано для Радио Дании всего за несколько месяцев. перед ее смертью. Что делает эту коллекцию уникальной, так это то, что она ставит Джуди в роли рассказчика. Она написала ряд эссе для различных изданий и дала бесчисленное количество интервью в печати, на радио и телевидении. Эти и другие автобиографические работы, которые она предприняла, являются доказательством того, что Джуди Гарланд хотела, чтобы ее история была рассказана ее собственными словами. Наконец, спустя 45 лет после ее смерти, вот оно.
Джуди Гарланд о Джуди Гарланд ›
Под редакцией Рэнди Шмидта
Цена 15,99
EPUB
Опубликовано в сентябре 2014 г. Эта работа, в которой собраны и представлены наиболее важные интервью и встречи Гарланд, имевшие место между 1935 и 1969 годами, начинается с ее первого выступления на радио по контракту с Metro-Goldwyn-Mayer и завершается ее последним известным интервью, одно из которых было записано для Радио Дании всего за несколько месяцев. перед ее смертью. Что делает эту коллекцию уникальной, так это то, что она ставит Джуди в роли рассказчика. Она написала ряд эссе для различных изданий и дала бесчисленное количество интервью в печати, на радио и телевидении. Эти и другие автобиографические работы, которые она предприняла, являются доказательством того, что Джуди Гарланд хотела, чтобы ее история была рассказана ее собственными словами. Наконец, спустя 45 лет после ее смерти, вот оно.
Джуди Гарланд на Джуди Гарланд ›
Под редакцией Рэнди Шмидта
Цена 15,99
Mobipocket
Опубликовано в сентябре 2014 г. Эта работа, в которой собраны и представлены наиболее важные интервью и встречи Гарланд, имевшие место между 1935 и 1969 годами, начинается с ее первого выступления на радио по контракту с Metro-Goldwyn-Mayer и завершается ее последним известным интервью, одно из которых было записано для Радио Дании всего за несколько месяцев. перед ее смертью. Что делает эту коллекцию уникальной, так это то, что она ставит Джуди в роли рассказчика. Она написала ряд эссе для различных изданий и дала бесчисленное количество интервью в печати, на радио и телевидении. Эти и другие автобиографические работы, которые она предприняла, являются доказательством того, что Джуди Гарланд хотела, чтобы ее история была рассказана ее собственными словами. Наконец, спустя 45 лет после ее смерти, вот оно.
Леонард Коэн о Леонарде Коэне ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 22,99
Торговая газета
Опубликовано в августе 2015 г. -беллетристика, американские горки из жизни. Теперь он впервые рассказывает свою историю своими словами, взяв более 50 интервью, взятых по всему миру в период с 1966 по 2012 год. В книге «Леонард Коэн о Леонарде Коэне», которая включает в себя предисловие певицы Сюзанны Веги и восемь страниц редко появляющихся фотографий. — артист рассказывает о «Птичке на проводе», «Аллилуйя» и других своих классических песнях. Он откровенно рассказывает о своих знаменитых романах, о годах, проведенных в дзенском монастыре, о своем злополучном сотрудничестве с продюсером Филом Спектором, о своей долгой борьбе с депрессией и многом другом. Вы найдете интервью, которые впервые появились в New York Times и Rolling Stone, а также разговоры, которые ранее не публиковались на английском языке. Некоторые материалы здесь до сих пор не были доступны ни в каком формате, включая множество иллюстрирующих воспоминаний, которые участники предоставили специально для этой окончательной антологии.
Led Zeppelin на Led Zeppelin ›
Под редакцией Хэнка Бордовица
Цена 13,00
EPUB
Опубликовано в ноябре 2014 г. история Led Zeppelin, рассказанная людьми, которые знали ее лучше всех — участниками группы. Эта книга опровергает фольклор и предположения о Джимми Пейдже, Роберте Планте, Джоне Поле Джонсе и Джоне Бонэме и представляет полную историю группы, начиная с того момента, когда Джимми Пейдж играл в скиффл, и до дня, когда группа была отмечена Кеннеди-центром за их вклад в американскую и мировую культуру. Led Zeppelin на Led Zeppelin отражает идеи всех участников группы в то время, когда они создавали такие классические произведения, как «Whole Lot of Love», «Stairway to Heaven» и «Kashmir», а также отражает идею самой группы, когда она создал музыку, изменившую массовую культуру.
Led Zeppelin на Led Zeppelin ›
Под редакцией Хэнка Бордовица
Цена 13,00
Mobipocket
Опубликовано в ноябре 2014 г. история Led Zeppelin, рассказанная людьми, которые знали ее лучше всех — участниками группы. Эта книга опровергает фольклор и предположения о Джимми Пейдже, Роберте Планте, Джоне Поле Джонсе и Джоне Бонэме и представляет полную историю группы, начиная с того момента, когда Джимми Пейдж играл в скиффл, и до дня, когда группа была отмечена Кеннеди-центром за их вклад в американскую и мировую культуру. Led Zeppelin на Led Zeppelin отражает идеи всех участников группы в то время, когда они создавали такие классические произведения, как «Whole Lot of Love», «Stairway to Heaven» и «Kashmir», а также отражает идею самой группы, когда она создал музыку, изменившую массовую культуру.
Led Zeppelin на Led Zeppelin ›
Под редакцией Хэнка Бордовица
Цена 13,00
Опубликовано в ноябре 2014 г. история Led Zeppelin, рассказанная людьми, которые знали ее лучше всех — участниками группы. Эта книга опровергает фольклор и предположения о Джимми Пейдже, Роберте Планте, Джоне Поле Джонсе и Джоне Бонэме и представляет полную историю группы, начиная с того момента, когда Джимми Пейдж играл в скиффл, и до дня, когда группа была отмечена Кеннеди-центром за их вклад в американскую и мировую культуру. Led Zeppelin на Led Zeppelin отражает идеи всех участников группы в то время, когда они создавали такие классические произведения, как «Whole Lot of Love», «Stairway to Heaven» и «Kashmir», а также отражает идею самой группы, когда она создал музыку, изменившую массовую культуру.
Fleetwood Mac на Fleetwood Mac ›
Автор Шон Иган
Цена 28,99
Ткань
Опубликовано в июле 2016 г. очки — когда основатель Питер Грин ушел, некоторые фанаты сочли продолжение группы святотатством — присоединились Линдси Бэкингем и Стиви Никс, а альбом группы 1977 года Rumours стал одним из бессмертных в истории, настоящей классикой, которая долгие годы оставалась в чартах и вызывала любовь публики. навсегда. В прессе неземной калифорнийец Стиви Никс, измученная рокерша Линдси Бэкингем, величавая английская роза Кристин Макви, прямолинейный Джон Макви и словоохотливый Мик Флитвуд постоянно были поразительно откровенны. В этом сборнике интервью на протяжении всей карьеры Fleetwood Mac представлены статьи из таких знаменитых изданий, как Crawdaddy, New Musical Express, Circus, Creem, Mojo, Goldmine, Classic Rock, Blender и Elle, а также интервью, которые ранее никогда не публиковались в Распечатать. В нем читатели узнают историю Fleetwood Mac из уст самих участников группы и переживут ее одновременно, а не задним числом.
Боуи о Боуи ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 13,00
Опубликовано в мае 2015 г.
Боуи о Боуи представляет одни из лучших интервью, которые Дэвид Боуи давал за свою почти пятидесятилетнюю карьеру. Каждое показанное интервью прослеживает новый шаг в его уникальном путешествии, последовательно замораживая его во времени во всех его различных воплощениях, от молодого хитмейкера и Зигги Стардаста до пластикового соул-музыканта, аншлага 1980-х и артистически возродившегося и любимого старший государственный деятель сложной популярной музыки. Во всех этих итерациях он замечательно красноречив, а также сверхъестественно вежлив, поскольку почти каждый интервьюер отмечает его обаяние. Материалы в этой книге взяты из престижных изданий — Melody Maker, MOJO, New Musical Express, Q, Rolling Stone — и менее известных — The Drummer, Guitar, Ikon, Mr. Showbiz, — но независимо от известности журнала. , газета или веб-сайт, Боуи позволяет нам приблизиться к нервному центру его печально известного творчества.
Боуи о Боуи ›
Отредактировано Шоном Иганом
Цена 13,00
EPUB
Опубликовано в мае 2015 г. Каждое показанное интервью прослеживает новый шаг в его уникальном путешествии, последовательно замораживая его во времени во всех его различных воплощениях, от молодого хитмейкера и Зигги Стардаста до пластикового соул-музыканта, аншлага 1980-х и артистически возродившегося и любимого старший государственный деятель сложной популярной музыки. Во всех этих итерациях он замечательно красноречив, а также сверхъестественно вежлив, поскольку почти каждый интервьюер отмечает его обаяние. Материалы в этой книге взяты из престижных изданий — Melody Maker, MOJO, New Musical Express, Q, Rolling Stone — и менее известных — The Drummer, Guitar, Ikon, Mr. Showbiz, — но независимо от известности журнала. , газета или веб-сайт, Боуи позволяет нам приблизиться к нервному центру его печально известного творчества.
Боуи о Боуи ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 13,00
Mobipocket
Опубликовано в мае 2015 г. Каждое показанное интервью прослеживает новый шаг в его уникальном путешествии, последовательно замораживая его во времени во всех его различных воплощениях, от молодого хитмейкера и Зигги Стардаста до пластикового соул-музыканта, аншлага 1980-х и артистически возродившегося и любимого старший государственный деятель сложной популярной музыки. Во всех этих итерациях он замечательно красноречив, а также сверхъестественно вежлив, поскольку почти каждый интервьюер отмечает его обаяние. Материалы в этой книге взяты из престижных изданий — Melody Maker, MOJO, New Musical Express, Q, Rolling Stone — и менее известных — The Drummer, Guitar, Ikon, Mr. Showbiz, — но независимо от известности журнала. , газета или веб-сайт, Боуи позволяет нам приблизиться к нервному центру его печально известного творчества.
Hendrix on Hendrix ›
Под редакцией Стивена Роби
Цена 20,99
Trade Paper
Опубликовано в ноябре 2016 г.
нарисовать подробный портрет человека за гитарой. В эту работу, тщательно отобранную одним из ведущих мировых историков Джими Хендрикса, вошли самые важные интервью, взятые на пике его карьеры, в 19 лет.с 66 по 1970 год. В этом авторитетном сборнике Хендрикс вспоминает для репортеров свое душераздирающее детство, свою концепцию «электрической церковной музыки» (призванной омывать души людей и давать им новое направление) и свое желание, чтобы его помнили не просто как еще одну гитару. игрок. Хотя Хендрикс никогда не писал мемуаров, с новыми транскрипциями из европейских газет, афроамериканской прессы, контркультурных газет, радио- и телеинтервью и ранее не публиковавшимися судебными стенограммами, эта книга дает меломанам лучшее, что можно сравнить с автобиографией Хендрикса.
Джуди Гарланд о Джуди Гарланд ›
Под редакцией Рэнди Шмидта
Цена 24,99
Торговая газета
Опубликовано в июне 2016 г. Эта работа, в которой собраны и представлены наиболее важные интервью и встречи Гарланд, имевшие место между 1935 и 1969 годами, начинается с ее первого выступления на радио по контракту с Metro-Goldwyn-Mayer и завершается ее последним известным интервью, одно из которых было записано для Радио Дании всего за несколько месяцев. перед ее смертью. Что делает эту коллекцию уникальной, так это то, что она ставит Джуди в роли рассказчика. Она написала ряд эссе для различных изданий и дала бесчисленное количество интервью в печати, на радио и телевидении. Эти и другие автобиографические работы, которые она предприняла, являются доказательством того, что Джуди Гарланд хотела, чтобы ее история была рассказана ее собственными словами. Наконец, спустя 45 лет после ее смерти, вот оно.
Who on the Who, The ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 30,00
Ткань
Опубликовано в сентябре 2017 г.
The Who были массой противоречий. Они привнесли интеллект в рок, но были любимцами панков. Они были квинтэссенцией студийной работы, но также и самой большой живой достопримечательностью в мире. Они идеально слились на сцене и продемонстрировали полное отсутствие личной химии за кулисами. Наряду с их отличными живыми выступлениями и превосходным звуком, The Who предоставили отличную копию. В течение 19В 60-х и 70-х годах Пит Тауншенд, мессианский проповедник современной популярной музыки и ее центрального значения в жизни молодежи, давал обширные интервью, в которых то восхвалял, то сожалел о том, что видел на «сцене». Некоторые из этих интервью стали классическими документами того времени. К ним присоединились Роджер Долтри, Кит Мун и Джон Энтвистл. Даже когда The Who прекратили свою деятельность или прошли свой пик, их интервью продолжали быть такими же убедительными: изменения в пристрастиях и социальных нравах давали участникам группы больше свободы для разговоров о сексе, наркотиках. -взятие, бизнес и борьба. Собирая интервью с участниками Who на протяжении пяти десятилетий, The Who on The Who предоставляет полную и захватывающую историю группы.
Кобейн о Кобейне ›
Ник Соулсби
Цена 19,99
Mobipocket
Опубликовано в феврале 2016 г. Жизнь Кобейна на американских горках, рассказывающая историю Nirvana полностью его словами и словами его товарищей по группе, когда они развязали вихрь, который поглотит их на протяжении последней половины их пятилетней карьеры. Это наиболее полный сборник интервью с группой из когда-либо выпущенных, и каждое интервью является еще одним узлом в нити, протянувшейся сразу после записи их первого альбома Bleach до распада группы в 1919 году. 94, за которым вскоре последовало самоубийство Кобейна. Интервью были отобраны таким образом, чтобы обеспечить исчерпывающее освещение событий этих пяти лет, как можно ближе к ключевым моментам, чтобы читатель мог увидеть реакцию Кобейна на обстоятельства каждого тура, каждого нового релиза, каждого публичного инцидента, всех событий. путь до конца. Включая огромное количество интервью, которые никогда прежде не публиковались, Кобейн о Кобейне еще долго будет оставаться окончательным источником для всех, кто ищет версию Курта Кобейна его собственной истории.
Кобейн о Кобейне ›
Ник Соулсби
Цена 19,99
EPUB
Опубликовано в феврале 2016 г. Жизнь Кобейна на американских горках, рассказывающая историю Nirvana полностью его словами и словами его товарищей по группе, когда они развязали вихрь, который поглотит их на протяжении последней половины их пятилетней карьеры. Это наиболее полный сборник интервью с группой из когда-либо выпущенных, и каждое интервью является еще одним узлом в нити, протянувшейся сразу после записи их первого альбома Bleach до распада группы в 1919 году. 94, за которым вскоре последовало самоубийство Кобейна. Интервью были отобраны таким образом, чтобы обеспечить исчерпывающее освещение событий этих пяти лет, как можно ближе к ключевым моментам, чтобы читатель мог увидеть реакцию Кобейна на обстоятельства каждого тура, каждого нового релиза, каждого публичного инцидента, всех событий. путь до конца. Включая огромное количество интервью, которые никогда прежде не публиковались, Кобейн о Кобейне еще долго будет оставаться окончательным источником для всех, кто ищет версию Курта Кобейна его собственной истории.
Кобейн о Кобейне ›
Ник Соулсби
Цена 19,99
Опубликовано в феврале 2016 г.
Жизнь Кобейна на американских горках, рассказывающая историю Nirvana полностью его словами и словами его товарищей по группе, когда они развязали вихрь, который поглотит их на протяжении последней половины их пятилетней карьеры. Это наиболее полный сборник интервью с группой из когда-либо выпущенных, и каждое интервью является еще одним узлом в нити, протянувшейся сразу после записи их первого альбома Bleach до распада группы в 1919 году. 94, за которым вскоре последовало самоубийство Кобейна. Интервью были отобраны таким образом, чтобы обеспечить исчерпывающее освещение событий этих пяти лет, как можно ближе к ключевым моментам, чтобы читатель мог увидеть реакцию Кобейна на обстоятельства каждого тура, каждого нового релиза, каждого публичного инцидента, всех событий. путь до конца. Включая огромное количество интервью, которые никогда прежде не публиковались, Кобейн о Кобейне еще долго будет оставаться окончательным источником для всех, кто ищет версию Курта Кобейна его собственной истории.
Fleetwood Mac на Fleetwood Mac ›
Автор Шон Иган
Цена 19,99
Mobipocket
Опубликовано в июле 2016 г. очки — когда основатель Питер Грин ушел, некоторые фанаты сочли продолжение группы святотатством — присоединились Линдси Бэкингем и Стиви Никс, а альбом группы 1977 года Rumours стал одним из бессмертных в истории, настоящей классикой, которая долгие годы оставалась в чартах и вызывала любовь публики. навсегда. В прессе неземной калифорнийец Стиви Никс, измученная рокерша Линдси Бэкингем, величавая английская роза Кристин Макви, прямолинейный Джон Макви и словоохотливый Мик Флитвуд постоянно были поразительно откровенны. В этом сборнике интервью на протяжении всей карьеры Fleetwood Mac представлены статьи из таких знаменитых изданий, как Crawdaddy, New Musical Express, Circus, Creem, Mojo, Goldmine, Classic Rock, Blender и Elle, а также интервью, которые ранее никогда не публиковались в Распечатать. В нем читатели узнают историю Fleetwood Mac из уст самих участников группы и переживут ее одновременно, а не задним числом.
Fleetwood Mac на Fleetwood Mac ›
Автор Шон Иган
Цена 19,99
EPUB
Опубликовано в июле 2016 г. очки — когда основатель Питер Грин ушел, некоторые фанаты сочли продолжение группы святотатством — присоединились Линдси Бэкингем и Стиви Никс, а альбом группы 1977 года Rumours стал одним из бессмертных в истории, настоящей классикой, которая долгие годы оставалась в чартах и вызывала любовь публики. навсегда. В прессе неземной калифорнийец Стиви Никс, измученная рокерша Линдси Бэкингем, величавая английская роза Кристин Макви, прямолинейный Джон Макви и словоохотливый Мик Флитвуд постоянно были поразительно откровенны. В этом сборнике интервью на протяжении всей карьеры Fleetwood Mac представлены статьи из таких знаменитых изданий, как Crawdaddy, New Musical Express, Circus, Creem, Mojo, Goldmine, Classic Rock, Blender и Elle, а также интервью, которые ранее никогда не публиковались в Распечатать. В нем читатели узнают историю Fleetwood Mac из уст самих участников группы и переживут ее одновременно, а не задним числом.
Fleetwood Mac на Fleetwood Mac ›
Автор Шон Иган
Цена 19,99
Опубликовано в июле 2016 г.
Fleetwood Mac был триумфом с самого начала — их первый альбом стал самым продаваемым в Великобритании. очки — когда основатель Питер Грин ушел, некоторые фанаты сочли продолжение группы святотатством — присоединились Линдси Бэкингем и Стиви Никс, а альбом группы 1977 года Rumours стал одним из бессмертных в истории, настоящей классикой, которая долгие годы оставалась в чартах и вызывала любовь публики. навсегда. В прессе неземной калифорнийец Стиви Никс, измученная рокерша Линдси Бэкингем, величавая английская роза Кристин Макви, прямолинейный Джон Макви и словоохотливый Мик Флитвуд постоянно были поразительно откровенны. В этом сборнике интервью на протяжении всей карьеры Fleetwood Mac представлены статьи из таких знаменитых изданий, как Crawdaddy, New Musical Express, Circus, Creem, Mojo, Goldmine, Classic Rock, Blender и Elle, а также интервью, которые ранее никогда не публиковались в Распечатать. В нем читатели узнают историю Fleetwood Mac из уст самих участников группы и переживут ее одновременно, а не задним числом.
Леннон о Ленноне ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 13,00
Опубликовано в ноябре 2016 г.
Джон Леннон был весьма самоуверенной и неоднозначной фигурой с властным характером и сообразительностью. Он откровенно рассказал о своих напряженных, иногда бурных отношениях с Йоко Оно, о своем разрыве с «Битлз», о своих ссорах с Полом Маккартни и почти обо всем остальном, обнажая свои эмоциональные взлеты и падения на всеобщее обозрение. К тому времени, когда он дал свое — и последнее интервью для этой книги — всего за несколько часов до смерти, — он стал одним из самых известных людей на планете. «Леннон о Ленноне» — это авторитетная антология некоторых из самых показательных интервью Леннона. Большинство из них ранее не были доступны в печатном виде, а некоторые из наиболее важных не были широко доступны ни в каком формате. Этот материал рисует откровенную картину художника своими словами и открывает окно в культурную атмосферу шестидесятых и семидесятых годов.
Леннон о Ленноне ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 13,00
Mobipocket
Опубликовано в ноябре 2016 г. Он откровенно рассказал о своих напряженных, иногда бурных отношениях с Йоко Оно, о своем разрыве с «Битлз», о своих ссорах с Полом Маккартни и почти обо всем остальном, обнажая свои эмоциональные взлеты и падения на всеобщее обозрение. К тому времени, когда он дал свое — и последнее интервью для этой книги — всего за несколько часов до смерти, — он стал одним из самых известных людей на планете. «Леннон о Ленноне» — это авторитетная антология некоторых из самых показательных интервью Леннона. Большинство из них ранее не были доступны в печатном виде, а некоторые из наиболее важных не были широко доступны ни в каком формате. Этот материал рисует откровенную картину художника своими словами и открывает окно в культурную атмосферу шестидесятых и семидесятых годов.
Леннон о Ленноне ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 13,00
EPUB
Опубликовано в ноябре 2016 г. Он откровенно рассказал о своих напряженных, иногда бурных отношениях с Йоко Оно, о своем разрыве с «Битлз», о своих ссорах с Полом Маккартни и почти обо всем остальном, обнажая свои эмоциональные взлеты и падения на всеобщее обозрение. К тому времени, когда он дал свое — и последнее интервью для этой книги — всего за несколько часов до смерти, — он стал одним из самых известных людей на планете. «Леннон о Ленноне» — это авторитетная антология некоторых из самых показательных интервью Леннона. Большинство из них ранее не были доступны в печатном виде, а некоторые из наиболее важных не были широко доступны ни в каком формате. Этот материал рисует откровенную картину художника своими словами и открывает окно в культурную атмосферу шестидесятых и семидесятых годов.
Led Zeppelin на Led Zeppelin ›
Под редакцией Хэнка Бордовица
Цена 18,99
Trade Paper
Опубликовано в апреле 2017 г. — это история Led Zeppelin, рассказанная людьми, которые знали ее лучше всех — участниками группы. Эта книга опровергает фольклор и предположения о Джимми Пейдже, Роберте Планте, Джоне Поле Джонсе и Джоне Бонэме и представляет полную историю группы, начиная с того момента, когда Джимми Пейдж играл в скиффл, и до дня, когда группа была отмечена Кеннеди-центром за их вклад в американскую и мировую культуру. Led Zeppelin на Led Zeppelin отражает идеи всех участников группы в то время, когда они создавали такие классические произведения, как «Whole Lot of Love», «Stairway to Heaven» и «Kashmir», а также отражает идею самой группы, когда она создал музыку, изменившую массовую культуру.
Боуи о Боуи ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 18,99
Торговая газета
Опубликовано в апреле 2017 г. Каждое показанное интервью прослеживает новый шаг в его уникальном путешествии, последовательно замораживая его во времени во всех его различных воплощениях, от молодого хитмейкера и Зигги Стардаста до пластикового соул-музыканта, аншлага 1980-х и артистически возродившегося и любимого старший государственный деятель сложной популярной музыки. Во всех этих итерациях он замечательно красноречив, а также сверхъестественно вежлив, поскольку почти каждый интервьюер отмечает его обаяние. Материалы в этой книге взяты из престижных изданий — Melody Maker, MOJO, New Musical Express, Q, Rolling Stone — и менее известных — The Drummer, Guitar, Ikon, Mr. Showbiz, — но независимо от известности журнала. , газета или веб-сайт, Боуи позволяет нам приблизиться к нервному центру его печально известного творчества.
Dolly on Dolly ›
Под редакцией Рэнди Шмидта
Цена 13,99
Опубликовано в мае 2017 г.
«Никто не знает Долли так, как Долли», — заявляет Долли Партон. Dolly’s — это история о том, как из грязи в князи, как никакая другая. Бедное детство Смоки-Маунтин проложило путь пышногрудой белокурой бабочке, превратившейся из певицы и автора песен в международную музыкальную суперзвезду. Бесспорная «Королева кантри-музыки», Долли продала более 100 миллионов пластинок по всему миру и покорила практически все аспекты индустрии развлечений: музыку, кино, телевидение, издательское дело, театр и даже тематические парки. Прошло более 50 лет с тех пор, как Долли Партон приехала в Нэшвилл со своей гитарой и мечтой. Ее история рассказывалась много раз и по-разному, но никогда так. Dolly on Dolly — это сборник интервью, охватывающих пять десятилетий ее карьеры и включающий материалы, собранные из известных изданий, включая Rolling Stone, Cosmopolitan, Playboy и журнал Энди Уорхола Interview. Также включены интервью, ранее не публиковавшиеся в печати. Дерзкий и неотразимый юмор Долли в сочетании с ее игривым стилем «подними стул и останься на некоторое время» создает увлекательный и привлекательный опыт в философии и рассказывании историй. Как и ее лоскутное одеяло «Разноцветное пальто», эта книга возвращает нас к истокам легендарной артистки и прослеживает ее эволюцию, собирая все вместе по частям.
Dolly on Dolly ›
Под редакцией Рэнди Шмидта
Цена 13,99
EPUB
Опубликовано в мае 2017 г.
«Никто так не знает Долли, как Долли, — заявляет Долли Партон. Dolly’s — это история о том, как из грязи в князи, как никакая другая. Бедное детство Смоки-Маунтин проложило путь пышногрудой белокурой бабочке, превратившейся из певицы и автора песен в международную музыкальную суперзвезду. Бесспорная «Королева кантри-музыки», Долли продала более 100 миллионов пластинок по всему миру и покорила практически все аспекты индустрии развлечений: музыку, кино, телевидение, издательское дело, театр и даже тематические парки. Прошло более 50 лет с тех пор, как Долли Партон приехала в Нэшвилл со своей гитарой и мечтой. Ее история рассказывалась много раз и по-разному, но никогда так. Dolly on Dolly — это сборник интервью, охватывающих пять десятилетий ее карьеры и включающий материалы, собранные из известных изданий, включая Rolling Stone, Cosmopolitan, Playboy и журнал Энди Уорхола Interview. Также включены интервью, ранее не публиковавшиеся в печати. Дерзкий и неотразимый юмор Долли в сочетании с ее игривым стилем «подними стул и останься на некоторое время» создает увлекательный и привлекательный опыт в философии и рассказывании историй. Как и ее лоскутное одеяло «Разноцветное пальто», эта книга возвращает нас к истокам легендарной артистки и прослеживает ее эволюцию, собирая все вместе по частям.
Dolly on Dolly ›
Под редакцией Рэнди Шмидта
Цена 13,99
Mobipocket
Опубликовано в мае 2017 г.
«Никто так не знает Долли, как Долли, — заявляет Долли Партон. Dolly’s — это история о том, как из грязи в князи, как никакая другая. Бедное детство Смоки-Маунтин проложило путь пышногрудой белокурой бабочке, превратившейся из певицы и автора песен в международную музыкальную суперзвезду. Бесспорная «Королева кантри-музыки», Долли продала более 100 миллионов пластинок по всему миру и покорила практически все аспекты индустрии развлечений: музыку, кино, телевидение, издательское дело, театр и даже тематические парки. Прошло более 50 лет с тех пор, как Долли Партон приехала в Нэшвилл со своей гитарой и мечтой. Ее история рассказывалась много раз и по-разному, но никогда так. Dolly on Dolly — это сборник интервью, охватывающих пять десятилетий ее карьеры и включающий материалы, собранные из известных изданий, включая Rolling Stone, Cosmopolitan, Playboy и журнал Энди Уорхола Interview. Также включены интервью, ранее не публиковавшиеся в печати. Дерзкий и неотразимый юмор Долли в сочетании с ее игривым стилем «подними стул и останься на некоторое время» создает увлекательный и привлекательный опыт в философии и рассказывании историй. Как и ее лоскутное одеяло «Разноцветное пальто», эта книга возвращает нас к истокам легендарной артистки и прослеживает ее эволюцию, собирая все вместе по частям.
Clash on the Clash, The ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 30,00
Ткань
Опубликовано в ноябре 2017 г.
The Clash думали, что смогут изменить мир. Они так и не сделали этого, но в попытке создали одну из величайших рок-музык всех времен. Clash-интервью были завораживающими. Пропитанные духом мессианского панка, Clash взаимодействовали с прессой так, как ни одна рок-группа ни до, ни после, рассматривая интервью почти как обращение к нации. Их заявления приветствовались, но едва ли не подвергались критическому анализу. Последние страницы Clash объемны, полны противоречий и представляют собой снимок уникально вдумчивого и беспокойного периода современной истории. В этот сборник включены встречи Clash с самыми блестящими рок-писателями своего времени, включая Лестера Бэнгса, Ника Кента, Микала Гилмора, Криса Салевича, Чарльза Шаара Мюррея, Мика Фаррена и Ленни Кея. Будь то интервью панк-журналам, таким как Sniffin’ Glue и 48 Thrills, благочестивым британским еженедельникам, таким как New Musical Express, Melody Maker, Sounds и Record Mirror, или американским периодическим изданиям, таким как Creem, Trouser Press и Rolling Stone, Clash постоянно создавали копии, которые жили. вплоть до их прозвища «Единственная группа, которая имеет значение».
Clash on the Clash, The ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 20,99
Mobipocket
Опубликовано в ноябре 2017 г.
The Clash думали, что смогут изменить мир. Они так и не сделали этого, но в попытке создали одну из величайших рок-музык всех времен. Clash-интервью были завораживающими. Пропитанные духом мессианского панка, Clash взаимодействовали с прессой так, как ни одна рок-группа ни до, ни после, рассматривая интервью почти как обращение к нации. Их заявления приветствовались, но едва ли не подвергались критическому анализу. Последние страницы Clash объемны, полны противоречий и представляют собой снимок уникально вдумчивого и беспокойного периода современной истории. В этот сборник включены встречи Clash с самыми блестящими рок-писателями своего времени, включая Лестера Бэнгса, Ника Кента, Микала Гилмора, Криса Салевича, Чарльза Шаара Мюррея, Мика Фаррена и Ленни Кея. Будь то интервью панк-журналам, таким как Sniffin’ Glue и 48 Thrills, благочестивым британским еженедельникам, таким как New Musical Express, Melody Maker, Sounds и Record Mirror, или американским периодическим изданиям, таким как Creem, Trouser Press и Rolling Stone, Clash постоянно создавали копии, которые жили. вплоть до их прозвища «Единственная группа, которая имеет значение».
Clash on the Clash, The ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 20,99
Опубликовано в ноябре 2017 г.
The Clash думали, что могут изменить мир. Они так и не сделали этого, но в попытке создали одну из величайших рок-музык всех времен. Clash-интервью были завораживающими. Пропитанные духом мессианского панка, Clash взаимодействовали с прессой так, как ни одна рок-группа ни до, ни после, рассматривая интервью почти как обращение к нации. Их заявления приветствовались, но едва ли не подвергались критическому анализу. Последние страницы Clash объемны, полны противоречий и представляют собой снимок уникально вдумчивого и беспокойного периода современной истории. В этот сборник включены встречи Clash с самыми блестящими рок-писателями своего времени, включая Лестера Бэнгса, Ника Кента, Микала Гилмора, Криса Салевича, Чарльза Шаара Мюррея, Мика Фаррена и Ленни Кея. Будь то интервью панк-журналам, таким как Sniffin’ Glue и 48 Thrills, благочестивым британским еженедельникам, таким как New Musical Express, Melody Maker, Sounds и Record Mirror, или американским периодическим изданиям, таким как Creem, Trouser Press и Rolling Stone, Clash постоянно создавали копии, которые жили. вплоть до их прозвища «Единственная группа, которая имеет значение».
Clash on the Clash, The ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 20,99
EPUB
Опубликовано в ноябре 2017 г.
The Clash думали, что смогут изменить мир. Они так и не сделали этого, но в попытке создали одну из величайших рок-музык всех времен. Clash-интервью были завораживающими. Пропитанные духом мессианского панка, Clash взаимодействовали с прессой так, как ни одна рок-группа ни до, ни после, рассматривая интервью почти как обращение к нации. Их заявления приветствовались, но едва ли не подвергались критическому анализу. Последние страницы Clash объемны, полны противоречий и представляют собой снимок уникально вдумчивого и беспокойного периода современной истории. В этот сборник включены встречи Clash с самыми блестящими рок-писателями своего времени, включая Лестера Бэнгса, Ника Кента, Микала Гилмора, Криса Салевича, Чарльза Шаара Мюррея, Мика Фаррена и Ленни Кея. Будь то интервью панк-журналам, таким как Sniffin’ Glue и 48 Thrills, благочестивым британским еженедельникам, таким как New Musical Express, Melody Maker, Sounds и Record Mirror, или американским периодическим изданиям, таким как Creem, Trouser Press и Rolling Stone, Clash постоянно создавали копии, которые жили. вплоть до их прозвища «Единственная группа, которая имеет значение».
Who on the Who, The ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 20,99
Mobipocket
Опубликовано в сентябре 2017 г.
The Who были массой противоречий. Они привнесли интеллект в рок, но были любимцами панков. Они были квинтэссенцией студийной работы, но также и самой большой живой достопримечательностью в мире. Они идеально слились на сцене и продемонстрировали полное отсутствие личной химии за кулисами. Наряду с их отличными живыми выступлениями и превосходным звуком, The Who предоставили отличную копию. В течение 19В 60-х и 70-х годах Пит Тауншенд, мессианский проповедник современной популярной музыки и ее центрального значения в жизни молодежи, давал обширные интервью, в которых то восхвалял, то сожалел о том, что видел на «сцене». Некоторые из этих интервью стали классическими документами того времени. К ним присоединились Роджер Долтри, Кит Мун и Джон Энтвистл. Даже когда The Who прекратили свою деятельность или прошли свой пик, их интервью продолжали быть такими же убедительными: изменения в пристрастиях и социальных нравах давали участникам группы больше свободы для разговоров о сексе, наркотиках. -взятие, бизнес и борьба. Собирая интервью с участниками Who на протяжении пяти десятилетий, The Who on The Who предоставляет полную и захватывающую историю группы.
Who on the Who, The ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 20,99
EPUB
Опубликовано в сентябре 2017 г.
The Who были массой противоречий. Они привнесли интеллект в рок, но были любимцами панков. Они были квинтэссенцией студийной работы, но также и самой большой живой достопримечательностью в мире. Они идеально слились на сцене и продемонстрировали полное отсутствие личной химии за кулисами. Наряду с их отличными живыми выступлениями и превосходным звуком, The Who предоставили отличную копию. В течение 19В 60-х и 70-х годах Пит Тауншенд, мессианский проповедник современной популярной музыки и ее центрального значения в жизни молодежи, давал обширные интервью, в которых то восхвалял, то сожалел о том, что видел на «сцене». Некоторые из этих интервью стали классическими документами того времени. К ним присоединились Роджер Долтри, Кит Мун и Джон Энтвистл. Даже когда The Who прекратили свою деятельность или прошли свой пик, их интервью продолжали быть такими же убедительными: изменения в пристрастиях и социальных нравах давали участникам группы больше свободы для разговоров о сексе, наркотиках. -взятие, бизнес и борьба. Собирая интервью с участниками Who на протяжении пяти десятилетий, The Who on The Who предоставляет полную и захватывающую историю группы.
Who on the Who, The ›
Под редакцией Шона Игана
Цена 20,99
Опубликовано в сентябре 2017 г.
The Who представляли собой массу противоречий. Они привнесли интеллект в рок, но были любимцами панков. Они были квинтэссенцией студийной работы, но также и самой большой живой достопримечательностью в мире. Они идеально слились на сцене и продемонстрировали полное отсутствие личной химии за кулисами. Наряду с их отличными живыми выступлениями и превосходным звуком, The Who предоставили отличную копию. В течение 19В 60-х и 70-х годах Пит Тауншенд, мессианский проповедник современной популярной музыки и ее центрального значения в жизни молодежи, давал обширные интервью, в которых то восхвалял, то сожалел о том, что видел на «сцене». Некоторые из этих интервью стали классическими документами того времени. К ним присоединились Роджер Долтри, Кит Мун и Джон Энтвистл. Даже когда The Who прекратили свою деятельность или прошли свой пик, их интервью продолжали быть такими же убедительными: изменения в пристрастиях и социальных нравах давали участникам группы больше свободы для разговоров о сексе, наркотиках. -взятие, бизнес и борьба. Собирая интервью с участниками Who на протяжении пяти десятилетий, The Who on The Who предоставляет полную и захватывающую историю группы.
Dylan on Dylan ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 30,00
Ткань
Опубликовано в мае 2018 г.
Дилан может быть столь же уклончивым и заумным, сколь и остроумным; он может быть капризным и саркастичным. Но в нужные моменты он откровенно и откровенно рассказывает о своей новаторской музыке и творческом процессе. Дилан о Дилане — это авторитетная антология интервью, речей и пресс-конференций, а также выдержек из почти сотни дополнительных вопросов и ответов, охватывающих всю карьеру Дилана. Материал поступает из известных изданий, таких как Rolling Stone, и из малоизвестных периодических изданий, таких как Minnesota Daily, студенческая газета в альма-матер Дилана. Среди интервьюеров были некоторые из ведущих музыкальных журналистов нашего времени, такие как Роберт Лав и Микал Гилмор, а также такие музыканты, как Пит Сигер и Хэппи Траум. Вступления помещают каждую часть в контекст и, во многих случаях, включают воспоминания интервьюера о встрече.
Дилан о Дилане ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 13,99
Опубликовано в мае 2018 г.
Дилан может быть столь же уклончивым и заумным, сколь и остроумным; он может быть капризным и саркастичным. Но в нужные моменты он откровенно и откровенно рассказывает о своей новаторской музыке и творческом процессе. Дилан о Дилане — это авторитетная антология интервью, речей и пресс-конференций, а также выдержек из почти сотни дополнительных вопросов и ответов, охватывающих всю карьеру Дилана. Материал поступает из известных изданий, таких как Rolling Stone, и из малоизвестных периодических изданий, таких как Minnesota Daily, студенческая газета в альма-матер Дилана. Среди интервьюеров были некоторые из ведущих музыкальных журналистов нашего времени, такие как Роберт Лав и Микал Гилмор, а также такие музыканты, как Пит Сигер и Хэппи Траум. Вступления помещают каждую часть в контекст и, во многих случаях, включают воспоминания интервьюера о встрече.
Dylan on Dylan ›
Отредактировано Джеффом Бургером
Цена 13,99
Mobipocket
Опубликовано в мае 2018 г.
Дилан может быть столь же уклончивым и заумным, сколь и остроумным; он может быть капризным и саркастичным. Но в нужные моменты он откровенно и откровенно рассказывает о своей новаторской музыке и творческом процессе. Дилан о Дилане — это авторитетная антология интервью, речей и пресс-конференций, а также выдержек из почти сотни дополнительных вопросов и ответов, охватывающих всю карьеру Дилана. Материал поступает из известных изданий, таких как Rolling Stone, и из малоизвестных периодических изданий, таких как Minnesota Daily, студенческая газета в альма-матер Дилана. Среди интервьюеров были некоторые из ведущих музыкальных журналистов нашего времени, такие как Роберт Лав и Микал Гилмор, а также такие музыканты, как Пит Сигер и Хэппи Траум. Вступления помещают каждую часть в контекст и, во многих случаях, включают воспоминания интервьюера о встрече.
Dylan on Dylan ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 13,99
EPUB
Опубликовано в мае 2018 г.
Дилан может быть столь же уклончивым и заумным, сколь и остроумным; он может быть капризным и саркастичным. Но в нужные моменты он откровенно и откровенно рассказывает о своей новаторской музыке и творческом процессе. Дилан о Дилане — это авторитетная антология интервью, речей и пресс-конференций, а также выдержек из почти сотни дополнительных вопросов и ответов, охватывающих всю карьеру Дилана. Материал поступает из известных изданий, таких как Rolling Stone, и из малоизвестных периодических изданий, таких как Minnesota Daily, студенческая газета в альма-матер Дилана. Среди интервьюеров были некоторые из ведущих музыкальных журналистов нашего времени, такие как Роберт Лав и Микал Гилмор, а также такие музыканты, как Пит Сигер и Хэппи Траум. Вступления помещают каждую часть в контекст и, во многих случаях, включают воспоминания интервьюера о встрече.
Джони на Джони ›
Под редакцией Сьюзен Уитолл
Цена 30,00
Ткань
Опубликовано в ноябре 2018 г.
Джони Митчелл была представителем богемы среднего класса; антифеминистка, которая любила мужчин, но презирала свободную любовь; женщина-воин борется с мужским музыкальным заведением. Она была и тусовщицей в рваных чулках, и чувствительной душой. Ее приземленная, поэтическая лирика и необычные мелодические интервалы, прослеживаемые этим гибким голосом, принесли ей статус легенды поп-музыки. Джони о Джони — это хронологически выстроенная антология самых показательных интервью Митчелла, охватывающих 19 лет.С 66 по 2014 год. Включены откровенные статьи из ее первых лет в Канаде и Детройте, а также влиятельные статьи, такие как статья Кэмерона Кроу в журнале Rolling Stone. Повсюду вкраплены ключевые цитаты из десятков дополнительных вопросов и ответов. Вместе этот материал рисует откровенную картину художника — хвастливого и пренебрежительного, философского и глубокого, но в то же время соблазнительного флирта.
Dolly on Dolly ›
Под редакцией Рэнди Шмидта
Цена 19,99
Торговая бумага
Опубликовано в сентябре 2018 г.
«Никто так не знает Долли, как Долли», — заявляет Долли Партон. Dolly’s — это история о том, как из грязи в князи, как никакая другая. Бедное детство Смоки-Маунтин проложило путь пышногрудой белокурой бабочке, превратившейся из певицы и автора песен в международную музыкальную суперзвезду. Бесспорная «Королева кантри-музыки», Долли продала более 100 миллионов пластинок по всему миру и покорила практически все аспекты индустрии развлечений: музыку, кино, телевидение, издательское дело, театр и даже тематические парки. Прошло более 50 лет с тех пор, как Долли Партон приехала в Нэшвилл со своей гитарой и мечтой. Ее история рассказывалась много раз и по-разному, но никогда так. Dolly on Dolly — это сборник интервью, охватывающих пять десятилетий ее карьеры и включающий материалы, собранные из известных изданий, включая Rolling Stone, Cosmopolitan, Playboy и журнал Энди Уорхола Interview. Также включены интервью, ранее не публиковавшиеся в печати. Дерзкий и неотразимый юмор Долли в сочетании с ее игривым стилем «подними стул и останься на некоторое время» создает увлекательный и привлекательный опыт в философии и рассказывании историй. Как и ее лоскутное одеяло «Разноцветное пальто», эта книга возвращает нас к истокам легендарной артистки и прослеживает ее эволюцию, собирая все вместе по частям.
Джони на Джони ›
Под редакцией Сьюзен Уитолл
Цена 19,99
EPUB
Опубликовано в ноябре 2018 г.
Джони Митчелл была представителем богемы среднего класса; антифеминистка, которая любила мужчин, но презирала свободную любовь; женщина-воин борется с мужским музыкальным заведением. Она была и тусовщицей в рваных чулках, и чувствительной душой. Ее приземленная, поэтическая лирика и необычные мелодические интервалы, прослеживаемые этим гибким голосом, принесли ей статус легенды поп-музыки. Джони о Джони — это хронологически выстроенная антология самых показательных интервью Митчелла, охватывающих 19 лет.С 66 по 2014 год. Включены откровенные статьи из ее первых лет в Канаде и Детройте, а также влиятельные статьи, такие как статья Кэмерона Кроу в журнале Rolling Stone. Повсюду вкраплены ключевые цитаты из десятков дополнительных вопросов и ответов. Вместе этот материал рисует откровенную картину художника — хвастливого и пренебрежительного, философского и глубокого, но в то же время соблазнительного флирта.
Джони на Джони ›
Под редакцией Susan Whitall
Цена 19,99
Опубликовано в ноябре 2018 г.
Джони Митчелл была представительницей богемы среднего класса; антифеминистка, которая любила мужчин, но презирала свободную любовь; женщина-воин борется с мужским музыкальным заведением. Она была и тусовщицей в рваных чулках, и чувствительной душой. Ее приземленная, поэтическая лирика и необычные мелодические интервалы, прослеживаемые этим гибким голосом, принесли ей статус легенды поп-музыки. «Джони о Джони» — это хронологически организованная антология наиболее показательных интервью Митчелл, охватывающих период с 1966 по 2014 год. Включены откровенные отрывки из ее ранних лет в Канаде и Детройте, а также влиятельные статьи, такие как статья Кэмерона Кроу в журнале Rolling Stone. Повсюду вкраплены ключевые цитаты из десятков дополнительных вопросов и ответов. Вместе этот материал рисует откровенную картину художника — хвастливого и пренебрежительного, философского и глубокого, но в то же время соблазнительного флирта.
Джони на Джони ›
Под редакцией Сьюзен Уитолл
Цена 19,99
Mobipocket
Опубликовано в ноябре 2018 г.
Джони Митчелл была представителем богемы среднего класса; антифеминистка, которая любила мужчин, но презирала свободную любовь; женщина-воин борется с мужским музыкальным заведением. Она была и тусовщицей в рваных чулках, и чувствительной душой. Ее приземленная, поэтическая лирика и необычные мелодические интервалы, прослеживаемые этим гибким голосом, принесли ей статус легенды поп-музыки. Джони о Джони — это хронологически выстроенная антология самых показательных интервью Митчелла, охватывающих 19 лет.С 66 по 2014 год. Включены откровенные статьи из ее первых лет в Канаде и Детройте, а также влиятельные статьи, такие как статья Кэмерона Кроу в журнале Rolling Stone. Повсюду вкраплены ключевые цитаты из десятков дополнительных вопросов и ответов. Вместе этот материал рисует откровенную картину художника — хвастливого и пренебрежительного, философского и глубокого, но в то же время соблазнительного флирта.
Dylan on Dylan ›
Под редакцией Джеффа Бургера
Цена 19,99
Trade Paper
Опубликовано в сентябре 2019 г.
Дилан может быть столь же уклончивым и заумным, сколь и остроумным; он может быть капризным и саркастичным. Но в нужные моменты он откровенно и откровенно рассказывает о своей новаторской музыке и творческом процессе. Дилан о Дилане — это авторитетная антология интервью, речей и пресс-конференций, а также выдержек из почти сотни дополнительных вопросов и ответов, охватывающих всю карьеру Дилана. Материал поступает из известных изданий, таких как Rolling Stone, и из малоизвестных периодических изданий, таких как Minnesota Daily, студенческая газета в альма-матер Дилана. Среди интервьюеров были некоторые из ведущих музыкальных журналистов нашего времени, такие как Роберт Лав и Микал Гилмор, а также такие музыканты, как Пит Сигер и Хэппи Траум. Вступления помещают каждую часть в контекст и, во многих случаях, включают воспоминания интервьюера о встрече.
Джордж Харрисон о Джордже Харрисоне ›
Эшли Кан
Цена 13,99
EPUB
Опубликовано в августе 2020 г. знаменитая четверка. Этот сборник его слов и идей неоднократно доказывает это, раскрывая его страсть к музыке, его внимание к духовности и его ответственность как знаменитости, а также чувство глубокой приверженности и юмора.
Джордж Харрисон о Джордже Харрисоне ›
Эшли Кан
Цена 13,99
Опубликовано в августе 2020 г. знаменитая четверка. Этот сборник его слов и идей неоднократно доказывает это, раскрывая его страсть к музыке, его внимание к духовности и его ответственность как знаменитости, а также чувство глубокой приверженности и юмора.
Джордж Харрисон о Джордже Харрисоне ›
Эшли Кан
Цена 13,99
Mobipocket
Опубликовано в августе 2020 г. знаменитая четверка. Этот сборник его слов и идей неоднократно доказывает это, раскрывая его страсть к музыке, его внимание к духовности и его ответственность как знаменитости, а также чувство глубокой приверженности и юмора.
Патти Смит о Патти Смит ›
Под редакцией Эйдана Леви
Цена 18,99
Mobipocket
Опубликовано в ноябре 2020 г. » Непочтительная вступительная строка к «Horses», ее дебютному альбому 1975 года, панк-движение обрело свой диссидентский интеллектуальный голос. Тем не менее, за пределами студии звукозаписи — Смит выпустил одиннадцать студийных альбомов — панк-поэт-лауреат был, возможно, столь же откровенным и восторженным в интервью, произнося спонтанные шутки , которые ободряли поколение разочарованной молодежи и делились с трудом заработанными жизненными уроками. С характерным для нее сочетанием богемного интеллектуализма, антиавторитарной поэзии и неослабевающего оптимизма Смит дала им надежду на трансцендентную силу искусства. Архив ее интервью служит убедительным противовесом альбомам и книгам. Первоначально интервьюирование Патти Смит было обязанностью цензуры. Пренебрегая уравновешенными правилами приличия, никто не знал, что она могла бы сказать, будь то романтик, падающий в обморок за Лорку и Блейк, или головняк, не уважающий семисекундную задержку в эфире. Патти Смит о Патти Смит — сборник глубоких и задумчивых моментов из жизни одной из самых проницательных и провокационных художниц, работающих сегодня.
Патти Смит о Патти Смит ›
Под редакцией Эйдана Леви
Цена 30,00
Ткань
Опубликовано в ноябре 2020 г. » Непочтительная вступительная строка к «Horses», ее дебютному альбому 1975 года, панк-движение обрело свой диссидентский интеллектуальный голос. Тем не менее, за пределами студии звукозаписи — Смит выпустил одиннадцать студийных альбомов — панк-поэт-лауреат был, возможно, столь же откровенным и восторженным в интервью, произнося спонтанные шутки , которые ободряли поколение разочарованной молодежи и делились с трудом заработанными жизненными уроками. С характерным для нее сочетанием богемного интеллектуализма, антиавторитарной поэзии и неослабевающего оптимизма Смит дала им надежду на трансцендентную силу искусства. Архив ее интервью служит убедительным противовесом альбомам и книгам. Первоначально интервьюирование Патти Смит было обязанностью цензуры. Пренебрегая уравновешенными правилами приличия, никто не знал, что она могла бы сказать, будь то романтик, падающий в обморок за Лорку и Блейк, или головняк, не уважающий семисекундную задержку в эфире. Патти Смит о Патти Смит — сборник глубоких и задумчивых моментов из жизни одной из самых проницательных и провокационных художниц, работающих сегодня.
Патти Смит о Патти Смит ›
Под редакцией Эйдана Леви
Цена 18,99
EPUB
Опубликовано в ноябре 2020 г. » Непочтительная вступительная строка к «Horses», ее дебютному альбому 1975 года, панк-движение обрело свой диссидентский интеллектуальный голос. Тем не менее, за пределами студии звукозаписи — Смит выпустил одиннадцать студийных альбомов — панк-поэт-лауреат был, возможно, столь же откровенным и восторженным в интервью, произнося спонтанные шутки , которые ободряли поколение разочарованной молодежи и делились с трудом заработанными жизненными уроками. С характерным для нее сочетанием богемного интеллектуализма, антиавторитарной поэзии и неослабевающего оптимизма Смит дала им надежду на трансцендентную силу искусства. Архив ее интервью служит убедительным противовесом альбомам и книгам. Первоначально интервьюирование Патти Смит было обязанностью цензуры. Пренебрегая уравновешенными правилами приличия, никто не знал, что она могла бы сказать, будь то романтик, падающий в обморок за Лорку и Блейк, или головняк, не уважающий семисекундную задержку в эфире. Патти Смит о Патти Смит — сборник глубоких и задумчивых моментов из жизни одной из самых проницательных и провокационных художниц, работающих сегодня.
Патти Смит о Патти Смит ›
Под редакцией Эйдана Леви
Цена 18,99
Опубликовано в ноябре 2020 г. » Непочтительная вступительная строка к «Horses», ее дебютному альбому 1975 года, панк-движение обрело свой диссидентский интеллектуальный голос. Тем не менее, за пределами студии звукозаписи — Смит выпустил одиннадцать студийных альбомов — панк-поэт-лауреат был, возможно, столь же откровенным и восторженным в интервью, произнося спонтанные шутки , которые ободряли поколение разочарованной молодежи и делились с трудом заработанными жизненными уроками. С характерным для нее сочетанием богемного интеллектуализма, антиавторитарной поэзии и неослабевающего оптимизма Смит дала им надежду на трансцендентную силу искусства. Архив ее интервью служит убедительным противовесом альбомам и книгам. Первоначально интервьюирование Патти Смит было обязанностью цензуры. Пренебрегая уравновешенными правилами приличия, никто не знал, что она могла бы сказать, будь то романтик, падающий в обморок за Лорку и Блейк, или головняк, не уважающий семисекундную задержку в эфире. Патти Смит о Патти Смит — сборник глубоких и задумчивых моментов из жизни одной из самых проницательных и провокационных художниц, работающих сегодня.
Джони на Джони ›
Под редакцией Сьюзан Уитолл
Цена 18,99
Торговая газета
Опубликовано в ноябре 2020 г.
Джони Митчелл была представительницей богемы среднего класса; антифеминистка, которая любила мужчин, но презирала свободную любовь; женщина-воин борется с мужским музыкальным заведением. Она была и тусовщицей в рваных чулках, и чувствительной душой. Ее приземленная, поэтическая лирика и необычные мелодические интервалы, прослеживаемые этим гибким голосом, принесли ей статус легенды поп-музыки. Джони о Джони — это хронологически выстроенная антология самых показательных интервью Митчелла, охватывающих 19 лет.С 66 по 2014 год. Включены откровенные статьи из ее первых лет в Канаде и Детройте, а также влиятельные статьи, такие как статья Кэмерона Кроу в журнале Rolling Stone. Повсюду вкраплены ключевые цитаты из десятков дополнительных вопросов и ответов. Вместе этот материал рисует откровенную картину художника — хвастливого и пренебрежительного, философского и глубокого, но в то же время соблазнительного флирта.
Miles on Miles ›
Под редакцией Пола Махера, под редакцией Майкла Дорра
Цена 18,99
Торговая бумага
Опубликовано в июне 2021 г.
Этот сборник, в котором собраны 30 самых важных интервью Майлза Дэвиса о его музыке, жизни и философии, раскрывает икону джаза как сложного и противоречивого человека, временами скрытного, но необычайно откровенного в других. Майлз был не только музыкальным гением, но и загадкой, и нигде больше он не был таким неотразимым, раздражающим и интересным, как в своих интервью, которые варьировались от вежливых до возмутительных, от прямолинейных до противоречивых. Многие из них были проведены ведущими журналистами, такими как Леонард Фезер, Стивен Дэвис, Бен Сидран, Майк Зверин и Нэт Хентофф; в то время как другие никогда раньше не печатались и были недавно переписаны из радио- и телепередач, что делает это окончательным источником для всех, кто хочет действительно столкнуться с легендой в печати.
Нил Янг о Ниле Янге ›
Автор: Артур Лизи
Цена 30,00
Ткань
Опубликовано в ноябре 2021 г. , декларации и мечты, хроника пятидесятилетних разговоров, очерков и пресс-конференций. Благодаря тому, что многие интервью впервые стали широко доступны, включая новые транскрипции и первые переводы на английский язык, книга охватывает слова и идеи Янга с 1967 лет и далее: его первые дни в Buffalo Springfield и пик славы 1970-х, подпитываемый Harvest, художественный бунт и коммерческий спад 1980-х, неожиданное возрождение 1990-х в качестве крестного отца гранжа до его многолетнего победного круга в качестве живой легенды. На протяжении десятилетий собственные слова Янга рассказывают историю о том, как он постоянно заново изобретает себя как мастер музыки и кино, пионер технологий и новатор, а также смелый политический обозреватель и яростный защитник окружающей среды.
Джордж Харрисон о Джордже Харрисоне ›
Автор: Эшли Кан
Цена 19,99
Торговая газета
Опубликовано в январе 2022 г.
Хотя он был известен как «Тихий битл», Харрисон, возможно, был самым вдумчивым и, безусловно, самым откровенным из знаменитой четверки. Этот сборник его слов и идей неоднократно доказывает это, раскрывая его страсть к музыке, его внимание к духовности и его ответственность как знаменитости, а также чувство глубокой приверженности и юмора.
Нил Янг о Ниле Янге ›
Автор: Артур Лизи
Цена 20,99
EPUB
Опубликовано в ноябре 2021 г.
Нил Янг о Ниле Янге: Интервью и встречи — это откровенная антология самых значительных, увлекательных и занимательных дискуссий, пятидесяти деклараций и снов, хроник Янга. лет разговоров, очерков и пресс-конференций. Благодаря тому, что многие интервью впервые стали широко доступны, включая новые транскрипции и первые переводы на английский язык, книга охватывает слова и идеи Янга с 1967 лет и далее: его первые дни в Buffalo Springfield и пик славы 1970-х, подпитываемый Harvest, художественный бунт и коммерческий спад 1980-х, неожиданное возрождение 1990-х в качестве крестного отца гранжа до его многолетнего победного круга в качестве живой легенды. На протяжении десятилетий собственные слова Янга рассказывают историю о том, как он постоянно заново изобретает себя как мастер музыки и кино, пионер технологий и новатор, а также смелый политический обозреватель и яростный защитник окружающей среды.
Нил Янг о Ниле Янге ›
Автор: Артур Лизи
Цена 20,99
Опубликовано в ноябре 2021 г.
Нил Янг о Ниле Янге: интервью и встречи — это показательная антология самых значительных, увлекательных и занимательных дискуссий, заявлений и мечтаний Янга, хроника пятидесяти лет разговоров, очерков и пресс-конференций. Благодаря тому, что многие интервью впервые стали широко доступны, включая новые транскрипции и первые переводы на английский язык, книга охватывает слова и идеи Янга с 1967 лет и далее: его первые дни в Buffalo Springfield и пик славы 1970-х, подпитываемый Harvest, художественный бунт и коммерческий спад 1980-х, неожиданное возрождение 1990-х в качестве крестного отца гранжа до его многолетнего победного круга в качестве живой легенды. На протяжении десятилетий собственные слова Янга рассказывают историю о том, как он постоянно заново изобретает себя как мастер музыки и кино, пионер технологий и новатор, а также смелый политический обозреватель и яростный защитник окружающей среды.
Мили на Мили ›
Отредактировано Полом Махером, отредактировано Майклом Дорром
Цена 12,99
EPUB
Опубликовано в июне 2021 г. иконой как сложный и противоречивый человек, местами скрытный, но необычайно откровенный в других. Майлз был не только музыкальным гением, но и загадкой, и нигде больше он не был таким неотразимым, раздражающим и интересным, как в своих интервью, которые варьировались от вежливых до возмутительных, от прямолинейных до противоречивых. Многие из них были проведены ведущими журналистами, такими как Леонард Фезер, Стивен Дэвис, Бен Сидран, Майк Зверин и Нэт Хентофф; в то время как другие никогда раньше не печатались и были недавно переписаны из радио- и телепередач, что делает это окончательным источником для всех, кто хочет действительно столкнуться с легендой в печати.
Miles on Miles ›
Отредактировано Полом Махером, отредактировано Майклом Дорром
Цена 12,99
Опубликовано в июне 2021 г. — этот сборник раскрывает икону джаза как человека сложного и противоречивого, местами скрытного, а местами необычайно откровенного. Майлз был не только музыкальным гением, но и загадкой, и нигде больше он не был таким неотразимым, раздражающим и интересным, как в своих интервью, которые варьировались от вежливых до возмутительных, от прямолинейных до противоречивых. Многие из них были проведены ведущими журналистами, такими как Леонард Фезер, Стивен Дэвис, Бен Сидран, Майк Зверин и Нэт Хентофф; в то время как другие никогда раньше не печатались и были недавно переписаны из радио- и телепередач, что делает это окончательным источником для всех, кто хочет действительно столкнуться с легендой в печати.
Miles on Miles ›
Отредактировано Полом Махером, отредактировано Майклом Дорром
Цена 12,99
Mobipocket
Опубликовано в июне 2021 г. — этот сборник раскрывает икону джаза как человека сложного и противоречивого, местами скрытного, а местами необычайно откровенного. Майлз был не только музыкальным гением, но и загадкой, и нигде больше он не был таким неотразимым, раздражающим и интересным, как в своих интервью, которые варьировались от вежливых до возмутительных, от прямолинейных до противоречивых. Многие из них были проведены ведущими журналистами, такими как Леонард Фезер, Стивен Дэвис, Бен Сидран, Майк Зверин и Нэт Хентофф; в то время как другие никогда раньше не печатались и были недавно переписаны из радио- и телепередач, что делает это окончательным источником для всех, кто хочет действительно столкнуться с легендой в печати.
Prine on Prine ›
By Holly Gleason
Цена 21,99
Предполагаемая дата выхода: сентябрь 2023 г. эпохи своей знаменитой жизни, карьеры и песен своими словами.
Джон Прайн ненавидел давать интервью, но говорил многое, когда говорил. Смущенный славой, радующийся малейшим вещам, первый автор песен, прочитанный в Библиотеке Конгресса, и обладатель премии Pen Award за литературное мастерство, Прайн видел мир не так, как кто-либо другой.
Песни из 19Джон Прайн из 71 остается точным отражением человеческого состояния сегодня, и его произведения становятся только богаче, смешнее и острее. Интервью в Prine on Prine прослеживают эволюцию его карьеры, его незаурядный ум, его постоянное понимание социальных проблем и его острую любовь к жизни, от радиоинтервью Стадса Теркеля в начале 70-х до Майка Леонарда < em>Today Show кадры из 80-х, ранняя встреча Кэмерона Кроу и Ронни Ланди#&39; s Shuck Beans, Stack Cake поваренная книга и Hot Rod журнал – до сегодняшнего дня, чтобы освещать обложки журнала No Depression.
< br />Редактор Холли Глисон поддерживала давние отношения с Прайном и его давним со-менеджером, она часто ездила с ним на гастроли в конце 1980-х и представляла его в 2000-х.
Prine on Prine ›
Холли Глисон
Цена 21,99
EPUB
Ориентировочная дата выпуска: сентябрь 2023 г.
Prine on Prine окончательно представляет культового американского автора песен через многие эпохи его знаменитой жизни, карьеры и песен, написанных его собственными словами. .
Джон Прайн ненавидел давать интервью, но говорил многое. Смущенный славой, радующийся малейшим вещам, первый автор песен, прочитанный в Библиотеке Конгресса, и обладатель премии Pen Award за литературное мастерство, Прайн видел мир не так, как кто-либо другой.
Песни из 19Джон Прайн из 71 остается точным отражением человеческого состояния сегодня, и его произведения становятся только богаче, смешнее и острее. Интервью в Prine on Prine прослеживают эволюцию его карьеры, его незаурядный ум, его постоянное понимание социальных проблем и его острую любовь к жизни, от радиоинтервью Стадса Теркеля в начале 70-х до Майка Леонарда < em>Today Show кадры из 80-х, ранняя встреча Кэмерона Кроу и Ронни Ланди#&39; s Shuck Beans, Stack Cake поваренная книга и Hot Rod журнал – до сегодняшнего дня, чтобы освещать обложки журнала No Depression.
< br />Редактор Холли Глисон поддерживала давние отношения с Прайном и его давним со-менеджером, она часто ездила с ним на гастроли в конце 1980-х и представляла его в 2000-х.
Prine on Prine ›
Холли Глисон
Цена 19.99
Trade Paper
Ориентировочная дата выпуска: сентябрь 2023 г.
Prine on Prine окончательно представляет автора песен культового американского автора песен через многие эпохи его знаменитой жизни, карьеры и песен в его собственными словами.
Джон Прайн ненавидел давать интервью, но говорил многое. Смущенный славой, радующийся малейшим вещам, первый автор песен, прочитанный в Библиотеке Конгресса, и обладатель премии Pen Award за литературное мастерство, Прайн видел мир не так, как кто-либо другой.
Песни из 19Джон Прайн из 71 остается точным отражением человеческого состояния сегодня, и его произведения становятся только богаче, смешнее и острее. Интервью в Prine on Prine прослеживают эволюцию его карьеры, его незаурядный ум, его постоянное понимание социальных проблем и его острую любовь к жизни, от радиоинтервью Стадса Теркеля в начале 70-х до Майка Леонарда < em>Today Show кадры из 80-х, ранняя встреча Кэмерона Кроу и Ронни Ланди#&39; s Shuck Beans, Stack Cake поваренная книга и Hot Rod журнал – до сегодняшнего дня для обложки No Depression.
< br />У редактора Холли Глисон были давние отношения с Прайном и его давним со-менеджером, она часто ездила с ним в турне в конце 1980-х и представляла его в 2000-х.
Prince on Prince ›
Артур Лизи
Цена 19.99
Trade Paper
Ориентировочная дата выпуска: ноябрь 2022 г.
Принц о Принце встает за полемику, чтобы рассказать историю Принца своими словами.
Принс входит в число самых уважаемых и влиятельных артистов двадцатого века, преодолевая половые, расовые и творческие барьеры на протяжении почти сорока лет пребывания в центре внимания.
Он был талантливым студийным артистом, мастером-песенником, который продюсировал и исполнял почти всю свою музыку на ежегодных пластинках, бесчисленных синглах и видео. Он был одним из самых динамичных живых исполнителей, когда-либо выходивших на сцену, танцором мирового класса и музыкантом, которого до сих пор помнят за лучшее в истории выступление в перерыве между таймами Суперкубка. Он боролся за права художников, сменил имя на глиф и стал звездой в оскароносном Purple Rain.
Но несмотря на все это, он был тихим и закрытым человеком, не желавшим говорить о работе, которая, по его мнению, должна говорить сама за себя. Этот том предлагает хронологический обзор некоторых из самых занимательных и показательных интервью Принса, начиная с 19 года.78 и выпуск его дебютного LP, For You, к интервью 2015 года, взятому всего за несколько месяцев до его безвременной смерти в возрасте пятидесяти семи лет.
Мемуары Принса остались незавершенными, но этот том предлагает взгляд на человека, который на протяжении всей своей карьеры стремился изобразить себя в своих словах перед журналистами любого статуса. Cash on Cash ›
Автор Robert Burke Warren
Цена 19,99
Торговая бумага
Ориентировочная дата выхода: сентябрь 2022 г.
Наличными за наличные предлагает беспрецедентную информацию об одном из самых значительных деятелей американской культуры двадцатого века.< br />
Как интервьюируемый, Кэш был образцовым коммуникатором с удивительно широким кругом людей: всегда открытым и красноречивым, отчасти другом, отчасти духовным авторитетом, отчасти несовершенным героем. На протяжении своей многолетней карьеры, когда Кэш рисковал, осваивая новые технологии, форматы и взгляды, он придерживался простой, основной идеи неприкрашенной правды.
Обширная коллекция интервью и репортажей с Джонни Кэшем рассказы, некоторые из которых широко публиковались, а другие никогда ранее не расшифровывались, взятые из 19С 50-х по начало нового тысячелетия Cash on Cash показывает особую эволюцию. От тяжелого арканзасского бедного мальчика до рокабильного бродяги; международная слава к наркомании и позору; рожденный свыше христианин для хроникёра с буравящими глазами духовной тьмы; Теле- и кинозвезда в Нэшвилле отвергнута; искупление потери и обратно, несколько раз.
История Кэша, рассказанная его собственными словами, проливает нефильтрованный свет на путешествие архетипических масштабов, которое до сих пор находит отклик.
Cash on Cash ›
By Robert Burke Warren
Цена 13,99
Ориентировочная дата выпуска: сентябрь 2022 г. понимание одного из самых значительных деятелей американской культуры двадцатого века.
Как интервьюируемый, Кэш был образцовым коммуникатором с удивительно широким кругом людей: всегда открытым и красноречивым, частично друг, отчасти духовный авторитет, отчасти несовершенный герой. На протяжении своей многолетней карьеры, когда Кэш рисковал, осваивая новые технологии, форматы и взгляды, он придерживался простой, основной идеи неприкрашенной правды.
Обширная коллекция интервью и репортажей с Джонни Кэшем рассказы, некоторые из которых широко публиковались, а другие никогда ранее не расшифровывались, взятые из 19С 50-х по начало нового тысячелетия Cash on Cash показывает особую эволюцию. От тяжелого арканзасского бедного мальчика до рокабильного бродяги; международная слава к наркомании и позору; рожденный свыше христианин для хроникёра с буравящими глазами духовной тьмы; Теле- и кинозвезда в Нэшвилле отвергнута; искупление потери и обратно, несколько раз.
История Кэша, рассказанная его собственными словами, проливает нефильтрованный свет на путешествие архетипических масштабов, которое до сих пор находит отклик.
Prince on Prince ›
By Arthur Lizie
Цена 13,99
EPUB
Ориентировочная дата выпуска: ноябрь 2022 г. История принца своими словами.
Принс входит в число самых уважаемых и влиятельных артистов двадцатого века, преодолевая половые, расовые и творческие барьеры на протяжении почти сорока лет пребывания в центре внимания.
Он был талантливым студийным артистом, мастером-песенником, который продюсировал и исполнял почти всю свою музыку на ежегодных пластинках, бесчисленных синглах и видео. Он был одним из самых динамичных живых исполнителей, когда-либо выходивших на сцену, танцором мирового класса и музыкантом, которого до сих пор помнят за лучшее в истории выступление в перерыве между таймами Суперкубка. Он боролся за права художников, сменил имя на глиф и стал звездой в оскароносном Purple Rain.
Но несмотря на все это, он был тихим и закрытым человеком, не желавшим говорить о работе, которая, по его мнению, должна говорить сама за себя. Этот том предлагает хронологический обзор некоторых из самых занимательных и показательных интервью Принса, начиная с 19 года.78 и выпуск его дебютного LP, For You, к интервью 2015 года, взятому всего за несколько месяцев до его безвременной смерти в возрасте пятидесяти семи лет.
Мемуары Принса остались незавершенными, но этот том предлагает взгляд на человека, который на протяжении всей своей карьеры стремился изобразить себя своими словами перед журналистами любого статуса. Наличные за наличные ›
Автор Robert Burke Warren
Цена 13,99
EPUB
Ориентировочная дата выхода Сентябрь 2022 г.
Наличные предлагает беспрецедентную информацию об одном из самых значительных американских деятелей культуры двадцатого века.
Как интервьюируемый, Кэш был образцовым коммуникатором с удивительно широким кругом людей: всегда открытым и красноречивым, отчасти другом, отчасти духовным авторитетом, отчасти ущербным героем. На протяжении своей многолетней карьеры, когда Кэш рисковал, осваивая новые технологии, форматы и взгляды, он придерживался простой, основной идеи неприкрашенной правды.
Обширная коллекция интервью и репортажей с Джонни Кэшем рассказы, некоторые из которых широко публиковались, а другие никогда ранее не расшифровывались, взятые из 19С 50-х по начало нового тысячелетия Cash on Cash показывает особую эволюцию. От тяжелого арканзасского бедного мальчика до рокабильного бродяги; международная слава к наркомании и позору; рожденный свыше христианин для хроникёра с буравящими глазами духовной тьмы; Теле- и кинозвезда в Нэшвилле отвергнута; искупление потери и обратно, несколько раз.
История Кэша, рассказанная его собственными словами, проливает нефильтрованный свет на путешествие архетипических масштабов, которое до сих пор находит отклик.
Prince on Prince ›
Автор: Артур Лизи
Цена 13,99
Ориентировочная дата выпуска: ноябрь 2022 г.
Принц о принце История принца своими словами.
Принс входит в число самых уважаемых и влиятельных артистов двадцатого века, преодолевая половые, расовые и творческие барьеры на протяжении почти сорока лет пребывания в центре внимания.
Он был талантливым студийным артистом, мастером-песенником, который продюсировал и исполнял почти всю свою музыку на ежегодных пластинках, бесчисленных синглах и видео. Он был одним из самых динамичных живых исполнителей, когда-либо выходивших на сцену, танцором мирового класса и музыкантом, которого до сих пор помнят за лучшее в истории выступление в перерыве между таймами Суперкубка. Он боролся за права художников, сменил имя на глиф и стал звездой в оскароносном Purple Rain.
Но несмотря на все это, он был тихим и закрытым человеком, не желавшим говорить о работе, которая, по его мнению, должна говорить сама за себя. Этот том предлагает хронологический обзор некоторых из самых занимательных и показательных интервью Принса, начиная с 19 года.78 и выпуск его дебютного LP, For You, к интервью 2015 года, взятому всего за несколько месяцев до его безвременной смерти в возрасте пятидесяти семи лет.
Мемуары Принса остались незавершенными, но этот том предлагает взгляд на человека, который на протяжении всей своей карьеры стремился изобразить себя своими словами перед журналистами любого статуса.‘Моя жизнь Краткий обзор второго эпизода A Rolling Stone: Кит Ричардс объясняет, почему риффы длятся вечно
Бенджамин Х. Смит
Фото: Netflix
Где транслировать:
My Life as a Rolling Stone
Powered by Reelgood
Новый документальный сериал My Life As A Rolling Stone , посвященный каждому участнику так называемой «величайшей рок-н-ролльной группы в мире», посвящен каждому другому направлению кинематографического представления. ». В его дебютном эпизоде, который транслировался в августе на Epix и Amazon Prime, участвовал легендарный фронтмен Мик Джаггер. Тогда имеет смысл, что второй эпизод начинается с его творческого партнера и духовного спутника, гитариста Кита Ричардса.
«Каждый парень, которого я когда-либо встречала в своей жизни, хочет быть Китом Ричардсом», — говорит солистка Pretenders Крисси Хайнд в начале эпизода. Это хорошее введение, хотя и преувеличенное (я имею в виду КАЖДОГО парня, которого она КОГДА-ЛИБО встречала?). Не менее преувеличенно, хотя и довольно точно, гитарист Guns N’ Roses Слэш говорит: «Он образец, которому следовали все мы, бунтующие рок-н-ролльные гитаристы».
Рок-гитаристы были до и после, многие из них лучше, некоторые более опасны, но Кит — настоящий цыганский пират-преступник, с сигаретой в одной руке, бутылкой выпивки в другой и шестиструнной струной на плече. . Он столкнулся с Ангелами Ада, правоохранительными органами разных стран и Чаком Берри и выжил, чтобы рассказать эту историю. Похвалы падают на него, как листья с дерева, а фотомонтаж показывает Ричардса на протяжении многих лет с множеством потрясающих причесок и его зубами в разной степени разрушения.
В отличие от Джаггера, который, несмотря на морщины на лице, выглядит неестественно молодым, Кит теперь выглядит как щеголеватый дедушка, в нежно-голубой кепке, согревающей голову, на нем что-то похожее на медали армии, в которой он никогда не служил. как и группа, его миф предшествует ему. Ричардс обсуждает «заблуждения» людей о нем, в то время как Джаггер размышляет, не попал ли он в ловушку персонажа, которого создал вокруг себя. «Это просто часть концерта», — в конце концов заключает Кит.
Год рождения 1943-летний Ричардс вырос на окраине Лондона, с одной стороны сельская местность, с другой — пригород. Его бунтарская полоса началась рано. Он пропустил вступительные испытания, которые определили его будущее профессиональное призвание, а позже был исключен из школы за прогулы, оба инцидента по-своему предсказали всю его дальнейшую жизнь.
Его музыкальные амбиции поддержал дедушка, который подарил ему первую гитару. Удивительно, но она все еще у него, и он баюкает ее, как котенка или сломанную куклу. Как и многие представители его поколения, серая зима послевоенной Англии превратилась в великолепное лето под звуки американского рок-н-ролла и блюза. Наткнувшись на приятеля детства Джаггера и обнаружив, что у него есть редкие пластинки Мадди Уотерса и Чака Берри, они вынашивают план стать лучшей блюзовой группой в Лондоне, что довольно дерзко для кучки изможденных белых подростков, копирующих музыку, написанную взрослыми черными. мужчин и женщин на Глубоком Юге.
Блюз заставил Ричардса стать музыкантом, а Битлз заставил его захотеть писать хиты. Истерия, которую вызвала группа, «была не совсем тем, что я имел в виду», — говорит он со смехом. Джаггер говорит, что, несмотря на свою репутацию музыковеда и поклонника блюза, он далек от пуриста. Архивные кадры, на которых они пишут «Скажи мне» в номере отеля в 1964 году, являются откровением; Ричардс наигрывает и подбирает основную структуру песни на своей гитаре, а Джаггер придумывает слова и мелодии из воздуха.
Застенчивый от природы Ричардс утверждает, что давление славы привело его к употреблению наркотиков. «Думаю, моим убежищем был героин», — говорит он как ни в чем не бывало. Я не уверен, что куплю это. После того, как в конце 70-х его пристрастие едва не разрушило группу, он отказался от тяжелых вещей. «Вероятно, это того не стоит», — говорит он о своих фармакологических приключениях, хотя многозначительная пауза после его заявления, кажется, говорит об обратном.
Помимо биографических данных, в эпизоде делается попытка объяснить, что делает Кита одним из самых почитаемых рок-музыкантов. Есть миллион музыкантов, которые играют на гитаре быстрее и чище, но лишь немногие могут сделать песню такой же жесткой с таким минимумом. Ричардс, один из величайших ритм-гитаристов рока, объясняет: «Соло приходят и уходят. Риф длится вечно».
Его минимальный подход к максимальному рок-н-роллу распространяется и на его гитару, настроенную на открытый аккорд соль с оторванной нижней струной. Как он неоднократно объяснял, «пять струн, три ноты, две руки и один мудак». Его роуди показывает нам свой знаменитый Telecaster 50-х годов, дерево стерто там, где гриф встречается с корпусом из-за его безжалостной атаки правой рукой.
Как и его предшественник, эпизод заканчивается рассмотрением его 60-летнего творческого сотрудничества с Миком Джаггером. В то время как Джаггер — экстраверт, чья способность удерживать внимание толпы соперничает с его сосредоточенностью на финансовых результатах группы, Ричардс — во многом музыкальная душа The Stones, больше «озабоченная звуком», по словам Тины Тернер, чем одеждой или атрибуты славы. «Идеальный инь-ян», как описывает их Шерил Кроу.
Конечно, все это часть мифа о «Камнях», который Джаггер назвал «чушью». Тем не менее, мифы трудно развеять, особенно когда они рассказаны уже давно. Хотя и не такой глубокий и удовлетворительный, как Кит Ричардс: Под влиянием , второй эпизод Моя жизнь как катящийся камень раскрывает суть воздействия и очарования Ричардса. В то время как сериал начался хорошо, я на самом деле больше взволнован, увидев следующие два эпизода, в которых рассказывается о Роне Вуде и Чарли Уоттсе, музыкантах, которые редко получают столько заголовков, но чей музыкальный вклад столь же велик.
Бенджамин Х. Смит — писатель, продюсер и музыкант из Нью-Йорка. Подпишитесь на него в Твиттере: @BHSmithNYC.
Внутри отношений Кита Ричардса с его детьми
Рег Ланкастер / Getty Images
Автор: Софи МакЭвой/26 мая 2021 г., 13:46 по восточному поясному времени
Сказать, что Кит Ричардс ведет насыщенную жизнь, значит не сказать ничего. С 1962 года музыкант является гитаристом группы Rolling Stones, которую он сформировал вместе с вокалистом Миком Джаггером. За свою карьеру Ричардс также нашел время, чтобы вырастить четверых детей со своими партнершами Анитой Палленберг и Патти Хансен.
У Ричардса с Палленберг трое детей. Его старший сын, Марлон Леон Сандип, родился в 1969 году, за ним родилась его дочь Одуванчик Анджела в 1972 году. У него также был еще один сын от актрисы итальянского происхождения Тары Джо Джо Гунне, которая, к сожалению, скончалась от синдрома внезапной детской смерти (СВДС) в 1976 году. , Ему было всего два месяца. Ричардс был в турне во время смерти своего сына, и с тех пор это «преследовало его» (через Heavy).
Ричардс и Палленберг в конце концов расстались, и гитарист женился на Патти Хансен в 19 лет.83. У него двое детей от Хансена, дочери Теодора Дюпри и Александра Николь.
Как отец и дед, Ричардс может сказать только хорошее о своей семейной жизни. «Я люблю свои семьи», — сказал он Express, добавив: «У меня их несколько — расширенных. И все они любят друг друга. Я чрезвычайно благословлен моими дамами, которые, слава Богу, все ладят». И кажется, что эти семейные узы оставались стабильными в самые трудные времена, что привело к прочно налаженным отношениям между Ричардсом и его детьми.
У Марлона Ричардса не самое обычное воспитание
Дэйв М. Бенетт/Getty Images
Первый из детей Ричардса, Марлон Леон Сандип, что неудивительно, вырос в довольно нетрадиционной жизни. Согласно Daily Mail, первенец рокера вырос в дороге (через интервью Алена Элканна) и стал роуди Rolling Stones в возрасте шести лет.
Описанный Ричардсом в мемуарах как «не по возрасту», Марлон, как сообщается, будил гитариста на концерты и отвлекал полицию, если они постучали в дверь их гостиничного номера. Однако, когда Ричардса арестовали за наркотики с Rolling Stones во время их 19-летия.77 тур по Канаде, Марлон был отправлен жить к своей матери в Нью-Джерси с ее тогдашним 17-летним парнем (через Daily Mail).
В конце концов Анита Палленберг решила вернуться в Великобританию в 1988 году, но Марлон-подросток решил остаться в США один. К этому моменту Ричардс познакомился с Патти Хансен, так что Марлон был фактически брошен. Однако он не возражал, «потому что это было утомительно с Анитой и Китом».
В то время как отношения между отцом и сыном немного неясны, поскольку они держали это в относительной тайне, поскольку они стали старше, Марлон внес свой вклад в мемуары своего отца 2010 года «Жизнь». У Марлона также трое собственных детей от модели Люси Де Ла Фалез, и известно, что Ричардс очень практичный дедушка (через Раз ). «Он воспитывает своих детей очень безопасным способом, все время практически, потому что у него никогда этого не было», — сказал музыкант.
Анджела Ричардс мало видела своего отца в детстве
Урожденная Одуванчик Анжела Ричардс, второй ребенок музыканта от Палленберга, похоже, в детстве имела более напряженные отношения с отцом. Как сообщает Daily Mail, ее отправили жить к бабушке в Кент после того, как Ричардс заснул за рулем с молодым Марлоном в машине.
Она жила со своей бабушкой в течение 20 лет, пока она не умерла в 2007 году, когда она и ее муж переехали в большое поместье, принадлежащее ее отцу (через Heavy). Поскольку ее отец и покойная мать живут рядом в разных поместьях (через Daily Mail), Анжела управляет школой верховой езды.
Тем не менее, время от времени она находит время, чтобы поддержать своего отца в турне, а фан-сайты Rolling Stones замечают ее за кулисами на концертах в Англии и Штатах. Дуэт отца и дочери, кажется, встречается довольно регулярно, когда он находится в Великобритании, согласно Daily Mail, и у нее очень крепкие отношения со своими младшими братьями и сестрами (через Instagram).
Кит был на удивление строг со своими младшими дочерьми, Теодорой и Александрой
Роб Ким/Getty Images
Теодора и Александра — младшие из детей Ричардса, и, похоже, у них самое нормальное воспитание. Согласно Express, гитарист Rolling Stones был «приверженцем хороших манер и правильного поведения» со своими младшими дочерьми. Однако, когда Теодора была поймана с марихуаной при рисовании граффити в подростковом возрасте, Ричардс сказал ей «не рисовать на общественных зданиях и давать мне травку, если это поможет», добавив: «Кто я такой, чтобы называть чайник черным? ?»
Обе дочери Ричардса являются папиными дочками, и обе регулярно делятся своей любовью к Ричардсу в Instagram во время дней рождения, юбилеев и Дней отца. Они также признались, что время от времени совершали набеги на его гардероб и ссылались на него как на источник вдохновения для их модного выбора.
«Он определенно повлиял на мой стиль», — сказала Теодора DuJour. «Я думаю, что у меня есть сценический образ из-за него, наверняка. Он дал мне эту свободу и любовь к одежде». Александра соглашается, добавляя: «Поскольку ему так удобно в своем стиле и в том, что он носит, я думаю, что это большое отражение того, что я ношу».
Теодора проиллюстрировала детскую книгу своего отца 2014 года о его дедушке
Кевин Мазур / Getty Images
Теодора также была неотъемлемой частью детской книги Ричардса 2014 года «Гас и я: история моего дедушки и моей первой гитары». Она проиллюстрировала книгу коллажами пером и тушью, вдохновленными фотографиями из детства ее отца. «Когда я узнала, что они хотят, чтобы я стала частью этого проекта, я сразу же согласилась», — сказала она The Guardian. «Возможность исследовать отношения моего отца с его дедушкой была подарком сама по себе».