Когда эрмитаж был основан: История Эрмитажа, его зданий и коллекций

Содержание

День рождения Эрмитажа — Парламентская газета

Государственный музей Эрмитаж / фото: Culture.ru

7 декабря свой день рождения празднует один из крупнейших художественных музеев мира — Государственный Эрмитаж. Он отмечается ежегодно в День Святой Екатерины.

Музей был основан в 1764 году, когда императрица Екатерина II приобрела у берлинского купца Иоганна Эрнста Гоцковского коллекцию произведений живописи, собранную им для прусского короля Фридриха II. После поражение Пруссии в Семилетней войне, монарх отказался от покупки. Тогда купец, имевший финансовые обязательства перед Россией, предложил Екатерине II, приобрести картины в счет погашения его долга. Императрица, оценив возможность нанести удар самолюбию прусского короля, приобрела коллекцию, хотя потери русской казны в войне были не меньше прусских.

Собрание насчитывало 225 картин, преимущественно кисти фламандских и голландских мастеров.

Первоначально картины размещалось в тихих апартаментах Зимнего дворца, получивших французское название «Эрмитаж» («место уединения»). Со временем собрание разрасталось, и в 1842-1851 годах для размещения художественных коллекций музея было построено специальное здание по проекту баварского архитектора Лео фон Кленце — Новый Эрмитаж. Торжественное открытие первого в России художественного музея состоялось 17 февраля 1852 года. В Эрмитажном театре был дан спектакль, а затем был устроен праздничный ужин на 600 персон.

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ЭРМИТАЖ, ВИД С ВАСИЛЬЕВСКОГО ОСТРОВА. Лицензия: CC BY-SA 4.0

Сегодня Государственный Эрмитаж — один из крупнейших художественных музеев мира. Его фонды, экспозиции, музейные отделы и службы размещены в 10 зданиях, 7 из которых являются памятниками русской архитектуры XVIII и XIX веков.

В музее хранится более 3 миллионов экспонатов, в том числе свыше миллиона произведений изобразительного и прикладного искусства.

Ежегодно Государственный Эрмитаж посещают около 3 миллионов человек.

В 1991 году музей, указом Президента РФ, был включен в список особо ценных объектов национального наследия народов РФ, а с 1996 года — находится под покровительством Президента России.

Эрмитаж приостановил деятельность Международного консультативного совета | Новости | Известия

Государственный Эрмитаж и Международный консультативный совет Эрмитажа в среду, 16 марта, приняли решение о приостановлении деятельности совета на неопределенный срок.

Совет был создан в 1994 году под эгидой ЮНЕСКО как инструмент развития сотрудничества между Эрмитажем и международным музейным сообществом и 25 лет ежегодно собирался. В него входили действующие и бывшие директора важнейших музеев мира и известные организаторы межмузейного сотрудничества.

По мнению кандидата искусствоведения, обозревателя «Известий» Сергея Уварова, нынешнее решение — лишь констатация очевидного факта: международная работа главного российского музея фактически поставлена на паузу.

«В этом можно усмотреть декларативный шаг наподобие исключения директоров российских музеев из группы «Бизо», а можно и попытку Эрмитажа избавить своих коллег от возможных обвинений на Западе. Но как только международная напряженность спадет, хотя бы частично, всё почти наверняка быстро восстановится», — сказал эксперт.

Уваров подчеркнул, что такой музей, как Эрмитаж, невозможно надолго исключить из мирового культурного процесса.

«Эрмитаж — важнейший оплот великой европейской культуры, крупные выставки европейской живописи немыслимы без эрмитажных шедевров, и в Европе это понимают», — заключил он.

11 марта стало известно, что российские музеи исключены из «Группы Бизо» — международной организации, которая занимается выставками.

В нее входили Государственный Эрмитаж, Государственная Третьяковская галерея, ГМИИ им. А.С. Пушкина, а также Музеи Московского Кремля.

«Группа Бизо» была основана в 1992 году, она включает в себя такие музеи, как Лувр, Музей Орсе, Музей Метрополитен, Британский музей, Музей Прадо и другие.

На фоне операции РФ по защите Донбасса Россия столкнулась с санкциями стран Запада.

Обстановка в Донбассе обострилась 17 февраля. В ДНР и ЛНР сообщили об интенсивных обстрелах со стороны украинских силовиков, в том числе из тяжелого вооружения. Республики объявили всеобщую мобилизацию и эвакуацию мирных жителей на территорию России. 21 февраля президент РФ Владимир Путин подписал указы о признании независимости Донецкой и Луганской народных республик, а также договоры о дружбе, сотрудничестве и взаимопомощи с республиками. На следующий день документы были ратифицированы.

24 февраля Россия начала специальную операцию с целью защиты мирного населения Донбасса. После этого президент Украины Владимир Зеленский обвинил Россию в ударе по военной инфраструктуре страны и ввел военное положение. Также он разорвал дипломатические отношения с РФ.

Больше актуальных видео и подробностей о ситуации в Донбассе смотрите на телеканале «Известия».

Центр «Эрмитаж-Сибирь» — Музей имени М. А. Врубеля

О здании

Центр «Эрмитаж-Сибирь» располагается в одном из зданий страхового общества «Саламандра». Компания была основана в 1846 году в Санкт-Петербурге и занималась страхованием от пожаров и прочих несчастных случаев строений, предприятий и морских судов. На рубеже веков фирма стремительно развивалась и богатела, открывая филиалы по всей России и свои представительства в европейских странах – Англии, Германии, Дании, Швеции, Исландии. Ее эмблемой служила саламандра – символ огня и возрождения. Знак – ящерица в круге – был визитной карточкой общества и изображался на всех его строениях, бланках и печатях.

В августе 1912 года на улице Гасфордовской (современная улица Карла Либкнехта) «Саламандра» выкупила участок под строительство собственного здания. Проект был поручен Николаю Николаевичу Верёвкину (1877–1920), ученику Академии художеств, выпускнику Института гражданских инженеров, члену Петербургского общества архитекторов. Строительные работы велись в 1913–1914 годах.

Здание, выполненное в стиле неоклассицизма, в творчестве Николая Верёвкина считается одним из лучших. Проект отличает гармоничность пропорций, умение автора мастерски использовать естественный рельеф местности.

Постройка состоит из двух трехэтажных корпусов: главного, выходящего фасадом на улицу Карла Либкнехта, и второго, расположенного по улице Музейной. Между ними находится внутренний замкнутый двор. Корпус, в котором располагается сейчас Центр «Эрмитаж-Сибирь», стоит на высоком склоне – со стороны двора он выглядит четырехэтажным. Оба здания по краям соединены арочными галереями и висячим переходом. Бетонные полы в вестибюлях и на лестницах по задумке Николая Верёвкина изначально были выложены рельефной метлахской плиткой, которая после многократных ремонтов и реконструкций сохранилась лишь фрагментарно, хотя значительная часть убранства здания была утрачена.

К 1915 году здесь работали биржа, Русский внешнеторговый банк, размещались квартиры для служащих. С осени 1918 до весны 1919 года в здании находилась гимназия, где учился известный писатель Леонид Мартынов.

В послереволюционное время оба корпуса были переданы Омскому отделу здравоохранения, и в главном, выходящем на улицу Карла Либкнехта, по сей день работает поликлиника.

В 2013 году к тому времени в пустовавшем историческом здании по адресу: улица Музейная, 4, было принято решение разместить Центр «Эрмитаж-Сибирь».

В 2015 году, когда началась реализация проекта, археологи обнаружили на территории работ разрушенное погребение. Археологические изыскания продолжились в 2016 и 2017 годах, когда при реконструкции теплотрассы были вскрыты захоронения, предварительно относящиеся к переходному времени от бронзового века к железному – первому тысячелетию до н. э. Пять из них являются погребениями с частично или полностью сохранившимися человеческими останками.

Уникальной стала находка хорошо сохранившейся могилы древнего воина в боевом снаряжении. Как отмечают археологи, многие погребения были повреждены еще при постройке здания и в период более поздних ремонтных работ, поэтому обнаружение практически нетронутого захоронения является большой удачей для исследователей. В погребальной яме был найден скелет с предметами вооружения: кинжалом и ножом, которые он сжимал в руках, а также топор-кельт. Как предполагают археологи, количество и состав хорошо сохранившихся предметов из бронзы – оружия, деталей конской упряжи и украшений из бронзы (серьги, зеркало, кольцо) – говорит о том, что погребен был почитаемый воин или даже представитель знати.

Уникальные артефакты, найденные во время раскопок 2018 года, любой желающий может увидеть в вестибюле Центра «Эрмитаж-Сибирь».

Что находится в музее эрмитаж. История эрмитажа

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://allbest.ru

История создания Государственного Эрмитажа

Эрмитаж в Санкт-Петербурге является одним из самых известных музеев не только в Северной столице, но и во всем мире. Вместе с такими музеями мира как Лувр, Метрополитен и Британский музей он обладает богатой коллекцией и является одним из самых посещаемых музеев мира.

В настоящее время коллекция музея насчитывает более 3 000 000 экспонатов. Это в первую очередь картины и скульптуры, предметы прикладного искусства, а также другие произведения искусства. Если рассматривать каждый экспонат по одной минуте, то потребуется 8 лет, чтоб осмотреть всю коллекцию. Для осмотра всех экспозиций необходимо пройти 20 километров.

В главный ансамбль Эрмитажа, расположенный в центре Санкт-Петербурга, входят Зимний дворец — бывшая парадная резиденция русских императоров, здания Малого, Старого и Нового Эрмитажей, Эрмитажный театр и Запасной дом. В музейный комплекс включены Дворец Меншикова и восточное крыло здания Главного штаба, реставрационно-хранительский центр «Старая Деревня» и музей Императорского фарфорового завода.

Слово Эрмитаж происходит от французского «ermitage» (уединенный уголок). В одном из помещения Малого Эрмитажа по заказу Екатерины II была устроена комната с двумя столами, которые поднимались с первого этажа. Поднятые столы были уже накрытые и можно было обедать уединенно, без помощи слуг, в этом уединенном уголке.

Начало коллекции музея начинается с 1764 года, когда прусского коммерсанта Гоцковский отдал России свою коллекцию из 225 картин в счет долга. Они были помещены в Малом Эрмитаже. Екатерина II отдала распоряжение скупать все ценные произведения искусства, выставлявшиеся на аукционах за границей. Постепенно помещений Малого Дворца стало не хватать. И произведения искусства стали размещать в новом построенном здании, названном Старым Эрмитажем. В 1764-1767 годах рядом с дворцом по проекту архитектора Вален-Деламота построено новое здание, соединяющееся с дворцом крытым переходом. Мода на отдельно стоящие постройки пришла из Франции («Эрмитаж» означает «приют отшельника»), в малый Эрмитаж позднее поместили коллекцию Гоцковского.

Большой вклад в коллекцию музея внес Русский посол во Франции Д.А. Голицын, друживший с Д. Дидро и другими представителями культуры за рубежом. В 1769 году Екатерина закупила крупную частную коллецию Брюля (министр Саксонский при короле Августе III), в коллекции появились работы «Возвращение блудного сына» Рембрандта, две «Данаи»Тициана и Рембрандта, «Вакха» Рубенса, «Юдифь» Джорджоне и многие другие.

С 1771 началось строительство нового, крупного, здания по проекту Фельтена для разраставшегося собрания (Большой Эрмитаж). 1787 — приобретается коллекция резных камней — глиптики, Кваренги строит здание Эрмитажного театра и завершает ансамбль. 1774 год — первый печатный каталог галереи на французском языке, в это же время хранителем и реставратором приглашен художник венецианец Мартинелли, он же был директором до 1797 года. Принцип развески был декоративным, при развеске часто сохранялась целостность коллекций. Эрмитажный комплекс находился в ведении Придворной конторы, но был самостоятельным учреждением внутри дворцового ведомства.

Разрешение на посещение давалось обер-гофмаршалом Придворной конторы. В 1779 г. была приобретена коллекция живописи британского премьер-министра Уолпола, в которой было несколько шедевров Рембрандта (например, «Жертвоприношение Авраама» и «Немилость Амана») и портреты кисти Ван Дейка. А в 1781 г. Эрмитаж приобрел более 5 тысяч рисунков из коллекции Кобенцля в Брюсселе, что послужило созданию коллекции графики. Еще одним значительным приобретением стала коллекция английского банкира Лайд-Брауна, включавшая античные статуи и бюсты, в том числе скульптуру Микеланджело «Скорчившийся мальчик».

Затем в Париже была куплена коллекция резных камней герцога Орлеанского. Кроме того, Екатерина заказывала работы Шардену, Гудону, Рентгену и другим мастерам. Ею же были приобретены библиотеки Вольтера и Дидро. В посмертной описи имущества Екатерины в 1796 г. перечисляются 3996 картин, размещенных в Эрмитаже и загородных Дворцах.

В коллекцию собирались не только картины, но и гравюры, рисунки, античные ценности, работы декоративно-прикладного искусства, драгоценные резные камеи, нумизматические коллекции, медали и книги.

Именно Екатерина II положила начало созданию знаменитой коллекции мастеров Франции, Голландии, Фландрии, Англии.

Императоры Александр I и Николай I уделяют большое внимание дальнейшему развитию музея: они закупают уже не только коллекции, но и отдельные произведения художников. В Риме на распродаже коллекции Джустиниани были приобретены «Лютнист» Караваджо и картина Боттичелли «Поклонение волхвов», которая сейчас находится в Вашингтоне. В 1819 г. была куплена «Мадонна в пейзаже», предположительно кисти Джорджоне. Жозефина Богарне, императрица Франции в 1804-1809 гг., первая жена Наполеона I, подарила Александру I камею Гонзага, а после её смерти была приобретена и вся галерея дворца Мальмезон, происходившая в основном из Касселя. В 1814 г. было приобретено собрание испанской живописи Кузвельта. Так были приобретены картины Рембрандта и Рубенса с одинаковым названием «Снятие с креста», «Ферма» Поттера, полотна Клода Лоррена, «Бокал лимонада» Терборха и «Завтрак» Метсю, а также статуи, созданные Кановой: «Психея и Амур», «Парис», «Геба» и «Танцовщица».

Во время правления Николая I была открыта Военная галерея 1812 года с портретами героев Отечественной войны 1812 года. К сожалению, 17 декабря 1837 г. пожар охватил часть дворца. По приказу Николая I переходы между зданиями были разобраны и все, что можно было вынести, было спасено. Реставрационные работы под руководством В.П. Стасова продолжались до 1840 года. До середины 18 века посещать музей могли лишь избранные. Так А.С. Пушкин смог получить пропуск только благодаря рекомендации В. Жуковского, служившего наставником у сына императора.

Новый Эрмитаж, как музей, открылся 5 февраля 1852 г., что было отмечено ужином на 600 человек и представлением в Эрмитажном театре. Коллекция и дальше продолжалась пополняться произведениями искусства: картинами, оружием, изделиями из серебра и декоративно-прикладными работами. До 1925 года только Новый Эрмитаж был музеем. Позже под музей были отданы и другие здания: Зимний дворец, Малый Эрмитаж, Старый Эрмитаж и Эрмитажный театр, служившие до революции резиденцией царской семьи.

Важными источниками пополнения фондов во второй половине XIX века становятся также дарения и закупки у отечественных коллекционеров. В музей передаются материалы археологических раскопок. К началу XX века в музее хранились уже тысячи полотен, затем в его коллекции появились и новые произведения искусства.

После революции общее количество ценностей и произведений искусства в музея увеличилось более, чем в четыре раза.

В результате распродаж 1929-34 годов 48 шедевров навсегда покинули Россию: Эрмитаж лишился единственного произведения ван Дейка, лучших вещей Рафаэля, Боттичелли, Хальса и ряда других старых мастеров.

В Советской России Музей начал значительно обогащаться за счет национализированных частных коллекций и собрания Академии художеств. Поступили картины Боттичелли, Андреа дель Сарто, Корреджо, ван Дейка, Рембрандта, Кановы, Энгра, Делакруа. Из основного собрания Зимнего дворца музей получил множество предметов интерьера, а также преподнесенные Надир-Шахом сокровища Великих Моголов.

Во время Великой Отечественной войны основная часть собрания Эрмитажа (более двух миллионов единиц) была эвакуирована Свердловск. Подвалы зданий Эрмитажа превратились в бомбоубежища, и как музей он не работал. Но сотрудники Эрмитажа продолжали вести научную работу и даже устраивать лекции по искусствоведению. Еще до окончания войны в залах музея начались восстановительные работы, а вскоре после войны в Ленинград вернулись все эвакуированные культурные ценности (после окончания восстановительных работ в 1945 году), и Эрмитаж был снова открыт для посетителей. Ни один экспонат не был утерян за время войны, и лишь небольшую их часть потребовалось реставрировать.

По окончании войны в Эрмитаж стало поступать трофейное искусство из музеев Берлина, включая Пергамский алтарь и ряд экспонатов Египетского музея. В 1954 г. была организована постоянная выставка этих поступлений, затем советское правительство по просьбе правительства ГДР вернуло их в Берлин в 1958 г. В начале 1957 г. открылся для посетителей третий этаж Зимнего дворца, где были выставлены произведения из Музея нового западного искусства.

В 1948 г. был закрыт Музей нового западного искусства и его культурное наследие было перераспределено между музеями Петербурга и Москвы. В Эрмитаж влились части московских собраний Сергея Щукина и Ивана Морозова. Теперь хронологические рамки коллекции значительно расширились благодаря работам импрессионистов, Сезанна, ван Гога, Матисса, Пикассо и других художников новых направлений.

Но вместе с приобретениями в этот период времени имели место и тяжелые потери. Бриллиантовая комната Зимнего дворца была переведена в московский Кремль, послужив основой для Алмазного Фонда. Часть собрания живописи старых мастеров (в том числе некоторые работы Тициана, Кранаха, Веронезе, Рубенса, Рембрандта, Пуссена) была передана в московский Музей изобразительных искусств.

В Эрмитаж в начале XIX века допуск публики производился ежедневно по билетам, выдававшимся хранителем. Численность посетителей составляла около 3-4 тысяч в год, что соответствовало уровню других крупных европейских музеев. Одними из наиболее постоянных посетителей были художники.

В 1852 году Эрмитаж был превращен в публичный музей с бесплатным посещением.

Структура Эрмитажа 1805-1853:

1) Библиотеки, резные камни, медали;

2) Картины, бронза, изделия из мрамора;

3) Эстампы;

4) Рисунки;

5) Кабинет натуральной истории.

С 1805 года Эрмитаж осознается как музей, теперь там работают специалисты-хранители. Опись 1797 года — 3996 картин в Эрмитаже, в 1764 коллекция составляла 225 картин. В конце правления Николай 1 провел реорганизацию: распределил по 4 категориям — картины, картины для других дворцов, для кладовых, не имеющие значения (их продавали на аукционах). В 1863 году учреждена должность директора, им стал Гидеонов. В 1866 он отменяет билеты в Эрмитаж — делает свободный вход.

Эрмитаж и Оружейная палата долго оставались крупнейшими собраниями художественных коллекций в стране. Они были открыты и для широкой публики. В 1870-е была введена книга регистрации посетителей, система билетов и пропусков.

В Эрмитаже за два с половиной столетия была собрана одна из крупнейших коллекций (около 3 миллионов экземпляров) произведений искусства и памятников мировой культуры, с каменного века и до нашего столетия (богатые коллекции западноевропейской живописи — Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля, Тициана, Рубенса, Рембрандта, Веласкеса, Пуссена, скульптуры, памятников прикладного искусства, Греции и Рима: вазы, резные камни, ювелирные изделия, терракот, римский портрет и греческая скульптура).

Для обозрения открыты следующие выставки: Культура и искусство Древней Греции VIII-II веков до нашей эры, Культура и искусство античных городов Северного Причерноморья VII века до нашей эры — III века нашей эры, Культура и искусство древней Италии и Рима VII века до нашей эры — IV века нашей эры.

В Эрмитаже хранится более 140 тысяч памятников культуры и искусства народов Востока. Отдел Востока был основан в 1920 году по инициативе известного ученого-востоковеда И.А. Орбели. В начале 2000-х музей располагал одним из наиболее прогрессивных музейных сайтов.

Эрмитаж был создан во второй половине XVIII века благодаря страсти Екатерины II к коллекционированию. Формирование художественных императорских коллекций было заложено еще Петром I (собрание картин, антикварной скульптуры). С появлением многочисленных императорских дворцовых ансамблей коллекционирование активизируется (Зимний дворец, Царское Село).

Музейное собрание Екатерины II носило комплексный характер. Его начало — дворцовая картинная галерея, созданная путем крупных закупок.

Галерея западноевропейского искусства, собранная императрицей — основа ее собрания, к ней добавились коллекция античной скульптуры, крупнейшая коллекция резных камней, библиотека, нумизматическая коллекция. К концу правления Екатерины Эрмитаж стал одним из лучших музеев Европы.

Сейчас музейный комплекс Эрмитажа составляют пять зданий, связанные друг с другом на Дворцовой набережной:

1) Зимний дворец архитектора Б. Ф. Растрелли;

2) Малый Эрмитаж архитекторов Ж. Б. Валлен-Деламота, Ю. М. Фельтена, В. П. Стасова. В комплекс Малого Эрмитажа входят Северный и Южный павильоны, а также знаменитый Висячий сад;

3) Большой Эрмитаж архитектора Ю. М. Фельтена;

4) Новый Эрмитаж архитекторов Лео фон Кленце, В. П. Стасова, Н. Е. Ефимова;

5) Эрмитажный театр архитектора Дж. Кваренги, который возведён над частично сохранившимся Зимним дворцом Петра I;

Также в комплекс зданий Государственного Эрмитажа включены служебные постройки:

1. Запасной дом Зимнего дворца;

2. Эрмитажный гараж архитектора Н. И. Крамского.

На сегодняшний день коллекция музея насчитывает около трёх миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры, начиная с каменного века и до нашего столетия.

1. «Государственный Эрмитаж. Сокровища мирового искусства. От века Просвещения до наших дней», Неверов О., 2010 г.

2. «Эрмитаж.История зданий и коллекций.Альбом», Добровольский В.И., 2013 г.

Размещено на Allbest.ru

Подобные документы

    История возникновения и развития государственного музея «Эрмитаж» в Санкт-Петербурге как крупнейшего в России и одного из крупнейших в мире художественного и культурно-исторического музея. Положение Эрмитажа во время Великой Отечественной войны.

    презентация , добавлен 15.12.2014

    Эрмитаж – крупнейший в России и один из крупнейших в мире художественных и культурно-исторических музеев. История строительства и описание архитектурного ансамбля Эрмитажа – Зимнего дворца, дворца Меншикова, музея императорского фарфорового завода.

    реферат , добавлен 16.12.2009

    История Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге — крупнейшего в России и одного из самых больших в мире художественных и культурно-исторических музеев. Частная коллекция Екатерины Великой. Интересные факты Лувра и Британского музея в Лондоне.

    контрольная работа , добавлен 21.10.2011

    История появления Эрмитажа в 1764 г. как частного собрания Екатерины II. Существенные преобразования Эрмитажа после падения императорской власти. Основные здания, входящие в состав музейного комплекса. Коллекция и отделы музея, филиалы в других городах.

    реферат , добавлен 06. 01.2014

    Создание большого количества исторических и военно-исторических музеев в Санкт-Петербурге. Памятные места, связанные с событиями городской жизни. Залы Эрмитажа, посвященные культуре и искусству стран Востока. Организация обслуживания посетителей.

    контрольная работа , добавлен 26.01.2013

    История Михайловского замка, в котором расположена основная экспозиция музея, первая художественная выставка. Пополнение коллекции музея в советское время, эвакуация и укрытие экспонатов в период Великой Отечественной войны. Коллекция живописи музея.

    реферат , добавлен 14.03.2013

    История создания Гайнского музея. Деятельность Гайнского музея в изучении истории и культуры района. История формирования и содержания фондов музея. Сотрудничество музея с Камской археологической экспедицией. Пропагандистская деятельность музея.

    дипломная работа , добавлен 04.02.2012

    Сущность, классификация и история музеев, их особенности как объектов научного исследования и туризма. Характеристика музеев Франции, историческая ценность экспонатов Лувра, Музея импрессионизма, Национального центра искусств имени Жоржа Помпиду.

    курсовая работа , добавлен 12.01.2011

    Пространство музея как «ковчег культуры». Толкование слова «экспозиция». Тема «открытого произведения» в искусстве. Музыкальные камерные программы и тематические выставочные проекты, проводимые в рамках специальных программ Государственного Эрмитажа.

    реферат , добавлен 28.11.2010

    История развития Государственной Третьяковской галереи. Путь от Русского Музея Императора Александра III до Государственного Русского музея в начале третьего тысячелетия. Сравнение методов и результатов работы музеев в период больших перемен 1980-1990 гг.

Содержание статьи

ЭРМИТАЖ Государственный в Санкт-Петербурге – художественный и культурно-исторический музей. Входит в число лучших музеев мира, ему принадлежит первое место среди музеев России. В Эрмитаже представлены исторические и художественные памятники Востока и Запада, от эпохи палеолита до наших дней. Занимает 5 связанных друг с другом зданий на дворцовой набережной: Зимний дворец (1754–1762, арх. Б.Ф.Растрелли), Малый Эрмитаж (1764–1767, арх. Ж.Б.М.Валлен-Деламот), Старый Эрмитаж (1771–1787, арх. Ю.М.Фельтен), Новый Эрмитаж (1839–1852, арх. Л. фон Кленце), Эрмитажный театр (1783–1787, арх. Дж. Кваренги).

Многообразие коллекций Эрмитажа.

Ныне собрание Эрмитажа состоит из 6 разделов: первобытной культуры, античного мира, культуры народов Востока, истории русской культуры (включает дворцовые интерьеры и «Галерею 1812 года» – портреты героев Отечественной войны 1812, а также б. дворец Меншикова, Зимний дворец Петра I), нумизматики, западноевропейского искусства.

В отделе западноевропейского искусства наряду с картинами, скульптурами выставляют мебель, фарфор, изделия из серебра, шпалеры, оружие. Среди них немало выдающихся коллекций и подлинных шедевров. Так, например, лучшее за пределами Голландии собрание картин Рембрандта (26 картин), 42 картины П.П.Рубенса , 2 картины Леонардо да Винчи (всего в мире их 14), произведения великих мастеров Франции разных эпох (живописцев – бр. Ленен , Н.Пуссена , А.Ватто , Ж.О.Д.Энгра , Э.Делакруа , К.Моне , О.Ренуара , П.Сезанна , скульпторов – Ж.А.Гудона , О.Родена). Коллекция занимает 52 зала Зимнего дворца, 2 этажа. Особенным вниманием посетителей музея пользуется французское искусство конца 19 – начала 20 вв., от импрессионистов до А.Матисса и П.Пикассо . В Эрмитаже 37 картин Матисса (в т.ч. Танец и Музыка ), 31 картина Пикассо.

Редкими коллекциями располагает отдел Востока. В нем находятся памятники древнейших цивилизаций: Египта, Шумера, Ассирии, Вавилона, Урарту (государства, существовавшего на территории Армении в 8–6 вв. до н.э.). Наряду с ними хранятся предметы, созданные мастерами Китая, Индии, Византии, Турции и других стран Востока. Среди них немало знаменитых коллекций, каких нет больше нигде в мире, как например выдающееся собрание «сасанидского серебра» – иранской художественной посуды (3–7 вв.), украшенной изображениями сцен охоты, животных, птиц. Подобной коллекции нет ни в самом Иране, ни в других странах.

Всемирной известностью пользуется отдел первобытной культуры (отдел археологии). В нем находятся каменные орудия эпохи палеолита, наскальные рисунки, предметы, сделанные из бивня мамонта и др. Некоторые из них были созданы 500 000 лет до н.э. Особой известностью пользуется коллекция скифских вещей (8–3 вв. до н.э.), найденных в южной части нашей страны в древних могильниках. Комплекс предметов из золота, серебра и драгоценных камней, найденных в кургане Майкоп на Северном Кавказе в конце 19 в., принадлежит к числу уникальных коллекций Эрмитажа. Эти вещи были созданы в 4 тыс. до н.э. Таких комплексов древнейших ювелирных предметов существует в мире только два (второй находится в Болгарии). Немало здесь и вещей, каких нет нигде больше.

Среди памятников отдела выделяется единственная в мире, как по составу, так и по сохранности вещей, коллекция из раскопок курганов на Горном Алтае, проведенных С.И.Руденко в 1929–1949. Здесь были найдены прекрасно сохранившиеся предметы из меха, войлока, кожи, ткани, уцелевшие в обледенелых камерах курганов 6–4 вв. до н.э. Из одного из них, кургана Пазырык, происходит единственный в мире ковер, вытканный из шерсти в 5–4 вв. до н.э. (возможно, сделанный в Персии) и другой – из фетра с аппликациями местной работы.

Античный отдел занимает весь первый этаж Нового Эрмитажа. В нем экспонируют скульптуры, вазы, изделия древних ремесленников. Среди них выделяются колоссальная статуя Юпитера (3,5 м высоты), высеченная римскими мастерами 1 в. н.э. и Венера Таврическая, приобретенная еще при Петре I в Италии. Современные специалисты пришли к выводу, что это греческий подлинник 3 в. до н.э. Подобных статуй сохранилось в мире очень мало. Уникальные изделия древних мастеров были обнаружены при раскопках греческих городов Крыма. Феодосийские серьги тончайшей виртуозной работы (4 в. до н.э.), подвески с изображением Афины (начало 4 в. до н.э.) и ряд других античных предметов из золота пользуются мировой известностью.

В отделе русской культуры представлены памятники, отражающие различные этапы развития искусства нашей страны. Здесь хранятся картины, скульптуры, художественные предметы. Особой популярностью у посетителей музея пользуются экспонаты, переданные в Эрмитаж из «кабинета Петра Великого», куда после его смерти поступили его личные вещи: станки, инструменты, предметы, сделанные им самим (например, люстра из слоновой кости), а также «Восковая персона» – документальный портрет Петра I, созданный скульптором Б.К.Растрелли (отцом архитектора Б.Ф.Растрелли) сразу после смерти царя. Б.К.Растрелли снял посмертную маску с лица, рук, ног Петра I, чтобы быть максимально точным.

Большой известностью пользуются уникальные часы в виде яйца, сделанные знаменитым механиком Иваном Кулибиным из Нижнего Новгорода в подарок Екатерине II. Механизм состоит из 427 частей. Каждый час открываются дверцы и в сопровождении церковного песнопения выступают маленькие фигурки, которые разыгрывают евангельскую сцену. В полдень часы играют мелодию, сочиненную самим И.Кулибиным.

К отделу русской культуры относятся и парадные залы Зимнего дворца. Многие из них связаны с важными событиями истории страны. Так, в галерее 1812 прославляются герои этой войны, благодаря которым была одержана победа над французской армией. Петровский зал напоминает о победе над шведами в Северной войне. Памятниками октябрьской революции являются Малахитовый зал, где происходили последние заседания Временного правительства, и Малая столовая, где были арестованы министры Временного правительства.

Во всех экспозициях Эрмитажа выставляют только подлинные вещи. Никаких копий, слепков среди них нет. В настоящее время в музее хранятся более 2 млн. 800 тыс. экспонатов (их количество постоянно растет). Для показа коллекций отведено более 350 залов.

История создания музея и строительства зданий.

Название музея «Эрмитаж» (от франц. ermitage) означает в переводе «жилище отшельника», «уединенный уголок». Название связано с местом расположения первых коллекций, купленных императрицей Всероссийской Екатериной II (р. 1729, 1762–1796). Картины находились в здании, примыкающем к Зимнему дворцу, которое сейчас называется Малым Эрмитажем. Малый Эрмитаж представляет собой два павильона и две галереи, окружающие Висячий сад, расположенный на крыше первого этажа. Северный павильон (называемый ранее Оранжерейный дом), был построен по заказу Екатерины II французским архитектором Ж.Б.М.Валленом-Деламотом (1767–1769), южный павильон и галереи были построены архитектором Ю.Фельтеном (1764–1775).

В северном павильоне Валлен-Деламот создал комнату с двумя подъемными столами. Столы, уже накрытые, поднимались с помощью механизмов из первого этажа. Здесь обедали без слуг. Эта комната и называлась «Эрмитаж», в ней собиралось обычно небольшое общество в 12–15 человек, приглашенных самой Екатериной II.

Комнаты и галереи Малого Эрмитажа стали быстро заполняться произведениями искусства. Поэтому возникла необходимость в еще одном здании, побольше, для размещения коллекций. Оно было построено Ю.Фельтеном вдоль берега Невы (1771–1787). Его стали называть Большой Эрмитаж, а позднее – Старый Эрмитаж. С помощью крытого мостика оно соединялось со зданием театра (архитектор Дж. Кваренги, 1783–1787), построенного на месте обветшавшего дворца Петра I. Вскоре вдоль Зимней канавки Кваренги создал повторение знаменитых ватиканских лоджий Рафаэля (1783–1792). Подлинные лоджии в Риме были построены по проекту Д.Браманте , росписи исполнены по эскизам и под руководством Рафаэля в 1516 – 1518. Лоджии Рафаэля в Санкт-Петербурге расположены в специальном корпусе, примыкающем под прямым углом к зданию Старого Эрмитажа. Копии росписей Рафаэля исполнила группа художников под руководством Х.Унтербергера в Риме.

Здания Малого Эрмитажа, Старого Эрмитажа, лоджии Рафаэля, фойе театра были заполнены произведениями искусства, купленными Екатериной II. С тех пор за музеем, основанным ею, закрепилось название «Эрмитаж».

Новый Эрмитаж – первый специально спроектированный музей России.

Вплоть до середины 19 в. коллекции Эрмитажа были доступны небольшому кругу лиц. Билеты выдавала придворная контора. Так, по рекомендации поэта В.Жуковского А.Пушкин получил постоянный пропуск в Эрмитаж, как выразился В. Жуковский – «билет на всю вечность».

Однако в середине 19 в. повсюду в Европе возникали общедоступные музеи. Такой музей в 1839–1852 был построен и в Санкт-Петербурге по проекту баварского архитектора Лео фон Кленце. Музей примыкал к зданиям Старого и Малого Эрмитажа и получил название Новый Эрмитаж.

Новый Эрмитаж строился как музей, предназначенный для широкой публики, выполняющий просветительские функции в обществе. Это был первый в России профессионально спроектированный музей со специальными выставочными помещениями, предназначенными для определенных коллекций, которые были систематизированы в соответствии с научными принципами. Сюда были перенесены все лучшие экспонаты из царских коллекций. Другие здания: Малый Эрмитаж, Старый Эрмитаж, Зимний дворец освобождались от хранения памятников искусства. В 1850–1858 интерьеры Малого и Старого Эрмитажа были перестроены архитектором А.Штакеншнейдером . Тогда был создан ряд роскошных помещений, в том числе знаменитый, залитый светом Павильонный зал на месте маленьких комнат, построенных Валлен-Деламотом. Перестроенные залы, получившие новое оформление, вплоть до революции использовались как части царской резиденции.

Архитектор Л. фон Кленце, выдающийся мастер музейного ансамбля, ученый, археолог, живописец разработал проект музея с учетом опыта европейского музейного строительства 19 в. Все залы первого этажа были построены в духе греко-римской архитектуры, хотя античная коллекция занимала всего 5 залов. Остальные залы были заняты скульптурами русских и западноевропейских мастеров, а также «музеумом книги», собранием гравюр и рисунков. Самой ценной частью античной коллекции было собрание античных ваз, найденных в Италии в тех местах, где были греческие колонии. Собрание располагалась в зале «Греко-этрусских ваз» (т.к. там же было представлено искусство этрусков – древнего населения Италии), впоследствии получившим название «Двадцатиколонный» – из-за своего архитектурного облика. Кленце хотел дать мощную «оркестровку» лучшей части коллекции благодаря торжественной архитектуре зала, построенного в виде греческого храма и украшенного 20 колоннами из серого гранита. В верхней части стен были исполнены росписи на темы и в стилистике греческой вазописи и этрусских росписей. Этот зал и сейчас в основных чертах сохраняется в своем первозданном виде как наиболее выдержанный экспозиционный ансамбль середины 19 в.

На втором этаже Кленце спроектировал залы, предназначенные для показа картин (по правилам того времени скульптура и живопись выставлялись отдельно), а также – монет, медалей и камей. Для каждой национальной школы: итальянской, французской, голландской, испанской, фламандской, а также русской отводились отдельные залы. Перед входом в картинную галерею была расположена Галерея истории древней живописи. 86 картин, написанных по эскизам Л.Кленце (почти все исполнялись на медных досках мюнхенским художником Г.Хильтеншпергером), представляли историю античной живописи: ее зарождение, расцвет и гибель. Через Галерею древней живописи посетитель музея попадал в центральные залы – Большие просветы, с верхним освещением. В конце обхода картинной галереи посетитель осматривал залы русского искусства. В них были представлены знаменитые картины К.Брюллова (среди них – Гибель Помпеи ), Ф.Бруни , А.Иванова , И.Айвазовского и других. В 1898, когда был образован Русский музей , картины русской школы были переведены туда.

Вплоть до 1925 года только Новый Эрмитаж был музеем. Зимний дворец, большая часть залов которого была заново отделана в 1837–1839 после грандиозного пожара 1837 (на другие здания пожар не распространился), Малый Эрмитаж, Старый Эрмитаж (интерьеры выполнены по проекту А.Штакеншнейдера), эрмитажный театр до революции оставались царской резиденцией.

Приобретение первых коллекций Эрмитажа во время правления Екатерины II.

Условной датой основания коллекций Эрмитажа считают 1764, когда в Эрмитаж поступило 225 картин, преимущественно голландской и фламандской школы, от немецкого купца Гоцковского в счет его долга русской казне. Гоцковский собирал эту коллекцию для прусского короля Фридриха II, который после долгой разорительной войны не смог оплатить покупку картин. Екатерина П приобрела коллекцию, чтобы подчеркнуть, что дела в России идут лучше, чем в Пруссии. Покупка картин была возведена ею в ранг важного направления внешней политики.

Послам, а также доверенным лицам царицы было дано поручение покупать все лучшее, что появлялось на аукционах Европы. Особенно важную роль в собирании коллекций сыграл русский посол во Франции Д.А.Голицын – очень образованный человек, среди друзей которого были Д.Дидро , Ж.Л.Д»Аламбер и другие видные представители французской культуры. Именно Д.А.Голицын купил для Эрмитажа в Париже Возвращение блудного сына Рембрандта. Эту картину и сейчас считают величайшим шедевром живописи музея. По рекомендации Д.А.Голицына Екатерина II купила библиотеку Д.Дидро. Однако она оставалась в доме Дидро вплоть до его смерти, а сам бывший ее владелец был назначен царицей библиотекарем и хранителем собрания. Дидро получал за это ежемесячную плату. Поступок Екатерины II, достойный «просвещенного монарха», покровительствующего деятелям культуры, имел громкую огласку и способствовал повышению престижа не только самой Екатерины II, но и России. Дидро считал себя должником царицы и старался все свои знания и энергию употребить на то, чтобы помочь ей приобрести хорошую коллекцию произведений искусства, не хуже тех, что были во дворцах других королей Европы. Дидро, действительно, был одним из лучших знатоков искусства своего времени. При его содействии Екатерине II удалось приобрести ряд выдающихся собраний картин: самым знаменитым среди них была часть коллекции Кроза (поступила в Эрмитаж в 1772), в которую входили такие шедевры живописи как Вакх Рубенса, Юдифь Джорджоне (тогда считалась картиной Рафаэля), Даная Тициана и Даная Рембрандта, а также многие другие произведения живописи.

Дидро приложил исключительные усилия, чтобы эта знаменитая коллекция досталась Екатерине II. В своем письме он описывал скандал, разразившийся в Париже по этому поводу: «Вопят любители, вопят художники, вопят богачи».

Был приобретен еще целый ряд коллекций, среди них – коллекция министра короля Саксонии Брюля, помогавшего королю приобрести знаменитые полотна Дрезденской галереи. Из коллекции Брюля (поступила в Эрмитаж в 1769) было куплено 600 первоклассных картин, написанных великими мастерами. Эти картины чрезвычайно обогатили коллекцию. Одним из последних больших приобретений Екатерины II была коллекция лорда Уолпола (1779), купленная в Англии. В эту коллекцию входили знаменитые произведения Ван Дейка , Рубенса , итальянских мастеров, украсивших эрмитажное собрание. Так же, как это было с покупкой коллекции Кроза, в Лондоне многие высказывали недовольство тем, что одна из лучших коллекций Англии отправляется в Россию. Вопрос об этом даже обсуждался в английском парламенте.

Екатерина II приобретала не только картины старых мастеров, но и давала заказы выдающимся современным художникам Запада: Д.Рейнолдсу , Ф.Буше , Э.М.Фальконе и многим другим. Каталог картин Зимнего дворца уже в 1774 насчитывает 2080 произведений. Наряду с картинами в собрание поступали коллекции гравюр и рисунков, античных древностей, произведений западноевропейского декоративно-прикладного искусства, глиптики (драгоценных резных камей), монет, медалей, книг. В результате Екатерина II стала обладательницей одной из лучших коллекций Европы.

В общей сложности Екатерина II к концу своего царствования имела около 4 тысяч картин (некоторые из них украшали загородные дворцы).

Конечно, не все шло гладко. Иногда царице привозили подделки, выдавая их за произведения великих мастеров. Так, например, в 1779 в Санкт-Петербург была доставлена партия картин, приобретенных агентом Екатерины II в Италии. Почти все они оказались жалкими копиями.

В 1771 в Финском заливе утонул корабль, на котором находилась большая коллекция картин, приобретенных Д.А.Голицыным в Гааге для императрицы. Со смертью Екатерины II в 1796 закончился важный этап формирования коллекций Эрмитажа. Первые покупки определили характер и лицо музея, занявшего одно из первых мест в Европе. Лучшая часть коллекций Франции 17–18 вв., Голландии, Фландрии, Англии современного Эрмитажа – это приобретения Екатерины II. К тому же именно Екатерина II была обладательницей одной из лучших в мире коллекций камей – резных изображений на камне, раковинах, кости (всего – 10 тысяч).

Пополнения эрмитажных коллекций в течение 19 – начале 20 вв.

В первой половине 19 в. покупки продолжались, но осуществлялись не с таким размахом. Тогда сформировалась испанская коллекция, почти не представленная в Эрмитаже при Екатерине II. Возникло большое собрание русской живописи. Наиболее важным приобретением императора Александра I (р. 1777, 1801–1825) была покупка коллекции шедевров, принадлежавшей жене Наполеона Бонапарта Жозефине Богарнэ. Жозефина в качестве подарка отдала Александру I уникальную камею Гонзага , принадлежавшую в 16 в. одному из известных меценатов эпохи Возрождения – герцогу Гонзага и названную его именем, хотя потом она принадлежала многим другим владельцам. Камея была сделана в Александрии в 3 в. до н.э., на ней изображен властитель эллинистического Египта Птолемей и его жена Арсиноя. Теперь эта камея – одна из жемчужин коллекции камей Эрмитажа.

Из коллекции Жозефины Богарне происходят и знаменитые скульптуры А.Кановы, лучшего скульптора конца 18 – начала 19 вв.

Екатерина II покупала в основном живопись. В первой половине 19 в. была куплена большая коллекция скульптур, созданных современными мастерами Рима, в 1861 – прекрасная коллекция античных памятников: скульптур, ваз, художественных предметов из знаменитой римской коллекции маркиза Кампана. Благодаря этой покупке античное собрание Эрмитажа стало сравнимым с лучшими коллекциями Европы. Продолжалась и покупка картин. В 1865 в Эрмитаж поступила Мадонна Литта (1490–1491), а в 1914 – Мадонна Бенуа кисти Леонардо да Винчи (из собрания петербургского архитектора Леонтия Бенуа).

В 1870 приобрели Мадонну Конестабиле Рафаэля. До этого в собрании Эрмитажа была всего одна картина Рафаэля Святое семейство , купленная Екатериной II. В 1850 коллекция Эрмитажа пополнилась 6 картинами Тициана из дворца Барбариго в Венеции (сейчас их 8).

Во II половине 19 в. в Эрмитаж стали поступать и художественные предметы (раньше их в музее не выставляли), например, богатейшая коллекция прикладного искусства Средних веков и эпохи Возрождения, купленная у Базилевского в Париже в 1884. В Эрмитаж передают коллекцию оружия из Арсенала, находившегося в Царском Селе, а также собрание старинного серебра, фарфора и других предметов прикладного искусства.

В 1910 Эрмитаж приобретает большую частную коллекцию картин голландских мастеров (716 картин), собранную известным русским путешественником П.П.Семеновым – Тян-Шанским. Однако вещи эти поступили в музей только после революции.

Эрмитаж после 1917 и до Великой Отечественной войны.

В дни революции, когда происходил штурм Зимнего дворца, коллекции, собранные в Новом Эрмитаже, отсутствовали. По распоряжению А. Керенского в сентябре 1917 они были упакованы в ящики и перевезены в Москву. Часть собрания хранилась в Кремле, часть – в Оружейной палате и Историческом музее. Только в 1922 с большими усилиями их удалось вернуть назад. Многие тогда настаивали на том, чтобы они навсегда остались в Москве. Только из-за отсутствия в Москве здания, в котором могла бы разместиться столь грандиозная коллекция, вещи были возвращены в Эрмитаж.

В послереволюционные годы в Эрмитаж поступили многие национализированные честные собрания, в т.ч. богатейшие коллекции Строгановых, Шереметьевых, Юсуповых, Шуваловых и др. Была передана большая коллекция из Академии художеств (собрание Н. Кушелева – Безбородко), благодаря которому Эрмитаж получил произведения французских мастеров середины 19 в., ранее отсутствовавшие в музее.

В Эрмитаж были переданы коллекции Конюшенного музея, где хранились старинные экипажи; очень ценные предметы из музея декоративно-прикладного искусства, основанного А.Л.Штиглицем в 1881 и закрытого незадолго до Второй мировой войны.

Позднее из Москвы поступили картины французских импрессионистов, а в послевоенные годы – 316 картин Матисса, Пикассо и других художников Франции из музея Нового Западного искусства в Москве, закрытого в 1948. Взамен в Москву было отправлено 700 картин из собрания Эрмитажа. Многие произведения искусства из эрмитажной коллекции были переданы в музеи разных городов страны. В 1929–1932 некоторые шедевры Эрмитажа были проданы за границу.

Несмотря на все это, коллекции музея в послереволюционные годы возросли более, чем в 4 раза.

Эрмитажу были переданы здания бывшей царской резиденции: Зимний дворец (его площадь 46 тысяч квадратных метров), Малый и Старый Эрмитаж, театр и лоджии Рафаэля. Были открыты новые отделы, ранее не существовавшие в Эрмитаже: отдел Востока (1920), отдел первобытной культуры (1931), отдел русской культуры (1948).

В годы войны и блокады коллекции Эрмитажа были эвакуированы в Свердловск. Эта была уже третья эвакуация. Первая была произведена по распоряжению Александра I в 1812.

Во время войны здания музея не были разрушены, но им был нанесен большой ущерб за счет ежедневного артиллерийского обстрела и бомбардировок. После войны начались восстановительные работы. Уже в 1945 году коллекции были возвращены из Свердловска. К 8 ноября 1945 года открылись для посетителей первые 69 залов музея.

Эрмитаж сегодня.

За последние десятилетия Эрмитаж получил дополнительные здания для размещения коллекций. В 1981 после реставрации филиалом музея стал Меншиковский дворец на Васильевском острове (18 в., арх. Г.Фонтана, Г.Шедель, Д.Трезини , Ж.-Б.Леблон и др.) В нем разместили экспонаты отдела русской культуры 1 четверти 18 в.

В 1992, после проведения сложной реставрации сохранившейся части Зимнего дворца Петра I (арх. Г.Маттарнови, Д. Трезини, Б.Ф. Растрелли , 1719–1727), он был открыт для публики. Петровский Зимний дворец находится под сценой эрмитажного театра. Во время строительства театра его засыпали строительным мусором. Теперь в Зимнем дворце Петра I (в нем он умер в 1725) находится Восковая персона , личные вещи Петра I (в т.ч. станки и инструменты), портреты самого царя и членов его семьи.

В 1999 Эрмитажу передано восточное крыло здания Главного штаба на Дворцовой площади (арх. К.Росси, 1827). В Главном штабе были восстановлены интерьеры, созданные Росси и развернут ряд выставок: «Под знаменем орла», «Пьер Боннар и Морис Дени. Декоративные ансамбли». В этом здании устраиваются также временные выставки Эрмитажа.

В 2003 были открыты для посещений публики фонды музея, расположенные в выставочном зале на окраине города в Старой деревне. Для них было построено специальное здание, оборудованное в соответствии с последними техническими достижениями времени.

В феврале 2001 Эрмитаж принял управление музеем Ломоносовского фарфорового завода, коллекция которого насчитывает 35 тыс. экспонатов.

Несмотря на такое расширение площадей музея, их все же не хватает для показа всех коллекций. Многие вещи все еще хранятся в фондах. С целью их показа постоянно устраиваются разнообразные временные выставки, как в самом Эрмитаже, так и в разных городах нашей страны и за рубежом.

Современный Эрмитаж – это дворец-музей. Здесь посетитель попадает в особую торжественную среду, настраивающую его на высокий лад. Большую роль в этом играет не только дворцовая роскошь его залов, но и многочисленные предметы из малахита, яшмы, лазурита, расставленные во многих залах.

В Эрмитаже интерес представляют не только экспонаты, но и интерьеры музея, созданные лучшими архитекторами России, связанные с важными событиями жизни страны. Эрмитаж сегодня – это один из наиболее динамично развивающихся музеев мира. Стремительно растет число его посетителей (более 3 млн. в год) и его популярность во всем мире.

Ольга Морозова

Литература:

Георги И.Г. Описание Российско-императорского столичного города Санкт-Петербурга и достопримечательностей в окрестностях оного. СПб, 1794
Пилявский В.И., Левинсон-Лессинг В.Ф. Эрмитаж. История и архитектура зданий. Л., 1974
Соколова Т.М. Здания и залы Эрмитажа. Л., 1982
Воронихина Л.Н. Государственный Эрмитаж. Л., 1983
Левинсон-Лессинг В.Ф. История картинной галереи Эрмитажа. (1764 – 1917). Л., 1985
Эрмитаж. История строительства и архитектура зданий. Ред. Б.Б. Пиотровский. Л., 1989
Эрмитаж. История и современность. Л., 1990
Пиотровский Б.Б. История Эрмитажа: краткий очерк: материалы и документы. М., 2000
Гервиц М. Лео фон Кленце и Новый Эрмитаж в контексте современного музейного строительства. СПб, 2003



Б олее 3 млн произведений искусства, начиная с каменного века и до нашего столетия. 350 залов – весь маршрут займет ни много, ни мало 20 километров. И 8 лет жизни — именно столько времени уйдет на просмотр каждого представленного экспоната или картины (из расчета — 1 минута на экспонат). Конечно же речь о Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге, который уже несколько лет подряд признан лучшим музеем Европы и России.

Можно как угодно относиться к Екатерине II, но именно она — «немка по рождению, но русская душой» стоит у истоков самого главного музея огромной страны, и сей факт прощает ей абсолютно всё!

Можно сказать, что история Эрмитажа началась совершенно случайно — в 1764 году, когда императрица, в счет долга русской казне приобретает коллекцию из 225 картин, собранную персонально для пылкого коллекционера — прусского короля Фридриха II. Последнему тем самым был нанесен неслыханный по дерзости удар по самолюбию. Не оправившись от поражения в Семилетней войне, прусский монарх оказался «неплатежеспособным» и вся коллекция досталась России.

Этот год вошел в историю Эрмитажа, как год его основания, а день рождения музей празднует 7 декабря — в День святой Екатерины.

В дальнейшем, с свойственным Екатерине II фанатизмом и жадностью к просвещению, она скупает лучшие произведения искусства со всего мира, собирая коллекцию в маленьком дворцовом флигеле — Малом Эрмитаже. Спустя десятилетия разросшаяся коллекция обретает свой новый дом — Императорский Эрмитаж.

Сегодня мы попробуем виртуально прогуляться по самым красивым и роскошным залам Эрмитажа. Интерьеры всех 350 залов мы показать не в силах, но маршруты к самым интересным мы попытаемся проложить в этой статье.

Итак, прогулки по залам Эрмитажа

Зал Древнего Египта

Зал был создан в 1940 г. по проекту главного архитектора Государственного Эрмитажа А.В. Сивкова на месте Главного буфета Зимнего дворца.


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Экспозиция, посвященная культуре и искусству Древнего Египта, охватывает период с IV тыс. до н.э. до рубежа н.э. Здесь представлена монументальная скульптура и мелкая пластика, рельефы, саркофаги, предметы быта, произведения художественного ремесла. К шедеврам музея относятся статуя Аменемхета III (XIX в. до н.э.), деревянная статуэтка жреца (конец XV — начало XIV в. до н.э.), бронзовая статуэтка эфиопского царя (VIII в. до н.э.), стела Ипи (первая половина XIV в. до н.э.).

Зал эпохи неолита и ранней бронзы


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Это бывшая Готическая гостиная в апартаментах дочерей Николая I (архитектор А. П. Брюллов, 1838-1839). В экспозиции представлены археологические памятники VI-II тыс. до н. э., найденные на территории России, Украины, Молдавии и Средней Азии. Плита с петроглифами, отделенная от скалы близ бывшей деревни Бесов Нос в Карелии, — выдающийся памятник изобразительного искусства неолита. Представляют большой интерес навершие жезла в виде головы лосихи из Шигирского торфяника в Свердловской области, идол из свайного поселения Усвяты IV (Псковская обл.), женские статуэтки, найденные при раскопках поселения Алтын-Депе в Туркмении.

Зал культуры и искусства кочевых племен Алтая VI-V вв. до н.э.


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

В зале представлены предметы, найденные при раскопках курганов VI-V вв. до н.э., расположенных на берегах рек Караколи Урсул в Центральном Алтае. Это множество накладок, деревянных фигурок и барельефов с изображениями лосей, оленей, тигров и грифонов, которые служили украшениями конской сбруи. Особого внимания заслуживает большая круглая деревянная резная бляха, в которую вписаны две фигуры «кружащих» грифонов, которая служила налобным украшением конской сбруи и была найдена при раскопках одного из самых больших курганов на Алтае возле села Туэкта в долине реки Урсул. Совершенная композиция и высокое мастерство исполнения ставят эту бляху в ряд шедевров древнего искусства.

Южная Сибирь и Забайкалье в железном веке и раннем Средневековье


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

В зале экспонируются памятники тагарской и таштыкской культур – предметы из Минусинской котловины (территория современной Хакасии и юга Красноярского края). Это кинжалы, чеканы, наконечники стрел, произведения прикладного искусства, выполненные в зверином стиле, резные миниатюры. Особый интерес представляют таштыкские погребальные маски. Их помещали на кожаный манекен, куда вкладывался пепел умершего, или использовали непосредственно как погребальные урны. Роспись женских и мужских масок различна: женские маски белые, с красными спиралями и завитками, мужские – красные, с черными поперечными полосами.

Мощевая Балка — археологический памятник на Северокавказском шелковом пути


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

В галерее экспонируются уникальные находки из могильника VIII–IX вв., расположенного на высокогорных террасах в ущелье Мощевая Балка (Северный Кавказ). Это – ткани и предметы одежды, изделия из дерева и кожи, редкой для археологических материалов сохранности. Изобилие у местных алано-адыгских племен драгоценных шелков: китайских, согдийских, средиземноморских, византийских — свидетельство пролегания здесь одного из рукавов Шелкового пути.

Зал культуры и искусства «Золотой Орды»


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

В зале представлены сокровища Волжской Булгарии: украшения из драгоценных металлов, изделия из серебра и золота, вооружение и предметы конского убранства, а также произведения, связанные с шаманскими культами и письменной культурой. Особый интерес представляют «Блюдо с сокольником» и изразец с персидскими стихами.

Портретная галерея дома Романовых


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

В галерее, получившей существующую ныне отделку в 1880-е гг., помещены портреты представителей династии Романовых — от основателя Российской империи Петра I (1672-1725) до последнего российского императора Николая II (1868-1918). Начиная со времени правления Елизаветы Петровны (1709-1761) — заказчицы строительства Зимнего дворца, жизнь императорской семьи была неразрывно связана с историей зданий современного Государственного Эрмитажа. При Екатерине II (1729-1796), хозяйке Зимнего дворца с 1762 г., были возведены Малый и Большой Эрмитажи, Эрмитажный театр. Ее внук Николай I (1796-1855) повелел построить императорский музей — Новый Эрмитаж.

Библиотека Николая II


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Библиотека, относившаяся к личным покоям последнего русского императора, была создана в 1894 – 1895 годах архитектором А.Ф. Красовским. В убранстве библиотеки широко использованы мотивы английской готики. Кессонированный потолок, выполненный из орехового дерева, украшен четырехлопастными розетками. Книжные шкафы расположены вдоль стен и на хорах, куда ведет лестница. Интерьер, декорированный панно тисненой золоченой кожи, с монументальным камином и высокими окнами в ажурных переплетах, вводит посетителя в атмосферу Средневековья. На столе – скульптурный фарфоровый портрет последнего русского императора Николая II.

Малая столовая


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Малая столовая Зимнего дворца была отделана в 1894-1895 гг. по проекту архитектора А. Ф. Красовского. Столовая входила в апартаменты семьи императора Николая II. Декор интерьера создан под влиянием стиля рококо. В лепных рамах с рокайльными мотивами — шпалеры, вытканные в XVIII в. на Петербургской шпалерной мануфактуре. На каминной полке — мемориальная доска, которая сообщает, что в ночь с 25 на 26 октября 1917 г. в этой комнате были арестованы министры Временного правительства. В убранство зала включены предметы декоративно-прикладного искусства XVIII-XIX вв.: английская люстра, французские часы, русское стекло.


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Малахитовый зал (А. П. Брюллов, 1839) служил парадной гостиной императрицы Александры Федоровны, супруги Николая I. Уникальный малахитовый декор зала, а также предметы обстановки созданы в технике «русской мозаики». Большая малахитовая ваза и мебель, выполненная по рисункам О.Р. де Монферрана, входили в убранство Яшмовой приемной, погибшей во время пожара 1837 г. Стену зала украшает аллегорическое изображение Ночи, Дня и Поэзии (А. Виги). В гостиной с июня по октябрь 1917 г. проходили заседания Временного правительства. Экспозиция представляет изделия декоративно-прикладного искусства ХIХ в.


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Концертный зал, замыкающий Невскую анфиладу Зимнего дворца, был создан архитектором В. П. Стасовым после пожара 1837 г. Классическая архитектурная композиция зала, выполненного в строгой белой гамме, подчинена членениям и ритмам соседнего – Николаевского, самого большого зала дворца. Расположенные попарно колонны с коринфскими капителями поддерживают карниз, над которым помещены статуи античных муз и богини Флоры. Серебряная гробница Св. Александра Невского была создана по заказу императрицы Елизаветы Петровны в Петербурге. В 1922 г. она была передана в Государственный Эрмитаж из Александро-Невской лавры.

Фельдмаршальский зал


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Зал открывает Большую парадную анфиладу Зимнего дворца. Интерьер восстановлен после пожара 1837 г. В. П. Стасовым близко к первоначальному проекту О. Р. де Монферрана (1833-1834). Входы в зал акцентированы порталами. В декоре люстр, выполненных из золоченой бронзы, и гризайльных росписях зала использованы изображения трофеев и лавровых венков. В простенках между пилястрами помещены парадные портреты русских фельдмаршалов, чем объясняется название зала. В зале представлены произведения западноевропейской и русской скульптуры, а также изделия Императорского фарфорового завода первой половины XIX в.

Петровский (Малый тронный) зал


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Петровский (Малый тронный) зал был создан в 1833 г. О. Монферраном и восстановлен после пожара 1837 г. В.П. Стасовым. Зал посвящен памяти Петра I – в отделку интерьера включены вензель императора (две латинские буквы «P»), двуглавые орлы и короны. В нише, оформленной как триумфальная арка, находится картина «Петр I с аллегорической фигурой Славы». В верхней части стен помещены полотна, представляющие Петра Великого в сражениях Северной войны (П. Скотти и Б. Медичи). Трон был выполнен в Петербурге в конце XVIII в. Зал украшают шитые серебром панно из лионского бархата и изделия из серебра петербургской работы.

Военная галерея 1812 года


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Военная галерея Зимнего дворца была создана по проекту К. И. Росси в 1826 г. в честь победы России над наполеоновской Францией. На ее стенах помещены 332 портрета генералов — участников войны 1812 г. и заграничных походов 1813-1814 гг. Картины созданы английским художником Джорджем Доу при участии А. В. Полякова и В. А. Голике. Почетное место занимают парадные портреты государей-союзников: российского императора Александра I и короля Пруссии Фридриха-Вильгема III (художник Ф. Крюгер) и императора Австрии Франца I (П. Крафт). Портреты четырех фельдмаршалов находятся по сторонам дверей, ведущих в Георгиевский и Гербовый залы.


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Георгиевский (Большой тронный) зал Зимнего дворца был создан в начале 1840-х гг. В. П. Стасовым, который сохранил композиционное решение своего предшественника Дж. Кваренги. Двусветный колонный зал отделан каррарским мрамором и позолоченной бронзой. Над Тронным местом помещен барельеф «Георгий Победоносец, поражающий копьем дракона». Большой императорский трон был исполнен по заказу императрицы Анны Иоанновны в Лондоне (Н. Клаузен, 1731-1732). Великолепен наборный паркет, созданный из 16 пород дерева. Торжественное убранство зала соответствует его назначению: здесь проходили официальные церемонии и приемы.

Зал искусства Франции XVIII века


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Этот зал входил в анфиладу созданных А. Брюлловым после пожара 1837 г. пяти Залов военных картин, прославляющих победы русских войск в период до Отечественной войны 1812 г. Экспозиция посвящена искусству Франции 1730-1760-х гг. и представляет творчество выдающихся мастеров эпохи рококо. Это полотна самого яркого художника рококо Ф. Буше: «Отдых на пути в Египет», «Пастушеская сцена», «Пейзаж в окрестностях Бовэ», а также картины Н. Ланкре, Ш. Ванлоо, Ж.-Б. Патера. Скульптура представлена работами Э. М. Фальконе, среди которых знаменитый «Амур», и произведениями Г. Кусту Старшего, Ж.-Б. Пигаля, О. Пажу.

Зал искусства Великобритании


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

В бывшем Малом кабинете Первой запасной половины (арх. А.П. Брюллов, 1840-е) продолжается выставка искусства Великобритании. Здесь представлены картины одного из ведущих мастеров XVIII в. Джошуа Рейнолдса «Младенец Геракл, удушающий змей», «Воздержанность Сципиона Африканского» и «Амур развязывает пояс Венеры». Авторские копии портретов членов королевской семьи Англии (художники Натаниэл Данс и Бенджамин Уэст) предназначались для интерьеров Чесменского дворца. Для этого же комплекса Екатериной II был заказан уникальный «Сервиз с зеленой лягушкой» (фирма Веджвуд). В витринах представлены изделия фирмы Веджвуд из базальтовой и яшмовой масс.

Александровский зал


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Александровский зал Зимнего дворца создан А.П. Брюлловым после пожара 1837 года. Архитектурное решение зала, посвященного памяти императора Александра I и Отечественной войне 1812 года, построено на сочетании стилевых вариаций готики и классицизма. Расположенные во фризе 24 медальона с аллегорическими изображениями наиболее значительных событий Отечественной войны 1812 года и заграничных походов 1813 – 1814 годах воспроизводят в увеличенном виде медали скульптора Ф.П. Толстого. В люнете торцевой стены помещен медальон с барельефным изображением Александра I в образе древнеславянского божества Родомысла. В зале расположена экспозиция европейского художественного серебра XVI – XIX веков. Представлены изделия Германии, Франции, Португалии, Дании, Швеции, Польши, Литвы.

Золотая гостиная. Апартаменты императрицы Марии Александровны


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Интерьер парадной гостиной в апартаментах императрицы Марии Александровны, супруги Александра II, был создан архитектором А. П. Брюлловым в 1838-1841 гг. Потолок зала украшает золоченый лепной орнамент. Первоначально стены, облицованные белым стюком, были декорированы растительным золоченым узором. В 1840-е гг. облик интерьера был обновлен по рисункам А. И. Штакеншнейдера. Убранство интерьера дополняют мраморный камин с яшмовыми колоннами, украшенный барельефом и мозаичной картиной (Э. Модерни), вызолоченные двери и великолепный паркет.

Малиновый кабинет. Апартаменты императрицы Марии Александровны


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Интерьер Малинового кабинета в апартаментах императрицы Марии Александровны, супруги Александра II, был создан архитектором А.И. Штакеншнейдером. Стены затянуты штофом малинового цвета. В отделку интерьера включены медальоны с нотами и музыкальными инструментами, атрибуты искусств в лепнине и росписях. В зале экспонируются предметы прикладного искусства, мейсенский фарфор, посуда и фигурки по модели И.И. Кендлера. В Малиновом кабинете хранится резной золоченый рояль XIX века с росписью Э.К. Липгарта.

Павильонный зал


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Павильонный зал Малого Эрмитажа был создан в середине XIX в. А.И. Штакеншнейдером. Зодчий соединил в решении интерьера архитектурные мотивы античности, Ренессанса и Востока. Особую эффектность интерьеру придают сочетание светлого мрамора с позолотой лепного декора и нарядный блеск хрустальных люстр. Зал украшают четыре мраморных фонтана – вариации «Фонтана слез» Бахчисарайского дворца в Крыму. В южной части зала в пол вмонтирована мозаика – копия пола, найденного при раскопках древнеримских терм. В зале экспонируются часы «Павлин» (Дж. Кокс, 1770-е), приобретенные Екатериной II, и коллекция произведений из мозаики.

Фойе Эрмитажного театра


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

В зрительный зал из Большого Эрмитажа ведет переходная галерея, отделка которой выполнена архитектором Л. Бенуа в 1903 г. в стиле французского рококо. Пышные растительные гирлянды, завитки и рокайли с позолотой обрамляют картины, проемы и стенные панно. На потолке живописные вставки – копии с картин итальянского мастера XVII в. Луки Джордано: Суд Париса, Триумф Галатеи и Похищение Европы, над дверью – Пейзаж с руинами французского художника XVIII в. Гюбера Робера, на стенах – портретная живопись XVIII-XIX вв. Из высоких оконных проемов открываются неповторимые виды на Неву и Зимнюю канавку.

Зал Юпитера. Искусство Рима I — IV вв.


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Лео фон Кленце предполагал разместить в этом зале скульптуру нового времени. Поэтому в его декор включены медальоны с профилями выдающихся скульпторов: Микеланджело, Кановы, Мартоса и др.

Современное название залу дала огромная статуя Юпитера (кон. I в.), которая происходит из загородной виллы римского императора Домициана. В экспозиции искусства Древнего Рима I-IV вв. заслуживают особого внимания скульптурные портреты и мраморные саркофаги. Шедеврами собрания являются «Портрет римлянки» (так называемая «Сириянка»), а также портреты императоров Люция Вера, Бальбина и Филиппа Араба.

Лоджии Рафаэля


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Прообразом Лоджий, сооруженных по заказу императрицы Екатерины II в 1780-х гг. архитектором Дж. Кваренги, послужила прославленная галерея Ватиканского дворца в Риме, расписанная по эскизам Рафаэля. Копии фресок были выполнены в технике темперы группой художников под руководством К. Унтербергера. На сводах галереи помещен цикл картин на библейские сюжеты — так называемая «Библия Рафаэля». Стены украшает орнамент-гротеск, мотивы которого возникли в живописи Рафаэля под влиянием росписей в «гротах» — руинах «Золотого дома» (дворца древнеримского императора Нерона, I в.).

Галерея истории древней живописи. Экспозиция: Европейская скульптура XIX в.


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Интерьер, задуманный Лео фон Кленце как преддверие картинной галереи Императорского музея, призван напомнить историю античного искусства. Стены декорированы 80 картинами на сюжеты из древнегреческих мифов и литературных источников. Художник Г. Хильтеншпергер выполнил их восковыми красками на латунных досках в подражание античной технике энкаустики. На сводах помещены барельефные портреты знаменитых мастеров европейского искусства, среди которых и автор проекта Нового Эрмитажа — Лео фон Кленце. В галерее экспонируются произведения выдающегося скульптора эпохи классицизма Антонио Кановы (1757-1822) и его последователей.

Рыцарский зал


© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

Это один из больших парадных интерьеров императорского музея Новый Эрмитаж. Первоначально зал, украшенный росписями в стиле историзм, предназначался для выставки монет. В зале находится часть богатейшей коллекции оружия Эрмитажа, насчитывающей около 15 тысяч предметов. Экспозиция западноевропейского художественного оружия XV-XVII вв. представляет широкий диапазон предметов турнирного, парадного и охотничьего вооружения, а также рыцарские доспехи, холодное и огнестрельное оружие. В их числе изделия знаменитых мастеров, работавших в лучших оружейных мастерских Европы.

Как было сказано в самом начале, в Эрмитаже 350 залов. Каждый из них по-своему уникален, и ни одна статья или книга не передаст и толики того, что можно увидеть воочию. Дорога к главному музею страны открыта для каждого вне возрастов и национальностей. Эрмитаж ждет вас!

> Со стоимостью посещения и условием приобретения билетов можно ознакомиться на официальном сайте

> Выражаем особую благодарность О. Ю. Лаптевой и С. Б. Адаксиной за предоставленную возможность опубликовать материалы Музея.

© Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Нашли ошибку? Выделите ее и нажмите левый Ctrl+Enter .

В 1865 году для Эрмитажа были приобретены 4 картины из фамильной галереи герцога Литта в Милане, среди них особую ценность представляет-«Мадонна с Младенцем» Леонардо да Винчи, называющаяся с тех пор «Мадонна Литта». Еще одна работа Леонардо да Винчи «Мадонна с младенцем», которую называют «Мадонна Бенуа» была куплена у семейства Бенуа в 1914 году. В 1869 году собрание Эрмитажа пополнилось картиной Рафаэля «Мадонна с Младенцем», купленная во Флоренции из галереи графа Конестабиле. Шедевр стал собственностью императрицы Марии Александровны, выставлялся в Эрмитаже, по завещанию перешел в музей. Такова история лишь небольшой части богатейшего собрания Эрмитажа.
В 1852 году по указу Николая I было построено первое здание в России, предназначенное специально для размещения художественных коллекций музея. Новый Эрмитаж , построенный по проекту Лео фон Кленце, примыкает к Малому Эрмитажу со стороны Миллионной улицы.

Новый Эрмитаж был задуман как универсальный музей. Николай I заботился о приобретении не только античной и современной скульптуры, но так же и других произведений искусства. В Помпеях в его присутствии были произведены раскопки. Все найденные предметы неаполитанский король подарил императору, и они поступили в Эрмитаж. Археологические раскопки проводились и на юге России. Так, в 1830 г. в окрестностях Керчи был раскопан курган Куль-Оба, где в склепе были обнаружены шедевры древнего искусства. Благодаря этому событию древности Северного Причерноморья привлекли внимание императора, увидевшего в раскопках источник поступления в Эрмитаж античных раритетов.

Основу коллекции античных памятников составили скульптуры из Таврического дворца и Царского Села. В 1849 г. Николай I приобрел у римского антиквара Пиццати около 1500 античных ваз, множество бронз и терракот. Спустя два года император купил у Демидовых собрание античной и новейшей пластики. В 1852 году античная коллекция пополнилась приобретенными у семьи Лаваль 54 скульптур и 330 ваз.

Новым разделом эрмитажных собраний стала коллекция египетских древностей. В середине XIX в. в Эрмитаж поступили скульптуры, мозаики и картины по завещанию дипломата Д.П. Татищева. Именно Николаем I сделал последние крупные приобретения живописи за рубежом. В 1830-х гг. были совершены значительные покупки картин испанских художников, а в 1850 г. в Венеции была куплена коллекция галереи Барбариго, включающая полотна Тициана. Тогда же приобрели картины из собрания нидерландского короля Вильгельма, а в 1852 г. в Париже были приобретены полотна итальянской и испанской школ из коллекции Сульта.
В 1851-1858 гг. коллекция Эрмитажа пополнилась собранием монет и медалей крупнейшего петербургского собирателя Я.Я.Рейхеля. В результате собирательской деятельности Николая I в России был создан музей, по качеству и объему коллекций не уступавший известнейшим музеям мира.

После революции октябрьской революции 1917 г. Зимний дворец, являвшийся ранее императорской резиденцией, а так же Эрмитаж были объявлены государственными музеями. В парадных залах проводились кинематографические сеансы, концерты и лекции. В 1919 г. открылись первые выставки произведений искусства, остававшихся к тому времени в Петрограде.

В ноябре 1920 г. завершился процесс возвращения эвакуированных в Москву художественных ценностей. В 1921 г. для посетителей открылись залы Картинной галереи, а через год и другие экспозиций. Посетители входили в музей со стороны Нового Эрмитажа, через портик с атлантами. Первые пять лет после революции вход в музей был бесплатным.
В 1920 г. в Зимнем дворце был открыт так же Музей Октябрьской революции, созданный по решению Петроградского совета. До начала Великой Отечественной войны Зимний дворец совмещал функции музея Октябрьской революции и музея художественно-исторического.
В 20-е и 30-е годы XX века собрании Эрмитажа утратило многие ценные экспонаты. Так в 1920-е годы в Москву в центральный Музей старой западной живописи были переданы около 500 картин, среди которых «Турок» и «Портрет старушки» Рембрандта; «Тайная вечеря», «Мадонна», «Святой Франциск», «Портрет инфанта Фердинанда» Рубенса; «Портрет Воувера» и «Портрет Антония Триста» Ван Дейка; «Голова мальчика» Халса; «Похищение Европы» Лоррена; «Великодушие Сципиона» Пуссена.
В 1932-1934 годы произведения искусства из собрания Государственного Эрмитажа продавались, некоторые передавались в музеи союзных республик.

Государственный Эрмитаж – это один из самых знаменитых музеев мира, который находится в , Северной столице России. Богатейшие коллекции музея расположились в шести зданиях, стоящих вдоль набережной Невы.

Эрмитаж – описание.

Более 250 лет назад Екатерина II в Малом Эрмитаже пожелала иметь уголок для уединения. Годом создания музея считается 1764 г., когда разорившийся немецкий купец был вынужден погасить свой долг. Не имея наличных средств, он расплатился коллекцией из 225 полотен знаменитых художников. Эти картины украсили стены Малого Эрмитажа. До 1852 года, когда экспозиции были открыты для широкой публики, посмотреть на произведения искусств могли только «сливки» аристократического общества. Сегодня коллекция Эрмитажа включает в себя более 3 млн. экспонатов, которые представлены полотнами, скульптурами, предметами декоративно-прикладного искусства и другими памятниками культуры. Некоторых из них относятся к каменному веку.


Залы Эрмитажа.

Самым посещаемым местом является Павильонный зал в Малом Эрмитаже. Его убранство состоит хрустальных люстр, фонтанов, мозаичных полов и статуй из белоснежного мрамора. В центре зала находятся знаменитые часы «Павлин», изготовленные из золота. Один раз в час птица распускает хвост и курлыкает.


Посетители музея Эрмитаж любят прогуливаться по галерее, называемой «Лоджии Рафаэля». На потолке находятся 52 копии фресок знаменитого мастера, на которых изображены библейские сюжеты.


В парадные залы Зимнего дворца, на стенах которых висят полотна Леонардо да Винчи («Мадонна с младенцем» и «Мадонна с цветком») и Рембрандта («Даная» и «Возвращение блудного сына»), ведет Иорданская (Посольская) лестница. Ее ступени и балюстрада изготовлены из белого мрамора.


Любители античной культуры с удовольствием посещают в Новом Эрмитаже Двадцатиколонный зал, который расписан в греческо-египетском стиле и хранит коллекцию древних амфор, ваз, античных камей и гемм, в том числе и «Камею Гонзага» – самую большую в мире.


Здесь же находится огромная Колыванская ваза, изготовленная из яшмы. Ее вес – 19 тонн, а высота 5 метров. Примечательно, что Новый Эрмитаж был выстроен специально для этой вазы.


В этом же здании расположились залы Диониса, Юпитера, Геракла с древнеримскими скульптурами.


Знаменит среди посетителей Государственного Эрмитажа Египетский зал, в котором находятся предметы из гробниц египетских придворных. Кроме саркофагов и мумий здесь можно увидеть древние амулеты и выдержки из Книги мертвых.


В старом Эрмитаже существуют две экспозиции, которые можно посетить только в составе экскурсионной группы. Это «Бриллиантовая» и «Золотая» кладовые, в которых хранятся золотые изделия древних сарматов и скифов, а также драгоценные камни и ювелирные украшения работы мастеров XVI-XIX столетий.


В Рыцарском зале хранится более 15 000 экземпляров холодного оружия и защитных доспехов XV-XVII столетий.

Жемчужиной Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге по праву считается скульптура «Скорчившийся мальчик», принадлежащая резцу Микеланджело Буонаротти. Кстати, это единственная его работа в РФ.


В одном из залов музея Эрмитаж внимание туристов привлекает фарфоровый сервиз, состоящий из 700 предметов и рассчитанный на 60 человек. Вся посуда украшена великолепными камеями. Нельзя пройти мимо Малахитовой гостиной с двумя каминами, созданной в 1837 году, вместо сгоревшей Яшмовой комнаты.


В здании бывшего Главного штаба сегодня вниманию зрителей представлены полотна Кандинского, знаменитый «Черный квадрат» Малевича и картины французских художников XIX-XX столетий.

В отделе нумизматики, являющемся самым крупным в стране, представлено более миллиона монет различных эпох и государств. Также здесь можно ознакомиться с наградными и памятными медалями, орденами и значками.

Зимний дворец и музей Эрмитаж

Главная достопримечательность северной столицы и главный музей страны

Этот монументально-роскошный дворец я впервые увидела лет в 15-16, и кажется именно он был самым сильным впечатлением от первой в жизни поездки в Санкт-Петербург. Собственно, это был самый первый дворец в моей жизни – до этого никаких других царственно-благородных строений я и не видала. Особенно запомнились огромные подъезды с фонарями (покажу ниже) и главная лестница музея (которая Посольская, тоже ниже будет). Конечно, впоследствии после первой поездки в Петербург были и другие.. Но уже без посещения музея Эрмитажа (другие интересы в студенчестве нашем были)). Словом, я наконец-то решила не просто обновить давние впечатления, а именно заново открыть для себя главный музей страны.
Зимний дворец на Дворцовой площади Санкт-Петербурга — главная достопримечательность северной столицы, с 1762 по 1904 год служившая официальной зимней резиденцией российских императоров. Основной императорский дворец России по богатству и разнообразию скульптурного и архитектурного декора не имеет себе равных. Стиль – пышное барокко с элементами рококо. Нынешнее здание дворца – уже пятом по счету на этом месте, оно было построено архитектором Бартоломео Растрелли в 1754-1762гг.

Лучший способ впервые увидеть Зимний дворец и Дворцовую площадь – прийти с Большой Морской улицы через арку. Зимний дворец и Дворцовая площадь образуют красивейший архитектурный ансамбль современного города и являются одним из главных объектов внутрироссийского и международного туризма.

Итак, с момента окончания строительства в 1762 году по 1904 год Зимний дворец использовался в качестве официальной зимней резиденции всех российских императоров (а в 1904 году Николай II перенёс постоянную резиденцию в Александровский дворец в Царском Селе, откуда его и арестовали). В завершенном в 1762г. Зимнем дворце было более 1000 комнат, 117 лестниц, почти по две тысячи окон и дверей.

Великолепие дворца подчеркивается скульптурами и вазами, установленными над карнизом по всему периметру здания.

На момент окончания строительства Зимнего дворца в 1764г. он на долгое время был самым высоким жилым зданием Санкт-Петербурга.

Императрица Елизавета Петровна не дожила до окончания строительства, принимал работу 6 апреля 1762 года уже Пётр III. К этому времени была закончена отделка фасадов, но многие внутренние помещения ещё не были готовы. Летом 1762 года Петра III свергли с престола, окончено строительство Зимнего дворца уже при Екатерине II.

Интересно, что первоначальным цветом стен Зимнего дворца был.. светло-жёлтый (а не нынешний знакомый всем бирюзовый). Такой же желтый цвет имели тогда в 18в. стены дворцов Версаля под Парижем и Шёнбрунна в Вене. В 19 веке в оттенке цвета стен Зимнего дворца появились более глубокие оттенки охры и даже красные тона (об этом свидетельствуют многочисленные картины художников). Дворец стал терракотово-кирпичного цвета. Потом в советское время были самые разные эксперименты с окраской, вплоть до серого цвета. Ну а в наше время – всем известный бирюзово-голубой.

Кстати, я на этот раз наконец-то выяснила для себя разницу между голубым цветом Зимнего и похожим на него Царскосельского дворца. Оба дворца часто мелькают в кино, и иногда непонятно, где происходят те или иные события (ведь внешняя бело-золотая отделка лепниной у них немного похожа). Например, в «Тайнах дворцовых переворотов» по кадру иногда не совсем понятно, где именно происходит действие, в Петербурге или Царском селе, приходится буквально приглядываться к дворцу на заднем фоне или копаться в истории в интернете)). Вобщем, выяснила для себя путем сравнения собственными глазами — у Зимнего дворца цвет бирюзово-изумрудный (т.е. с немалым оттенком зелёного, как теплого моря в яркий солнечный день). А у Екатерининского дворца цвет – именно глубоко-голубой (как ясного неба, никаких зелёных оттенков там совсем нет). Придавать окраске стен Зимнего дворца разные оттенки зеленого начали с 1947г., с чем, кстати, не согласны многие искусствоведы-историки Эрмитажа.

Характерной чертой Дворцовой площади около входа во дворец является наличие вереницы карет – для туристов, желающих еще более проникнуться духом имперского прошлого. Все кареты разные, есть возможность выбора по своему вкусу.

Трёхэтажное здание дворца в плане имеет форму каре с внутренним двором. Фасад, обращённый к Дворцовой площади, прорезан аркой парадного въезда. Здесь очень красивые ажурные ворота с позолотой, короной Российской империи и орлами.
Эти парадные ворота были показаны в ключевой сцене фильма «Октябрь» (1927г.) режиссера Сергея Эйзенштейна про революцию 1917г. В фильме при штурме Зимнего толпа (а особенно один матрос) взбирается на эти ворота, кидает гранаты на защитников Временного правительства и кричит «Вперед!». Но на самом деле в ту октябрьскую ночь никто эти ворота не штурмовал. Солдаты и матросы спокойно вошли во дворец через другой вход, боковой (со стороны Адмиралтейства), который отчего-то оказался незапертым. Ну а Сергей Эйзенштейн показал этот эпизод так, как он лично считал было бы более эффектно для зрителя кино, хотя с реальной историей это имеет мало общего.

Кстати, изначально архитектор дворца Растрелли вообще не планировал на этих арках никаких ворот, предполагались просто сквозные проезды/проходы. Когда к власти пришла Екатерина (а произошло это в результате переворота) – в целях понятной безопасности новая императрица решила огородиться запирающимися воротами. Причем при Екатерине II эти парадные ворота были деревянными, глухими и окрашенными белой краской. К концу 18 века они изрядно поистрепались. А в 1837г. при пожаре дворца и вовсе окончательно сгорели. Новые ворота сделали снова деревянными и глухими. Первые предложения заменить их на металлические, кованые и ажурные прозвучали в 1860г., но менять «из соображений безопасности» не стали. И только в 1880-х гг. при императоре Александре III парадные ворота Зимнего дворца стали теми изысканно ажурными, которыми мы их знаем сегодня. Поэтому на воротах под коронами присутствуют вензель императора Александра III (буква «А») и его супруги Марии Фёдоровны (буква «М»).

Эти замечательные ворота – свидетельство высочайшего мастерства художественной ковки русских мастеров. Гармония форм и линий, совершенство пропорций – всё это делает их шедевром кузнечного и архитектурного ремесла. Нежно их люблю с самого первого взгляда. Если кому-то придётся стоять пару часов в очереди в музей Эрмитаж– предлагаю хотя бы поразглядывать узор этих ворот — они того стоят, и время в очереди не зря проведёте:)

Первоначально у Зимнего Дворца было семь различных подъездов, но до настоящего времени уцелели не все. «Салтыковский», «Детский», «Собственный», «Иорданский», «Министерский», «Комендантский» и «Ее Величества» — у каждого из них было не просто своё имя, но и свое собственное предназначение, и пользоваться ими могли исключительно люди определенного статуса. Перед проведением любого царского мероприятия, предполагавшего посещение Зимнего Дворца большим количеством людей, обязательно составлялся специальный документ, в котором подробно расписывалось, каким именно подъездом должен воспользоваться тот или иной приглашенный.

Например, вот подъезд «Её императорского величества». Название своё подъезд получил из-за того, что из этого подъезда был кратчайший путь в личные комнаты императриц. Именно через этот вход в октябре 1917 года красногвардейцы проникли в Зимний Дворец, поэтому его также принято называть «Октябрьским», также как и лестницу, по которой революционеры поднимались на второй этаж. Сегодня это один из двух подъездов, выходящих на Дворцовую площадь. Ко входу в трехарочный крытый павильон, защищавший гостей от капризов погоды, ведет пандус, по которому кареты могли заезжать наверх.

А это «Салтыковский» подъезд – он был назван в честь Николая Ивановича Салтыкова, являвшегося воспитателем детей Великого Князя Павла Петровича (будущего Павла I), и прежде всего любимого внука Екатерины Второй – Александра, будущего Александра I. В 1773 году Салтыкову были выделены покои на третьем этаже в западной части дворца, после чего лестница, ведущая к ним и сам подъезд стали именоваться «Салтыковскими». Открывался это вход исключительно для Великих Князей.

Сегодня это главный подъезд западного фасада, обращенного к Адмиралтейству. Здесь расположен сквер с фонтаном, а ранее находилась разводная площадка, на которой проходили смотры войск, при посещении которых император выходил именно через «Салтыковский» подъезд.

В наше время Зимний дворец прочно ассоциируется с музеем Эрмитаж. Но в системе музея Зимний дворец – лишь одно из зданий, корпусов. Кроме Зимнего дворца в Эрмитаж также ещё входят: Малый Эрмитаж, Новый Эрмитаж, Большой Эрмитаж, Эрмитажный театр. Таким образом, музей Эрмитаж – это целый комплекс из пяти зданий на Дворцовой набережной, соединённых между собой переходами, и каждое здание было построенными в разную эпоху и с разными целями. Для меня, например, стало открытием, что и дворец Меншикова на другой стороне Невы также входит в систему музея Эрмитаж. При желании можно посетить за одну стоимость билета и Зимний дворец и дворец Меншикова (если успеете конечно, так как Меншиковский дворец стоит далеко на Васильевском острове).

Проход, соединяющий Зимний дворец и Малый Эрмитаж.

Проход, соединяющий Малый Эрмитаж и Новый Эрмитаж.

Новый Эрмитаж примечателен тем, что это было самым первым зданием России, специально построенным только для художественного музея. Строительство шло в 1842 – 1851гг. Здание знаменито своим портиком с гигантскими статуями атлантов.

Атланты из серого сердобольского гранита вдохновили на написание песни А.Градского: «..Где без питья и хлеба, забытые в веках, Атланты держат небо на каменных руках». Когда я ходила и разглядывала их, рядом одно пожилая пара эту песню даже исполняла вживую – женщина, стоя около одного из атлантов, пела эту песню, а мужчина при этом снимал её на видео и подпевал.

Коллекция музея Эрмитаж заслуживает конечно целой серии постов. Я упомяну только те, которые мне больше всего запомнились и вызвали большое восхищение. Тем более, я пока так и не научилась хорошо снимать в помещении))
Во-первых, единственная скульптура Микеланджело, находящаяся в нашей стране — «Скорчившийся мальчик». Изготовлена из мрамора в 1530-1534гг., была приобретена Екатериной II. Первоначально скульптура предназначалась для капеллы Медичи в церкви Сан-Лоренцо во Флоренции. Про это очень интересно рассказывает в одной из своих лекций Паола Дмитриевна Волкова.

Открытием этого моего посещения Эрмитажа стали лоджии Рафаэля (не видела совсем их в прошлый раз). Этот зал в виде длинного коридора расположен в Новом Эрмитаже, создан был по приказу Екатерины II. Представляет собой точную копию, дубликат лоджий Рафаэля в Ватикане. Для этого художники под руководством Христофора Унтерпергера отправились в Ватикан для создания копий росписей. Работы шли 11 лет.

Ритмично чередующиеся полукруглые арки делят потолок на прямоугольные части равной длины, в каждой из которых находятся фрески на библейские темы. Всего здесь представлено 52 сюжета из Ветхого и Нового завета, от Сотворения Мира до Тайной Вечери. Эти фрески часто называют Библией Рафаэля. Мастера тщательно повторили и настенные орнаменты – с бесконечным разнообразием изящных мотивов растительного и животного мира.

Про эти лоджии сама императрица Екатерина II писала: «.. чем больше смотришь — тем больше хочется видеть!». Это действительно так – рассматривать эти бесконечно разнообразные сюжеты можно долго. Птички, рыбки, цветочки, боги, люди, ангелы – ни одна стена, панель не похожа другую, узор нигде не повторяется. Еще там есть места с оптическими иллюзиями – подходишь к углу, а потолок выпрямляется и перед твоими глазами наверху чистое итальянское небо.. Именно с одним из рисунков лоджий (с белочками) я привезла себе на память сувенир-закладку для книг.

Еще запомнилась вот эта скульптура «Мёртвый мальчик на дельфине». Вблизи как настоящий.. и так становится его жаль!

Самый популярный зал у мужской половины посетителей – Рыцарский зал. И хотя у меня нет священного трепета перед этой выставкой орудий убийства оружия, некоторые экспонаты интересно поразглядывать, на детальки. Особенно запомнились узоры на рукоятках испанских кинжалов – очень тонкая работа.

Еще один знаменитый экспонат – часы Павлин. Они были созданы в мастерской известного лондонского ювелира Джеймса Кокса и куплены в 1788 году Григорием Потемкиным из имущества герцогини Елизаветы Кингстон. Часы изображают сад, но не живой, а механический, оживающий по воле человека, когда их заводят (а часы работают до сих пор, их и в наше время заводят сотрудники Эрмитажа два раза в неделю, это один из любимых аттракционов для туристов).
Каждый предмет этого сада имеет свое скрытое символическое значение. Сова олицетворяет ночь, разум и непредсказуемое мышление. Она заперта в ажурной клетке, сдерживающей ее темную силу. Подпрыгивающая стрекоза символизирует мимолетность существования.

Рядом разместились две солнечные птицы — петух и блистающий красотой оперенья павлин. Петух — символ рождения новой жизни, а раскрытый хвост павлина означает солнечный диск, который быстро превращается в луну. По легенде, павлин – это любимая птица богини Геры, владычицы неба, покровительницы семьи и брака, обитающей на священном дереве верховных богов – дубе.

Также открыла для себя большое количество экспонатов церковной утвари европейских мастеров 16-18вв (распятия, ларцы, чаши итд, много действительно красивых вещей). В том же зале (находится он около Гербового зала) около окон выставлены витражи из европейских (в основном немецких) церквей. Любопытно то, что можно их рассмотреть на расстоянии вытянутой руки (как сделаны, из кусочков цветного стекла) – а не задрав голову где-то высоко наверху, как обычно в интерьерах действующих церквей Европы. Обилие экспонатов именно немецких церквей, насколько знаю, тесно связано с т.н. «вывозом культурных ценностей» СССР после победы над гитлеровской Германией.

И последнее, что я смотрела уже совсем поздно вечером перед самым закрытием Эрмитажа – зал античной скульптуры. Здесь меня больше всего тронула не огромная статуя Зевса, а вот эта маленькая хрупкая женщина – Венера Таврическая.

Ну и конечно – парадные залы Зимнего дворца. Собственно с них и начинается обычно осмотр музея. И сначала – Посольская, или Иорданская, лестница. Ее я тоже помнила еще с 15 лет. И неудивительно – роскошные интерьеры лестницы производят неизгладимое впечатление.

Это главная парадная лестница в Зимнем Дворце. Восстановлена в первоначальном виде после пожара 1837г. По этой лестнице послы иностранных государств поднимались в парадные залы для аудиенций — поэтому она называлась Посольской.

Позже лестнице дали имя Иорданская. Это название связано с православным праздником Крещения — царская семья по этой лестнице в праздник Крещения спускалась к Иордани – специальной проруби, прорубленной в виде креста  в замершей Неве, где и проводился обряд водосвятия.

Убранство Посольской (Иорданской) лестницы отражает особенности русского барокко. Ступени и резная балюстрада выполнены из белого каррарского мрамора. Убранству стен, их изящной скульптуре и позолоте эффектно противопоставлены гладкие колонны из серого сердобольского мрамора, расположенные на верхней балюстраде.

Иорданская лестница ведет нас к анфиладе парадных залов, где проходили торжественные церемонии и придворные празднества.

Петровский, или Малый тронный зал. Зал посвящен памяти основателя Санкт-Петербурга Петру I, и главное место здесь занимает трон времен правления Анны Иоанновны. Выше кресла расположен парадный портрет Петра рядом с аллегорической фигурой богини мудрости Минервы.

Гербовый зал, спроектированный архитектором Василием Стасовым в 1839 году, предназначался для торжественных мероприятий. Он освещен массивными люстрами, на которых укреплены пластины с изображениями гербов российских городов (губерний Российской империи). Сочетание золота с белым создают ощущения величия и торжественности.

Гербовый зал был призван прославить государственное устройство Российской империи.

Портретная галерея в память о войне 1812 года была задумана еще императором Александром I, но была открыта лишь в 1826 году, через год после его смерти. Всего здесь 332 портрета героев войны, выполненных английским мастером Джорджем Доу. Император, гарцующий на белом коне на фоне панорамы Парижа, изображен на огромном полотне работы Франца Крюгера. В галерее представлена самая элита российского офицерства! Это воины, отстоявшие Россию в битвах с гениальным военным стратегом — Наполеоном Бонапартом. Александр I гордился победой в войне, галерея была задумана им как символ могущества его императорской власти. Этой галерее посвятил свои стихи А.С.Пушкин, они высечены на одной из стен на мраморной плите.

Для проведения больших официальных церемоний кавалеров Ордена Георгия Победоносца, учрежденного Екатериной, к анфиладе был пристроен Георгиевский, или Большой Тронный зал. Восседая на троне, Екатерина II принимала верительные грамоты и поздравления собравшихся в зале дипломатов. Над троном расположен мраморный барельеф, изображающий Георгия Победоносца, святого покровителя России и Дома Романовых. Паркет набран из 16 пород дерева!

Георгиевский зал – главный в Зимнем дворце, здесь проходили все официальные церемонии Российского императорского дома. В советские времена тронный ансамбль зала был весь убран, восстановлен только в 2000г.

И напоследок про Леонардо да Винчи. Самая известная картина Эрмитажа – Мадонна Литта. Рядом с ней – еще один шедевр знаменитого флорентинца – Мадонна Бенуа. Фотографировать эти картины нет никакого смысла – их надо смотреть вживую. Мне повезло – когда я подошла к этим картинам, рядом стояла группа экскурсантов на занятии по искусству (именно на узко специализированном занятии по искусству Высокого итальянского Возрождения, а не просто обычных туристов Эрмитажа). Им читала лекцию про Леонардо да Винчи пожилая женщина-искусствовед, на вид лет 60-70, совсем седая, с вязаной шалью на плечах. Как же она интересно рассказывала! Сколько нового я для себя узнала, пока тихонько пристроилась сбоку. Многие мои «подозрения» насчет этих картин подтвердились. Да, эти чёрные неприятные тени на лице Мадонны и младенца (будто мёртвая кожа) не есть нормально — это испорченные временем краски (ведь Леонардо да Вини сам собственноручно изготавливал себе масляные краски, и не мог знать, то со временем его рецепт приведет к сильному почернению тонов его картин). И да, ярко-синий плащ Мадонны (такой яркий, что мне всегда казался неестественно плоским как из комиксов) тоже не есть задумка художника – это результат последующих некорректных реставраций картины. А излишне «толстые» уродливые младенцы – это просто личное мнение художника о том, каким надлежит быть здоровому ребенку, и не более (сам он детьми, как известно, так и не обзавёлся). Ну и еще много его интересного рассказывала эта пожилая экскурсовод, к сожалению потом мне так и не удалось выяснить, как ее зовут. Еще запомнился сильный контраст – насколько скромно (если не сказать бедно) была она одета, и насколько профессионально вела лекцию, поставленным несрывающимся голосом, не отвлекаясь на многочисленных туристов вокруг. Я за 40 минут лекции два раза сбегала присесть рядом на скамейку, ноги уже не выдерживали стоять около картин и подгибались от усталости, а эта бабушка (иначе не сказать) без единого намека на усталость всё стояла и рассказывала, рассказывала.. На всю жизнь её запомнила, побольше бы таких примеров экскурсоводов-энтузиастов своей профессии.

Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия — HiSoUR История культуры

Государственный Эрмитаж — один из крупнейших музеев мира. Его выставки включают более 3 миллионов экспонатов, представляющих античность, Западную Европу, Ближний Восток, Россию и многие другие эпохи, страны и регионы. Его основание датируется 1764 годом, когда Екатерина Великая приобрела большую коллекцию западноевропейских картин. Музей состоит из пяти зданий, расположенных в историческом центре Санкт-Петербурга на набережной Невы. Зимний дворец был построен в 1754-1762 годах Франческо Бартоломео Растрелли. В 1764-75 годах, по приказу Екатерины Великой, Малый Эрмитаж был воздвигнут Жан-Батистом Валлином де ла Моте и Юрием Фельтеном. В 1771-87 годах Юрий Фельтен построил Великий Эрмитаж. В 1783-87 годах, по мотивам Джакомо Кваренги, был построен Эрмитажный театр. Чтобы завершить ансамбль, в 1842-51 Лео фон Кленце построил Новый Эрмитаж для музея императора.

Коллекции музея растут в течение двух с половиной веков, и теперь они включают 17 000 картин и 600 000 графических работ, более 12 000 скульптур и 300 000 ремесел, 700 000 археологических и 1 000 000 нумизматических результатов. В Государственном Эрмитаже вы можете увидеть шедевры Леонардо да Винчи, Рафаэля, Тициана, Рембрандта, Рубенса, Матисса и Пикассо. В музее также представлена ​​лучшая в мире коллекция голландского барокко, французских картин XIX и XX веков, коллекция западного европейского декоративного искусства, уникальная выставка «Золото котиков» и древнегреческие украшения.

Государственный Эрмитаж (Русский: Государственный Эрмитаж) — музей искусства и культуры в Санкт-Петербурге, Россия. Один из крупнейших и старейших музеев в мире, он был основан в 1754 году Екатериной Великой и был открыт для публики с 1852 года. Его коллекции, из которых только небольшая часть находится на постоянной экспозиции, составляют более трех миллионов предметов ( на нумизматическую коллекцию приходится около трети из них), включая самую большую коллекцию картин в мире. Коллекции занимают большой комплекс из шести исторических зданий на Дворцовой набережной, в том числе Зимний дворец, бывшая резиденция российских императоров. Помимо них, в музее также находятся Меньшиковский дворец, Музей фарфора, Хранилище в Старой Деревне и восточное крыло здания Генерального штаба. В музее есть несколько выставочных центров за рубежом. Эрмитаж является федеральной государственной собственностью.

Коллекция западноевропейского искусства включает в себя европейские картины, скульптуру и прикладное искусство с 13 по 20 века. Он отображен примерно в 120 номерах на первом и втором этажах четырех основных зданий. Рисунки и отпечатки отображаются на временных выставках.

Первоначально единственным зданием, в котором была коллекция, был «Малый Эрмитаж». Сегодня Эрмитаж включает в себя множество зданий на Дворцовой набережной и его окрестностях. Помимо Малого Эрмитажа, в настоящее время в музее также находятся «Старый Эрмитаж» (также называемый «Большой Эрмитаж»), «Новый Эрмитаж», «Эрмитажный театр» и «Зимний дворец», бывшая главная резиденция Русские цари. В последние годы Эрмитаж расширился до здания Генерального штаба на Дворцовой площади перед Зимним дворцом и Дворцом Меншикова.

Из шести зданий в главном музейном комплексе пять, а именно Зимний дворец, Малый Эрмитаж, Старый Эрмитаж, Новый Эрмитаж и Эрмитажный театр, открыты для публики. Входной билет для иностранных туристов стоит больше, чем плата, выплачиваемая гражданами России и Белоруссии. Однако вход бесплатный в первый четверг каждого месяца для всех посетителей и бесплатный для студентов и детей. Музей закрыт по понедельникам. Вход для индивидуальных посетителей расположен в Зимнем дворце, доступном из внутреннего двора.

Поделиться ссылкой:

  • Нажмите, чтобы поделиться на Twitter (Открывается в новом окне)
  • Нажмите здесь, чтобы поделиться контентом на Facebook. (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Pinterest (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Tumblr (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться на LinkedIn (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в WhatsApp (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в Skype (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в Telegram (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться на Reddit (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Pocket (Открывается в новом окне)

Related

система безопасности Эрмитажа – лучшая в стране

Один из самых известных музеев России – Эрмитаж отмечает юбилей. Он был основан 255 лет назад. В его коллекции более трех миллионов произведений искусства. А система безопасности в музее признана лучшей в стране. Корреспондент телеканала «МИР 24» Нахид Бабаев узнал, как она работает.

Системе безопасности Эрмитажа могут позавидовать и некоторые банки. Эта небольшая комната центр управления, своего рода мозг. Сюда стекается вся информация по музею. Каждый посетитель находится под постоянным присмотром. И это защита не только от потенциальных грабителей.

Вред картине могут нанести и зрители. Поэтому здесь, во-первых, нельзя пользоваться селфи палками, а многие картины находятся под защитным стеклом.

Если его нет, это не значит, что экспонат беззащитен. Все дело в сложной системе подвеса. Ее просто так не увидеть, но в тех местах, где она крепится к раме, стоят механические блокираторы. Снять их без специальных инструментов невозможно. К тому же все витрины – под сигнализацией.

«Мы недавно проводили большие учения, общероссийские, но на базе Эрмитажа. Как раз отрабатывали пожар и проникновение воров в музей. Воры знали, что надо сделать для того, чтобы открылись двери или еще чего Мы тренируемся на таких вещах, но полностью уберечься от этого нельзя», – отметил директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский.

Технологии работают незаметно, а вот смотрительниц не заметить сложно. Они одним взглядом могут «объяснить» – так поступать нельзя. Анна Тимофеевна – бывшая модель, но уже больше 15 лет дефилирует только по залам Эрмитажа.

«В обязанности смотрителя входит смотреть полностью за порядком на том месте, в том зале, где мы находимся. Подходить к людям и деликатно говорить, что это трогать нельзя, к этому прикасаться нельзя, что от картины такое расстояние надо иметь», – указала смотритель Эрмитажа Анна Садовникова.

Кроме людей, искусство приходится защищать и от грызунов. Экспонаты от мышей защищают знаменитые эрмитажные коты. В залах их, конечно, не видно – не пускают. Хотя хранители говорят, что в середине прошлого века здесь жил кот, который искусство ценил. Он как-то просачивался на верхний этаж, вставал на задние лапы и любовался картинами.

Котов здесь чуть больше ста, и все на полном пансионе: еда два раза в день, постоянный уход и медицинская страховка.

Безусловно, это не все элементы защиты. Обо всей системе безопасности знают лишь несколько человек. Но то, что искусство находится под надежной охраной, уверенно говорят и в Министерстве культуры. Они признали Эрмитаж самым защищенным музеем России.

История особняка Эндрю Джексона в Эрмитаже

Эндрю Джексон покупает Эрмитаж

После свадьбы Эндрю Джексон и Рэйчел сначала жили в районе Нэшвилла. В конце концов он купил ферму под названием Тополиная роща, где он и Рэйчел проживали с 1792 по 1796 год. После этого они переехали на плантацию площадью 640 акров на реке Камберленд под названием Хантерс-Хилл. Они жили в этом имении до 1804 года.

На протяжении всего этого времени находчивый Джексон продолжал заниматься юридической практикой и брался за многие начинания, такие как спекуляция землей, универсальный магазин и различные другие совместные предприятия. Одно такое партнерство с треском провалилось, что вынудило Джексона продать Hunter’s Hill, чтобы избежать банкротства. 5 июля 1804 года он купил участок меньшего размера у своего соседа Натаниэля Хейса. Эта ферма площадью 425 акров станет Эрмитажем.

Вскоре после переезда в Эрмитаж Джексон основал новое предприятие на берегу реки в соседнем Кловер Боттом на реке Стоунз.Здесь он управлял универсальным магазином, таверной и беговыми дорожками чистокровных лошадей.

В конце концов, Джексон оставил свою должность судьи Верховного суда, чтобы сосредоточиться на Эрмитаже и своих предприятиях Clover Bottom. В последующие годы он добавил землю и рабов к своим операциям в Эрмитаже.

Первоначальная конструкция

Первоначальная структура особняка «Эрмитаж» представляла собой кирпичный дом в федеральном стиле, построенный в 1819–1821 годах местными искусными плотниками и каменщиками.Хотя этот дизайн был типичен для плантационных домов для начинающих джентльменов-фермеров Верхнего Юга, он уже начал терять популярность в более модных восточных районах.

В доме было восемь комнат, по четыре на каждом этаже и два широких центральных зала. Этот симметричный план в стиле центрального зала пользовался популярностью на юге в течение многих лет.

На первом этаже располагались две гостиные, столовая и спальня Эндрю и Рэйчел Джексон. На втором этаже было четыре спальни.Элегантный дом отличался летней кухней в подвале, девятью каминами, фрамугой, французскими обоями и металлическими водосточными желобами. Позже Джексон добавил простой портик.

Капитальный ремонт

Во время президентства Джексона особняк подвергся капитальному ремонту под руководством архитектора Дэвида Моррисона. В 1831 году Моррисон кардинально перепроектировал особняк, пристроив к нему фланговые одноэтажные крылья, двухэтажный передний портик с десятью дорическими колоннами, небольшой задний портик и медные водостоки.

Новые крылья граничили с восточной и западной сторонами дома. В восточном крыле располагались библиотека и контора фермы. Большая столовая и кладовая составляли западное крыло. За 13-комнатным особняком также пристроили более новую кухню и коптильню. Реконструкция Моррисона придала дому классический вид.

Разрушительный огонь

Осенью 1834 года дом сильно пострадал от пожара.Архитекторы Джозеф Рейфф и Уильям С. Хьюм наблюдали за восстановлением. Этот стиль, взятый из модного сборника образцов дизайна архитектора Новой Англии Ашера Бенджамина, придал более модный вид.

В этой реконструкции фасад входа в Эрмитаж был преобразован в фешенебельный греческий храм путем добавления шести двухъярусных колонн с видоизмененными коринфскими капителями поперек парадного крыльца. Такие же колонны с дорическими капителями поддерживали двухэтажное крыльцо черного входа. Они добавили светло-коричневую краску на деревянные конструкции переднего фасада и песочное покрытие на колонны и отделку, чтобы имитировать внешний вид камня.

Внутри дома строители переделали устаревшую деревянную отделку в федеральном стиле, переместив ее в более приватные семейные спальни. В общественных помещениях, таких как гостиные и лучшие гостевые спальни, были добавлены камины в стиле греческого возрождения и изделия из дерева.

Изюминкой архитектурных дополнений интерьера стала консольная эллиптическая лестница в центральном зале. Это заменило предыдущую лестницу «собачьей ноги», которая состояла из двух прямых лестничных пролетов с двумя площадками.

До пожара почти все комнаты были оклеены французскими обоями. Джексон приказал заменить поврежденную живописную бумагу в коридорах, иллюстрирующую историю Телемаха, адаптированную из греческой литературы, которую изначально выбрала Рэйчел.

Разрушенная мебель была заменена предметами в стиле филадельфийского классицизма. Когда в 1837 году строители завершили строительство дома, особняк Эрмитажа был едва ли не самым модным домом в Теннесси.

посетили миллионы

Многие историки считают его наиболее хорошо сохранившимся ранним У.S. президентский дом, особняк в Эрмитаже принял около 17 миллионов посетителей со всего мира с момента открытия в качестве музея в 1889 году.

В период с 1989 по 1997 год была проведена отмеченная наградами реставрация интерьера. Сегодня оригинальная мебель, обои и семейные вещи дают посетителям представление о том, какой была жизнь семьи в годы ухода Эндрю Джексона на пенсию.

Музей Гуггенхайма – Объединение музеев


Эрмитаж – всемирно известный музей искусства и истории культуры.Внутри в его стенах находится около трех миллионов предметов. Среди них немало настоящих шедевров искусства и уникальных артефактов многих стран и народов мира, начиная от глубочайшей древности и заканчивая нашими днями. Эрмитаж — это также уникальный архитектурный комплекс, выдающийся памятник русской архитектуры XVIII-XIX веков, неотъемлемая часть исторического центра Санкт-Петербурга. И, наконец, Эрмитаж — крупный научный и культурно-просветительский центр современной России.

Деятельность музея прямо противоречит буквальному смыслу его названия. «Эрмитаж» происходит от французского ermite , , что означает «пустышка», «скрытый угол» или «убежище отшельника». Так во Франции восемнадцатого века называли небольшие павильоны на территории дворца. Они предназначались для отдыха и уединения в узком кругу титулованных особ. Первоначально Эрмитажем назывались апартаменты Зимнего дворца, главной резиденции российских государей, где императрица Екатерина II Великая проводила свои знаменитые собрания для узкого круга близких друзей.Стены этих квартир были увешаны картинами, составившими ядро ​​галереи, впоследствии названной Эрмитажем.

Годом основания Эрмитажа принято считать 1764 год, когда в Зимний дворец поступила коллекция из 225 картин (преимущественно голландских и фламандских художников), купленная в Берлине по заказу Екатерины у купца Гоцковского. Желая прослыть просвещенной деспотом и щедрой меценаткой, Екатерина II не скупилась на покупки произведений искусства за границей, приобретая целые коллекции.Важнейшими для создания картинной галереи Эрмитажа были покупки, сделанные в Дрездене в 1769 г. (коллекция саксонского министра графа Генриха фон Брюэля), в Париже в 1772 г. (богатая коллекция Пьера Кроза и его племянника Луи-Антуана Кроза, барона де Тьера), и в Лондоне в 1779 году (галерея британского премьер-министра сэра Роберта Уолпола).

Наряду с картинами в Эрмитаж поступили коллекции гравюр и рисунков, антиквариата, западноевропейской скульптуры, произведений прикладного искусства, оружия, монет, медалей, книг (включая библиотеку Вольтера).Покупки для Эрмитажа делали французский философ Дени Дидро, немецкий просветитель Мельхиор Гримм, русские дипломаты Д. А. Голицын и А. И. Мусин-Пушкин. В девятнадцатом веке артефакты из археологических раскопок были отправлены в Эрмитаж. В середине XIX века по указу императора Николая I для собрания было построено специальное здание — Новый Эрмитаж, который в 1852 году стал первым художественным музеем в России.

После Октябрьской революции 1917 г. коллекции Эрмитажа значительно пополнились за счет национализации частных коллекций (Строгановых, Юсуповых, Шуваловых), а также за счет коллекций подмосковных дворцов и ряда других музеев Петрограда (в частности, музей Академии художеств и Музей прикладного искусства барона Штиглица).Перед Великой Отечественной войной музею отдали все помещения Зимнего дворца. Но коллекции Эрмитажа уменьшились, когда ряд шедевров был продан за границу в 1920-х и 1930-х годах.

В настоящее время семь научных отделов Эрмитажа — Археология Восточной Европы и Сибири, История Древнего мира, Культура народов Востока, История русской культуры, Западноевропейское искусство, Нумизматика и Оружейная палата — тщательно изучение и каталогизация различных коллекций, составляющих фонды музея.Эта детализация, с одной стороны, помогает прояснить вопрос о дополнении музея, совершенствовании и обновлении его экспозиций, а с другой, составляет основу широкой выставочной деятельности Эрмитажа. Научно-просветительским отделом музея разработан многогранный экскурсионно-лекционный цикл. Отделы реставрации занимаются консервацией и реставрацией произведений искусства и предметов материальной культуры.

Экспонаты музея (более 350 выставочных залов) в настоящее время размещены в пяти зданиях, соединенных переходами: Зимний дворец, три Эрмитажа (Малый, Старый и Новый) и Эрмитажный театр, в фойе из которых сейчас проводятся регулярные выставки.

В 1980-е годы дворец первого губернатора Санкт-Петербурга А. Д. Меншикова, в котором размещена выставка по истории русской культуры первой трети XVIII века, и часть здания Генерального штаба Российской Армии, в котором музейный комплекс «Эрмитаж» пополнился домами произведений Мориса Дени и Пьера Боннара, а также выставкой прикладного искусства эпохи ампира. В 1990 году, после завершения реставрации Эрмитажа, фрагменты Зимнего дворца Петра I, обнаруженные при раскопках, были открыты для публики.
 

Наследие Екатерины Великой

Более 400 произведений из личной коллекции Екатерины Великой отправятся в Австралию с 31 июля по 8 ноября 2015 года. Собиравшаяся за 34 года выставка представляет собой основу коллекции Эрмитажа и включает в себя выдающиеся работы таких художников, как Рембрандт, Веласкес, Рубенс и Тициан. Образцовые работы Ван Дейка, Снайдерса, Тенирса и Хальса также отправятся в путешествие, вместе предложив лучшие произведения голландского и фламандского искусства в Австралию.

Рембрандт Харменс. Ван Рейн, Молодая женщина примеряет серьги 1657. Дерево, масло, 39,5 х 32,5 см. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург (инв. № ГЭ-784). Поступила из коллекции графа де Бодуэна, Париж, 1781 г.

Выставка, представленная Эрмитажем, Национальной галереей Виктории и Art Exhibitions Australia, является эксклюзивной для Мельбурна в рамках серии «Шедевры Мельбурнской зимы».

Правление Екатерины Великой с 1762 по 1796 годы было известно как золотой век и запомнилось ее исключительным покровительством искусствам, литературе и образованию.

Имея немецкое происхождение, Екатерина Великая имела хорошие связи в европейских художественных и литературных кругах. Она видела себя reine-philosophe (королевой-философом), правителем нового типа в эпоху Просвещения. Руководствуясь ведущими интеллектуалами Европы, такими как французские философы Вольтер и Дидро, она стремилась модернизировать российскую экономику, промышленность и правительство, черпая вдохновение как в классической древности, так и в современных культурных и политических событиях в Западной Европе.

Коллекция Екатерины Великой, активно приобретавшая искусство того периода, отражает лучшее современное искусство 18-го века, а также лучших мировых мастеров того времени, включая великие произведения французских, немецких, китайских, британских, голландских и Фламандские художники. Примечательны на этой выставке целые группы произведений, приобретенных из известных коллекций Франции, Германии и Англии, представляющих лучшие коллекции, выставленные на продажу в то время.

Изысканные предметы декоративно-прикладного искусства будут доставлены в Австралию для этой выставки, в том числе 60 предметов из сервиза с камеями из яркого фарфора, расписанного эмалью, изготовленного Севрской фарфоровой мануфактурой в Париже.Обеденный сервиз, заказанный Екатериной Великой для своего бывшего любовника и военачальника князя Григория Потемкина, украшен резными и расписными имитационными камеями, миниатюрными произведениями искусства, созданными по мотивам французской королевской коллекции.

Директор Эрмитажа Михаил Пиотровский сказал: «Эти выдающиеся произведения из личной коллекции Екатерины Великой являются жемчужинами музея. Именно благодаря собранию этих произведений и исключительному видению Екатерины Великой был основан Эрмитаж.Сегодня это один из самых посещаемых музеев мира. Мы очень рады, что можем поделиться этими драгоценными работами с австралийской публикой на 250-летнем юбилее этого важного учреждения». строительство комплекса Эрмитаж. Эта застройка включает в себя шесть исторических зданий вдоль Дворцовой набережной, а также впечатляющий Зимний дворец, бывшую резиденцию российских императоров.На выставке будут представлены замечательные рисунки первых архитекторов Эрмитажа Георга Фельтена и Джакомо Кваренги, дополненные прекрасными живописными видами нового Эрмитажа работы Бенджамина Патерсена.


Александр Рослин Шведы 1718–1793 Портрет Екатерины II 1776–77 холст, масло

Вместе с величественным портретом Екатерины в натуральную величину работы Александра Рослина они стали сценой для поистине зрелищной выставки.

Посетители выставки смогут погрузиться в мир Екатерины Великой, вызывая чувственный опыт посещения Эрмитажа в Санкт-Петербурге.В дизайне выставки будет богатая обработка архитектурных деталей, предметов интерьера, обоев и цветовой палитры, непосредственно вдохновленной галерейными пространствами Эрмитажа. Обволакивающие мультимедийные элементы создают у посетителей ощущение пребывания в Эрмитаже, напоминая о пышных и роскошных интерьерах.

Эрмитаж был основан в 1764 году Екатериной Великой и открыт для публики с 1852 года. Эрмитаж, насчитывающий 3 миллиона экспонатов, часто считается обладателем самой прекрасной коллекции картин в мире на сегодняшний день.В 2014 году Эрмитаж отпраздновал свое 250-летие и открыл новое крыло музея на 800 залов, посвященных искусству XIX–XXI веков.

Выставка организована Государственным Эрмитажем, Санкт-Петербург, совместно с Национальной галереей Виктории и Art Exhibitions Australia.



Тициан
Итальянец [1488–90]–1576
Портрет молодой женщины [ок. 1536]
холст, масло
96.0 х 75,0 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург [Инв. № ГЭ-71].
Приобретено из коллекции барона Луи-Антуана Кроза де Тьера, Париж 1772

Anthony VAN DYCK
Flemish 1599-1641
-1641
Семейный портрет (с. 1619)
Масло на холсте
113,5 х 93,5 см
Государственный Эрмитаж Музей, Санкт-Петербург
№ ГЭ-534)
Поступила из частной коллекции,
Брюссель, 1774

Франс Снейдерс
Фландрия 1579–1657
Концерт птиц (1630–40)
холст, масло
136.5 х 240,0 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
(Инв. № ГЭ-607)
Поступила из коллекции сэра Роберта
Walpole, Houghton Hall, 9 17719

Peter Paul Rubens и мастерская
Flemish 1577-1640




масло на холсте
235,0 х 277,5 см
Государственный музей Эрмитажа, Санкт-Петербург
(Инв.№ ГЭ-494)
Поступила из коллекции Дюфрена,
Амстердам, 1770

diego velázquez




Обед (с. 1617-18)
Масло на холсте 9004 108,5 х 102,0 см
Государственный Эрмитаж Музей, Санкт-Петербург
(Инв. № ГЭ-389)
Приобретен 1763–74

Леонардо да Винчи (школа)
Обнаженная женщина (Донна Нуда) (начало 16 века
век)
холст, масло
86.5 х 66,5 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
(Инв. № ГЭ-110)
Поступила из собрания сэра Роберта
Walpole, Houghton Hall, 050579

9 9

Peter Paul Rubens и мастерская
Flemish 1577-1640

Apostle Paul (в. 1615)
Масло на деревянной панели
105,6 х 74,0 см
Государственный Эрмитаж Музей, Санкт-Петербург
(Инв.нет. ГЭ-489)
Приобретено до 1774 г.

Корнелис де Вос
Голландский/фламандский (ок. 1584)–1651
Автопортрет художника с женой
Сюзанна Кок и их дети (ок. 1605) 1605, масло

1 90
185,5 х 221,0 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
(Инв. № ГЭ-623)
Дар князя Г.А. Потемкина, 1780-е гг.

1

  Жан-Батист Сантер
Французский 1651–1717
Две актрисы 1699
холст, масло
406.0 х 114,0 см

Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
(Инв. № ГЭ-1284)
Приобретено 1768

Anthony VAN DYCK



940
Масло на холсте
162,0 х 130,0 см
Государственный Эрмитаж Музей, Санкт-Петербург
(INV. NO. 533)
Приобретено из коллекции сэра Роберта
Walpole, Houghton Hall, 1779

Чарльз Ванлоо
Французский 1705–65
Жена султана пьет кофе (1750-е)
холст, масло
120.0 х 127,0 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
(Инв. № ГЭ-7489)
Поступила из коллекции мадам
Мари-Терез Жоффрен 5 091072, Париж 5091070

domenico caprioolo
итальянский (отс. 1494) -1528

9004

Масло на холсте
117,0 х 85,0 см
Государственный музей Эрмитажа, Санкт-Петербург
(Инв.нет. ГЭ-21)
Поступила из коллекции барона Луи Антуана
Кроза де Тьер, Париж, 1772

JEAN Louis Voille



Портрет Ольги Зелезбцова (1790-е годы)
Масло на холсте
73,5 х 58,0 см
Государственный музей Эрмитажа, Санкт-Петербург
№ ГЭ-5654
Поступила из коллекции Е.П.Олив,
Петроград, 1923 г.

Питер Пауль Рубенс
Фламандский 1577–1640
Пейзаж с радугой 1632–35
холст, масло
86.0 х 129,0 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
Поступила в 1769 г. (Инв. № ГЭ-482)

David Texiers II
Flemish 1610-90


9005
Масло на холсте
171,0 х 237,0 см
г. Государственный Эрмитаж Музей, Санкт-Петербург
(Инв. Нет. Гэ- 586)
Приобретено из коллекции сэра Роберта
Walpole, Houghton Hall, 1779

Мельхиор д’Ондекутер
Голландский 1636–95
Птицы в парке 1686
холст, масло
136.0 х 164,0 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
(Инв. № ГЭ-1042)
Поступила из коллекции Жака

0 Авеню, Париж,

0566

Jean-Baptiste Perronneau
Французский 1715-83
Портрет мальчика с книгой (1740-е годы)
Масло на холсте
63,0 х 52,0 см
Государственный Эрмитаж Музей, Санкт-Петербург
(Инв.нет. ГЭ-1270)
Поступила из коллекции А.Г.
Теплов, Санкт-Петербург, 1781

Рембрандт Харменс. Van rijn
голландский 1606-69





масло на холсте
104,5 х 92,0 см
Государственный Эрмитаж Музей, Санкт-Петербург
(Инв-нет. 744)
Приобретено из коллекции графа
Генрих фон Брюль, Дрезден, 1769

Мой Эрмитаж: как Эрмитаж пережил царей, войны и революции и стал величайшим музеем мира

В мемуарах давний директор музея приглашает читателя на частную экскурсию по этому глобальному сокровищу.Обладая одной из крупнейших в мире коллекций западного искусства, Эрмитаж также является продуктом России и ее драматической истории. Потрясающий Зимний дворец, основанный императрицей Екатериной Великой в ​​1764 году, был построен для размещения ее растущей коллекции старых мастеров и для императорской семьи. Цари приходили и уходили с годами, произведения искусства приобретались и продавались, здания сгорали в страшных пожарах, а коллекции продолжали расти. После жестоких потрясений русской революции 1917 года дворцы и коллекции были открыты для публики.

Теперь, в беспрецедентном сборнике блестящих эссе, Пиотровский исследует культурную историю коллекции, столь же богатой приключениями, как и искусство. «Мой Эрмитаж » — от увлекательных интриг до разоблачительных исследований невероятного искусства и артефактов коллекции — это глубокая и захватывающая история о вневременности искусства и о том, как оно объединяет людей.

Михаил Борисович Пиотровский является директором Государственного Эрмитажа с 1992 года и посвятил свою карьеру тому, чтобы сделать музейные сокровища доступными для частных лиц и учреждений по всему миру.

  • Дата публикации: 13 октября 2015 г.
  • Формат: Твердый переплет
  • Категория: Искусство — Музейное дело
  • Издатель: Скира Риццоли
  • Размер отделки: 7 x 9-1/2
  • Страниц: 384
  • Цена в США: 45 долларов.00
  • CDN Цена: $45,00
  • ISBN: 978-0-8478-4378-7
«Приветствую новую книгу Мой Эрмитаж: как Эрмитаж пережил царей, войны и революции и стал величайшим музеем мира за ее эрудицию, увлеченность и живую историю.. . Надеюсь, Эрмитаж входит в ваш список музеев, которые нужно посетить. Если да, то это важный справочник, который обогатит часы и дни исследований.»
TheStyleSaloniste.com

«История 250-летней истории дворца-музея, которая так же богата приключениями, как и
-ДНЕВНИКИ ОБЩЕСТВА

«Изображения Мой Эрмитаж постоянно напоминают вам о хранящейся там энциклопедической коллекции.Эта красивая, богато иллюстрированная книга также намекает на богатство сеттинга этой коллекции. . . Некоторых эти напоминания о царском прошлом коробят своим упадком, но я видел в них наиболее подходящую обстановку для искусства — буквальный, почти безграничный дворец человеческого воображения ». Книжная полка: д-р Михаил Борисович Пиотровский

Эрмитаж. Обзорная экскурсия

Эрмитаж входит в число крупнейших музеев мира.Он был основан в 1764 году, когда Екатерина Великая приобрела в Берлине первую коллекцию из 255 картин. С тех пор музей вырос и насчитывает более 2,7 миллиона экспонатов, и его ежегодно посещают более 3,2 миллиона человек. Расположенный в пяти зданиях на набережной реки Невы, Эрмитаж может похвастаться обширной коллекцией египетского, греческого, древнеримского, восточного, западноевропейского искусства и прикладного искусства.

ЗИМНИЙ ДВОРЕЦ

Этот дворец в стиле барокко был официальной резиденцией царской семьи Романовых и является самым большим из всех зданий музея.Он был построен в 1764 году итальянским архитектором Растрелли для Елизаветы, дочери Петра Великого. В Зимнем дворце находятся многие из самых впечатляющих интерьеров и парадных залов России, знаменитая Иорданская лестница, а также личные покои царской семьи Романовых. На третьем этаже находится крупнейшая в мире коллекция импрессионистов.

Малый Эрмитаж:

Примыкающий к Зимнему дворцу Малый Эрмитаж был завершен в 1769 году французским архитектором де ла Мот.Здание служило Екатерине Великой собственным «эрмитажем», где можно было отдохнуть в уединении. Именно здесь она украсила несколько комнат картинами, статуями и другими произведениями искусства. Самым выдающимся из всех экспонатов является знаменитый павильонный зал, украшенный оригинальным римским мозаичным полом и часами «Павлин» работы английского мастера Джеймса Кокса.

Большой (Старый) Эрмитаж:

Построен в 1787 году по проекту архитектора Юрия Фельтена. К концу 18 века Эрмитаж обладал крупнейшей в Европе коллекцией произведений искусства, а новое здание было построено как выставочный зал.В Старом Эрмитаже хранятся ценнейшие картины Леонардо да Винчи, Рафаэля, Караваджо, коллекция средневекового итальянского искусства. Новая галерея, пристроенная к Старому Эрмитажу в 1792 году, превратилась в копию лож Рафаэля Папского дворца в Ватикане.

Новый Эрмитаж:

Построен в 1851 году русскими архитекторами Стасовым и Ефимовым. Как и его предшественник, он был построен для размещения растущих коллекций произведений искусства музея.В Новом Эрмитаже собраны великолепные коллекции западноевропейского искусства, несколько залов посвящены произведениям Рембрандта, Рубенса и Ван Дейка.

Эрмитажный театр:

Последнее здание на набережной реки Невы, Эрмитажный театр был построен в 1787 году по проекту архитектора Кваренги. Екатерина Великая хотела иметь домашний театр исключительно для себя и своих близких друзей. Формального входа в театр с улицы нет, а входное фойе соединяет Эрмитажный театр со Старым Эрмитажем, раскинувшимся над водами Зимней канавки.Театр представляет собой римский амфитеатр с прекрасной видимостью и превосходной акустикой с каждого места.

Государственный Эрмитаж. Расположение, адрес и вид на спутниковой карте

Государственный Эрмитаж. Расположение на интерактивной карте и географические координаты.

Координаты (широта/долгота):

59.94106530.317846

Местонахождение:

Дворцовая набережная, 38, Санкт-Петербург, Россия

Загрузка карты…

Государственный Эрмитаж на Google Maps
Государственный Эрмитаж — гордость не только Санкт-Петербурга, но и всей России. Эрмитаж — крупнейшая художественная галерея мира и крупнейший художественный и культурно-исторический музей России. Он расположен вдоль реки Невы. Он состоит из более чем 350 номеров, которые занимают пять исторических зданий. В музее собрано более 3 миллионов произведений искусства и археологических объектов.С 1764 г. Эрмитаж являлся частной коллекцией Екатерины ІІ (Великой). В коллекции было 225 картин фламандских и голландских художников. Его разместили в отдельной комнате дворца. Эрмитаж в переводе с французского означает «уединенное место», потому что Екатерина II любила отдыхать здесь среди своих родственников. Поэтому датой основания музея считается 1764 год. Но музей был открыт для посетителей только 5 февраля 1852 года (для этого специально был построен Новый Эрмитаж). В 1863 году Эрмитаж был открыт для свободного доступа публики.
    Комплекс зданий Эрмитажа виден на карте и на панорамных снимках:
  • Зимний дворец
    Резиденция российских императоров.
  • Малый Эрмитаж
    Двухэтажное здание, построенное при Екатерине Великой.
  • Большой (Старый) Эрмитаж
    Построен в 1787 г. для хранения новых дворцовых коллекций и библиотек Екатерины II. Он был назван Большим Эрмитажем, потому что его здание было больше здания Малого Эрмитажа.
  • Театр Эрмитаж
    Построен для маскарадов и спектаклей.
  • Новый Эрмитаж
    Построен при Николае I для экспонатов императорской коллекции.

Порабощенные на плантации Эндрю Джексона •

Прабабушка и правнуки в Эрмитаже, ок. 1867

Фото Карла Гирса, предоставлено Hermitage, общественное достояние.

Большинство посетителей Эрмитажа за пределами Нэшвилла, штат Теннесси, приходят в это историческое место, потому что это дом Эндрю Джексона, седьмого президента Соединенных Штатов.Однако директор отдела археологии Эрмитажа Кевин Бартой напоминает нам, что на плантации также проживало более 200 порабощенных людей. Поскольку эти рабы не оставили письменных записей, продолжающиеся археологические исследования позволяют заглянуть в жизнь, которую они вели на самой известной плантации Теннесси.

Основанный в 1804 году, Эрмитаж представляет собой национальный исторический памятник площадью 1120 акров, расположенный к востоку от Нэшвилла, штат Теннесси. Эта историческая хлопковая плантация, известная как «Дом президента Эндрю Джексона», также была домом для более чем 200 порабощенных мужчин, женщин и детей, чьи истории были в значительной степени восстановлены благодаря археологическим исследованиям, проведенным на территории за последние 40 лет.В дополнение к особняку Эрмитажа, собственность включает в себя кухню, коптильню и три бревенчатых хижины рабов, которые датируются периодом владения Джексоном этой собственности с 1804 года до его смерти в 1845 году. Еще десять жилищ рабов были обнаружены в ходе археологических раскопок. Почти 800 000 артефактов, обнаруженных на территории, представляют собой одну из крупнейших археологических коллекций порабощенного сообщества в Новом Свете.

Эрмитаж был местом проведения одного из первых археологических исследований порабощенного опыта в Соединенных Штатах.Находки этих раскопок открыли беспрецедентное окно в жизнь порабощенных, которые также называли Эрмитаж «домом». Кремни и части оружия показали, что порабощенные хранили огнестрельное оружие и могли дополнить свой стандартный рацион кукурузой и вяленой свининой за счет животных, на которых они охотились в окрестностях. Кости многочисленных диких животных были обнаружены в мусорных свалках возле домов порабощенных. Сожженные семена и древесный уголь свидетельствуют о том, что порабощенные держат свои собственные сады, а также добывают пищу диких животных из близлежащих лесных угодий.

Эти находки показывают, что порабощенные не соглашались пассивно на скудное существование, а вместо этого ковали себе богатую жизнь, несмотря на свое рабство. Тем не менее, не только за счет средств к существованию порабощенные могли тайно вести более полноценную жизнь, чем отведенные им по законам несправедливого общества. Грифельные доски, грифельные карандаши и очки предполагают, что некоторые из порабощенных могли быть грамотными, несмотря на юридические ограничения их образования. Синие бусы, проколотые монеты и шарики с вырезанными «крестами» также демонстрируют значительное духовное измерение жизни порабощенных.В обществах Западной и Центральной Африки, из которых их предки были насильственно изгнаны, считалось, что синие бусы имеют духовную или денежную ценность и часто включались в приданое. Считалось, что проколотые серебряные монеты, которые носят на шее, запястье или лодыжке, приносят удачу владельцу. Было показано, что «кресты», вырезанные на мраморе или осколках глиняной посуды, символизируют традиционную космограмму баконго западно-центральной Африки, которая связывала мир живых с миром духов.

Незамеченные Эндрю Джексоном или посетителями Эрмитажа во времена Джексона, жизнь порабощенных, основанная на культурных традициях их африканских предков, стала уникально «афроамериканской» на ландшафте этой плантации. Как и во многих порабощенных общинах на юге Америки, люди, принадлежащие к уникальным африканским культурам и королевствам, говорящие на уникальных африканских языках и практикующие уникальные африканские системы верований, были насильно объединены в качестве порабощенных рабочих.Но эти люди продемонстрировали личный выбор и стойкость в создании новых культур, систем убеждений и сообществ, основанных на их общем наследии, опыте и статусе.
Хотя порабощенное сообщество Эрмитажа оставило немного письменных записей о своем опыте, их жизни можно прочитать в останках, оставленных в земле. Фрагменты чужого мусора редко «говорят» так драматично, как дневник или письмо, но для тех, кто не оставил письменных записей, эти несколько объектов позволяют археологам интерпретировать некоторые аспекты их сложной жизни.Как и во всех историях, письменных и археологических, «фактов» немного и они неполны, и мы должны разрабатывать интерпретации, чтобы понять события прошлого. Символизируя ограниченность нашего понимания, три артефакта, обнаруженные в Эрмитаже, также стали эмблемами эрмитажной археологии как все. Первые археологи Эрмитажа, обнаружившие первые из этих артефактов в 1970-х годах, назвали их «кулачными оберегами». Эти небольшие штампованные латунные предметы первоначально использовались в качестве застежек на крючки для одежды.Тем не менее, символика сжатого кулака, возможно, дала этим простым артефактам еще одну жизнь. Три из этих артефактов были обнаружены в Эрмитаже, еще два были обнаружены в другом месте в Теннесси, один был найден в Тополином лесу Томаса Джефферсона в Вирджинии, а три были обнаружены в Мэриленде.

Пытаясь интерпретировать значение этих предметов, археологи сначала обратили внимание на духовное значение находок. Ранние аргументы предполагали, что эти предметы могут быть связаны с «рукой Фатимы» и, возможно, с исламскими верованиями, принесенными их предками в ходе работорговли.Другие утверждали, что эти предметы были связаны с фигами или милагрос, встречающимися в латиноамериканских культурах, и считали, что они приносят удачу владельцу. Третьи утверждали, что объекты могут образовывать «крест» космограммы баконго и, таким образом, демонстрировать преемственность с африканской системой верований. Хотя каждый аргумент был правдоподобным, без дополнительных доказательств невозможно было придать больший вес ни одному из них.

Помня об этих предыдущих интерпретациях, я попытался найти больше доказательств в контексте этих находок, чтобы обеспечить более сильный аргумент.Два одинаковых «кулачных оберега», найденных в Эрмитаже и идентичных другим, найденным в Верхней Южной и Средней Атлантике, имеют декоративный элемент, прикрепляющий запястья кулака к краю оберега. Этот элемент выглядит как стилизованная цепочка. Таким образом, это не просто сжатый кулак, а сжатый кулак, который еще и скован. Учитывая размер артефакта, который слишком мал, чтобы его можно было заметить, не зная, на что вы смотрите, и что они были обнаружены только в порабощенных пространствах в штатах, которые граничат между рабами и свободными, можно утверждать, что эти объекты были активными сигнальными устройствами, которые носили порабощенные, чтобы сообщать единомышленникам об их убеждениях в движении сопротивления или идеях аболиционистов.

Эти предметы свидетельствуют о богатой жизни порабощенных в Эрмитаже. Эти предметы также демонстрируют трудности в попытках написать истории тех, кто не считался достойным упоминания в исторических записях.

Want to say something? Post a comment

Ваш адрес email не будет опубликован.