Где в испании жил дали: 404 Not Found | Trip-Point

Содержание

Сальвадор Дали — испанский художник, основополагатель сюрреализма

Сальвадор Дали: Сюрреализм – это я(!), или Любовь и страсть

Сальвадор Дали – гений, достояние Испании и мировой культуры, основополагатель сюрреализма – «сюрреализм – это я!», одиозная фигура современности, вызвавшая восторг и негодование, бурю эмоций и переворот сознания, новаторское восприятие искусства и невероятную внутреннюю свободу личности.

Творения Дали – это сочетание несочетаемого, фантасмологические и феерические образы, необузданная фантазия и изысканное мастерство, шокирующие и покоряющие эмоции, необычайная манера и иррациональное мышление, глубинная философия и откровенная обнаженность, способствующие отражению многогранного мира, жизни, стремление к совершенствованию души человеческой, внутреннему познанию себя. Гротескная манера, дух нереальности, бунтарства присущи кисти мастера.

Невидимая завеса тайны окутывает мировоззрение, жизнь страсть, любовь Сальвадора Дали, хотя он и вел публичную жизнь.

Его книги «Тайная жизнь Сальвадора Дали, написанная им самим» (1944) и «Дневник одного гения» так и не объясняют нам, простым смертным, его гениальной души и тонкого мировосприятия, а еще больше шокируют и провоцируют скандалы в обществе. Это король эпатажа – и в работах, и в жизни, и в колоритности внешнего облика: его усы, которые ни с чем не спутаешь.

Особое наследие – это театр-музей Сальвадора Дали в Фигерасе (небольшой городок в Каталонии, на северо-востоке Испании), где в семье муниципального нотариуса родился будущий гений сюрреализма, для которого Музой на всю жизнь стала русская эмигрантка Елена Дьяконова, впоследствии всемирно известная как Гала Дали. После длительных странствий и жизни в Париже, Нью-Йорке – Дали в 50-м возвращается в родной город. И на просьбу мэра подарить музею свою картину он, не раздумывая, воскликнул: «Да не картину, а целый музей!».

В качестве основы для будущего здания мастер выбрал лежащий в руинах городской театр Принсипаль. Музей создавался 14 лет.

Здесь все дышит фантасмагорией, привычные пространственные ориентиры, реалистическое восприятие исчезает. Творения знаменитых предшественников от Эль Греко до Марселя Дюшана занимают место в зале шедевров. Театр- музей, построенный в реальном пространстве- вселенная абсурда, сотканная из зыбкой ткани мира сновидений, кошмаров и галлюцинаций. Упорядоченно описать его в целом немысленно. Сначала музей стал прижизненным памятником неординарной личности великого мистификатора и его домом. Впоследствии- его мавзолеем.

Он жил и умер согласно провозглашенному им некогда тезису: «Повседневная жизнь гения, его сон и пищеварение, его экстазы, ногти и простуды, его жизнь и смерть в корне отличается от всего, что происходит с остальной частью рода человеческого».

Известные работы Сальвадора Дали:

«Автопортрет с рафаэлевской шеей»( Autorretrato con cuello de Rafael) (1921 г.)


Картина, написанная, когда умерла его мать, что, по признанию художника, было одним из тяжелейших переживаний его жизни. Это одна из первых работ Сальвадора. Выполнена в импрессионистском стиле.

«Портрет Луиса Буньюэля» (Retrato de Luis Buñuel ) (1924 г.)
Первоначально находилась в коллекции Луиса Буньюэля. В настоящее время находится в Центре искусств королевы Софии в Мадриде.

«Незримый человек» (El hombre invisible) (1929 г.)
Также называемая «Невидимкой», картина демонстрирует метаморфозы, скрытые смыслы и контуры предметов. Сальвадор нередко возвращался к данному приему, сделав его одной из основных черт своей живописи.

Дали познакомился с Луисом Буньюэлем в Королевской Академии Искусств в Мадриде, во время своего обучения в 1922-1926 годах. Буньюэль был одним из тех, кто в значительной степени повлиял на Сальвадора. Позднее Дали принял участие в съемках двух фильмов Буньюэля: «Андалузский пес» (1929) и «Золотой век» (1930).

Портрет Луиса Бунюэля был написан, когда будущему режиссеру было 25 лет. Он изображен серьезным и задумчивым человеком с пристальным взглядом, смотрящим в сторону от художника и зрителей. Картина выполнена в мрачноватых тонах. Сдержанные цвета создают атмосферу серьезности и подчеркивают глубокомысленный взгляд.

В этом шедевре Дали достигнуто замечательное единство активной формы и концентрированной психологической характеристики. Великолепно написанное лицо узнается мгновенно, так же, как сразу «схватываются» черты обретающего зрелость индивидуального стиля Дали, способность художника к жесткому самоконтролю при выборе живописных средств.

«Постоянство памяти» (Persistencia de la memoria), в народе именуема «Мягкие часы Дали» (1931 г.)
«…Решив написать часы, я написал их мягкими. Это было однажды вечером, я устал, у меня была мигрень – чрезвычайно редкое у меня недомогание. Мы должны были пойти с друзьями в кино, но в последний момент я решил остаться дома. Гала пойдет с ними, а я лягу пораньше. Мы поели очень вкусного сыру, потом я остался один, сидел, облокотившись на стол, и размышляя над тем, как «супермягок» плавленный сыр.

Я встал и пошел в мастерскую, чтобы, как обычно, бросить взгляд на свою работу. Картина, которую я собирался писать, представляла пейзаж окрестностей Порт-Льигата, скалы, будто бы озаренные неярким вечерним светом. На первом плане я набросал обрубленный ствол безлистной маслины. Этот пейзаж – основа для полотна с какой-то идеей, но какой? Мне нужно было дивное изображение, но я его не находил. Я отправился выключить свет, а когда вышел, буквально «увидел» решение: две пары мягких часов, одни жалобно свисают с ветки маслины. Несмотря на мигрень, я приготовил палитру и взялся за работу. Через два часа, когда Гала вернулась из кино, картина, которая должна была стать одной из самых знаменитых, была закончена.»

 

ИСПАНИЯ САЛЬВАДОРА ДАЛИ: foto_spain — LiveJournal

В этот день 11 мая 1904 года родился гений сюрреализма – Сальвадор Дали.
Мои мечты об Испании всегда были связаны с именем Сальвадора Дали, Луиса Бунюэля, Федерико Гарсиа Лорка. И вот когда я оказался в Испании, то первым делом решил посетить места, где жил знаменитый художник и его муза.
Я не являюсь биографом Сальвадора Дали, но много читал о нём. Недавно купил книгу Рудольфа Баландина «Сальвадор Дали. Искусство и эпатаж».
Анализируя различные источники, я написал собственную историю необычайного со-творения любви. История эта полна загадок и парадоксов.
Можно сказать, что каждого художника делает его муза – женщина, которую любит он и которая любит его.
Французский поэт Андре Бретон писал: «Дали и Гала – не муж и жена и уж тем более не художник и его муза; они – два полушария одного мозга».
Что же удерживало гения сюрреализма и русскую девушку более полувека вместе?


Она родилась 26 августа 1894 года в Казани. Своё имя её почему-то раздражало. «Она в семье своей родной казалась девочкой чужой». Мечтой было сменить имя и жить в Париже среди поэтов и художников.

По одним источникам её отчество Елена Ивановна (по отцу Ивану Дьяконову). Мелкий чиновник неудачник Иван Дьяконов поехал в Сибирь искать золото, где умер в 1905 году. Спустя некоторое время мать вступила в свободный союз с богатым московским адвокатом. Дмитрий Ильич Гомберг, судя по всему, был давним её знакомым, и даже будто бы настоящим отцом Леночки. Гомберг обожал падчерицу (или дочку), исполнял любые её капризы. У них сложились настолько хорошие отношения, что Лена взяла себе новое отчество Дмитриевна.

Что это была за любовь – любовь к дочери или к падчерице – можно только догадываться. Когда в 16 лет у Леночки обнаружили чахотку, отчим сам слёг от переживаний.

Любопытно, что в романе «Доктор Живаго» Борис Пастернак использовал реальную жизненную ситуацию, описывая, как адвокат Комаровский становится любовником вдовы Гишар, а потом и любовником её 16-летней дочери Лары.

Отчим Дмитрий Ильич Гомберг устроил Леночку в одну из лучших московских гимназий, где она училась вместе с Асей Цветаевой – младшей сестрой Марины Цветаевой. Елена закончила гимназию с отличием, разбиралась в живописи и литературе, свободно говорила по-французски и по-немецки.

Леночка любила читать; Достоевский был самым её любимым писателем.
По свидетельству современников, она обладала способностью завораживать своей энергией. Отмечали, что самые безумные её мечты непременно сбывались.

Эта женщина любила делать из своей жизни загадку. На самом деле, не известно ни место её рождения, ни настоящее имя. Некоторые исследователи утверждают, что она никогда не жила в Казани, а просто запутывала следы, не желая раскрывать правду о своём прошлом. Кто был её настоящий отец, тоже доподлинно неизвестно.

Официальный отец любил называть её Леночкой, а старшие братья предпочитали звать её Галей. Мать, Антонина Дьяконова, с детства звала старшую дочь Галя. Подруга Анастасия Цветаева тоже называет её Галя, Галочка.

Любое имя неслучайно. Имя – это судьба. Если она действительно была Галей, то понятно, почему предпочла, чтобы её называли ГалА (по-французски это «праздник»).

Елена не была красавицей, но обладала какой-то колдовской притягательностью, что неизменно помогало ей добавиться желаемого. Она адекватно оценивала свою не слишком красивую внешность, но делала всё, чтобы понравиться.

Когда падчерица заболела туберкулёзом, отчим отправил её лечиться в швейцарский Давос. Там она познакомилась с молодым французским поэтом. Его звали Эжен Эмиль Поль Грендель. Он влюбился в неё с первого взгляда. Стихи его Гале не нравились, но ей приятно было чувствовать себя музой поэта.

Образованность, высокая культура и при этом пылкость русской девушки впечатлили молодого поэта. Она называла себя Галина, а влюблённый поэт прозвал её Gala — с ударением на последнем слоге.
Для своего возлюбленного ГалА тоже придумала красивый псевдоним — Поль Элюар. Сегодня это имя известно всем ценителям поэзии.

Когда лечение закончилось и Гала (Елена) вернулась в Россию, она пишет возлюбленному письма:
«Я люблю только тебя, у меня нет ни ума, ни таланта, ни воли, ничего, ничего, ничего, только любовь. Это ужасно. Если я потеряю тебя, я потеряю саму себя. Я уже не буду Гала, я буду бедная женщина, каких тысячи тысяч».

«С тобой я чувствую себя сильной, уверенной в себе, в своих мыслях и поступках. Вдали от тебя я становлюсь страдающей вещью. Я теряю свою ясную душу, а вместо неё возникает какая-то чёрная дыра».

«В детстве мама звала меня «принцесса на горошине», потому что я никогда ничего не делала по дому, даже для себя. Но я буду заниматься хозяйством ради тебя! … Я никогда не буду просто домохозяйкой. Я буду делать всё, что захочу, но при этом сохранять привлекательность женщины, которая себя не перетруждает…».

«Ты должен знать, что нельзя переходить границу до того, как мы получим благословение церкви и Бога. Я этого не хочу и, надеюсь, на этот раз ты меня поймёшь».

«Я верю, что у всех людей на Земле, в мире, во всех мирах один Бог, и что Бог принимает всякую веру (когда она искренняя). Он принимает веру дикаря с той же радостью, что и католическую, и православную, и так далее. Он везде. Он един. Он для всех. Поэтому я знаю, что у нас с тобой один и тот же Бог».

Находясь в Москве, Гала стремилась к тому, кого она уже назначила себе в мужья. Родители были против. Однако Леночка во что бы то ни стало хотела уехать навсегда из родительского дома. Она даже демонстративно порезала себе вены на запястье. После этого родители её отпустили и даже снабдили деньгами.

Летом 1916 года Елена (Гала) приехала к любимому в Париж. Мадам Грендель не могла понять, почему её сын полюбил эту вздорную и некрасивую русскую. Но Гала сумела понравиться матери своего будущего жениха. К тому же, семья Грендель была весьма зажиточной.
Когда началась Первая мировая война, и Поль ушёл на фронт, Гала поселилась в его комнате. В первый же отпуск они поженились.

Молодые супруги вошли в круг авангардных поэтов той поры. Чтобы удивить и вдохновить друзей-сюрреалистов, Гала рассказывала о сексуальных приключениях её и мужа. Она и он вели тогда модную свободную сексуальную жизнь.

У Гала было природное чутьё распознавать в мужчинах искру божественного таланта.
В 1921 году Элюар и Гала посетили художника Макса Эрнста в Кёльне (Германия). Гала ему позировала и вскоре стала его любовницей, оставаясь при этом женой Элюара. В следующем году Макс Эрнст переехал в дом Элюара, и они стали жить втроём, нисколько не скрываясь. Этот «брак на троих» продолжался около двух лет. У них была даже общая постель. Все вместе они спали на большой дубовой кровати, которую подарили на свадьбу родители Элюара.

В то время это было модно. Достаточно вспомнить поэта Владимира Маяковского, жившего одной семьёй с Лилей и Осей Брик в квартире пролетарского поэта.

Гала и Поль Элюар понимали брак как свободный союз двух творческих личностей, имеющих право на любовные связи на стороне. Элюар с гордостью показывал фотографии обнажённой Елены своим друзьям. Он был не против, если друзья становились любовниками его жены. Элюару нравился групповой секс. Он наслаждался, наблюдая, как его друзья занимались любовью с Гала, и часто становился участником. Групповые оргии в их доме были обычным делом. Среди французских сюрреалистов подобное поведение не являлось чем-то из ряда вон выходящим.

Благодаря Элюару Елена Дьяконова превратилась из скромной русской женщины в женщину-вамп, богиню французского бомонда тех времен. Её обожали и ненавидели; ей завидовали и поклонялись.

Когда Элюар получил в качестве наследства миллион франков, Гала и Поль стали посещать дорогие рестораны, Гала любила покупать предметы роскоши.

Дочь Сесиль, родившаяся у Поля и Гала, была нелюбимая и нежеланная. Мать не хотела заниматься воспитанием дочери.
Постоянные конфликты со свекровью заставляли страстно желать свободы и независимости.
К концу 20-х годов супруги Элюар практически не жили вместе, хотя иногда и отдыхали вдвоём.

Летом 1929 года они поехали отдохнуть в Испанию в рыбацкую деревушку Кадакес, куда их пригласил парижский знакомый молодой художник Сальвадор Дали. Сальвадор уже успел прославиться фильмом «Андалузский пёс». Этот фильм Дали создал вместе с кинорежиссёром Луисом Бунюэлем. Именно Дали принадлежала идея самых шокирующих кадров картины.

Сальвадор Дали родился 11 мая 1904 года в Фигейрасе в семье зажиточного нотариуса.
Когда Сальвадору было шесть лет, многие говорили, что он похож на маленького принца: «О, это совершенно необыкновенный ребёнок: не шалит, как его сверстники, может подолгу бродить в одиночестве и думать о чём-то своем. Очень застенчив. А недавно, представьте себе, влюбился и уверяет, что это на всю жизнь!»

Один из родственников подарил мальчику необычную авторучку: за стеклянной оправой можно было увидеть невероятно красивую девушку с развевающимися чёрными волосами; она ехала в санях по искрящемуся снегу в распахнутой серебристой шубке.
Долгие годы Дали хранил эту ручку как настоящее сокровище, мечтая встретить такую девушку.

Свою первую картину Сальвадор написал в 10 лет. Но он не мечтал стать художником. Он мечтал стать просто великим человеком.
«Ещё в детстве я приобрёл порочную привычку считать себя не таким, как все. Оказалось, это золотая жила».

Мальчик прекрасно учился и хорошо писал. Однако в 15 лет его выгнали из школы за непотребное поведение. Но он всё равно сумел закончить школу с блестящими отметками.

В 1921 году Дали поступил в Академию Художеств в Сан-Фернандо. В Академии он был чужой странный непонятный необыкновенный чужак, и гордился этим.
«Всё меня видоизменяло, ничто меня не изменяло. Я был трусливым и противным».

В Мадриде Сальвадор подружился с поэтом Федерико Гарсиа Лоркой. Именно с Лоркой Дали приобрёл первый любовный опыт. Однако гомосексуалистом не стал. Возможно, потому, что любил свою мать и нуждался в женской заботе.

Мать Сальвадора души не чаяла в своём сыне, заботилась и баловала его. Сальвадор был «маменькиным сынком». И когда мать неожиданно умерла, ему стало страшно жить. Он нуждался в женщине, которая бы заботилась и любила его как мать.

Когда Дали впервые сошёлся со случайной женщиной, он испытал разочарование от сексуального общения: «…лёжа на ней, шарил рукой по кровати в поисках чего-нибудь тяжёлого, чем бы я мог её пристукнуть».

Отец сильно любил Сальвадора и терпел все выходки сына. Отношения у них были непростые.

В 1926 году Сальвадора Дали выгоняют из Академии за высокомерное и пренебрежительное отношение к преподавателям.

Сальвадор Хасинто Фелипе Дали Доменеч Куси Фаррес пишет очень странные картины и любит пофилософствовать.
В свои 25 лет вместо флирта с женщинами он предпочитает читать сочинения Фридриха Ницше.
«Чувство банально по своей природе, – признавал Дали. – Это низкий природный элемент, пошлый атрибут обыденности. Поэтому, когда меня обуревают чувства, я превращаюсь в фирменного идиота».

Когда Дали впервые увидел Гала, она не произвела на него никакого впечатления. Однако на следующий день на пляже он узнал в ней давнюю детскую мечту.
«Это была она! Галючка Редивива! Я узнал её по обнажённой спине. Тело у неё было нежное, как у ребёнка…»

Облик его новой знакомой мистическим образом совпал с внешностью некой русской девочки, которая с малых лет приходила к нему в снах.

И Сальвадор со всей страстностью истинного испанца поклялся, что эта загадочная русская девочка из его детских грез станет его женщиной.
Ему было совершенно наплевать, что в реальности «девочка» старше его на десять лет, что она замужем за мэтром французской поэзии Элюаром, что у неё дочь и множество любовников.

В решающий день объяснения Дали спросил: «Что вы хотите, чтобы я сделал?»
Гала ответила: «Я хочу, чтобы вы вышибли из меня дух!»
Ответ шокировал Дали, но помог избавиться от своих безумств.

«Первый поцелуй, – вспоминал Дали, – когда столкнулись наши зубы и переплелись наши языки, был лишь началом того голода, который заставил нас кусать и грызть друг друга до самой сути нашего бытия».

Если любовь Дали была скорее дикой страстью, то любовь Гала была не лишена расчёта.
Позже Гала признавалась, что Дали вначале тоже ей не понравился из-за его лакированных волос, которые придавали вид танцора аргентинского танго.
Однако очень быстро Гала поняла, что перед ней гений. Она сама соблазнила его, и сама сделала ему предложение: «Мой мальчик, больше мы не расстанемся. Скоро вы будете таким, каким я хочу вас видеть!»

Ей мало было быть Музой. Она жаждала стать Пигмалионом в юбке, той роковой женщиной, которая, как из податливой глины, слепит из молодого дарования невиданного миром Гения.
«Гений – это неординарность, возведённая в превосходную степень. Вот я и возвожу».

Едва познакомившись с Дали, Гала собрала его отрывочные черновые заметки (которые он сам называл «непонятными»), взяла их с собой в Париж и переписала набело, придав им связную форму. На основе этих заметок Дали издал «поэтический и теоретический сборник» под заголовком «Видимая Женщина».

Для Гала Сальвадор стал большим ребёнком, а она для него мамой. Они оба не испытывали потребности в детях. А после перенесённой операции Гала уже не могла иметь детей.

Её сильная, решительная натура была необходима слабовольному художнику. Гала наводила порядок в его мастерской, терпеливо складывала разбросанные краски и холсты.

Когда Гала и Дали переехали в Париж, то вначале жили очень бедно. Они были бедные, но гордые. Гала считала каждый сантим и покупала самые дешёвые продукты на рынке. При этом она говорила: «Как только начинают таять деньги, надо увеличить чаевые, не уподобляясь посредственностям. Лучше лишиться чего-нибудь, чем приспосабливаться. Можно не есть, но нельзя есть плохо».

Гала решала не только бытовые проблемы и занималась добыванием денег, она стала музой-вдохновительницей для Дали.
«Теперь я – ученик, Гала – учитель. Она велит мне: «Встань и иди, ты ничего не успел!» И я встаю, иду и творю гениальное…»

Гала стала для Дали и музой, и женой, и возлюбленной, и нянькой, и секретарём, и менеджером. Она рекламировала его картины, сувениры, платила газетным критикам, чтобы они создавали положительный образ успешного и модного художника Сальвадора Дали.

«В одиночку постичь и выразить смысл жизни – значит сравниться с великими титанами Возрождения. Такова моя жена Гала, которую я обрёл себе на счастье».

Скандалы, организуемые Гала и Дали, стали частью их существования, поскольку привлекали внимание публики. Результатом стало то, что с начала 30-х годов картины Дали раскупались уже через полчаса после открытия выставки. Одной из первых побед было получение 29 000 франков за картину, которую художник ещё не написал.

«Гала – единственный человек в мире, который мог помочь мне забыть провал – и страх – одной магией своего присутствия».

Директор художественной галереи Джон Ричардсон вспоминал: «В артистическом мире существует непреложная аксиома: творец представляется свободной личностью, человеком не от мира сего, зато жена у него практична донельзя, настоящий чёрт в юбке. Но Гала в самом деле была чертовкой. Она могла вас поколотить, если не получала того, чего хотела. А хотела она, как мне кажется, власти, денег и роскоши».

Гала признавала: «Западный мужчина – экстраверт, русская женщина – интроверт. Именно поэтому так гармоничен союз западных художников с вдохновительницами с Севера».

Многие мужчины мечтают о женщине, которая любила бы их бескорыстно и преданно, как мать, при этом страстно желала обладать им; могла понять и поддержать морально в трудную минуту.

Дали писал: «Она стала рассматривать меня как гения. Полусумасшедшего, но обладающего большой духовной силой. И чего-то ждала – воплощения её собственных мифов. Считала, что я, может быть, смогу стать этим воплощением».

Гала и Дали были убеждены, что их встреча предначертана на небесах и противиться воле богов невозможно.
«Гала пронзила меня, словно меч, направленный самим провидением. Это был луч Юпитера, как знак свыше, указавший, что мы никогда не должны расставаться», – писал Сальвадор Дали.
«Гала не ожесточила меня, как это сделала бы жизнь, но построила вокруг меня скорлупу рака-отшельника, так что с внешней стороны я был как крепость, а внутренне продолжал стареть».

Поль Элюар призывал Гала вернуться к нему, и был готов простить ей всё что угодно. Он надеялся до конца своих дней.

Она стоит у меня перед глазами,
Её волосы смешались с моими,
Она принимает цвет моих глаз.
Она тонет в моей тени,
Как камень в синем небе.
Глаза у неё всегда открыты,
Она не даёт мне спать.
Её мечты при свете дня
Заставляют погаснуть все солнца.
А меня заставляют смеяться и плакать,
И снова смеяться, и говорить,
Не сказав при этом ни слова.

Гала говорила, что её первый муж Поль Элюар – талант, а Сальвадор Дали – гений.

Я лично не считаю правильным, когда говорят «он – гений». Впервые сказал о себе «я гений» Бенвенуто Челлини. До этого говорили лишь «мой гений». Я придерживаюсь представлений древних римлян, которые полагали, что у каждого человека есть свой «гений», у женщин – «юнона». Сократ называл голос, который подсказывал ему, как жить, мой «даймон».

Когда в 1934 году Поль Элюар наконец-то дал развод, Гала и Дали зарегистрировали свой брак. Элюар присутствовал на церемонии в качестве свидетеля.
Однако в венчании супругам было отказано. Дали подарил Папе римскому свою известную картину, где изобразил Гала в образе Девы Непорочной, но Папа посчитал это святотатством.

Обвенчаться они смогли только в 1958 году после смерти Поля Элюара. Гале было уже почти шестьдесят лет, а Сальвадору ещё не было пятидесяти.
Гала и Дали путешествовали по всему миру и в каждой новой стране повторяли обряд бракосочетания. Сальвадор официально женился на своей жене пятьдесят раз!

Когда началась Вторая мировая война, супруги эмигрировали в Америку. Там Дали стал необычайно популярен. Если в Европе художники стремились выразить какие-то возвышенные идеалы, то в Америке главным показателем успеха был доллар.

Когда интерес к сюрреалистическим картинам Дали стал падать, по совету Гала художник начал создавать оригинальные вещицы, которые охотно раскупали богачи, желающие «приобщиться к искусству».
Откровенно стяжательская деятельность сильно повредила репутации Сальвадора Дали среди настоящих ценителей прекрасного. Но зато вознесла его популярность на недосягаемую высоту.
Андре Бретон даже придумал анаграмму из имени Сальвадор Дали Salvador Dali Avida Dollars , – что означало «жадный до «долларов».

В результате успешной творческо-коммерческой деятельности супруги буквально купались в роскоши. При этом они не уставали поражать публику своими эксцентричными выходками.

Дали был гений эпатажа. Вся его жизнь была напоказ. Однажды в беседе с сестрой, когда неожиданно нагрянули гости, Дали извинился и сказал: «Прости, я должен надеть маску».

О Дали говорили, что он извращенец, шизофреник и капрофаг. А он не уставал повторять: «Главное — пусть о Дали говорят. На худой конец пусть говорят хорошо».

О себе Сальвадор Дали был высокого мнения – «Я сюрреалист от Бога!»
Начинающим художникам Дали давал советы по творчеству, а в итоге делал вывод: «Все эти советы ничто, твоей рукой должен водить ангел».

Благодаря стараниям Гала, Дали настолько поверил в собственную гениальность, что заявил однажды: «Сюрреализм – это Я!»
В результате он поссорился со своим другом Бретоном и другими сюрреалистами, посчитавшими Сальвадора Дали предателем искусства сюрреализма.

За восемь лет пребывания в США Гала сделала из никому неизвестного художника мультимиллионера и знаменитого на весь мир сюрреалиста – Сальвадора Дали. Она находила заказчиков, устраивала выставки, полностью контролировала финансовые дела своего гения.
Она создала настоящую империю Сальвадора Дали: продавала его картины за баснословные деньги, запустила линию духов, посуды и поделок с его именем.
Деньги текли рекой, и уже в начале 40-х годов Сальвадор Дали был миллионером.

Дали обожествлял свою жену. Ведь это она сделала его признанным гением, да к тому же миллионером.

«Из моих болезненных душевных состояний, из блужданий в царстве фантазии, параноидальных видений и бреда Гала создала царство классики. Она от-Дали-ла мой бред и включила мозговые механизмы, которые стали фиксировать фрагменты действительности. Благодаря ей я стал отличать мечту от реальности, мои эфирные намерения от моих классических откровений».

«Спасибо, Гала! Это ведь благодаря тебе я стал художником. Без тебя я не поверил бы в свои дарования! А ведь правда, что я люблю тебя с каждым днём всё сильней и сильней…»

Дали любил Галу, но на самом деле любил самого себя. Как подлинный нарцисс он видел в ней лишь своё отражение.
«Я всецело верен Гале». «Я люблю Галу больше матери, больше отца, больше Пикассо и даже больше денег».

Журналист Фрэнк Уитфорд писал: «Беспомощный в житейском отношении, чрезвычайно чувственный художник был пленён жёсткой, расчётливой и отчаянно стремящейся вверх хищницей, которую сюрреалисты окрестили Гала-Чума».

Гала любила шик и предпочитала одеваться у Шанель, с которой была лично знакома.
Её называли «Женщина – воплощение зла», «алчная валькирия», «хищница».
«Гала знала, чего хочет: наслаждений для сердца и всех пяти чувств, а также денег и приятельских отношений с гениями».

По воспоминаниям очевидцев, Гала была жёсткой, безжалостной и даже агрессивной в своих поступках. Она каждое утро принимала ледяной душ, чтобы укрепить свой организм. Точно так же она тренировала свою душу. Если человек раздражал Галу, ей ничего не стоило плюнуть ему в лицо.

Как-то они с Сальвадором завели в доме домашних питомцев – пушистых кроликов. Но когда муж нечаянно обронил не понравившееся Гала слово, она в наказание мужу спокойно приказала изжарить кроликов на обед и заставила его съесть пушистых любимцев.

В 1943 году в романе «Скрытые лица» Дали пишет посвящение: «Гале, которая постоянно была рядом, пока я писал, помогая, как добрая фея, моему душевному равновесию, прогоняя саламандр сомнений и придавая сил льву уверенности. Гале, вдохновлявшей меня благородством души, Гале – зеркалу, отражавшему самую жестокую из геометрий той эстетики чувств, что руководила моей работой».

Великий художник-сюрреалист Сальвадор Дали называл Галу «своим гением».

Свои самые фантастические работы он подписывал двойным именем Гала-Сальвадор Дали.
Дали пишет картины, изображая на них Галу: «Атомная Леда», «Тайная вечеря», «Мадонна Порт-Льигата», и многие другие.

На одном из последних полотен художника – «Христос-Гала» – Создатель изображен с лицом Галы.

Дали не только рисовал Галу, но и снимал фильмы о ней.

В предисловии к «Дневнику одного гения» Сальвадор Дали пишет: «я посвящаю эту книгу МОЕМУ ГЕНИЮ, моей победоносной богине ГАЛА ГРАДИВЕ, моей ЕЛЕНЕ ТРОЯНСКОЙ, моей СВЯТОЙ ЕЛЕНЕ, моей блистательной, как морская гладь, ГАЛЕ ГАЛАТЕЕ БЕЗМЯТЕЖНОЙ».

С возрастом Гала становилась всё капризнее и нетерпимее. Она не желала стареть, и перепробовала все средства: кремы, массажи, пластические операции, заводила молодых любовников.
Дали реагировал так: «Я разрешаю моей Галарине иметь столько любовников, сколько ей хочется. Я даже поощряю её, потому что меня это возбуждает».
Сальвадор жил своими фантазиями, устраивая эротические картины из обнажённых моделей.
«Пусть она ругается. Пусть говорит со мной на русском языке, которого я не понимаю. Только пусть будет рядом».

Постепенно Гала потеряла всякий интерес к Сальвадору, что привело его в состояние глубокой депрессии. Но в конце 60-х годов она вспомнила, что в молодости Дали обещал подарить ей замок. Она потребовала выполнить общение. Вместе они долго искали подходящий, и наконец остановились на замке Пуболь.

Гала заявила, что будет жить одна в замке, а Дали допускать по её письменному приглашению.
Это условие привело Сальвадора в восторг: «Я откликнулся на него всей своей утончённостью мазохиста. Подумать только! Замок станет для меня неприступной крепостью, какой, несмотря ни на что, оставалась и Гала».

В свои 75 лет Гала всё ещё хотела чувствовать себя женщиной, которая нравится и которую боготворят. Она приглашала в Пуболь молодых любовников, дарили им машины, дома и даже могла отдать за ночь любви картину Сальвадора, которая стоила миллионы долларов.

Одному из своих любовников, который был младше Гала на сорок шесть лет (!), Джефу Фенхольду – исполнителю главной партии в бродвейской постановке рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда» она подарила студию звукозаписи.

Сальвадор Дали тоже не оставался в одиночестве. Самый бурный роман у него был с молодой англичанкой, начинающей певицей Амандой Лир. Говорят, будто стареющая Гала сама нашла Сальвадору молодую любовницу.
Очаровательной Аманде было 19 и она казалась Дали ангелом. Тогда она была известна как Пеки Д’Осло. Имя Аманда Лир — это игра слов на французском, что в переводе означает «любовница Дали».

Через три свидания Сальвадор Дали предложил Аманде сочетаться браком, разумеется духовным. Художник был уверен, что они будут вместе всегда. И действительно, долгое время Аманда жила в доме Дали. При этом у Аманды была собственная личная жизнь.

С присущей ему непосредственностью, Дали представил своего «ангела» супруге. Появление фаворитки вызвало гнев ревнивой Гала. Успокаивая Аманду, Сальвадор уверял, что гнев Гала — это всего лишь признак симпатии.

Постепенно Гала смирилась. Последние 8 лет супруги были вместе. Они часто гуляли, обедали и посещали приёмы втроём или в компании очередного юного фаворита Гала.

Гала взяла с Аманды обещание, что та выйдет замуж за Сальвадора после её смерти.
Свадьба не состоялась, хотя необычная связь длилась почти до самой смерти художника.

«Гала была и остаётся для меня единственной, той, с кем я способен наслаждаться, возбуждая в себе самые возвышенные образы своей иерархии красоты. Она моя внутренняя правда, мой двойник, моя «Я сам»…»

В феврале 1981 года ночью секретарь Дали услышал крики о помощи. В спальне Дали он обнаружил Галу, лежащую рядом с кроватью. Позже Сальвадор признался, что они поссорились, и он побил её своей тростью. Ей тогда было 86 лет.

Гала не любила вспоминать о России. Но в спальне стояли фотографии её российской семьи. Своей тоской по России она ни с кем не делилась. В Москве она побывала всего лишь раз в 1929 году.

В 1982 году при падении Гала сломала шейку бедра. Свои последние дни она доживала в клинике, покинутая всеми молодыми любовниками. Страдающая от сильной боли, она была на грани безумия и всё пыталась прятать свои деньги под матрас.
Её мучения закончились 10 июня 1982 года.

Для Сальвадора Дали смерть Гала была тяжёлым ударом. Забальзамированное тело Гала положили в гроб с прозрачной крышкой и тихо похоронили в семейном склепе в замке Пуболь. Дали на похороны не пришёл. Спустя несколько часов он заглянул в склеп и произнёс: «Видишь, я не плачу…»

Гала прожила 88 ярких насыщенных лет. Она не только создала себя, но и подарила миру двух гениев: Поля Элюара и Сальвадора Дали.

После смерти жены Сальвадор потерял вдохновение и уже не мог писать картины. Говорят, в последние годы Дали продавал чистые полотна со своей подписью. Он презирал «ценителей живописи», называя их «идиотами».

Дали пережил любимую женщину на семь лет. Ещё до смерти жены в 1981 году у Дали развилась болезнь Паркинсона. Ухаживать за больным и обезумевшим стариком было трудно, он бросался в медсестёр чем попало, кусался, кричал. Постепенно Дали окончательно сошёл с ума и вместо слов издавал только нечленораздельное мычание.

В 1984 году в замке Пуболь произошёл пожар. Парализованный Сальвадор Дали безуспешно звонил в колокольчик, пытаясь позвать на помощь. Дали свалился с кровати и пополз к выходу, но потерял сознание у двери. С тяжёлыми ожогами он был доставлен в больницу, но выжил.
Скончался Дали 23 января 1989 г. от сердечного приступа.

За несколько лет до этого мэр города Фигейрос (в котором родился Сальвадор Дали) предложил создать музей великого сюрреалиста. Дали согласился, но с условием, что там не будут проводить экскурсий. Он не хотел, чтобы кто-то навязывал свои представления о его творениях. «Я сам не понимаю своих произведений…»

Сальвадора Дали похоронили в театре-музее великого художника.
Своё состояние и работы Дали завещал Испании.
Но главным творением великого сюрреалиста была его любовь.

Что такое любовь?
Это боль отреченья,
Это радость вернуться к себе самому,
Это счастье без всякого разрешенья,
Это шанс вместе быть и не быть одному,
Это время, расставшееся с часами,
Это нежность оттаивающей души,
Это мука желания слиться телами,
Это чувство исчезнувшего Я и ТЫ,
Это слёзы, когда умирают надежды,
Это стон иссушившей разум мечты,
Это грусть посреди безлюдной пустыни
одиноко падающей звезды…»
(из моего романа «Чужой странный непонятный необыкновенный чужак» на сайте Новая Русская Литература

Сальвадор Дали был не только великим художником-сюрреалистом, но и сюрреалистом любви!

А Вы верите в СЮРРЕАЛИЗМ ЛЮБВИ?

© Николай Кофырин – Новая Русская Литература

дом Дали, достопримечательности и отдых

Небольшой живописный городок Кадакес (Испания) располагается в северо-восточной части страны, на полуострове Cap de Creus – там, где Средиземное море встречается с Перинейскими горами. Кадакес, уютно обустроившийся на побережье Коста-Брава, находится в 170 км от Барселоны и в 80 км от Жироны. Зато к границе, разделяющей Испанию и Францию, от Кадакеса всего 20 км.

Из-за географического расположения Кадакес практически до конца ХIХ оставался изолированным от всего мира. Именно поэтому немногочисленное население этого города (чуть более 2000 человек) и сейчас разговаривает на каталонском диалекте, не понятном даже многим коренным жителям Испании.

В начале ХХ века в Кадакес начали приезжать богатые и знатные семьи из соседних Барселоны, Фигераса и Жироны, чтобы отдохнуть на морском побережье. Вскоре Кадакес приобрёл славу «испанского Сен-Тропе», куда на лето съезжалась богатая и богемная публика.

Интересный факт! Здесь долгое время жили и черпали вдохновение известные художники Сальвадор Дали и Пабло Пикассо. Здесь также отдыхали Гарсия Лорка, Марсель Дюшан, герцог Виндзорский, Уолт Дисней, Габриэль Гарсиа Маркес, Мик Джаггер.

Сейчас Кадакес утратил славу элитного курорта, но всё же он является действующим средиземноморским курортом с хорошими пляжами и пользуется неизменной популярностью у туристов.

Кроме того, Кадакес остаётся симпатичным городком с богатой историей и богемно-художественной репутацией. Конечно, в Кадакесе есть достопримечательности – возможно, их меньше, чем в других городах Испании, но от этого они не становятся менее интересными.

Дом-музей Сальвадора Дали

В заливе Порт-Льигат располагается знаковая для Кадакеса достопримечательность, входящая в «Треугольник Дали в Испании»: это дом, в котором в 1930-1982 годах жил Сальвадор Дали. Два других объекта «треугольника» – это театр-музей в Фигерасе и замок в Пуболь.

Дом Дали в Кадакесе такой же неординарный и таинственный, как и его гениальный владелец. Узнать этот дом можно сразу, причём ещё издалека: над зданием торчит 2 довольно жутковатые на вид металлические головы, одна из которых расколота. Прямо у входа в задние стоит огромное чучело медведя с ожерельями на шее и с лампой в плетёном абажуре в передней лапе. В помещениях и во дворе очень много чучел животных и птиц – у художника наблюдалась к ним странная привязанность. Здесь много различных творений гениального сюрреалиста, среди них есть и совершенно поразительные картины: если смотреть на них под одним углом – видно одно изображение, если поменять угол – совершенно другое. Экспонатов здесь такое количество, что рассматривать их можно бесконечно, но экскурсия построена так, что в каждой комнате можно задерживаться не более 2-3-х минут.

К музею Дали в Кадакесе относятся компактный внутренний дворик и сад, в которых тоже есть много интересных достопримечательностей. Во дворе, где повсеместно расставлены горшки с цветами, есть беседки, летняя столовая, небольшой бассейн. Среди оливковых и гранатовых деревьев совершенно неожиданно взору открываются различные экспонаты в стиле арт-хаус. Например, инсталляция «Христос из мусора», которую Сальвадор соорудил из хлама, вынесенного на берег морскими волнами. Более эстетично выглядит белоснежная голубятня, на крыше которой помещено огромное яйцо. Здесь можно увидеть и разбитую деревянную лодку, из которой растёт кипарис – этот пейзаж художник запечатлел на одном из своих полотен.

Интересный факт! В этом музее нет ощущения музейности, здесь царит атмосфера жилого дома. Но этот дом вызывает разные впечатления у людей: у многих возникает состояние эйфории, а у некоторых появляется головокружение и головная боль.

Практичная информация

Адрес дома-музея Сальвадора Дали: Calle Port Ligat s/n, 17488, Кадакес, Испания.

График работы этой достопримечательности:

Дата и месяц Время работы Последний вход в дом Последний вход в сад
С 1 по 6 января с 10:00 до 18:00 17:10 16:30
С 7 января по 10 февраля закрыто закрыто закрыто
С 11 февраля до 14 июня с 10:30 до 18:00 17:10 16:30
С 15 июня по 15 сентября с 9:30 до 21:00 20:10 19:30
С 16 сентября до конца декабря с 10:30 до 18:88 17:10 16:30

Выходной день в музее – понедельник. Хотя есть исключения, когда эта достопримечательность работает и по понедельникам. Поэтому перед посещением график работы всегда нужно уточнять на официальном сайте: https://www.salvador-dali.org/en/museums/house-salvador-dali-in-portlligat/.

Билеты обязательно надо бронировать заранее на сайте или по телефону, а в кассе забирать их перед посещением. Стоимость билетов:

Осмотр дома и сада Прогулка по саду
Полный билет 12 € 6 €
Билет для школьников до 16 лет и пенсионеров старше 65 лет 8 € 5 €

Музей небольшой, туристов запускают группами максимум по 10 человек – иначе просто не разминуться. По дому группу обязательно сопровождает гид, экскурсии только на испанском, французском и английском. Прогулка по саду – без экскурсовода, самостоятельная.

Совет! Абсолютно все сумки любого размера нужно сразу же сдавать в камеру хранения, иначе в дом не пустят!

Что ещё посмотреть в Кадакесе

Есть в этом небольшом городке и другие достопримечательности, заслуживающие внимания.

Памятник Сальвадору Дали

В центре набережной, у городского пляжа, установлена статуя Сальвадора Дали – найти её не составит труда. Статуя, выполненная в натуральный рост человека, смотрится очень реалистично! Создаётся впечатление, что знаменитый художник просто вышел прогуляться у моря и остановился, повернувшись в сторону города.

Нельзя сказать, что памятник Сальвадору Дали – выдающаяся достопримечательность с художественной точки зрения. Тем не менее, он очень уместен в Кадакесе – городе, где мастер сюрреализма провёл большую часть своей жизни.

Кстати, памятник Дали никогда не бывает одиноким: на постаменте часто сидят местные жители, а туристы, приехавшие посмотреть Испанию и Кадакес, чтобы сделать фото на фоне статуи, выстраиваются в очередь.

Церковь Святой Марии

Церковь Святой Марии располагается на возвышенности, в самом высоком месте городка. С обзорной террасы открываются чудесные виды на город и залив Кадакес. Наверх к церкви ведёт необычная дорога – она выложена из камней, которые устанавливались вертикально.

Esglesia de Santa Maria – это ещё и историческая достопримечательность, ведь она была построена в XVI веке. Пожалуй, самое интересное, что привлекает внимание внутри здания – это роскошный алтарь в стиле барокко, признанный самым красивым в Каталонии. За 1 € можно попросить включить подсветку алтаря – завораживающее зрелище, особенно в тёмноте.

К сожалению, попасть внутрь не так-то просто, поскольку большую часть времени церковь Санта Мария закрыта для посещений. Но если повезёт, то вход свободный.

Адрес достопримечательности: Calle Eliseu Meifren, Кадакес, Испания.

Что интересного в окрестностях: Национальный парк Кап-де-Креус

Полуостров Кап-де-Креус, часть горного хребта Вердера, и курортные городки Ла-Сельва-де-Мар, Эль-Порт-де-ла-Сельва, Лланса и Кадакес – всё это достопримечательность Испании, известная под общим названием «Национальный парк Кап-де-Креус». Парк огромный по своим масштабам (почти 14 000 га), но обычно подразумевают именно мыс Cap de Creus. От Кадакеса до мыса 7-8 км, доехать туда можно на авто, дорога выходит к  одноимённому маяку.

Совет! Собираясь на Кап-де-Креус, нужно надевать куртку – для защиты от сильнейшего ветра трамонтана, головные уборы – для защиты от палящего солнца, кроссовки с надёжной подошвой – чтобы было удобно ходить по каменистым тропам и лазить по каменным выступам. И ещё: с маленькими детьми от этого путешествия лучше воздержаться.

В маяке работает музей, рассказывающий о Национальном парке, и туристический инфоцентр. В инфоцентре туристам бесплатно дают схему тропинок парка. Хотя разметка в схеме не очень хорошая, но поможет хоть примерно понять, где находятся самые интересные места, и в каком направлении двигаться.

Интересный факт! Маяк Креус тоже является достопримечательностью. В 1971 году он послужил местом съёмки художественного фильма «Опасный свет на краю земли» по мотивам романа Жюля Верна.

Главные и самые живописные достопримечательности парка Кап-де-Креус – это удивительные по своей форме каменные образования. Своим видом, сложностью и необычностью они будоражат воображение: в них можно разглядеть самых разнообразных животных, как существующих в действительности, так и мифических. Поднявшись не некоторые скальные уступы, можно полюбоваться природными видами, от которых буквально захватывает дух.

Туристические поезда в Кадакесе

С апреля по октябрь на курорте курсируют туристические поезда Es trenet de Cadaquez. Есть 2 маршрута:

  1. Знакомство с городскими достопримечательностями: рядом со Старым городом, по центральной городской площади, через Порт-Лигат к дому-музею Сальвадора Дали.
  2. Знакомство с природными достопримечательностями: мимо мыса Cap de Creus и одноимённого маяка.

Узнать расписание рейсов, место отправления поездов и стоимость экскурсии можно на официальном сайте http://www.estrenetdecadaques.cat/.

Выбирайте жилье и узнавайте Цены с помощью этой формы

Booking.com

Пляжи Кадакеса

Поскольку Кадакес – средиземноморский курорт Испании, нельзя не рассказать о его пляжах, являющихся частью туристического берега Коста-Брава.

Береговая линия здесь имеет сложную форму, она будто изрезана на множество небольших отрезков. Поэтому местные пляжи небольшие и живописные.

Городской пляж

Playa Grande – главный городской пляж Кадакеса, попасть на который можно только через набережную. Прибрежная полоса достигает в длину 200 м, в ширину – 20 м, покрытие – галечно-песочное.

Это самый лучший из местных пляжей с точки зрения инфраструктуры, он оборудован всем необходимым для отдыха: раздевалки, душевые кабинки, туалет, напрокат шезлонгов.

Рядом с Playa Grande расположено множество баров, кафе и ресторанов, большая их часть – самые популярные в Кадакесе.

Здесь работает центр парусного спорта, есть аренда каяков. Отсюда на катере можно отправиться в круиз вдоль Коста-Брава.

Этот пляж очень многолюдный, особенно в сезон. Большой популярностью он пользуется у семей с детьми, что объясняется плавным заходом в воду и небольшой глубиной у берега.

Порт Аргель

Это ближайший к Старому городу и чрезвычайно скромный по размерам пляж. Летом жители городка держат здесь свои лодки, из-за чего места становится ещё меньше, да и на чистоте это сказывается. Но если после похода по достопримечательностям есть желание как можно скорее искупаться в море – это место вполне подойдёт. Берег тоже галечно-песчаный, спуск в воду удобный.

Льяне-Гран и Льяне-Петит

Эти пляжи, расположенные друг за другом – главная альтернатива городскому. Playa de Llane Gran, что значит «большой», вытянулся в длину на 130 м, в ширину достигает 12 м. Playa de Llane Petit, что значит «малый», действительно имеет гораздо меньшие размеры, чем его сосед.

Обе пляжные полосы и дно у берега укрыты плоской галькой. Заход в воду плавный, но глубина увеличивается скорее, чем на городском пляже. Но вода здесь всегда идеально прозрачная и чистая.

Из удобств: раздевалки, душевые кабинки, неподалёку стоянка для авто.

На Льяне-Гран можно пройти только через набережную, а уже через него можно пройти на Льяне-Петит. С Льяне-Петит можно попасть на остров Эс-Суртель – туда ведёт аккуратный мостик. На острове, сплошь укрытом необычно искривлёнными соснами, нет пляжей, но можно понырять с невысоких скал.

Как добраться в Кадакес из Барселоны

Чтобы попасть в Кадакес, для начала нужно прилететь в Испанию – ближайший аэропорт расположен в Барселоне. Непосредственно на курорт из каталонской столицы можно ехать поездом или автобусом.

Автобус

Наиболее удобный, простой и недорогой способ доехать в Кадакес – это автобус.

С вокзала Estacio de Nord (Северный вокзал), расположенного возле станции метро Arc de Triomf, в этом направлении есть прямые рейсы. Автобусы компании Sarfa отправляются в 8:00, 10:15, 12:15, 16:00 и 21:00. Время в пути 2 часа 45 минут. Билет стоит 25 €, купить его можно в кассе или онлайн на сайте Estacio de Nord: https://www.barcelonanord.cat/inici/.

Эти же автобусы забирают пассажиров в аэропорту, от обоих терминалов. Дорога до Кадакеса по времени занимает 3 часа 30 минут. Билет стоит 27 €.

Поезд

Из Барселоны в Кадакес нет прямых рейсов, на поезде можно доехать только до Фигераса, а оттуда нужно добираться автобусом.

Удобнее всего садиться на поезд до Фигераса на Центральном ж/д вокзале Barcelona Sants. Электрички ходят с периодичностью 30 минут, с 6:00 и до 21:55. Время в пути 1 час 40 минут. Цена билета 16 €, причём не на все рейсы билеты продаются онлайн – на некоторые только в кассе.

По соседству с ж/д вокзалом в Фигерасе находится автовокзал, оттуда в Кадакес (Испания) отправляется автобус № 12. Отправление происходит каждых 3 часа, поездка длится 50 минут. Билет стоит 4,5 €.

Поездка в солнечный Кадакес на машине:

Автор: Ирина Ковалёва

Сальвадор Дали — Испанская культура

Сальвадор Дали: история жизни

Бунтарь, эксцентричный, сюрреалист, похититель шоу, художник, писатель, режиссер, скульптор, дизайнер… это всего лишь несколько слов, которыми можно описать жизнь Сальвадора Дали. Он, безусловно, был человеком многих талантов и многих лиц и, несомненно, одним из самых важных участников сюрреалистического движения двадцатого века.

Дали родился в Фигерасе, Каталония, в 1904 году, где жил до 17 лет.Всегда обладавший вспыльчивым характером и склонностью тянуть в другом направлении, Сальвадор Дали неоднократно попадал в неприятности с академическими учреждениями, которые пытались наложить правила на него и его художественное выражение. В 1921 году он отправился в Мадрид, чтобы учиться в Escuela de Bellas Artes, по договоренности со своим отцом, что он выучится на учителя рисования. Однако уже через три года его отчислили за конфликты с однокурсниками, и он тут же завершил академическую карьеру.Несмотря на его вспыльчивый и несколько непредсказуемый темперамент, Дали было суждено преуспеть в мире искусства с квалификацией престижных учреждений или без нее — его творческие таланты сияли, и никакие оценки не могли отрицать.

1930-е годы стали периодом самого большого бума производства Дали. Помимо женитьбы, он отправился в Париж и стал активно участвовать в сюрреалистическом движении. Помимо живописи и скульптуры, Дали также начал работать над фильмами, все из которых были сосредоточены вокруг совершенно сюрреалистической и сказочной идеологии.К концу десятилетия он был исключен из сюрреалистического движения за оскорбление основателя движения Андре Бретона.

Сальвадор Дали провел между 1939 и 1948 годами в Соединенных Штатах, и его искусство стало изображать более понятные темы, от религии до сексуальности.

Сальвадор Дали: Художественные стили и влияния

Дали был главным образом вдохновлен неосязаемым, бессознательным миром, в котором мы не участвуем, но о котором мечтаем. В 1930-х годах он уехал в Париж и стал полноправным участником сюрреалистического движения, возглавляемого Андре Бретоном.Несмотря на то, что его выгнали только через девять лет, именно сюрреализм определил его и его творчество на основную часть его жизни.

Помимо современных художников-сюрреалистов, таких как Бретон и Миро, Дали черпал вдохновение в работах таких кинорежиссеров, как Луис Бунюэль, с которым он работал над своим первым фильмом 1929 года «Андалузский человек». Этот короткометражный черно-белый фильм содержит только музыку и не содержит слов в качестве саундтрека к некоторым из самых тревожных и необъяснимых образов, которые можно увидеть на пленке.Человек, таскающий по комнате окровавленных ослов, прикрепленных к пианино, и сращивание глазного яблока — вот лишь некоторые из удовольствий, которые ждут зрителя. Однако, несмотря на то, что фильм кажется бессмысленным, он прекрасно передает кошмарную неуправляемость снов. Два года спустя он снова сотрудничал с Бунюэлем в фильме «Золотой век».

Сальвадор Дали также провел некоторое время в путешествии по Италии, во время которого он был очарован произведениями в стиле классицизма и ренессанса, оставленными старыми мастерами.После того, как Дали запретили продолжать заниматься сюрреализмом из-за агрессивных разногласий с основателем движения, он начал рисовать свои собственные версии классических священных сцен и более традиционных предметов искусства. Во время своего пребывания в Америке он также начал писать (довольно эгоистично) несколько автобиографий, которые он назвал «Тайная жизнь Сальвадора Дали» (1942) и «Дневник гения» (1964).

Если вы находитесь в Испании, вы можете увидеть несколько прекрасных коллекций шедевров Дали. Fundación Gala-Salvador Dalí в Фигерасе и Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia в Мадриде.

Сальвадор Дали: известные произведения

  • Autoretrato Cubista (1923: Museo Nacional Centro Reina Sofia, Мадрид)
  • Retrato de Luis Buñuel (1924: Museo Nacional Centro Reina Sofia, Madrid) (1924: Museo Nacional Centro Reina Sofia, Madrid)
    Granturbador
El Grant900ador 1929: Museo Nacional Centro Reina Sofia, Мадрид)
  • Un Chien Andalou (1929, короткометражный фильм с Луисом Бунюэлем)
  • El Hombre Invisible (1930: Museo Nacional Centro Reina Sofia, Мадрид)
    • 7 Age D’ór (1931: фильм с Луисом Бунюэлем)
    • La persistencia de la Memoria (1931: Музей современного искусства, Нью-Йорк)
    • Lobster Telephone (1936: Tate Modern, London)
              Осенний каннибализм (1936: Тейт Модерн, Лондон)
            • Enigma sin Fin (1938, Museo Nacional Centro Reina Sofia, Мадрид)
            • Тайная жизнь Сальвадора Дали (Автобиография — Первая публикация) Эд в 1942 году)
            • Galarina (1944: Fundación Gala-Salvador Dalí, Figueres)
            • La Madonna de Port Lligat (1950: Grupo Minami, Токио)
            • Galatea de Las Esferas (1952: Fundación Gala -Сальвадор Дали, Фигерас)
            • Тайная вечеря (1955: Национальная галерея, Вашингтон)
            • Дневник гения (Автобиография — Впервые опубликовано в 1964 году)

            Испанский художник Сальвадор Дали и я во время его конференции Пикассо состоявшийся в Театре Марии Герреро в Мадриде — 11 ноября 1951 г. — Фрагмент истории

            Испанский художник Сальвадор Дали во время своей конференции, которую мы с Пикассо провели в Театре Марии Герреро в Мадриде – 11 ноября 1951

            Сальвадор Дали , 1-й маркиз Дали де Пуболь был испанским художником-сюрреалистом , известным своим техническим мастерством, точное рисование и яркие и причудливые образы в его работах.
            Родился в Фигерас, Каталония, Дали получил формальное образование в области изящных искусств в Мадриде . Под влиянием импрессионизма и мастеров эпохи Возрождения с юных лет его все больше привлекали кубизм и авангардные движения . Он приблизился к сюрреализму в конце 1920-х и присоединился к группе сюрреалистов в 1929 , вскоре став одним из ее ведущих представителей.Его самая известная работа, Постоянство памяти, , была завершена в августе 1931, и является одной из самых известных сюрреалистических картин . Дали жил в Франции во время Гражданской войны в Испании (с 1936 по 1939) до отъезда в США в 1940 где он добился коммерческого успеха . Он вернулся в Испанию в 1948 году, где объявил о своем возвращении к католической вере и разработал свой стиль « ядерный мистицизм », основанный на его интересе к классицизму, мистицизму и недавним научным разработкам .
            Художественный репертуар Дали включал живопись, графику, кино, скульптуру, дизайн и фотографию , иногда в сотрудничестве с другими художниками. Он также написал художественную литературу, стихи, автобиографию, эссе и критику . Основные темы его работ включают сны, подсознание, сексуальность, религию, науку и его самые близкие личные отношения. К ужасу тех, кто высоко ценил его работы, и к раздражению его критиков, его эксцентричное и показное поведение на публике часто привлекали больше внимания, чем его художественные работы .Его публичная поддержка франкистского режима, его коммерческой деятельности, а также качество и подлинность некоторых из его поздних работ также вызывали споры. Его жизнь и работа оказали большое влияние на других сюрреалистов, поп-арт и современных художников , таких как Джефф Кунс и Дэмиен Херст .
            Есть два крупных музея, посвященных творчеству Сальвадора Дали: Театр-музей Дали в Фигерасе, Испания и Музей Сальвадора Дали в Санкт-Петербурге.Петербург, Флорида .

            В 1948 Дали и Гала вернулись в свой дом в Порт-Льигат, на побережье недалеко от Кадакес . В течение следующих трех десятилетий они будут проводить там большую часть своего времени, проводя зимы в Париже и Нью-Йорке . Решение Дали жить в Испании при Франко и его публичная поддержка режима вызвали возмущение многих антифранкистских художников и интеллектуалов. Пабло Пикассо отказывался упоминать имя Дали или признавать его существование до конца своей жизни. В 1960 году Андре Бретон безуспешно боролся против включения Сикстинской Мадонны Дали в Сюрреалистическое вторжение на выставку Домен чародея , организованную Марселем Дюшаном в Нью-Йорке . Бретон и другие Сюрреалисты выпустили брошюру, приуроченную к выставке, осуждающую Дали как «бывшего апологета Гитлера… и друга Франко.
            В Декабрь 1949 Сестра Дали Анна Мария опубликовала свою книгу Сальвадор Дали глазами своей сестры . Дали был возмущен отрывками, которые он считал унизительными по отношению к своей жене Гале, и разорвал отношения со своей семьей. Когда в сентябре 1950 года умер отец Дали, Дали узнал, что по завещанию он был фактически лишен наследства. Последовал двухлетний судебный спор по поводу картин и рисунков, которые Дали оставил в доме своей семьи, в ходе которого Дали был обвинен в нападении на государственного нотариуса.
            По мере того, как Дали продвигался дальше к принятию католицизма, он вводил в свои картины больше религиозной иконографии и тем. В 1949 году он нарисовал этюд для Мадонна из Порт-Льигата (первая версия, 1949) и показал его Папе Пию XII во время аудиенции, устроенной для обсуждения брака Дали с Галой . Эта работа была предшественницей фазы Дали, получившей название « Ядерный мистицизм », сплав эйнштейновской физики, классицизма и католического мистицизма .В таких картинах, как Мадонна из Порт-Льигата , Христос святого Иоанна на кресте и Распад постоянства памяти, Дали стремился синтезировать христианскую иконографию с образами распада материала, вдохновленными ядерной физикой. Его более поздние работы по ядерному мистицизму включали La Gare de Perpignan (1965) и Hallucinogenic Toreador (1968–70).
            Живой интерес Дали к естествознанию и математике в дальнейшем проявился в распространении изображений ДНК и форм рогов носорога в работах середины 1950-х годов.Согласно Дали, рог носорога означает божественную геометрию, поскольку он растет по логарифмической спирали . Дали также был очарован тессерактом (четырехмерным кубом), используя его, например, в Распятие ( Corpus Hypercubus ).
            Дали широко использовал оптические иллюзии , такие как двойные изображения, анаморфозы, негативное пространство, визуальные каламбуры и trompe l’œil , начиная с сюрреалистического периода , и это продолжалось в его более поздних работах.В какой-то момент Дали установил стеклянный пол в комнате рядом со своей студией в Порт-Льигат . Он широко использовал его для изучения ракурса как сверху, так и снизу, включая в свои картины драматические перспективы фигур и предметов. Он также экспериментировал с пулеметом техникой пуантилизмом , увеличенными полутоновыми сетками точек и стереоскопическими изображениями . Он был одним из первых художников, использовавших голографию в художественной манере.В более поздние годы Дали молодые художники, такие как Энди Уорхол , провозгласили его важным влиянием на поп-арт .
            В 1960 Дали начал работу над своим Театром-музеем в своем родном городе Фигерас . Это был его самый крупный проект, и он был основным направлением его энергии до 1974 года, когда он открылся. Он продолжал вносить дополнения до середины 1980-х годов.
            В 1955 году Дали встретил Наниту Калашникова, , которая стала его близким другом, музой и моделью.Во французском ночном клубе в 1965 Дали встретил Аманду Лир, фотомодель курицу, известную как Пеки Д’Осло . Лир стал его протеже и одной из его муз. По словам Лира, она и Дали объединились в « духовном браке » на вершине пустынной горы.

            Результаты поиска по запросу «Сальвадор Дали»

          • … /clocking_in.pdf Знакомство с Сальвадором Дали: плавящиеся часы Сальвадора Дали (PDF) из Музея Сальвадора Дали.Проверено 19 августа 2006 г. …

            38 КБ (5917 слов) — 20:55, 31 августа 2019 г.

          • … .JPG right thumb 200px Андре Бретон Файл:Сальвадор Дали 1939.jpg thumb 200px Сальвадор Дали, Дали сфотографирован Карл Ван Вехтен в ноябре 1939…

            гг.

            46 КБ (6813 слов) — 01:57, 13 января 2020

          • … история. В нем была показана сцена из сна, созданная Сальвадором Дали. Фактическая последовательность сна была значительно вырезана из первоначально запланированного…

            29 КБ (4441 слово) — 12:56, 16 мая 2021 г.

          • … Ангелус часто воспроизводился в девятнадцатом и двадцатом веках. Сальвадор Дали был очарован этой работой и написал анализ …

            16 КБ (2529 слов) — 17:41, 9 апреля 2018 г.

          • … » и Марио Нальпас в «La Sirène des Tropiques». Он написал сценарий в соавторстве с Сальвадором Дали, а затем снял 16-минутный короткометражный фильм »Un chien andalou…

            43 КБ (7045 слов) — 21:44, 3 августа 2018 г.

          • … сюрреалисты из Конгресса. Кревель, который, по словам Сальвадора Дали, был «единственным серьезным коммунистом-коммунистом среди сюрреалистов»

            17 КБ (2469 слов) — 07:20, 19 июня 2021

          • … оригинал в рамках своего авангардного кубистического стиля. Сальвадор Дали, как и Пикассо в преддверии трехсотлетия Веласкеса…

            37 КБ (5973 слова) — 23:53, 25 августа 2020

          • … ;а также сюрреализмом испанских художников, таких как Сальвадор Дали, с которым он тесно сотрудничал.Позже его стиль станет глубоко…

            13 КБ (2000 слов) — 20:19, 16 августа 2021

          • … фотограф-сюрреалист Ли Миллер. Изображение:Man Ray Salvador Dali.jpg left thumb 300px Сальвадор Дали и Ман Рэй в Париже, 16 июня …

            13 КБ (2027 слов) — 15:54, 9 августа 2018 г.

          • … . Его автобиография «Вино, женщины и слова» содержала иллюстрации Сальвадора Дали. Выросший в нищете, он, возможно, хотел добавить радости…

            9 КБ (1337 слов) — 22:04, 3 февраля 2022 г.

          • … стремясь сделать пейзаж еще дальше с помощью воображения, чем когда-либо. Сальвадор Дали в Испании и Франции с «Атавистическими образами после дождя…

            »

            29 КБ (4569 слов) — 20:24, 12 октября 2021 г.

          • … У. Б. Йейтс »(1943) «Польза духовенства: некоторые заметки о Сальвадоре Дали» (1944) «Артур Кестлер (эссе) Артур Кестлер» (1944) «Заметки о национализме…

            21 КБ (3331 слово) — 22:30, 15 июня 2017 г.

          • … Голландский художник-график М. К. Эшер, Бриджит Райли, Сальвадор Дали, Джузеппе Арчимбольдо, Марсель Дюшан, Оскар Рейтерсвард и…

            32 КБ (4857 слов) — 21:24, 25 февраля 2018 г.

          • … и оперные партитуры. С такими соратниками, как Пабло Пикассо, Сальвадор Дали, Эрик Сати и Игорь Стравинский, Джордж Антейл стал одним…

            12 КБ (1775 слов) — 21:28, 13 июня 2017

          • … как импрессионисты французского импрессионизма, а позже через Пикассо, Сальвадора Дали и многих других.Акцент на саморазвитие и…

            19 КБ (2979 слов) — 08:17, 24 мая 2021

          • … просто заставляет нас смеяться. «Кошмар», вероятно, также вдохновил Сальвадора Дали на картину «Невидимая спящая женщина, лошадь, Лев» (1930).

            19 КБ (3002 слова) — 13:41, 8 февраля 2022

          • … часто делаются с испанским художником ХХ века Сальвадором Дали. Другие писатели пытаются интерпретировать его образы, используя язык…

            17 КБ (2636 слов) — 23:47, 12 февраля 2022

          • … повстанцы в Сальвадоре, начали поддержку контрреволюционных военных … 0394549260. Хейк, Денис Линн Дейли. »Истории жизни никарагуанца…

            59 КБ (8 596 слов) — 15:58, 6 декабря 2019

          • … Прибытие Колумба на остров Сан-Сальвадор в 1492 году. Уроженец … в тюрьму по обвинению в геноциде Эммы Дейли » New York Times ‘ 30 июня 2003 г. …

            г.

            35 КБ (5264 слова) — 09:42, 4 августа 2021

          • Сальвадор Дали — испанский художник-сюрреалист

            Сальвадор Дали родился в Фигерасе, в каталонской провинции Жерона, 11 мая 1904 года.Он был великим художником, которого иногда узнавали больше за его эксцентричность, чем за его художественные работы. Хотя он был наиболее известен как художник, Дали не уклонялся от других областей и от совместной работы с другими художниками того времени. Его вторжения в мир кино были известны, особенно его сотрудничество с его другом Луисом Бунюэлем, которое привело к созданию двух самых известных в мире сюрреалистических фильмов: Андалузская собака (1929) и Золотой век (1930). и с Альфредом Хичкоком в « Spellbound » (1945), для которого он помог разработать последовательность сновидений.

            Как и многие другие испанские интеллектуалы начала ХХ века, Сальвадор Дали учился живописи в Художественной академии Сан-Фернандо в Мадриде и в 1922 году жил в ее знаменитом студенческом общежитии. говорить или организовывать выставки: Хуан Рамон Хименес, Северо Очоа, Мигель де Унамуно, Мануэль де Фалья, Ортега-и-Гассет, Мария Кюри, Луи Арагон и Ле Корбюзье пройдут через его двери до 1936 года. Дали подружился с различными деятелями, которые позже будут известны как «Поколение 27-го», в том числе с поэтами Федерико Гарсиа Лоркой и Луисом Сернудой, оператором Луисом Бунюэлем и инженером Пепином Белло, который не делал художественной карьеры, но имел умный и творческая личность и часто был человеком, стоящим за идеями, которые вдохновляли окружающих.

            В 1926 году Дали совершил свою первую поездку в Париж. Там он познакомился с Пикассо, который уже слышал о Дали от Жоана Миро. Это были беспокойные годы для Дали: у него были первые успешные выставки, но он также был исключен из Художественной академии Сан-Фернандо из-за своего бунтарского характера, из-за чего он заявил, что профессора недостаточно компетентны для оценки его работ. Во время очередной поездки в Париж в 1929 году, опять же через Жоана Миро, Дали вступил в контакт с кругами сюрреалистов и дадаистов.

            Это были годы становления художника: в это время он как губка впитывал влияния многих видов искусства, от классического академического формализма до самого передового авангарда, и даже умел смешивать их в одно и то же произведение. В 1930-х годах, обладая четким личным стилем и твердой позицией в группе сюрреалистов, Дали получил широкое признание как художник. В 1931 году состоялась его первая персональная выставка в галерее Пьера Колле в Париже, на которой была представлена ​​одна из его самых известных и влиятельных работ « Постоянство памяти».

            В 1932 году Дали женился на Гале, женщине, с которой он познакомился в 1929 году во время отпуска в Кадакесе (Жерона), когда она была замужем за французским поэтом-сюрреалистом Полем Элюаром. Несмотря на первоначальный скандал, сопротивление отца Дали браку и разницу в возрасте — Гала была старше более чем на 10 лет — пара сформировала прочную эмоциональную и профессиональную связь, в которой она сыграла роль музы и стала агентом художника, благодаря к ее более практичному уму.

            Перед Второй мировой войной у Дали начались все более острые конфликты с Андре Бретоном и его окружением из-за политической пассивности Дали.Большинство художников-сюрреалистов позиционировали себя левыми и против нацистского правительства Германии, но Дали, считавший себя аполитичным, отказался публично осуждать нацистский режим. Это привело к его известному исключению из сюрреалистического движения в 1934 году и ряду ссор с бывшими коллегами.
            В 1940 году Дали и Гала отправились в Соединенные Штаты, спасаясь от войны, разрушавшей Европу. За восемь лет, которые они провели в стране, Дали заново открыл для себя свою католическую веру, укрепил свои аполитичные убеждения и стал очень плодовитым в рисовании, иллюстрировании и писательстве.У него также было неудачное сотрудничество с Уолтом Диснеем, среди других действий, которые стирали грань между искусством и потреблением. Эти годы укрепили репутацию Дали как эксцентрика, которая продолжала расти до конца его жизни.

            Дали вернулся в Каталонию в 1949 году, что снова сделало его объектом критики со стороны его бывших коллег, которые обвинили его в поддержке диктатуры Франко. Этот идеологический конфликт привел к окончательному разрыву с Бретоном и большей частью сюрреалистического кружка его юности.Тем не менее Дали продолжал процветать. Он направил свое творчество в художественные начинания, сильно отличающиеся от живописи, создавая известные сюрреалистические объекты, такие как телефон-лобстер, ювелирные изделия и декорации.

            В 1980 году здоровье Дали начало сильно ухудшаться. Болезнь Паркинсона повлияла на его способность рисовать, а смерть Галы в 1982 году ввергла его в глубокую депрессию. Дали переехал в замок Пуболь, который он купил для нее, где он сильно обезвожился — по-видимому, из-за преднамеренных усилий с его стороны — что еще больше ухудшило его состояние.

            В эти годы Дали снова был окружен спорами, когда авторство его последних работ было поставлено под сомнение. Многие сообщали, что некоторые из друзей Дали заставляли его подписывать пустые холсты, чтобы потом продавать их как подлинные картины.

            23 января 1989 года Дали умер от сердечной недостаточности в возрасте 84 лет. Вся его жизнь была произведением сюрреалистического искусства; будучи погребенным в склепе своего музея в Фигерасе, недалеко от дома, где он родился, и церкви Сан-Пере, где он был крещен, замкнул круг его жизни.Он оставил все свое состояние в руках испанского государства.

            ЖИВОПИСЬ САЛЬВАДОРА ДАЛИ

            Его работы обширны и затрагивают множество различных тем. Среди его шедевров:
            • Великий мастурбатор (1929)
            • Постоянство памяти (1931)
            • Мягкая конструкция с вареной фасолью (Предчувствие гражданской войны) (1936)
            • Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения (1944)
            • Слоны (1948)
            • Тайная вечеря (1955)
            • Носорог в кружевах (1956)

            Дали жил в Кадакесе? – Джанет Паник.ком

            Дали жил в Кадакесе?

            Хотя Дали родился в городе Фигерас, примерно в получасе езды от него, этот художник-сюрреалист, изображающий плавящиеся часы и фантастические фантастические пейзажи, провел свое детство и юность в Кадакесе, где родился его отец. Он также поселился на другой стороне залива Кадакес.

            Сколько стоят билеты в музей Сальвадора Дали?

            Музей Дали (Музей Сальвадора Дали)/билеты

            Где в Испании находится музей Дали?

            Figueres
            Театр и музей Дали (каталонский: Teatre-Museu Dalí, IPA: [teˈatɾə muˈzɛw ðəˈli]; испанский: Teatro-Museo Dalí) — музей, посвященный художнику Сальвадору Дали в его родном городе Фигерас, Каталония. , Испания.Сальвадор Дали похоронен в склепе под сценой.

            Где в Испании жил Сальвадор Дали?

            Фигерас
            Мадрид
            Сальвадор Дали/Места проживания

            Когда Сальвадор Дали жил в Кадакесе?

            Из-за этого в 1930 году Сальвадор Дали приобрел небольшую «барраку» (хижину рыбака) в соседнем Портльигате, где он и Гала прожили более 40 лет.

            Сколько братьев и сестер было у Сальвадора Дали?

            Анна Мария Дали
            Сальвадор Дали
            Сальвадор Дали/Братья и сестры

            Разрешены ли камеры в музее Дали?

            На первом этаже Музея и в садах разрешена личная (некоммерческая*) фото- и видеосъемка.

            Где похоронен Дали?

            Театр и музей Дали, Фигерас, Испания
            Сальвадор Дали/Место захоронения

            Где музей Сальвадора?

            Санкт-Петербург
            Музей Сальвадора Дали — художественный музей в Санкт-Петербурге, штат Флорида, США, посвященный творчеству Сальвадора Дали. Он расположен в центре города Музей Святого….Сальвадора Дали.

            Музей Сальвадора Дали со сферическим атриумом у входа (2011 г.)
            Местоположение во Флориде
            Установлено 1982
            Местоположение ул.Петербург, Флорида, США

            Что означает Дали?

            Дали. Да’ли, н. деревянное дерево Гвианы, его древесина используется для изготовления посохов и т. д.

            САЛЬВАДОР ДАЛИ УМЕР В ВОЗРАСТЕ 84

            84-летний Сальвадор Дали, испанский художник, исследовавший глубины подсознания в своих картинах с образами, отражающими фантазии, сны и галлюцинации загадочного и беспокойного духа, умер от остановки сердца и пневмонии вчера в больнице в своем родном городе Фигерас, Испания.Г-н Дали, один из ведущих артистов этого века, был также наиболее успешным представителем художественной школы, известной как сюрреализм, и одним из ведущих художников своего времени. Его работы часто были спорными, иногда шокирующими, но редко скучными. Он был заядлым искателем внимания, и его называли одновременно символом интеллектуальной и эмоциональной свободы и сумасшедшим, которого больше интересовали деньги, чем искусство. Его образ жизни часто был таким же драматичным, как и его искусство, и, вероятно, более широко освещался, поскольку он ежегодно мигрировал между Нью-Йорком, Парижем и замком в Испании, щеголяя горностаевой накидкой и тростью с серебряной ручкой.За свою карьеру, длившуюся почти шесть десятилетий, г-н Дали создал около 2000 серьезных художественных произведений, что относительно мало для художника, но он также писал и иллюстрировал книги, стихи и эссе, делал декорации для пьес и балетов, выпускал коммерческую рекламу. , написал автобиографию и занимался дизайном украшений, мебели, стекла и фарфора. За несколько лет до его смерти его работы продавались лучше, чем работы всех других ныне живущих художников, но в последнее время художественное сообщество было возмущено обвинениями в том, что многое из того, что выдавалось за работы г.Дали был, по сути, подделкой. Он был наиболее продуктивным как художник с середины 1920-х до начала 1940-х годов, когда период сюрреализма был в зените. Многие из его картин той эпохи были известны своим сопоставлением не связанных между собой объектов в среде, которой они не принадлежали, например, «Постоянство памяти» (1931), которое считается «самым знаменитым сюрреалистическим полотном из когда-либо написанных». Эта картина, которая сейчас находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке, известна главным образом своими обмякшими часами, накинутыми на различные предметы, включая ветку мертвого дерева.К концу 1940-х г-н Дали начал отходить от сюрреалистического искусства. В возрасте 45 лет он заявил, что хочет «нарисовать шедевр, чтобы спасти современное искусство от хаоса», и начал интересоваться религией. «Мадонна из Порт-Льигата» (1949 г.), «Христос св. Иоанна Креста» (1951 г.) и «Тайная вечеря» (1955 г.), которая сейчас находится в Национальной галерее, являются одними из наиболее заметных его картин того времени. период. Также в послевоенное время г-н Дали начал связываться с другими средствами массовой информации — в ущерб своему искусству, по мнению некоторых критиков.Он создал модный дизайн, написал сценарии и разработал декорации для полудюжины балетов, побывал в Голливуде, где создал эпизод мечты для фильма Альфреда Хичкока «Зачарованные», и работал с Уолтом Диснеем над фильмом под названием «Тайна». » По мере того, как он становился старше, Дали все чаще подвергался обвинениям в том, что его больше интересуют деньги и реклама, чем искусство, а его собственные заявления и причудливые выходки часто служили оружием для его критиков. «Я люблю деньги», — сказал он однажды. «Я преследую его отважно, смело, без сдерживания, потому что это позволяет мне делать то, что я хочу, презирать критиков, сопротивляться приливу, бросаться, как самый храбрый из быков.Он привлек к себе широкую огласку такими трюками, как рисование девятифутового холста за 12 минут с помощью метлы, малярной кисти и, в конце концов, своего лба и башмака, которые он погрузил в четырехгаллонную банку с краской. краской, в то время как репортер отсчитывал время по секундомеру. С его вздернутыми навощенными усами, выпученными глазами и длинными волосами, а также с его часто возмутительными заявлениями, причудливыми выходками и диковинной одеждой г-н Дали был естественным предметом внимания средств массовой информации. Он получил широкую огласку. в конце 1930-х годов за чтение лекции в Лондоне в водолазном костюме и шлеме и за то, что разбил витрину в Bonwit Teller в Нью-Йорке, где выставка его работ была переставлена ​​​​без его ведома.Он оставался любимцем средств массовой информации на протяжении всей своей жизни. Никогда не скромный и не скромный, он неоднократно заявлял, что он величайший художник современности. «Каждое утро после пробуждения я испытываю высшее удовольствие: быть Сальвадором Дали, и я с удивлением спрашиваю себя, что удивительного он сделает сегодня», — сказал он однажды. Пабло Пикассо, хотя и был на 23 года старше г-на Дали, знал его молодым человеком и говорил, что его мозг «похож на постоянно работающий подвесной мотор». Джордж Оруэлл считал его «маленьким грязным негодяем и асоциальным, как блоха», а Жоан Миро, его художественный современник, умерший в декабре 1983 года, сказал, что он «огромно восхищался началом» «Мистера».Дали, не комментируя окончание его карьеры. На самом деле, некоторые критики считали, что искусство г-на Дали вступило в период серьезного и постоянного упадка после Второй мировой войны, но А. Рейнольдс Морс, промышленник из Кливленда и один из ведущих американских экспертов по г-ну Дали, утверждает, что он, тем не менее, «величайший художник нашего века». В последние годы г-н Дали страдал от множества проблем со здоровьем, включая болезнь Паркинсона, недоедание и глубокую депрессию. После смерти своей жены Галы в 1982 году он большую часть времени оставался в своих покоях в отреставрированном замке XII века в Пуболе, за испанскими прибрежными холмами Средиземного моря к северу от Барселоны.Он сильно обгорел там в августе 1984 года, когда короткое замыкание в устройстве, которое он использовал для вызова медсестер, привело к возгоранию его постельного белья, и с тех пор он пользовался инвалидной коляской. Его деловые дела, никогда не упорядоченные, погрязли в хаосе и беспорядке; мир искусства был шокирован подделками его работ, и, как говорят, сам г-н Дали подписал тысячи чистых листов бумаги для легкого преобразования в поддельные «оригиналы» Дали. По некоторым оценкам, подделки картин г-на Дали стоили сотни миллионов долларов.Сальвадор Фелипе Хасинто Дали родился в семье среднего класса в городке Фигерас в Верхней Каталонии, Испания, 11 мая 1904 года, через два года после смерти брата, которого также звали Сальвадор. Его отец был государственным нотариусом, диктаторским и страстным, но относительно либеральным человеком, и он без особых оговорок принял тот факт, что его единственный сын хотел быть художником. В детстве г-н Дали продемонстрировал талант к рисованию, и к 10 годам он уже написал две грандиозные картины маслом: «Елена Троянская» и «Иосиф приветствует своих братьев».Подростком он рисовал сцены из испанского прибрежного городка Кадакес, где он проводил лето в загородном доме, принадлежавшем его родителям на берегу моря. Эти картины изображали повседневную жизнь в старом городе, церковь, оливковые деревья на берегу моря. склоны холмов, бухты, рыбаки и крестьянки.В 1921 году отец г-на Дали отправил его в Академию изящных искусств Сан-Фернандо в Мадриде, где он получил несколько премий.Именно в этот период молодой художник начал отказываться от яркого цвета, которые он использовал в своих более ранних картинах, в пользу более строгих тонов.Попав под влияние кубиста Хуана Гриса, он написал свои первые кубистические картины, используя только черный, белый, охристый красный и оливково-зеленый. Г-ну Дали также удалось добиться отстранения от академии на год в 1924 году по обвинению в подстрекательстве своих сокурсников к бунту из-за назначения профессора живописи, которого он считал посредственным. Он вернулся через год, но был исключен в 1926 году за то, что, по мнению академии, он поддерживал революционные дела. Г-н Дали утверждал, что настоящей причиной был его отказ от сдачи экзамена, потому что он был убежден, что он «бесконечно умнее трех профессоров», которые его сдавали.Он рисовал в различных стилях до 1928 года, когда его коллега-испанец Миро познакомил его с сюрреализмом во время визита в Париж. Основанное в 1924 году французским поэтом Андре Бретоном сюрреалистическое движение выступало за «систематическое исследование подсознательного воображения», и г-н Дали, уже погрузившийся в сочинения Зигмунда Фрейда, вскоре стал одним из ведущих сюрреалистов. Он сотрудничал со своим другом Луисом Бунюэлем в написании сценария для «Андалузского человека», вероятно, самого известного сюрреалистического фильма, когда-либо снятого, и его картины стали отражать дух сюрреализма.В 1929 году он написал «Великий мастурбатор», одну из самых значительных картин того периода. Главный герой этой картины — большая, мягкая, восковая голова с розовыми щеками и закрытыми глазами с очень длинными ресницами. Огромный нос прислоняется к земле, а рот заменяет гниющий кузнечик, кишащий муравьями. Большую часть следующего десятилетия картины г-на Дали характеризовались разнообразием сексуальных и копрологических образов, и он любил включать в них такие вещи, как кузнечики, телефоны, плавящиеся торсы, муравьи, ключи, волосы, костыли. и хлеб, большую часть времени в неуместных условиях.Г-н Дали назвал эту технику «ручной фотографией конкретной иррациональности», и она основана, по его словам, на «ассоциациях и интерпретациях бредовых явлений». По его собственному признанию, он не всегда полностью понимал все свои изображения или то, почему он их использовал. Он поссорился с сюрреалистами, и в 1934 году они исключили его из движения, заявив, что у него развился нездоровый интерес к деньгам и он виновен в «вульгаризации и академизме». Г-н Дали ответил, что единственная разница между ним и сюрреалистами заключается в том, что «я сюрреалист.В 1935 году г-н Дали и его жена Гала поженились в ходе гражданской церемонии, и хотя сначала она нашла его «дерзким, напыщенным и невыносимым», они оставались в счастливом браке, пока она не умерла в 1982 году. Г-н Дали, Гала родилась Елена Дмитриевна Дьяконова, дочь московского юриста. В 1929 году она ушла к нему от своего мужа, французского поэта Поля Элюара. Она послужила моделью для многих картин г-на Дали на протяжении многих лет. На пике популярности сюрреализма в 1930-е гг.Картины Дали все чаще демонстрировались на выставках в Нью-Йорке, Париже, Лондоне и других крупных столицах мира, а в США он впервые побывал в 1934 году. Когда в 1936 году разразилась гражданская война в Испании, он покинул Испанию. с Гала жить во Франции и Италии, но его картины отражали его личную тоску по боевым действиям на его родине. С началом Второй мировой войны г-н Дали бежал из Европы в Соединенные Штаты. Некоторое время он жил в загородном поместье недалеко от Фредериксбурга, штат Вирджиния., затем поселился в Дель-Монте, Калифорния, где провел большую часть военных лет. Осенью 1941 года в нью-йоркском Музее современного искусства прошла большая выставка картин г-на Дали, и г-н Дали начал писать портреты женщин, занимавших видное место в обществе. В 1942 году он опубликовал свою автобиографию «Тайная жизнь Сальвадора Дали», вызвавшую неоднозначные отзывы. Только в 1949 году он вернулся в Испанию, в Порт-Льигат, тихую бухту недалеко от рыбацкой деревни Кадакес, где в юности проводил лето.У него была аудиенция у Папы Пия XII, он примирился с католической церковью после долгого отчуждения и начал заниматься религиозным искусством. На протяжении оставшихся десятилетий Порт-Льигат оставался основной резиденцией господина Дали, и там, в окружении поклонников и прихлебателей, он проводил все больше времени, занимаясь разнообразными деловыми и коммерческими делами. В течение нескольких лет он писал одну большую картину в год — обычно за шестизначную плату — и его бизнес-деятельность варьировалась от продажи литографий до дизайна рубашек и купальных костюмов и создания рекламных роликов для авиакомпаний.В 1974 году он открыл «театральный музей» в своей родной деревне Фигерас, и вскоре он стал вторым по популярности в Испании после музея Прадо в Мадриде. У г-на Дали не было детей, и он всегда говорил, что никогда их не хотел. «У великих гениев всегда рождаются посредственные дети, и я не хочу проходить через это», — сказал он. «Я заинтересован только в том, чтобы унаследовать самого себя».

            Откройте для себя мир Сальвадора Дали

            Музей Дали в Фигерасе — Откройте для себя храм сюрреализма

            Сальвадор Дали  был художником из Фигераса , маленького городка на севере Жироны, Каталония.Он был сюрреалистом художником, хотя в течение своей карьеры он также занимался фотографией и скульптурой. Он, без сомнения, один из самых известных испанских художников в истории.

            Он родился в Фигерасе, но провел часть своей жизни в других местах, таких как Мадрид, Париж или Соединенные Штаты, прежде чем вернуться обратно в Каталонию.

            Его стиль, богатое воображение, его эксцентричное поведение, получившее множество заголовков во всем мире, его отношения с Галой и его дружба с режиссером Бунюэлем помогли Дали оставить большое наследие.

            Несмотря на то, что его работы разбросаны по всему миру, его родной город Фигерас является домом для двух очень важных мест. Театр и музей Дали, где можно найти самую большую коллекцию картин Дали, а также другие картины других художников, которые Дали собирал при жизни, таких как Эль Греко или Дюшан. Само здание очень интересное, в некотором роде отражающее видение художника, и, что интересно, там похоронен сам Дали.

            Также в Фигерасе находится дом-музей Портльигат.Дали жил там в период с 1930 по 1982 год, а сейчас он стал музеем, где можно увидеть место, где он жил и работал.

            Наконец, Замок Пуболь — еще одна интересная остановка. Этот замок, расположенный в Пуболе, был подарком его жене Гале, где она провела лето в течение нескольких лет. После ее смерти художница переехала туда, а с 1996 года здесь открыт для публики небольшой музей под названием «Замковый дом-музей Гала-Дали».

            Если вы хотите узнать больше об истории одного из самых известных художников в истории Испании, Barcelona Exclusive Private Tours предлагает вам лучший музейный тур, где вы узнаете самые интересные факты об истории и творчестве испанского мастера.

Want to say something? Post a comment

Ваш адрес email не будет опубликован.