Эрмитаж кто основал: История Эрмитажа, его зданий и коллекций

Содержание

В казанском «Эрмитаже» прочитают лекции к 350-летию со дня рождения Петра I

25 февраля 2021  07:32

Цикл из трех лекций посвящен не только памятникам, связанным с именем основателя Петербурга, но и постоянной экспозиции Эрмитажа, развернутой в подлинных интерьерах Зимнего дворца императора.

(Казань, 25 февраля, «Татар-информ»). С 9 по 11 марта в Центре «Эрмитаж-Казань» сотрудники Государственного Эрмитажа прочитают лекции, посвященные 350-летию со дня рождения Петра Великого. Об этом сообщает пресс-служба центра.

Цикл из трех лекций посвящен не только памятникам, связанным с именем основателя Петербурга, но и постоянной архитектурно-мемориальной музейной экспозиции Эрмитажа, развернутой в подлинных интерьерах Зимнего дворца Петра I.

В частности, 9 марта жители Казани смогут послушать лекцию «Коллекция императора Петра Великого в собрании Государственного Эрмитажа».

10 марта состоится лекция под названием «Зимние дворцы Петра I. История. Архитектура. Памятники». А 11 марта все желающие приглашаются на лекцию «Русский север и Петр I. Холмогоры. Северорусская резная кость в собрании Государственного Эрмитажа».

Начало всех мероприятий запланировано на десять часов утра и четыре часа вечера. В качестве лектора выступит сотрудник отдела истории русской культуры Государственного Эрмитажа, заведующий сектором «Зимний дворец Петра l» Сергей Нилов.

В эти же дни, в 12.00 и 12.30, можно будет прослушать курс лекций «Русское мебельное искусство. Романтика прошлого и современность».

История производства художественной мебели — одна из самых малоизученных страниц русской культуры. А ведь именно предметы мебели — главные элементы убранства любого интерьера. Недаром мебель называют «архитектурой малых форм»; у этих видов искусства одинаковые задачи: организация внешнего и внутреннего пространства для жизни людей.

Лекции прочитает Наталья Гусева. 9 марта можно прослушать выступление «Романтика Чиппендейла. От XVIII века до современности», 10 марта — «Петровские пенсионеры и русская мебельная школа XVIII века», а 11-го — «Тайна карточной Агрины. Производство карт и ломберные столы в России».

История Эрмитажа в цифрах и фактах

19 декабря 2014

История Эрмитажа в цифрах и фактах

Сколько в Эрмитаже окон и дверей? Что рисовали члены царской семьи на стеклах Зимнего дворца? Куда вели потайные лестницы? О самых интересных фактах из 250-летней истории музея, о которых обязательно нужно вспомнить, когда вы в нем окажетесь, читайте в материале VTBRussia.ru.

Начало Эрмитажа

В Зимнем дворце до 1917 года располагалась резиденция царской семьи, а Эрмитаж был серией зданий, в которых хранилась ее художественная коллекция. Сейчас трудно представить, что один из самых огромных музеев в мире сначала был практически трехкомнатной квартирой на втором этаже дворцового флигеля с видом на Неву.

Со своими особенностями, конечно.

Зал и два кабинета по обеим сторонам были любимым местом уединения императрицы Екатерины II, куда она приходила отдохнуть от государственных забот. Она же и дала им название «эрмитаж», которое в итоге закрепилось за всем будущим музеем. В этих помещениях императрица любила устраивать неофициальные приемы, настолько камерные, что даже наличие слуг на втором этаже не подразумевалось. Стол для гостей сервировали на первом этаже, а потом при помощи подъемного механизма доставляли наверх.

Уединенный уголок Екатерина II обустраивала с безупречным вкусом для себя, пока однажды не загорелась идеей создать первый в России музей. Стали достраивать все новые и новые флигели. А после того как ее внук Николай I в 1852 году торжественно открыл «Императорский музеум» для посещения не только приближенным к царской семье, этот «уединенный уголок» стал одним из самых посещаемых мест в мире. Постепенно он затмил мировую славу Зимнего дворца — в прошлом главного сооружения России.

В этом году Эрмитаж, поддержку которому оказывает банк ВТБ, отмечает 250-й юбилей.

Национальное достояние не повод экономить

Начало картинной галерее положили 317 произведений искусства из частной коллекции живописи Йоханна Эрнста Гоцковского, переданные дочери основателя Петербурга императрице Екатерине Петровне из Берлина в счет уплаты долга. До наших дней в Эрмитаже сохранились только 93 из этих полотен.

Картины для коллекции императрица, как правило, покупала в частном порядке, но с царским размахом. История практически не помнит примеров, когда объекты искусства приобретались бы по одному-два. Так, в 1769 году Екатерина II привезла из Дрездена 600 полотен, в числе которых были подлинные шедевры — пейзаж Тициана «Бегство в Египет», виды Дрездена и Пирны кисти Беллотто.

Три года спустя еще одна покупка императрицы привела в Эрмитаж «Святое Семейство» Рафаэля, «Юдифь» Джорджоне, картины Рембрандта, произведения Рубенса, Ван Дейка и в целом определила лицо картинной галереи.

Екатерина II желала остаться в истории просвещенной правительницей, а за Россией закрепить славу европейской державы. И потому следующей заметной сделкой стало приобретение «национального достояния» Британии — 198 полотен из коллекции живописи британского премьер-министра сэра Роберта Уолпола. Это едва не привело к международному скандалу.

Эта сделка стала из первых в истории аукционного дома Christie’s. Благодаря ей в частную коллекцию императрицы вошли портреты лондонского периода Ван Дейка, «Жертвоприношение Авраама» Рембрандта, «Автопортрет с семьей» Йорданса, «Пир у Симона Фарисея» Рубенса и многие другие шедевры, которые британская общественность категорически не хотела отпускать за границу. Но сделка есть сделка.

Культурный фитнес и потайные комнаты

Со школы всем известны два удивительных факта про Эрмитаж. Во-первых, общая протяженность экскурсионных маршрутов музея составляет 20 км, то есть, даже если просто идти бодрым шагом, не останавливаясь нигде, ходить придется не меньше четырех часов. А второй в голове ну никак не укладывается: если останавливаться у каждого экспоната в Эрмитаже только на одну минуту, то на осмотр ценностей музея уйдет, ни много ни мало, 11 лет. И целой жизни мало для того, чтобы изучить каждый экспонат этого музея!

Даже с учетом потерь, которые понесла коллекция музея после того, как Николай I распродал часть картин, желая «упорядочить» коллекцию бабушки, после набега большевиков с их страстью к наживе за счет продажи сокровищ Эрмитажа и после Второй мировой войны, сейчас число экспонатов насчитывает 3 106 071 (по данным на 2013 год).

Частная коллекция императорской семьи сейчас занимает несколько зданий, центральным из которых является сам Зимний дворец. В нем располагались жилые апартаменты членов царской семьи, которые, как правило, после их смерти повторно не занимали и оставляли нетронутыми. Это настоящий лабиринт, полный неожиданных поворотов. За одним могут оказаться покои императрицы, за другим — кабинет Николая II, разгромленный в 1917 году.

Одних только явных комнат и зал в здании 1057. О потайных же комнатах и ходах сведения разнятся, но очевидно, что их не менее двадцати. Конечно, задуманы они были исключительно с практической целью — ведь то была эпоха дворцовых переворотов. Так, например, личные покои Екатерины II сообщались потайными ходами с библиотекой. Одна из створок шкафа в комнате служила дверью, через которую можно было пройти на лесенку и подняться на антресоли. Комнаты и этажи соединяются 117 лестницами и разделяются 1786 дверями.

Страшные и странные экспонаты Эрмитажа

Мало кто мог бы подумать, что оконные стекла Эрмитажа имеют важную культурную ценность. Дело в том, что всего окон в здании 1945, но до наших дней сохранилось только одно стекло с удивительной надписью по-английски: «Ники смотрит на гусар». Из довоенных записей сотрудников музея известно, что раньше практически все оконные стекла были покрыты надписями, по информативности не уступающими фразе «Здесь был Вася». Причем нацарапаны они, скорее всего, алмазными перстнями. Окно в кабинете императрицы Александры Федоровны с видом на Дворцовую набережную и Адмиралтейство чудом уцелело в гитлеровских бомбежках. А трогательную надпись про гусар, вероятно, сделала либо жена Николая II, либо его мать.

Не менее странно и увлекательно в коллекции Эрмитажа выглядит и серьга из розового кварца, пожалованная британской королевой Елизаветой I адмиралу и «пирату Ее Величества» Фрэнсису Дрейку. Эта серьга — одно из немногих свидетельств того, что королева благоволила этому «железному пирату» и закоренелому разбойнику, а возможно, и была в доле с ним. Сейчас серьга представлена в Галерее драгоценностей Эрмитажа.

В этой же галерее в числе прочих драгоценностей представлен и страшный артефакт — «цареубийственная табакерка». Та самая, от удара которой в висок Павел I «изволил скончаться апоплексическим ударом». Из школьных уроков истории табакерка графа Николая Зубова представляется квадратным предметом с острыми углами.
Однако на экспонате овальной формы, представленном в Эрмитаже, имеется весьма убедительная вмятина на поверхности. В ее подлинности музейные работники не сомневаются.

Благодарим вас за участие в улучшении нашего контента!

Царская жизнь. Эрмитаж открыл Галерею Петра Великого

Людмила Леусская

Культура 20 января 2022

Нынешний год — юбилейный для основателя нашего города, в мае исполнится 350 лет со дня рождения Петра I.

ФОТО Дмитрия СОКОЛОВА

Эрмитаж открыл Галерею Петра Великого. Пока она разместилась в трех залах надворной части Зимнего дворца, где в свое время находились детские комнаты сыновей императора Николая I — Константина, Николая и Михаила Николаевичей. Уже в мае ожидается продолжение.

Петровская галерея была в музее всегда, правда, не единожды меняла местоположение. У Эрмитажа большая коллекция вещей, связанных с Петром I. Это единственный русский царь, которого стали музеефицировать буквально при жизни. Все собирали. Не выбрасывали костюмы, еще не сшитые, но раскроенные, даже отпечатанный след руки сохранили…

Первоначально в Эрмитаже была одна Петровская галерея, теперь открыты Зимний дворец Петра и Меншиковский дворец. Коллекцию пришлось разделить на три части.

В обновленной галерее рассказ на ту же тему, что и раньше, — не биография, а по большей части личные интересы царя-воина, мореплавателя, дипломата, реформатора, путешественника… Материал представлен в современных витринах. Еще важная новость — в состав экспозиции вошли отреставрированные вещи, которые публика до сих пор не видела.

В трех залах произведения живописи, скульптуры, прикладного искусства, научные приборы и инструменты, происходящие из дворцовых собраний самого Петра I, императриц Анны Иоанновны и Елизаветы Петровны.

Начало экспозиции в Ротонде. Это самая торжественная часть повествования — свидетельства побед России в Северной войне, завершившейся 300 лет назад подписанием Ништадтского мирного договора. В центре модель Триумфального столпа, прославляющего победы русского оружия. На стене — написанная Караваком по заказу Петра I картина «Полтавская баталия», впервые представшая перед публикой. Здесь же созданный Бартоломео Карло Растрелли бронзовый бюст первого русского императора. На видном месте и трофей — парадное седло Карла XII, захваченное русскими в шведском лагере.

В соседнем зале — живописные произведения русских художников петровского времени и иностранных мастеров, работавших в России. Лица членов августейшей фамилии и государственных деятелей из окружения царя располагаются вокруг воскового бюста, документально фиксирующего облик Петра I. Восковая персона, когда‑то входившая в состав галереи, теперь находится в Зимнем дворце Петра. По левую руку от бюста на стене впервые показан редкий для того времени, написанный с натуры портрет Екатерины I. На нем статная темноволосая женщина с живым властным взглядом. И то, как выглядел Феофан Прокопович, публика не видела. Оба портрета дошли до нас в плохом состоянии, их отреставрировали.

В третьем зале вещи, связанные с интересами Петра, его увлечением наукой, медициной, путешествиями… В витрине с медицинскими инструментами походная аптечка Петра I — искусно украшенный ларец с многочисленными ящичками и отделениями, в которых разложены баночки и приборы. Несколько витрин посвящено пристрастию царя к ремеслу и наукам, в них часы различных типов, глобусы, измерительные приборы и вещи, созданные царем собственноручно. Один из самых впечатляющих экспонатов — отреставрированное многоярусное паникадило на 27 свечей, изготовленное в токарне Петра I самим царем при участии мастеров.

У входа в зал макет домика Петра — подлинной исторической постройки 1632 года в городе Зандам в Нидерландах. Русский царь жил в ней во время посещения Голландии с Великим посольством. Рядом с домиком большая кукла, одетая в костюм голландской горожанки. Она примерно того же возраста, что и домик в Зандаме. Перечисление материалов, использованных в ее костюме, занимает несколько строчек.

Вещей, которые Петр использовал в быту, много — трости, посуда, даже карандаш, который царь держал в руках. В витринах рабочий костюм и костюм, сшитый по французской моде, но с учетом пожеланий и привычек царя — с отложным воротником.

Кстати, о костюмах. Всегда говорилось, что Петр был очень скромен в быту. А в его гардеробе было несколько сотен костюмов, между прочим, роскошных по тем временам. Он мог надеть простые рабочие штаны, но и в дорогих вещах себе не отказывал. Не стоит идеализировать и упрощать образ царя. Он жил, как хотел, и ни в чем себе не отказывал.

Еще восемь залов экспозиции откроются в течение года. Там будут представлены станки и токарные инструменты Петра I, предметы интерьера, быта и украшений петровского и послепетровского времен.

Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 9 (7092) от 20.01.2022 под заголовком «Царская жизнь».


Материалы рубрики

Михаил Пиотровский — Forbes: «Музейного кризиса нет, есть кризис политический»

— Михаил Борисович, российскую культуру отменяют в Европе и Америке по новой этике cancel culture?

— Понятие cancel culture к культуре не имеет никакого отношения. Это имеет отношение к манере поведения, но не к тому, что мы называем культурой с большой буквы. Никакой cancel culture в культуре быть не может.

— Дни Эрмитажа в Амстердаме отменены. «Эрмитаж-Амстердам» заявил о разрыве отношений со своим отцом-основателем, санкт-петербургским Эрмитажем.  Как вы отреагировали?

Реклама на Forbes

— Учитывая беспрецедентный уровень давления, с которым в нынешней политической ситуации столкнулись наши коллеги в выставочном центре «Эрмитаж-Амстердам», нами было принято совместное решение досрочно завершить выставку «Русский авангард. Революция в искусстве». В рамках существующего выставочного соглашения начат процесс оформления скорейшего возврата экспонатов выставки на территорию Российской Федерации. У нас есть Санкт-Петербург. Думаю, Дни Эрмитажа пройдут и в Дубае и, разумеется, во Владивостоке.

Если будет сообщение об отмене, будем принимать решения. У нас есть принципиальное решение: мы ничего не отменяем. Если кто-то в чем-то не будет участвовать, мы все равно будем это проводить. Кроме сегодняшней ситуации, есть пандемия, которая создает немало сложностей, но многому нас научила.

Экспозиция в выставочном центре «Эрмитаж-Амстердам» (hermitage_amsterdam·Instagram)

— Газета Le Figaro всерьез рассматривает вопрос, может ли французское правительство с учетом происходящего задержать эту экспозицию и конфисковать работы из коллекции Морозовых, которые сейчас представлены на выставке в Фонде Louis Vuitton.

— Разговоры об этом — типичная провокация. В Le Figaro написано довольно ясно, что существуют государственные гарантии французского правительства, абсолютно исключающие всякие аресты. Существование таких гарантий — одно из важнейших достижений нашей культуры, культурной жизни Европы и мира за последнее время. Все работы защищены, но кончается срок контракта, надо возвращать работы в Россию. Но самое главное — это одна из самых успешных выставок во Франции за последнее время, ее посмотрело больше миллиона человек.

— Немецкие патроны отказались поддерживать выставку «Многообразие/единство» в Третьяковской галерее и отменили третью часть проекта в Париже, где выставка должна была открыться после Берлина и Москвы.

— Немецкие патроны сделали очень много для того, чтобы эта выставка состоялась. Дело не только в том, что они ее оплатили. Много кто оплачивает полностью выставки, это не решающий фактор, не плюс и не минус. Но они очень настаивали, чтобы эта выставка произошла. Они придумали идею проекта, посвященного единой Европе, и с ней носились. В России было много причин, по которым эта выставка могла не состояться. Там были работы, которые вызывали сомнения. Скажем так, эти патроны выставку пробивали, очень просили, чтобы она открылась в Москве. Они же поторопились сейчас ее отозвать. Отзыв — вещь демонстративная. Меня в данном случае удивляет позиция людей, которые очень хотели, чтобы выставка состоялась. Хотя многие в России отнеслись холодно, — это обычная средняя выставка. Удивительный пример, когда сначала уговорили принять, а потом вдруг торопятся отзывать. Свой срок могла бы и простоять. 

— Российско-американские художники Эмилия и Илья Кабаковы заявили, что выступают за сохранение культурного диалога как, быть может, единственно возможного моста в мировой дипломатии. Почти дословно близкая цитата к тому, что вы говорили 24 февраля на пресс-конференции в ТАСС.

— Мосты — это самое главное. Я очень признателен и рад, что эти прекрасные люди, великие художники, с которыми мы сделали несколько замечательных выставок, выступили с призывом к диалогу. Я убежден, культура — это мост, мост, который должен взрываться последним. Эти мосты должны держаться. Сейчас идет испытание, насколько мы готовы эти мосты защищать, не просто говорить «ах, не закрывайся», а действительно защищать. Мы стараемся сделать так, чтобы у политиков не было соблазна мосты культуры рушить. Сейчас мы с вами это наблюдаем. Важнейшая задача  — сохранить мосты. Над бурными водами стоит наш мост, и мы должны сделать так, чтобы он работал. Эмилия и Илья Кабаковы абсолютно правы. Разрушить культурные связи очень легко, а восстановить значительно труднее, чем  экономические и прочие. Потому что при разрушении мостов диалог культур превращается в войны памяти. А нам нужно сохранять диалог, какими бы сложными политические отношения не были. Это не просто, но думаю, что мы, все разумные люди, это делаем. Нужно помнить, что культура находится над политикой, не в стороне от политики, она важнее политики. Культура — это ваша историческая память. Культура — это то, что делает нас людьми.

Коллекция Морозовых на выставке в Фонде Louis Vuitton — это одна из самых успешных выставок во Франции за последнее время, ее посмотрело больше миллиона человек. (Фото Luc Castel/Getty Images)

— Несут ли государственные музеи ответственность за государственную политику?

— За государственную политику несут ответственность государство и весь народ, который в этом государстве живет, а посередине — назовите кого хотите.

— Тем не менее в нашей стране культуре более-менее успешно удавалось не превращаться в пропаганду?

— Давайте так. Пропагандировать можно плохое и хорошее. У нас считается, что пропаганда — это плохо. А хорошее — не пропаганда. Все — пропаганда. Культура пропагандирует некие идеалы. Но культура над политикой. Эти вещи важнее. Культура — это игра на более долгий срок, чем сегодняшняя ситуация. 

— Если сравнивать реакцию в нынешней ситуации со временем холодной войны, вторжения в Афганистан, она жестче, болезненнее?

— Я не провожу никаких параллелей, потому что сложных ситуаций полно. Безо всяких Афганистанов в недавней истории я легко насчитаю пять-шесть примеров. Когда мы делали Манифесту в 2014 году, сколько было разговоров: пока Пиотровский не откажется от чего-то, не надо ездить в Петербург. Это с большей или меньшей регулярностью происходит постоянно. Любые политические отношения так или иначе затрагивают культурные сферы. У нас уже 10 лет нет музейных обменов с Соединенными Штатами, потому что США, в отличие от Европы, не считают возможным давать жесткие гарантии возврата работ. Мы это ощутили раньше, поскольку культура все чувствует раньше. Культура раньше почувствует, когда произойдет общее прекращение ненависти. Думаю, культура должна помочь этому процессу.

— Каким вы видите разрешение музейного кризиса, на сколько он затянется?

Реклама на Forbes

— Никакого музейного кризиса нет. Есть  политический кризис в целом. Музеи всегда живут в сложных условиях, со множеством разных дополнительных обстоятельств. Пока музейного кризиса нет. Есть проблемы, может быть, их больше, чем два года тому назад. Но аналогичных проблем было много. Последние два года живем в ковиде, в абсолютно исключительной ситуации, которая значительно больше обрушила музейную деятельность, чем пока что наша политическая ситуация.

— Получает ли Эрмитаж сейчас поддержку от других музеев мира?

— Да, мы получаем  дружеские известия в поддержку Эрмитажа. Мы переписываемся с нашими обществами друзей Эрмитажа. В Италии вышла статья Маурицио Чекконе о деятельности центра «Эрмитаж–Италия». Все идет как обычно, но больше эмоций.

— Будут ли созданы в музее какие-то специальные проекты, выставки, отражающие ситуацию, нацеленные на душевную терапию?

— Все наши выставки, которые мы проводим в течение последних лет, с начала пандемии, готовятся и проходят таким образом, чтобы быть лекарством для людей.

Реклама на Forbes

Государственный Эрмитаж. Дворцовая Набережная, 38 Музеи

Что ВсёКонцертыФильмы в прокатеСпектакли в театрах8 мартаАвтособытияАкцииАлые парусаБалБалет, операБлаготворительностьВечеринки и дискотекиВыставкиВыступления DJДень влюбленныхДень городаДень ПобедыДень снятия блокадыКинопоказыКонференцииКрасота и модаЛекции, семинары и тренингиЛитератураМасленицаМероприятия в ресторанахМероприятия ВОВНочь музеевОбластные событияОбщественные акцииОнлайн трансляцииПасхаПраздники и мероприятияПрезентации и открытияПремииРазвлекательные событияРазвлечения для детейРеконструкцииРелигияРождество и Новый годРождество и Новый Год в ресторанахСобытия на улицеСпектаклиСпортивные события Творческие вечераФестивалиФК ЗенитШкольные каникулыЭкологические событияЭкскурсииЯрмарки

Где ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыЗалы для выступлений, аренда залов для выступленийЗалы для переговоров, аренда залов для переговоровЗалы и помещения для вечеринок, аренда залов и помещений для вечеринокЗалы и помещения для мероприятий, аренда залов и помещений для мероприятийЗалы и помещения для праздников, аренда залов и помещений для праздниковЗалы и помещения для празднования дня рождения, аренда залов и помещений для празднования дня рожденияЗалы и помещения для проведения корпоративов, аренда залов и помещений для проведения корпоративовЗалы и помещения для проведения семинаров, аренда залов и помещений для проведения семинаровЗалы и помещения для тренингов, аренда залов и помещений для тренинговЗалы со сценой, аренда залов со сценойКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло. байдарки, яхтинг, парусные клубыКоворкинг центрыКонференц-залы и помещения для проведения конференций, аренда конференц-залов и помещений для проведения конференцийКонные прогулки на лошадяхКрепости и замкиЛофты для вечеринок, аренда лофтов для вечеринокЛофты для дней рождения, аренда лофта для дней рожденияЛофты для праздников, аренда лофта для праздниковЛофты для свадьбы, аренда лофтов для свадьбыМагазины одежды и продуктов питанияМаяки и фортыМед клиники и поликлиникиДетские места отдыхаРазводный, вантовые, исторические мостыМузеиГосударственные музеи-заповедники (ГМЗ)Креативные и прикольные домаНочные бары и клубыПляжи, реки и озераПамятники и скульптурыПарки, сады и скверы, лесопарки и лесаПейнтбол и ЛазертагКатакомбы и подземные гротыПлощадиПлощадки для мастер-классов, аренда площадкок для мастер-классовПомещения и конференц залы для событий, конференций, тренинговЗалы для концертовПристани, причалы, порты, стоянкиПриюты и фонды помощиПрокат спортивного инвентаряСтудии красоты и парикмахерскиеОткрытые видовые крыши и площадкиКомплексы, арены, стадионыМужской и женский стриптиз девушекЗалы и помещения для онлайн-мероприятий, аренда залов и помещений для онлайн-мероприятийШколы танцевГипер и супермаркетыДК и театрыЭкскурсионные теплоходы по Неве, Лагоде и Финскому ЗаливуТоргово-развлекательные центры, комплексы и торговые центры, бизнес центрыУниверситеты, институты, академии, колледжиФитнес центры, спортивные клубы и оздоровительные центрыПространства для фотосессий и фотосъемкиСоборы, храмы и церкви

Когда Любое времясегодня Сб, 19 мартазавтра Вс, 20 мартапонедельник, 21 мартавторник, 22 мартасреда, 23 мартачетверг, 24 мартапятница, 25 мартасуббота, 26 мартавоскресенье, 27 мартапонедельник, 28 марта

Музей Эрмитаж — описание и фото.

Карта мест, туристические маршруты

В 1703 году Петр I основал город на Неве, и практически сразу столица была перенесена в строящийся город. Императорский дворец (названный Зимний дворец), естественно, стал главным зданием на главной площади города. Однако тот дворец, который мы видим сейчас, был построен только в 1754-1762 годах архитектором Франческо Растрелли, спустя 50 лет после основания города.

Несколько столетий он был главной парадной резиденцией российских императоров, а сейчас является крупнейшим музеем России и одним из крупнейших и лучших музеев мира. Позже появилось второе название — Эрмитаж (от французского Hermitage – жилище отшельника), которым сначала называли несколько уединенных комнат Екатерины II. Сейчас название Эрмитаж имеет гораздо большее распространение, чем старое название – Зимний дворец.

Царская карета перед входом в Зимний Дворец

Большой Тронный зал Зимнего Дворца (Эрмитаж) в Санкт-Петербурге

Датой основания Эрмитажа, как музея, принято считать 1764 год, когда Екатерина II приобрела в Берлине 225 полотен собрания Гоцковоского. У графа Брюля было куплено еще 600 полотен, и затем была приобретена коллекция барона Кроза. Эти три приобретения стали основой художественной коллекции Эрмитажа. Много интересных экспонатов по скифскому, египетскому, шумерскому и другим периодам, стало поступать из археологических экспедиций.

С расширением коллекций для их хранения было принято решение о пристраивании к основному зданию Зимнего Дворца еще нескольких корпусов вдоль Миллионной улицы, которые получили название Малый Эрмитаж, Старый Эрмитаж и Новый Эрмитаж. Таким образом, дворцовый комплекс занял всю Дворцовую площадь и часть Миллионной улицы до Зимней Канавки.

Парадная Иорданская лестница – главный вход в Эрмитаж

Мозаичный пол в Павильонном зале – копия пола, обнаруженная при раскопках древнеримских бань

Учитывая факт размещения художественных коллекций во дворце российских императоров, Эрмитаж интересно посетить не столько ради картин или скульптур. Здесь очень интересно увидеть, как выглядели интерьеры дворца. В этом Эрмитаж похож на музей Лувр в Париже, который также располагается в королевском дворце, и отличается, например, от Прадо в Мадриде или Британского музея, где коллекции располагаются в отдельных, специально построенных зданиях.

Посетители входят в Эрмитаж через Иорданскую лестницу. Она очень красива и величественна. С момента создания ее фактически не перестраивали, хотя после одного из пожаров позолоченные скульптуры из дерева заменили на мраморные, а колонны из искусственного мрамора заменили на гранитные. Название Иорданская лестница связано с обрядом церемонии освящения воды в Неве на праздник Крещения. Она начиналась на этой лестнице и заканчивалась на Неве у проруби. В России проруби во льду, которые делаются на Крещение, издавна называются «Иордань».

Из лестницы попадаешь в анфиладу главных парадных залов императорского дворца, расположенных в основном здании Зимнего дворца. Эти залы, а также наиболее известные экспонаты располагаются на втором этаже. Непременно нужно увидеть: Георгиевский (Тронный) зал, Золотую гостинную, Галерею 1812 года, Фельдмаршальский зал, Белый зал. В Концертном зале хранится Серебряная гробница Александра Невского. Очень впечатляет Малахитовый зал, где многие элементы интерьера сделаны из уральского малахита. В нем с июля 1917 года проходили заседания Временного Правительства, а 7 ноября рабочие и солдаты, ворвавшиеся во дворец, арестовали членов Временного Правительства в соседней комнате, где они сидели за белым столом.

Художественные ценности музея также впечатляют. В Эрмитаже есть две картины Леонардо да Винчи: Мадонна Бенуа и Мадонна Литта (Мадонна с младенцем), а также две картины Рафаэля: Святое Семейство и Мадонна Коннестабиле.

Картин голландских художников в Эрмитаже гораздо больше. Здесь экспонируется более десяти картин Рембрандта, включая очень известные картины «Возвращение блудного сына» и «Даная». Коллекция гравюр Рембрандта считается лучшей в мире. Кроме этих мэтров искусства, здесь много работ других известных художников Голландии, Испании, Франции, Италии и других стран Европы.

На третьем этаже Эрмитажа размещены очень интересные коллекции импрессионистов (Ренуара, Монэ, Дега и др.) и постимпрессионистов (Ван Гог, Гоген и др.). Также в нескольких залах этого этажа хранятся коллекции прикладного искусства Византии, стран Востока и Центральной Азии.

На первом этаже Эрмитажа несколько десятков залов посвящены античному искусству. Здесь много экспонатов из археологических раскопок Древнего Египта, стран древнего Ближнего Востока и Междуречья. Кроме этого, здесь интересно посмотреть экспонаты из раскопок, проводившихся на территории бывшего СССР: на Кавказе, Сибири, Средней Азии.

История московского сада Эрмитаж | Я.В. Щукин основатель сада Эрмитаж в Каретном Ряду


Исторические даты:
1892г. — Я.В. Щукин организует в Каретном Ряду театр.
18 июня (по ст. стилю) 1894 г. — состоялось официальное открытие летнего сада «Новый Эрмитаж» в Каретном Ряду.
Через несколько лет театр и сад получили название – «Эрмитаж».

Создание театра и сада

К лету 1894 г. известный московский антрепренер Яков Васильевич Щукин, реализует свою идею создания театрального сада с первоклассной театральной программой на уровне лучших европейских образцов.

За год до этого он организует масштабные работы по расчистке заброшенной территории, служившей в качестве городской свалки.

Владение в Каретном Ряду на тот момент было в весьма плачевном состоянии: большая его часть прежде служила свалкой, все было завалено остовами карет, экипажей и прочим самым невообразимым хламом. В зимний период сюда свозился снег со всех близлежащих улиц и площадей Москвы.

Для того чтобы сделать эту территорию цветущим садом Я.В. Щукин решает снять верхний слой грунта на глубину около 1 метра и заменить его черноземом. Только при осуществлении этого плана, по воспоминаниям современников, было задействовано более 50.000 возов!

Очевидцы этих событий были поражены энергией и деловыми качествами Якова Васильевича, сумевшего создать на этом месте прекраснейший сад, великолепное место для отдыха самой взыскательной публики.

Все в этом саду было создано под непосредственным руководством Якова Васильевича. Он собственноручно высаживал многие из специально отобранных им экзотических цветов для украшения своего сада.

В том же 1894 году Я.В. Щукин открывает летний сезон своего театра. Здание зимнего театра, открытое по его инициативе еще в 1892 г., его
не устраивает, и он вкладывает средства в его обновление. Для этого потребовались значительные суммы, но задуманное дело того стоило.
И театральная труппа Щукина, через довольно короткое время, уже работает на сцене перестроенного театра.

Открытие летнего сада театра «Эрмитаж»

Открытие сада состоялось 18 июня (по ст. стилю) 1894 года.

В 1895 году отмечалась годовщина официального открытия сада.

Перед открытием сада, православными священнослужителями был совершен торжественный молебен и чин освящения.

По традиции сад открывался для публики в шесть часов вечера. В программе были известные струнные оркестры, знаменитые вокальные исполнители, сцены из оперетт, а также множество других интересных артистов самых разнообразных жанров выступали до позднего вечера.
В саду работал превосходный ресторан, также имевший свою качественную художественную программу.

16 декабря 1894 г. — открытие зимнего театра Якова Щукина «Новый Эрмитаж».

16 декабря 1894 г. под названием «Новый Эрмитаж» открывается зимний театр Щукина. А уже 2 января того же года Щукин устраивает благотворительный дневной спектакль для воспитанников учебных заведений Москвы. В антрактах детям предлагались бесплатное угощение и подарки.
Зимние сезоны 1896г. и 1897г. открывались выступлениями впервые приглашенного в Москву выдающегося итальянского исполнителя Густаво Сальвини.

Сад «Эрмитаж» Щукина быстро завоевал популярность среди взыскательной московской публики. В течение летнего сезона 1895г. в саду побывало в общей сложности более 70 тыс. посетителей.

Неустанно трудясь над совершенствованием своего детища, Щукин регулярно выезжает заграницу, для изучения мирового опыта в сфере увеселительных садов. Большое внимание Яков Васильевич уделяет техническому оснащению своего театрального сада. В Европе он заключает контракт на установку автономной дизельной электростанции (впервые в Москве), для освещения театральных зданий и создания иллюминации в саду. За рубежом им была также заказана новейшая модель автоматизированной системы орошения . После установки, которой, полив растений в любой точке сада осуществлялся точно в заданное время.

Лучшие артисты и мировые знаменитости

Яков Васильевич лично занимался привлечением на работу в театр лучших коллективов и оперных певцов, оркестрантов, цирковых мастеров: в театре гастролировали Сара Бернар, Эрнесто Росси, Густаво Сальвини, итальянская опера с Жюлем Девайлом, известные струнные и духовые оркестры.

Здесь, впервые в Москве, состоялся показ изобретения братьев Люмьер — кинематографа. Огромным успехом пользовались оперная труппа князя Церетели с участием Е. Цветковой и И. Тартакова, романсы в исполнении М.И. Вавича, А.Д. Вяльцевой, оперные постановки труппы С.И. Мамонтова, бенефисы Ф.И. Шаляпина.

На сценических площадках «Эрмитажа» в Каретном Ряду большим успехом у зрителей пользовались оперетты признанных классиков этого жанра, таких известных композиторов как, Жак Оффенбах, Флоримон Эрве, Франц Легар.

На сцене щукинского театра выступала знаменитая Анна Павлова.
Последняя гастроль легендарной балерины в России состоялась в «Зеркальном» театре сада «Эрмитаж» в 1914 году.

Множество талантливейших художников того времени было привлечено к работе в театре — Врубель, Рерих, Левитан, Васнецов, Бальмонт, Серов, Коровин, Бауэр и другие.

Первые сезоны МХТ – 1898-1902 гг. прошли в театре «Эрмитаж» в Каретном Ряду.

Знаменательным является и тот факт, что именно Я. В. Щукин предложил дату для открытия Художественного театра
К.С. Станиславскому. Открытие МХТ состоялось в здании театра «Эрмитаж» 14(26) октября 1898 года. Именно здесь состоялись премьеры спектаклей «Царь Федор Иоаннович», «Чайка», «Дядя Ваня», первая авторская читка А.П. Чеховым его новой пьесы «Три сестры».

Построенный в 1909 году в стиле модерн летний «Зеркальный театр» (архитектор А.Н. Новиков), предназначенный исключительно для летних представлений, к 1910 году приобретает свой окончательный вид.

Реализуя замысел владельца, парковое пространство с регулярной планировкой было объединено архитектором с пространством открытого театра, превращаясь в удивительно уютное фойе из живой листвы.

В планах Якова Васильевича была постройка грандиозного для той поры здания театра, рассчитанного на 4000 мест. В короткие сроки было возведено здание известное теперь как «Щукинская сцена».

В 1912 году к дате 100-летия наполеоновского нашествия композитором В.Н. Гартевельдом была подготовлена специальная программа
«1812 год в песнях», в которой участвовали духовые и симфонические оркестры, хор и солисты.

В 1914 году торжественно отмечается 20-летие сада.
Под руководством Щукина работают зимний театр Эрмитаж, Зеркальный театр, открытая сцена, а также два ресторана, с программой варьете.

В летний сезон 1915 года в Зеркальном театре проходит цикл симфонических концертов (дирижер С.А. Кусевицкий) .
По свидетельствам очевидцев публики в саду всегда много.

До событий 1917 года театральный сад успешно работал под руководством Я.В. Щукина.

В начале 1917 года Я.В. Щукин, уезжает с семьей в Крым.
А вскоре после большевистского переворота 1917 года,
сад «Эрмитаж» был национализирован.
Но история щукинского сада на этом не заканчивается.

Летом 1918г., а также в 1919 и 1920гг. в Зеркальном театре выступал Ф.И. Шаляпин, однако в 1922г. вместе с семьей он покидает Россию.


Несмотря на исторические перипетии, в период революции, так и в последующее советское время, сад «Эрмитаж» в целом сохранился и сохранил свою театральную функцию, определенную его создателем, как основную.

27 июня 1987 года на сцене Зеркального театра состоялось последнее выступление на московской сцене замечательного актера Андрея Миронова (1941-1987) в спектакле «Женитьба Фигаро».

В 1979 году московский сад «Эрмитаж» получает статус памятника садово-паркового искусства.

Настоящим положительным вкладом в современную историю сада «Эрмитаж» была деятельность выдающегося русского дирижера Евгения Колобова (1946-2003), по инициативе которого была проведена реконструкция здания Зеркального театра, с сохранением первоначального стиля здания, использованием мотивов его декора, и бережным отношением к истории. Открытие, в год 850-летия Москвы, «Новой Оперы» Колобова в реконструированном «Зеркальном театре» фактически возродило историческое театральное значение сада в культурном пространстве города.

В 2004 году отмечалась 110-ая годовщина сада «Эрмитаж».

История Эрмитажа

2000

Открытие залов Эрмитажа в Сомерсет-Хаусе (Лондон)

По словам М.
Пиотровского, центр должен был «сделать наши коллекции более доступными для публики».

Читать дальше

2001

Открытие выставочного центра «Эрмитаж-Гуггенхайм» в Лас-Вегасе, США

Выставка Эрмитажа и Фонда Соломона Гуггенхайма прошла в Лас-Вегасе в 2001 году

Читать дальше

2001

Проект Государственного Эрмитажа «Русский ковчег» и Александр Сокуров

23 декабря 2001 года в Эрмитаже проходили съемки фильма «Русский ковчег».

Читать дальше

2002

Передача картины Казимира Малевича «Черный квадрат» в Государственный Эрмитаж

Одно из самых известных произведений русского искусства ХХ века поступило в собрание Эрмитажа.

Читать дальше

2003

Открытие Большого двора Зимнего дворца

Большой двор открылся после завершения работ по реконструкции.

Читать дальше

2003

Создание Попечительского совета Государственного Эрмитажа

В состав Совета входят
российских и зарубежных государственных деятелей, представителей культуры и бизнеса.

Читать дальше

2003

Открытие музея фарфора.Ломоносовский фарфоровый завод

Экспозиция музея отражает 250-летнюю историю петербургского фарфора.

Читать дальше

2004

Открытие выставочного комплекса «Эрмитаж-Амстердам» в Амстердаме

Проект предусматривает две крупные выставки в год от Эрмитажа и Русского музея.

Читать дальше

2005

Открытие выставочного центра «Эрмитаж-Казань»

Государственный Эрмитаж открыл первое представительство в Российской Федерации.

Читать дальше

2006

Год Рембрандта в Государственном Эрмитаже

В Эрмитаже прошли мероприятия, посвященные 400-летию со дня рождения Рембрандта.

Читать дальше

2007

Открытие Центра «Эрмитаж-Италия» в Ферраре

В замке Эстенсе состоялось открытие Российско-итальянского центра науки и культуры.

Читать дальше

2009

Открытие Центра «Эрмитаж-Амстердам» в здании «Амстелхоф», Амстердам

Выставочный и культурный центр, расположенный в здании Амстельхоф, памятнике XVII века.

Читать дальше

2009

Передача памятника «Александровская колонна» Государственному Эрмитажу

Александровская колонна была возведена в 1829-1834 годах в честь победы над Наполеоном.

Читать дальше

2009

Графика XIX века и фарфор XVIII века из галереи Popoff

Эта коллекция русского искусства, приобретенная Эрмитажем, отличается высочайшим качеством исполнения.

Читать дальше

2010

Открытие выставочного центра «Эрмитаж-Выборг» в Выборге

В Центре проводятся выставки и лекции, подготовленные при участии специалистов Эрмитажа.

Читать дальше

2010

Первый этап реставрации восточного крыла Главного штаба

Реконструированные залы общей площадью 32,5 тыс.
кв.м., из них 6,5 тыс.кв.м. выставочная площадь.

Читать дальше

2011

Выставка Прадо в Эрмитаже

Выставка стала важнейшим событием Года Испании в России и России в Испании.

Читать дальше

2011

Выставка «Михаил Ломоносов и время Елизаветы I»

На юбилейной выставке было представлено более семисот предметов из музеев, архивов и библиотек.

Читать дальше

2011

300-летие и 30-летие Меншиковского дворца и его экспозиции

В честь двойного юбилея прошла выставка «Вокруг этого места жива память».

Читать дальше

2011

«Древности Геркуланума» — Первая выставка в Главном штабе

Выставка прошла в рамках Года Италии в России и Года России в Италии.

Читать дальше

2011

Выставка в отделе музея Императорского фарфорового завода

6 декабря 2011 года открылась новая постоянная экспозиция «Фарфор советского и нового времени».

Читать дальше

2012

Выставка «Сантьяго Калатрава. В поисках движения»

На выставке было представлено более 150 архитектурных макетов, проектов и рисунков известного архитектора.

Читать дальше

2012

Празднование 200-летия Победы в Отечественной войне 1812 года

В юбилейном году в Эрмитаже прошли специальные мероприятия и тематические выставки.

Читать дальше

2013

Приобретение чайного и кофейного сервиза Томаса Димсдейла

Подарок Екатерины II английскому врачу Томасу Димсдейлу поступил в собрание Эрмитажа

Читать дальше

2013

Мудрость Астреи.

Масонские памятники XVIII – первой трети XIX веков в собрании Эрмитажа
Впервые в выставочных залах был представлен уникальный комплекс масонских памятников.

Читать дальше

2013

Бронзовый век. Европа без границ. 4 – 1 тысячелетия до н.э.

г.
В Главном штабе прошла археологическая выставка, посвященная эпохе бронзы.

Читать дальше

2013

Культура и искусство Центральной Азии

В Эрмитаже открылась обновленная постоянная выставка «Искусство и культура Центральной Азии».

Читать дальше

2011-2014

Хроника празднования 250-летия Государственного Эрмитажа

Продолжающееся празднование

Читать дальше

Что такое Эрмитаж? Какова его история?

Узнайте, почему Эрмитаж является популярным местом в Санкт-Петербурге. Санкт-Петербург и что там можно увидеть. Ниже мы расскажем об истории музея, опишем его коллекции и интерьеры, а также дадим советы, как и когда посетить один из лучших музеев мира.

Эрмитаж — самый известный музей во всей России и второй по величине музей мира (самый большой — Лувр). Ежегодно в Эрмитаже размещается более 3 миллионов постоянных экспонатов и десятки специальных выставок.Все это некоторые из причин, по которым Эрмитаж занимает первое место в нашем списке 10 лучших вещей, которые стоит увидеть и сделать в Санкт-Петербурге. Мы также включаем экскурсии по Эрмитажу во все наши одно-, двух- и трехдневные туры по Санкт-Петербургу.

 
Полезная информация для планирования визита:
  • Дни и часы работы: Вт, Чт, Сб, Вс 10:30 – 18:00; Ср и Пт 10:30-21:00
  • Закрыто : Каждый понедельник , 1 января, 9 мая
  • Адрес: Дворцовая набережная, 32, Санкт-Петербург Россия (ссылка на Google Maps)
  • Телефон: +7 (812) 710-90-79
  • Отзывы: Ссылка TripAdvisor
  • Сайт Эрмитажа (англ. ): Ссылка

 

История Эрмитажа

В то время как произведения искусства и исторические артефакты в Эрмитаже имеют свою увлекательную историю, здание, в котором расположен музей, пропитано историей.Здесь мы расскажем о происхождении Зимнего дворца российской царской семьи и о том, как он в конечном итоге стал одним из лучших музеев мира.

Первая эпоха Эрмитажа: елизаветинские времена

Первое сооружение, возведенное на месте современного Эрмитажа, предназначалось для Зимней резиденции царской семьи, самого большого дворца в России, «Зимний дворец». Королевский орден издан императрицей Елизаветой. Поэтому Эрмитаж часто называют «Зимним дворцом» — оригинальный дворец находится в музейном комплексе «Эрмитаж».

Елизавете нравилось выставлять напоказ свое огромное богатство, поэтому она заказала огромный дворец, богато украшенный золотом. Она хотела произвести впечатление на местных жителей и особенно на иностранных послов.

В то время дворцы были демонстрацией богатства не только королевской семьи, но и всей страны. Такие дворцы, как Зимний дворец символизировал богатство, власть и могущество страны, таким образом, огромный красивый дворец был высшим проявлением власти.

Императрица Елизавета, к сожалению, скончалась всего за пару месяцев до завершения строительства «Зимнего дворца».

Вторая эпоха музея: Екатерина Великая

Следующая эра дворца началась с года, когда Екатерина Великая взошла на престол после заточения собственного мужа. В отличие от Елизаветы, Екатерина предпочитала иметь небольшой частный дворец, где она могла бы уединиться, чтобы проводить время за чтением и письмом.

Вот почему Екатерина заказала очень узкий дворец, состоящий всего из двух галерей. Она назвала этот меньший дворец «Эрмитаж», что по-французски означает убежище или место, где живет отшельник.

Екатерина однажды записала в дневнике: » Только я и мои мышки наслаждаемся этим дворцом » . Это маленькое здание, ее личный тайник, впоследствии дало название всему музейному комплексу «Эрмитаж».

Вступив на престол, Екатерина также приказала отремонтировать некоторые комнаты и построить дополнительные залы. Например, она заказала зал, имитирующий «Галерею Рафаэля» в Ватикане. Для этого она отправила команду из 80 русских художников в Ватикан на 3 года для изучения оригинальной галереи, чтобы иметь возможность вернуться в Санкт-Петербург.Санкт-Петербург и повторить!

Текущая коллекция и интерьер Эрмитажа

Екатерина Великая была просвещенной императрицей — она верила в силу образования, литературы и гуманитарных наук. Она была первой русской правительницей, начавшей коллекционировать произведения искусства.

Кэтрин сама никогда не выбирала произведения искусства. У нее была доверенная команда арт-дилеров, которые покупали для нее коллекции. Например, базовая коллекция для музея была приобретена у Иоганна Гоцковского, известного берлинского купца.

Сегодня в Эрмитаже можно найти картины Караваджо, да Винчи, Рафаэля, Рембрандта, Ван Дейка, Снейдерса, скульптуру Микеланджело и многих других всемирно известных художников.

Мадонна «Бенуа» Леонардо да Винчи

Коллекция Эрмитажа разрослась настолько, что внутри первоначальных двух дворцов не осталось места, что побудило Екатерину Великую, а затем ее внука, императора Николая I, построить дополнительные здания: «Старый Эрмитаж» и «Старый Эрмитаж». Новый Эрмитаж».

В дополнение к фантастическим коллекциям произведений искусства и исторических экспонатов в Музее есть серия невероятных дворцовых комнат . Среди них Throne Chair Room и Private Royal Chambers , а также многие другие.

Мемориальный зал Петра Великого в Эрмитаже.

Макет Эрмитажа

В результате всего строительства, расширения музейных залов и проектных изменений Зимнего дворца и Эрмитажа сегодня Музейный комплекс «Эрмитаж» состоит из более чем 5 зданий!

Обычно экскурсии начинаются в оригинальном Зимнем дворце, а затем продолжаются по Малому Эрмитажу (личным покоям Екатерины), Старому Эрмитажу и Новому Эрмитажу.

Вечером некоторые гости посещают спектакли в Эрмитажном театре, который также входит в состав музейного комплекса.

Карта Эрмитажного музейного комплекса. (Обратите внимание, как он состоит из лоскутного одеяла зданий и соединяющихся залов)

История раннего американского ландшафтного дизайна

См. Также: Грот, Храм.

История

Рис. 1, Аноним, «Эрмитаж», в Садовод 8 (новая серия 3), вып. 1 (январь 1853 г.): 24. Инжир.2, Элиза Кэролайн Бергвин Клитералл, Эрмитаж , гр. 1805 г.

Эрмитаж был садовым сооружением, построенным для обозначения затворнического и примитивного жилища отшельника. В британских и американских садовых трактатах обычно рекомендовалось строить отшельник из грубых или необработанных материалов, таких как солома, необработанный камень или сырцовые кирпичи и необработанное дерево. По словам Бернарда М’Магона (1806 г.), Джона Аберкромби и Джеймса Мина (1817 г.), их часто строили так, чтобы они напоминали природные объекты, такие как пещера или «дуплое дерево».Для усиления эффекта скит мог быть встроен в склон холма или окружен густой растительностью [рис. 1]. Внешняя облицовка могла быть сделана из земли с крышей из живой травы. Если все здание было покрыто живым материалом, его иногда называли «моховым домом». И А. Дж. Даунинг (1849 г.), и Джеймс Э. Тешемахер (1835 г.) использовали этот термин для описания деревенских садовых построек, покрытых мхом. [1]

Рис. 3, Дж. К. Лаудон, «Сиденье отшельника и классическая ваза», Cheshunt Cottage, в журнале Gardener’s Magazine и в Register of Rural & Home Improvement 15, no.117 (декабрь 1839 г.): 664, рис. 172.

Эрмитаж особенно ассоциировался с идеей уединения, медитации или бегства от повседневной жизни, и поэтому часто находился в изолированной части сада. Британский писатель Томас Уэйтли предупредил, что его расположение не должно быть «близко к дороге». Эту рекомендацию повторил американский писатель Бернард М’Махон, когда предписал «некоторое уединенное или частное положение» как подходящее для отшельника. Опыт Элизы Саутгейт в отшельнике на ферме Элиаса Хаскета Дерби в Пибоди, штат Массачусетс, который она посетила в 1802 году, предполагает глубину меланхолии, которую можно было испытать, войдя в такое убежище.Эскиз и стихотворение Льюиса Миллера передают похожее чувство одиночества.

Эрмитаж также может быть причудливым по своему эффекту, привнося нотку экзотической эклектики, часто желаемую в саду удовольствий. В рекламе дизайнерских услуг Андре Пармантье (1826 г.) эрмитаж указан с другими живописными элементами сада, включая китайский, турецкий, Французские, голландские и классические павильоны.

Внутреннее убранство эрмитажа могло быть столь же грубо украшено, как и внешнее, хотя были зарегистрированы два других варианта.Аберкромби рекомендовал украсить внутренние стены ракушками, что было обычной ссылкой на подземный мир или среду, похожую на грот. Грот Александра Поупа в Твикенхеме, недалеко от Лондона, Англия (1720 г.), был известным примером такой обработки стен. Более драматический вариант украшения был использован в саду немецкой религиозной общины в Экономике, штат Пенсильвания (ок. 1825 г.), где интерьер такой постройки был тщательно отделан и изыскан в неоклассическом стиле с гипсовой лепниной и синими, золотыми и белыми поверхностями. , что создает удивительный контраст с деревенским экстерьером. [2] Размер отшельников варьировался от многокомнатного здания, такого как пример из сада Грея в Филадельфии, до маленькой «хижины», описанной Элизой Саутгейт на ферме Элиаса Хаскета Дерби.

«Эрмитаж» также использовался как название многих загородных поместий, таких как поместье Джона Бургвина в Уилмингтоне, Северная Каролина [Рис. 2] и поместье президента Эндрю Джексона в Нэшвилле, штат Теннесси. Это название служило призывом к идеальному убежищу, и его вариации можно было применять к элементам сада, которые выражали какое-либо чувство уединения, таким как «Место отшельника» в коттедже Чесхант, недалеко от Лондона, изображенное в «Трактате Даунинга о теории и практике». Ландшафтное садоводство [Рис.3].

Тереза ​​О’Мэлли


Тексты

Использование

«Иногда я думаю построить небольшой эрмитаж у Природного моста. . . и провести там хотя бы [часть] года».
  • Катлер, Манассия, 14 июля 1787 г., описание таверны Грея, Филадельфия, Пенсильвания (1987: 1:276–77) [4]
вдали старинное здание, к которому нас привел наш путь.Он построен из больших камней, очень низкий и своеобразной формы, стоит прямо над ручьем в долине. Мне сразу пришла в голову идея эрмитажа , и я обнаружил, что так он и называется. В нем все было аккуратно и чисто, но мы не видели ни одного жителя. Мы рискнули, однако, открыть дверь, большую и тяжелую, которая, казалось, скрипела на ржавых петлях и эхом разносила по роще хриплый стон. Мы нашли несколько квартир, а в одном конце прекрасное место для купания, которое, кажется, является дизайном здания.В этом скиту мы вышли на просторную посыпанную гравием аллею, которая направлялась дальше вдоль рощицы, представлявшей собой высокий лес, перемежающийся густыми разнорослыми зарослями. . . Было еще несколько скитов , построенных в разных формах; но Гроты и Эрмитажи еще не закончены, и потребуется некоторое время, чтобы придать им тот в высшей степени романтический вид, на который они способны.
  • Саутгейт, Элиза, 6 июля 1802 г., описание фермы Элиаса Хаскета Дерби, Пибоди, Массачусетс (цитируется по Kimball 1940: 75–76) [5]
всего диапазона, постепенно повышаясь, пока взгляд не заканчивается эрмитажем .. . Эрмитаж . . . был едва заметен на расстоянии; большая плакучая ива метла своими ветвями крышу и говорила о меланхолическом обитателе. Мы увидели маленькую хижину, когда продвигались сквозь расступившиеся деревья; он был покрыт корой; маленькая низенькая дверца, слегка запертая на засов, тут же открылась от нашего прикосновения; почтенный старец сидел в центре с молитвенником в одной руке, а другая подпирала его щеку и покоилась на старом столе, который, как и отшельник, казался разлагающимся.. . рваное покрывало было расстелено на соломенном ложе. . . Я оставил его под впечатлением благоговения и страха, которые, казалось, порождала тайна его положения. . . Мы вернулись в дом».
  • Аноним, 26 апреля 1826 г., «О ландшафтах и ​​живописных садах» ( New England Farmer 4: 316) [6]
«Mr. [Эндрю] Пармантье]. по совету нескольких своих друзей предоставит планы пейзажей и живописных садов; он сообщит джентльменам, желающим его увидеть, коллекцию своих рисунков коттеджей, деревенских мостов, голландских, китайских, турецких, французских павильонов, храмов, эрмитажей , ротонд и т. д.Дальнейшие подробности будут рассмотрены лично или в письме, адресованном ему, с оплатой по почте».
Рис. 4, Аноним, Грот в саду отца Джорджа Раппа, ок. 1820.
  • Букингем, Джеймс Силк, апрель 1840 г., описание сада отца Джорджа Раппа, Экономика, Пенсильвания (1842: 2:227–28) [7]
«После короткого вводного разговора отец Рапп пригласил нам сопровождать его в его сад до наступления дня, и мы с готовностью сопровождали его там.Он занимал около полутора акров земли и был аккуратно разбит газонами, беседками и клумбами с двумя красиво украшенными открытыми восьмиугольными аркадами, каждая из которых поддерживала круглый купол над фонтаном. В одной четверти сада мистер Рэпп указал на круглое здание деревенской каменной кладки, сложенное из очень больших необтесанных камней, грубо сложенных друг на друга и покрытое покатой крышей из соломенной соломы, с грубой коровой дверью и порталами. напоминающие здания под названием эрмитажи , часто встречающиеся на английских землях.Однако, войдя внутрь, посетитель приятно удивлен, обнаружив украшенную круглую комнату с кованым потолком и орнаментированными панелями; и в центре всего, хорошо выполненная женская статуя, предназначенная как олицетворение Гармонии, держащая лиру и председательствующая как гений места. На стенах интерьера было несколько надписей; одно из них было «Разочарование путешественника», означающее выражение удивления, которое должно было вызвать обнаружение этой статуи и этих украшений в столь грубом внешнем виде; а другой — «Гармония, основанная Джорджем и Фредериком Раппами, февраль 2008 года».25, 1805». [Рис. 4]
  • Даунинг, Эндрю Джексон, 13 июня 1848 г., в письме Коре Л. Бартон, описывающем Хайленд-плейс, поместье А. Дж. Даунинга, Ньюбург, штат Нью-Йорк (цитируется по Haley, ed., 1988: 33–34) [8 ]
«Я также немного улучшил свой собственный сад — и особенно построил деревенский летний домик, который мы называем « Эрмитаж », и который, я думаю, настолько в вашем собственном вкусе, что я должен быть сердечно рад показать его вам.
Рис. 5, Льюис Миллер, «Вечер» [фрагмент], in Orbis Pictus , (ок. 1850 г.), 128.
  • Миллер, Льюис, ок. 1850 г., описание рисунка идеализированной сцены в Orbis Pictus (1850: np) [9]
«Der Eremit. Отшельник и скит .
с тобою навеки в лесу мог отдохнуть,
где никогда не ступала нога человека земля;
ты из подземелий тьма не может изгнать,
И из пустыни [ sic ] изгони Одиночество.» [Рисунок. 5]

Цитаты

» ЭРМИТАЖ , собственно, означает маленькую хижину или жилище в каком-нибудь пустынном месте, где обитает отшельник.
ЭРМИТАЖ также в народе приписывается любой религиозной келье, построенной и обустроенной в уединенном и затворническом месте; и таким образом был присоединен к какому-то большому аббатству, настоятельница которого называлась отшельником».
  • Уотли, Томас, 1770, Наблюдения за современным садоводством (1770; репр., 1982: 128) [11]
». . . скит не должен быть близко к дороге, но будет ли он выставлен на обозрение на склоне горы или спрятан в глубине леса, почти безразлично, что он находится на расстоянии от общественного курорта достаточно».
  • Heely, Joseph, 1777, Letters on the Beautys of Hagley, Envil, and the Leasowes (1777; repr., 1982: 191–92) [12]
3 HERMITAGE 904 3.
«Нельзя примирить ни скит , ни избу, стоящую в лощеном дворянском парке: в том и в другом есть несообразность; и ни то, ни другое, по моему мнению, не следует одобрять в таких местах.-
«Однако этот отшельник , или называйте его как хотите, очень хорошо приспособлен к окружающему его пейзажу, будучи грубо сложенным из кусков [ sic ] дерева, с зазубренными старыми корнями, стиснутыми вместе, и просто заросший мхом: пол аккуратно вымощен мелкой галькой, а вокруг него опоясан матовый диван.
«Оттуда дверь ведет в другую квартиру почти в таком же платье; каждая вещь внутри и непосредственно вокруг нее носит обличье бедности и презрения к суетной излишествам мира, достойное воображаемого обитателя, который, как мы полагаем, презирает безумие и роскошь жизни и посвящает свою меланхолию часов, к медитации и строгому воздержанию».
  • Шеридан, Томас, 1789, Полный словарь английского языка (1789: н.р.) [13]
« ЭРМИТАЖ , хер’-мит-идж. с. Келья или жилище отшельника».
«Иногда также выставляются дома-корни, каменные и ракушечные сооружения, руины и другие деревенские приспособления, представляющие скиты , пещеры и тому подобное; такие обычно размещаются в каком-нибудь уединенном или частном месте; эти виды зданий, обычно арочные или сводчатые, по большей части покрыты слоем земли и покрыты травой, так что они выглядят как своего рода гора или холм, и засажены небольшими группами кустарников и т. д.с частными прогулками, ведущими ко входу».
  • Аберкромби, Джон, с Джеймсом Мином, 1817, Практический садовник Аберкромби (1817: 465–66) [15]
впечатления. Каркас, или оболочка, состоит из старого дуба, бука или вяза, распиленных на плиты и соединенных таким образом, что они выглядят как одно большое полое дерево.Верх защищен глиной и хорошо прибитым дерном. Для исключения ветра внутренняя часть обшита рейкой и гипсом; это может быть украшено ракушками; и покрасить промежутки в гороховый зеленый цвет будет соответствовать рисунку, хотя можно попробовать и более грубый цвет. Чтобы место оставалось сухим, на дно следует уложить слой мела или песка; и пол может быть сделан из гальки, кирпича или каменных плит. Следующим вниманием садовника должно быть обучение внешней стороне ирландского (широколистного) плюща, который быстрее всего растет, а также других вечнозеленых растений, смешанных с различными цветущими кустарниками и травянистыми цветами, жимолостью, Роза и вьюнок.Барвинок, растущий на торфяной крыше и свисающий с фасада, производит прекрасное впечатление; а в отверстиях плит полларда можно выращивать многочисленные растения, чтобы сочетать в себе характеристики полного отшельника ».
  • Аноним, 26 апреля 1826 г., «О пейзажах и живописных садах» ( New England Farmer 4: 316) [6]
или Китайский Киоск или Пагода, недорогие в своем исполнении, выгодно завершили бы украшение загородной резиденции.
«Разумное использование скитов , беседок, коттеджей и ротонд добавит эффекта в живописных садах и декоративных фермах. Если вы используете эти украшения, поместите эрмитаж в каком-нибудь уединенном месте: небольшая речушка будет уместным и красивым аккомпанементом. . . но отшельники , беседки и хижины вообще могут быть предоставлены, так как их строительство требует небольших затрат ».
  • Вебстер, Ной, 1828, Американский словарь английского языка (1828: 1: н.р.) [17]
HER’MITAGE , n . Жилище отшельника; дом или хижина с придатками, в уединенном месте, где обитает отшельник. Милтон .
«2. Келья в затворническом месте, но примыкающая к аббатству. Энцикл .
«3. Какое-то вино.
  • Аноним, 1 апреля 1837 г., «Ландшафтное садоводство» ( Садоводческий реестр 3: 129) [18]
«Архитектурные и другие украшения могут быть введены в зависимости от средств владельца.При правильном распределении они значительно усиливают эффект. Сиденья и беседки должны располагаться в местах, дающих интересные виды, ниши и ротонды на возвышенностях, а скиты в укромных местах».

Изображения

Зарегистрировано

  • Элиза Кэролайн Бергвин Клитералл, Эрмитаж , c. 1805 г.

  • «Сиденье отшельника и классическая ваза», Cheshunt Cottage, в Gardener’s Magazine 15, вып.117 (декабрь 1839 г.): 664, рис. 172.

  • Льюис Миллер, «Вечер» [фрагмент], in Orbis Pictus , (ок. 1850 г.), 128.

  • Аноним, « Эрмитаж », в Садовод 8 (новая серия 3), вып. 1 (январь 1853 г.): 24.

Связанный

  • Аноним, Грот в саду отца Джорджа Раппа, ок. 1820.

Атрибут

  • Вт.Х. Бартлетт, «Колдуэлл. (Озеро Джордж)», в книге Натаниэля Паркера Уиллиса, «Американские пейзажи» (1840 г.), том. 1, пл. 33.


Примечания

  1. ↑ Джеймс Э. Тешемахер, «Об архитектуре садоводства», Horticultural Register 1 (1 ноября 1835 г.): 411–412, в описании садов в окрестностях Бостона. А. Дж. Даунинг, Трактат о теории и практике ландшафтного садоводства (Нью-Йорк: Г. П. Патнэм, 1849), 458–59, вид на Зотеро.
  2. ↑ См. Сад Общества Гармонии в Деревне Старой Экономики: Отчет о предварительных исторических и археологических исследованиях , 2 тома. (Филадельфия: Clio Group, 1990), 46, вид на Зотеро. Этот контраст внутреннего и внешнего обращения в последнее время был связан с представлением о верующих, которые скитались по пустыне и в конце пути получали свою награду на небесах. Лу Энн Де Кунзо и др., «Сад отца Раппа в экономике», в Ландшафтная археология: чтение и интерпретация американского исторического ландшафта , изд.Ребекка Ямин и Карен Бешерер Метани (Ноксвилл: University of Tennessee Press: 1996), 110–12, взгляд на Зотеро.
  3. ↑ Уильям Ховард Адамс, изд., Глаз Томаса Джефферсона (Вашингтон, округ Колумбия: Национальная художественная галерея, 1976), вид на Зотеро.
  4. ↑ Уильям Паркер Катлер, Жизнь, журналы и переписка преподобного Манассии Катлера, доктора юридических наук. (Афины: издательство Университета Огайо, 1987), вид на Зотеро.
  5. ↑ Фиске Кимбалл, Мистер Сэмюэл Макинтайр, Карвер, архитектор Салема (Портленд, Мэн: Саутворт-Антонсен, 1940), вид на Зотеро.
  6. 6.0 6.1 Аноним, «О ландшафтных и живописных садах», Журнал фермеров и садоводов Новой Англии 4 (1826): 316, вид на Зотеро.
  7. ↑ Джеймс Силк Бэкингем, Восточные и западные штаты Америки , 3 тома. (Лондон: Фишер, 1842 г.), вид на Зотеро.
  8. ↑ Жакетта М. Хейли, изд., Pleasure Grounds: Andrew Jackson Downing and Montgomery Place (Tarrytown, NY: Sleepy Hollow Press, 1988), вид на Zotero.
  9. ↑ Льюис Миллер, Orbis Pictus: Живописный альбом для дам Йорка, Пенсильвания (Вильямсбург, Вирджиния: Центр народного искусства Эбби Олдрич Рокфеллер, Колониальный фонд Вильямсбурга, 1850 г.), вид на Зотеро.
  10. ↑ Эфраим Чемберс, Cyclopaedia, или Универсальный словарь искусств и наук. . . , 5-е изд., 2 тт. (Лондон: D. Midwinter et al., 1741), вид на Зотеро.
  11. ↑ Томас Уотли, Наблюдения за современным садоводством , 3-е изд.(1770; переиздание, Лондон: Гарланд, 1982), вид на Зотеро.
  12. ↑ Джозеф Хили, Письма о красотах Хэгли, Энвила и Лисоу , 2 тома. (Нью-Йорк: Гарланд, 1982), вид на Зотеро.
  13. ↑ Томас А. Шеридан, Полный словарь английского языка, тщательно отредактированный и исправленный Джоном Эндрюсом. . . , 5-е изд. (Филадельфия: Уильям Янг, 1789 г.), вид на Зотеро.
  14. ↑ Бернард М’Махон, Календарь американского садовника: адаптированный к климату и временам года в Соединенных Штатах.. . (Филадельфия: напечатано Б. Грейвсом для автора, 1806 г.), вид на Зотеро.
  15. ↑ Джон Аберкромби, Практический садовник Аберкромби или Улучшенная система современного садоводства (Лондон: Т. Каделл и У. Дэвис, 1817 г.), вид на Зотеро.
  16. ↑ Томас Фессенден, Новый американский садовник (Бостон: Дж. Б. Рассел, 1828 г.), вид на Зотеро.
  17. ↑ Ной Вебстер, Американский словарь английского языка , 2 тома. (Нью-Йорк: С.Converse, 1828), вид на Зотеро.
  18. ↑ Аноним, «Ландшафтное садоводство», Садоводческий регистр и журнал садовника 3 (1837): 121–31, вид на Зотеро.

Коллекция произведений искусства Екатерины Великой в ​​Эрмитаже

Изображения наследияGetty Images

Она была самой могущественной женщиной в мире. Заядлая читательница, которая поддерживала длительную переписку с ведущими философами своего времени. Писала пьесы, произведения детской литературы, мемуары.Она приняла научные инновации и руководила одной из первых массовых прививок от оспы. И, о да, она расширила Российскую империю более чем на 200 000 квадратных миль.

Неудивительно, что Екатерина Великая, правившая Россией с 1762 по 1796 год, была предметом столь пристального внимания ученых и в последнее время источником вдохновения для телевизионных сериалов (сезон 2 Hulu The Great дебютирует сегодня вечером). Но одно из ее самых значимых достижений, если его не упускать из виду, часто отодвигают на второй план.Начиная с 1764 года, она начала покупать картины, которые длились годами и в конечном итоге привели к созданию одной из самых важных коллекций произведений искусства в мире — ныне Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге.

Зимний дворец, бывший русский царский дворец в Санкт-Петербурге, теперь является Государственным Эрмитажем.

raisbeckfotoGetty Images

Она была, по ее собственному описанию, «прожорливой», когда дело доходило до приобретения произведений искусства, и тратила миллионы рублей на картины старых мастеров и современных художников — в конечном итоге приобрела более 4000 картин, а также бесчисленное количество статуй и сложных произведений автоматов.

Сегодня Эрмитаж представляет собой многоквартирное учреждение, в котором хранится более 3 миллионов произведений искусства, лишь малая часть из которых экспонируется одновременно. Основной комплекс включает Зимний дворец (бывшая резиденция семьи Романовых) и прилегающие к нему здания, в том числе Малый Эрмитаж, Старый и Новый Эрмитажи, Эрмитажный театр. Коллекция пережила революцию, нашествие и нашествие мышей (см. ниже). Как и большинство начинаний императрицы Екатерины II, накопление произведений искусства было частью более крупной стратегии (начатой ​​ее предшественником, Петром Великим).В 18 веке европейские дворы соперничали за то, чтобы стать центрами художественных и научных инноваций. Наличие коллекции мирового класса во дворцах в Санкт-Петербурге дало понять европейским лидерам, что Россия занимает равные позиции.

Коридор Лоджий Рафаэля внутри Эрмитажа.

Найджел ДжарвисGetty Images

Ее первой покупкой стала группа из более чем 200 картин, в том числе работы Рембрандта и Рубенса, собранная берлинским купцом и арт-дилером Иоганном Эрнстом Гоцковским.Он собрал части по просьбе Фридриха II только для того, чтобы прусский лидер отказался от покупки в последнюю минуту (цена была высока, а Пруссия все еще восстанавливалась после дорогостоящей Семилетней войны). Это было первое из серии крупных приобретений, в которых Екатерина приняла участие и приобрела коллекцию, которая заинтересовала другого европейского лидера.

Картина Рембрандта «Девушка с серьгами » поступила в коллекцию Эрмитажа в 1781 году.

PHASGetty Images

Хотя Эрмитаж открыт для публики с 1852 года, он начинался как частная коллекция. Екатерина разместила произведения искусства и библиотеки в «Малом Эрмитаже», павильоне, который она построила рядом с Зимним дворцом, где она могла проводить театральные представления, светские собрания и званые обеды вокруг огромного стола, украшенного серебром и фарфором Веджвуда. На столе были механические устройства, которые поднимали и опускали посуду из кухни внизу — новинка, которая давала дополнительное преимущество, позволяя Кэтрин и ее гостям свободно разговаривать, не опасаясь быть подслушанными слугами.

Часы «Павлин», построенные британским специалистом по автоматике Джеймсом Коксом, были приобретены с помощью князя Григория Потемкина.

Алами

Российские придворные попытались помочь императрице с ее новой пассией. Григорий Потемкин, русский князь, военачальник и давний любовник Екатерины, как известно, помог ей приобрести Часы с павлином, автомат с изображением поворачивающей головы совы, кричащего петуха и павлина, обмахивающего золотым оперением.Часы, спроектированные английским мастером Джеймсом Коксом, прибыли в Санкт-Петербург в разобранном виде, и на их сборку у русского мастера-изобретателя ушло два года. Потемкин умер от внезапной лихорадки, в возрасте 52 лет. «Страшный смертельный удар только что обрушился на мою голову…» — писала императрица подруге. «Мой ученик, мой друг, почти мой кумир, князь Потемкин Таврический, умер… вы не представляете, как я сломлен». Часы до сих пор работают и заводятся для посетителей Эрмитажа раз в неделю (время смотрите на сайте музея).

Кошка перед Эрмитажем в Санкт-Петербурге.

ОЛЬГА МАЛЬЦЕВАGetty Images

Большая часть коллекции Эрмитажа размещена в бывших царских дворцах (включая Зимний дворец и Эрмитажи), расположенных вдоль Невы. Эти величественные, похожие на пещеры здания идеально подходили для проведения королевских мероприятий, а также для размещения редких произведений искусства и прекрасных гобеленов, а с момента постройки — мышей, которым нравится грызть и то, и другое. Дочь Петра Великого, императрица Елизавета, первой завела батальон домашних кошек, в том числе несколько более крупных экземпляров, привезенных из Казани, для сдерживания захватчиков.С тех пор в Эрмитаже и вокруг него живут кошки, хотя сегодня их можно увидеть в основном на территории, в подвалах и на их собственной странице в Instagram.

Эрмитаж – крупнейший музей (по галерейной площади) в мире. Большинство новичков стартуют в Зимнем дворце в главном комплексе. Время работы и требования к билетам изменились из-за ограничений, связанных с пандемией. Посетите веб-сайт музея для получения информации о новых требованиях предварительной регистрации.


Ниже представлены старинные и современные фотографии Эрмитажа.
Фотография 1898 года музейной галереи современной скульптуры.

Сборщик принтовGetty Images

Парадная лестница Зимнего дворца, фото 2011 г.

Сборщик принтовGetty Images

На выставке 1973 года в Эрмитаже была представлена ​​редкая сервировка стола.

Харви МестонGetty Images


Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Санкт-Петербург — 1900, Фото 21 Эрмитаж Петербургский рассказ о путешествиях Боба Атчисона —

Помимо того, что Кэтрин хотела, чтобы новые неоклассические здания продемонстрировали ее знания в области архитектуры, она также хотела иметь больше места для эффектной демонстрации большой коллекции произведений искусства, которую она собирала на распродажах произведений искусства и аукционах по всей Европе. Императрица изучила различные сделанные ей предложения — чертежи и расходы — и, наконец, приняла проекты Фельдтена, которые включали восхитительный висячий сад, соединяющий новое предполагаемое здание со старым Зимним дворцом.Когда он был закончен, его назвали «Малым Эрмитажем». Поскольку коллекция произведений искусства Екатерины быстро росла, требовалось больше места, и по проекту французского архитектора Валлена де ла Мота был построен еще один павильон к северу от Малого Эрмитажа, и это здание получило название «Старый Эрмитаж».

Новый Эрмитаж был для Екатерины одновременно художественной галереей и любимым местом для развлечений, когда она жила в городе. В этих великолепных залах она могла отдыхать со своими друзьями, государственными деятелями и представителями европейской интеллигенции, производя впечатление на гостей своей силой, культурой и радушием.Поскольку Эрмитаж был «ее домом», Екатерина настаивала на неформальной обстановке и издавала правила поведения, которые ставили с ног на голову строгий европейский королевский этикет, установленный строгим французским двором. В екатерининском Эрмитаже чин ничего не значил — правилом была умеренность — шпаги, споры и конфликты по повелению Ее Императорского Величества оставлялись на улице в удобном платье. умеренное употребление алкоголя и хорошая цивилизованная беседа были стандартами, которых она придерживалась.

После пристройки Екатериной Эрмитажного театра в 1780-х гг. следующее расширение Эрмитажа произошло в 1839-52 гг., когда Николай I попросил немецкого архитектора Лео фон Кленце перестроить «Новый Эрмитаж» в стиле неоклассицизма.Здесь, на фотографии выше, мы видим городскую сторону комплекса Эрмитажа со знаменитым портиком фон Кленце с гигантскими 15-футовыми фигурами Атласа, вырезанными из гранита, поддерживающими крышу, которые были работой русского скульптора Теребенева. Этот фасад выходит на Миллионную — Миллионерский ряд.

Слева: Николай I.

В 1838 году Николай увидел работы Лео фон Кленце в Мюнхене во время визита к королю Баварии Людвигу I. Там Николай увидел Старую Пинакотеку и Глиптотеку, два музея, только что построенные по проекту фон Кленце.Глипотека была построена в неогреческом стиле и содержала коллекцию классической скульптуры Людвига. Николас был очень впечатлен работой фон Кленце — сам архитектор провел Николасу экскурсию по своим зданиям. Николай восхищался суровыми и царственными пропорциями глиптотеки, созданной по образцу классического храма. Это были архитектурные идеалы, которые гармонировали с его целями организации России. Николай сразу попросил фон Кленце приехать в Петербург, чтобы спроектировать для него здания, и «Новый Эрмитаж» был единственным результатом этого приглашения.Фон Кленце приехал в Петербург, чтобы начать работу, но ее завершил известный русский архитектор Стасов, внесший много изменений.

Больше всего изменений коснулось салона. Фон Кленце спроектировал все — вплоть до мебели и лестничных перил. Часть мебели была изготовлена ​​— пышная, тяжелая, украшенная орлами и акантами, — но Николай решил перенести в Новый Эрмитаж неоклассическую мебель из других дворцов. У Николая не было недостатка в красивой мебели, из которой можно было выбирать, и выбранные предметы очень хорошо гармонировали с новым зданием.

Одним из главных украшений Нового Эрмитажа были огромные вазы в стиле ампир из русских самоцветов, оправленные в позолоченную бронзу. На изготовление этих ваз ушли годы. После того, как камень был выбран — насыщенный темно-синий лазурит, яшма, розовый родонит или различные порфиры с Уральских гор — мастер начинал работу по точению камня по образцам, установленным царским императорским кабинетом. Часто эти проекты были работой передовых архитекторов дня.Когда вазы были готовы, их выставляли на Иорданской лестнице Зимнего дворца на Рождество и Пасху. Царь выбирал те предметы, которые хотел, а остальные раздавали в дар. Среди самых ценных из этих ваз были вазы из сочного зеленого русского малахита, созданные в кропотливой мозаичной технике.

Следующая фотография: Итальянская галерея Эрмитажа

Для просмотра небольшой карты района Санкт-Петербурга нажмите здесь.

Посмотреть большую карту центра св.Петербург иди сюда.

Комментарии на сайте должны быть отправлены Бобу Атчисон.

История Эрмитажа | Эрмитаж, Пенсильвания

Основание


Город Эрмитаж, расположенный в округе Мерсер, был впервые заселен в 1796 году, а городок Хикори был включен в 1833 году из частей поселков Шенанго и Пиматунинг. После присоединения городов Шарон и Фаррелл и районов Шарпсвилль и Уитленд остальная часть городка была включена в состав поселка первого класса.

Правительство


Хартия самоуправления и Закон о факультативных планах, Закон 62 от 1972 года, предоставили всем местным органам власти в Пенсильвании уникальную возможность настоящего «самоуправления». 9 августа 1972 г. Совет уполномоченных издал Постановление 13-72, предусматривающее проведение референдума по избранию Правительственной исследовательской комиссии в составе девяти членов. 17 ноября 1972 года избиратели проголосовали за создание комиссии и выбрали девять членов с задачей изучения нынешнего правительства городка и альтернативы Факультативного плана правительства или Хартии самоуправления.

13 марта 1974 г. в окончательном отчете Правительственной исследовательской комиссии была рекомендована Хартия самоуправления, которая была одобрена 21 мая 1974 г. 1375 голосами против 546. Хартия должна была вступить в силу 1 января 1976 г.

Изменение имени


В резолюции от 9 апреля 1975 г. говорилось о намерении Совета уполномоченных начать неофициальную кампанию по рассмотрению возможности изменения названия городка. Был проведен опрос, чтобы определить возможные имена. В июле 1975 года уполномоченные подали петицию в суд по общим делам округа Мерсер в соответствии с законом от 14 июня 1957 года, П.L. 330. Петиция содержала почти вдвое больше подписей десяти процентов зарегистрированных избирателей городка. В бюллетень должны были быть включены вопросы о том, следует ли изменить название городка, и если да, то какое название: «Эрмитаж», «Маунт-Хикори», «Хикори-Хиллз».

4 ноября 1975 года избиратели 2986 голосами против 695 одобрили изменение названия и выбрали «Эрмитаж». Достопочтенный судья Джон К. Странахан, председатель суда по общим делам округа Мерсер, издал приказ от 11 декабря 1975 г., согласно которому название городка Хикори должно быть изменено на Эрмитаж, штат Пенсильвания, и вступает в силу со 2 января. , 1976 год.

Кодификация городских постановлений


В 1975 году уполномоченные также санкционировали кодификацию постановлений поселка, начиная с Ord. 1-49, 4 августа 1949 г. С этой даты по 11 декабря 1975 г. было принято 416 постановлений и одно постановление законодательного характера. При подготовке кодификации были приняты во внимание эти 416 постановлений и постановление подразделения 1954 года. Каждый из них был тщательно проанализирован и сопоставлен с законодательством штата, судебными решениями и более поздними постановлениями по тому же вопросу, а затем рассмотрен с точки зрения современных потребностей и условий в городке.Они также изучались в свете скоро вступившей в силу Хартии самоуправления.

Муниципалитет


14 июля 1983 года Совет Уполномоченных Эрмитажа предписал и ввел в действие закон о проведении референдума по вопросу об изменении Устава самоуправления Эрмитажа для внесения в Муниципалитет на всеобщих выборах 8 ноября. , 1983. Вопрос, представленный избирателям муниципалитета, звучал так: «Пусть самоуправляющийся городок Эрмитаж станет самоуправляемым городом Эрмитаж?»

Официально подтвержденные результаты выборов по представленному вопросу: 1 971 голос «за» и 1 846 голосов «против»; и с проведением указанного референдума Совет Уполномоченных Эрмитажа принял решение ввести в действие изменение классификации Городка Эрмитаж на Город Эрмитаж.Постановление № 18-83 от 22 декабря 1983 г. реклассифицировало местечко самоуправления Эрмитаж в самоуправляемый город Эрмитаж.

1 января 1984 года Эрмитаж стал городом третьего класса. После двух лет изучения, исследований и, наконец, референдума Эрмитаж стал самым молодым городом Пенсильвании.

Эрмитаж — Санкт-Петербург

«В галереях мало посетителей — только я и мыши».

Из писем Екатерины Великой – Об Эрмитаже

Эрмитаж был частной резиденцией Екатерины Великой в ​​ее дворце в Санкт-Петербурге, где она открыла художественную галерею только для себя.Около восьмидесяти лет только она и некоторые высшие семьи могли посещать галерею. Из-за этого, а также из-за того, что она ходила туда одна, чтобы отдохнуть и расслабиться, она назвала его Моим Эрмитажем. Если мы хотим ранжировать все музеи мира по их вместимости и возможностям, то Эрмитаж окажется в тройке лидеров, наряду с французским Лувром и британским музеем Мадам Тюссо.

Эрмитаж, второй по величине художественный музей мира, расположен в центре Санкт-Петербурга на берегу Невы.Этот массивный комплекс был построен в 1764 году по приказу Екатерины Великой. Сейчас это более 230 000 кв. метров, и эта площадь продолжает расти. У него даже есть несколько зарубежных выставок в Амстердаме, Лас-Вегасе и Лондоне. Комплекс включает в себя шесть основных и несколько дополнительных зданий, в каждом из которых представлена ​​часть огромной коллекции музея.

Екатерина Великая сделала первые шаги к созданию одного из величайших художественных музеев мира, купив около 220 произведений искусства у немецкого купца в 1764 году.Она выбрала место в своей резиденции, чтобы открыть галерею произведений искусства, а так как посещение галереи было запрещено почти всем, она назвала ее моим скитом. Со временем ее пристрастие к произведениям искусства усилилось, в тот момент, когда она давала поручения послам России по всему миру для поиска доступных коллекций произведений искусства и приобретения их для своей галереи. Позже ее страсть к скульптуре и украшениям соединилась с прежней страстью к живописи. Галерея Эрмитажа разрослась еще при ее жизни: она пополнила свою коллекцию более 4000 картин, более 38000 книг и около 60000 предметов, рисунков, украшений и других произведений искусства.

За годы, предшествовавшие Октябрьской революции, Александр I, Николай I, Александр III и другие администраторы музеев добавили множество произведений искусства, таких как коллекции арсенала, древние артефакты со всего мира, многочисленные картины и украшения, скульптуры и и многое другое в этом удивительном музее, который в какой-то момент истории сделал его крупнейшим художественным музеем в мире.

После Октябрьской революции 1917 года Эрмитаж и Зимний дворец были объявлены государственными музеями и в конечном итоге объединились.Когда коллекции из других музеев и частных галерей, отправленные в Эрмитаж, национализировали, национализировали и сам музей. К сожалению, советское правительство мало заботилось о том, чтобы искусство принадлежало королевским особам и высшим классам, поэтому Иосиф Сталин распорядился продать часть эрмитажной коллекции на заграничных торгах. «Мадонна ди Сан-Систо» итальянца Рафаэля Санцо, «Венера с зеркалом» итальянца Тициана, «Благовещение» нидерландца Яна ван Эйка были частью проданных предметов.

Однако, кроме экспонатов, выставленных в Государственном музее Вашингтона, тысячи экспонатов за это время были переданы в другие музеи России.К сожалению, некоторые произведения искусства были уничтожены во время Второй мировой войны, когда люди использовали здание музея в качестве убежища. Хотя Эрмитажу в тот период пришлось нелегко, после окончания войны Красная Армия настигла некоторые немецкие музейные и частные коллекции произведений искусства и вернула их обратно в Эрмитаж, что немного уменьшило понесенные потери.

Эрмитаж с более чем тремя миллионами исторических и художественных экспонатов, из которых, конечно, лишь небольшая часть находится в постоянном экспонировании в коллекциях, является вторым по величине художественным музеем в мире и представляет собой комплекс из шести крупных и нескольких второстепенных зданий.

Зимний дворец, который можно назвать символом российской монархии, был резиденцией царских семей почти 150 лет. Сооружение спроектировано и построено в архитектурном стиле барокко итальянским архитектором Франческо Растрелли в 1754 году, но восстановлено Василием Петровичем Стасовым в 1837 году после сильного пожара. Выставки египетских, вавилонских, ассирийских и нимродских артефактов с восточной стороны, артефакты пассивной истории, период палеолита и железного века с западной стороны, кавказские украшения и сарматское золото с юго-западной стороны дворца. входят в число постоянных экспозиций Эрмитажа.

В непосредственной близости от Зимнего дворца находится удачное слияние архитектуры барокко и раннего неоклассицизма. Здание спроектировано и построено Юрием Фельтеном по заказу Екатерины II в 1764 году. по образцу Зимнего дворца у Невы и оранжереи рядом с ним для отдыха императрицы. Весь комплекс называется Малым Эрмитажем. Здесь проходила выставка картин и изделий ручной работы из Западной Европы, которые являются частью постоянной коллекции, представленной в Эрмитаже.В экспозиции Малого Эрмитажа также можно найти знаменитые часы с павлином.

Большой Эрмитаж, изначально предназначенный для использования в качестве библиотеки и галереи эрмитажного искусства, спроектированный и построенный в 1771-1787 годах Юрием Фельтеном по приказу самой Екатерины Великой. Из-за того, что здание было больше Малого Эрмитажа, его назвали Большим Эрмитажем. Классические артефакты из Древней Греции и Древнего Рима, а также некоторые западноевропейские украшения входят в постоянную экспозицию Большого Эрмитажа.

В 1783 году Екатерина Великая приказала спроектировать здание для театрального зала Эрмитажа и наняла для его строительства итальянского архитектора Джакомо Кваренги. Он спроектировал здание в стиле русского неоклассицизма и завершил его в 1787 году. Поскольку и сейчас на его сцене по-прежнему показывались удивительные представления, в вестибюле здания проходят выставки.

Новый Эрмитаж может быть первым строением в России, единственное намерение которого состояло в том, чтобы использовать его как музей, и построено таким образом.Здание, построенное Лео фон Кленце в 1842-1851 годах по заказу Николая I. Он хотел привнести европейский музейный дизайн в Россию и воспользовался помощью Николая Ефимова и Василия Стасова, чтобы совместить структуру с дизайном Эрмитажа. Вход в музей украшен колоссальными статуями атлантов работы знаменитого Александра Теребенева. Каждый этаж здания предназначен для демонстрации конкретных произведений искусства. Подобно Старому Эрмитажу, Новый Эрмитаж постоянно демонстрирует публике предметы итальянского Возрождения и классические антиквариаты из Греции и Древнего Рима.

Меншиковский дворец Имя вписано в историю тем, что это одно из первых каменных зданий в Санкт-Петербурге. Здание построено итальянцем Джованни Фонтаной и немецким архитектором Шеделем и помощником некоторых других коллег в период с 1710 по 1727 год. Интерьер украшен мрамором, картинами, скульптурами и роскошными украшениями.

Здание Главного штаба, одно из самых известных сооружений Санкт-Петербурга, было построено «между 1820 и 1830 годами» итальянским архитектором Карло Росси.Западное и восточное крыло здания соединены триумфальной аркой в ​​честь победы над армией Наполеона. В здании всегда размещалось правительство и его офисы, а также в 1917 году Советское правительство заняло здание, чтобы разместить в нем свой армейский отдел снабжения. Структура проходила реставрацию с 2008 по 2014 год, затем, после ее завершения, экспозиция искусства 18-19 веков, представленная публике, включала работы Пикассо и Матисса.

Среди тысяч и тысяч исторических предметов и произведений искусства в Эрмитаже есть предметы, на которые стоит обратить внимание.Например, огромные часы с павлином, спроектированные и построенные английской компанией Джеймсом Коксом в восемнадцатом веке, представляют собой павлина, сову и петуха, каждый из которых совершает автоматическое механическое движение в определенное время дня, чтобы объявить часы. . Часы с павлином куплены Екатериной Великой в ​​1781 году, но повреждены при транспортировке, однако русские инженеры реконструируют их в Эрмитаже. Часы до сих пор работают нормально, но из-за сложного и уязвимого механизма объявляют часы только раз в неделю.Эти часы хорошо хранятся в Галерее сокровищ . Одной из любимых частей Эрмитажа является Галерея сокровищ в Малом Эрмитаже, где из-за важных экспонатов и сокровищ, таких как Часы с павлином, безопасность находится на максимально возможном уровне. Входные билеты также отделены от других частей.

Мадонна Лита, о художнике которой у нас недостаточно информации, но по виду техники и стиля мы можем указать на Леонардо да Винчи, поскольку мастер этой картины изображает Деву Марию, кормящую грудью своего новорожденного ребенка.Эта картина, принадлежавшая когда-то Дому Литы и с тех пор получившая свое название, была подарена Эрмитажу членом этой семьи.

Скульптура «Психея, возрожденная поцелуем купидона» итальянского мастера Антонио Канова прекрасно показала чистоту этих двух вымышленных существ, просто изменив форму и стиль скалы, на которой они находятся, чтобы мы, зрители, признали гениальность. ум этого итальянского мастера своим прикосновением.

Саркофаг Александра Невского, одного из русских монархов, национального героя войны между Шведской империей XVII века, перевезен в Санкт-Петербург после его объявления столицей. Поскольку он был очень важным человеком в истории России, Александро-Невская лавра была создана для размещения этой серебряной гробницы. Однако полуторатонную серебряную гробницу разобрали и привезли в Эрмитаж, чтобы мы могли как можно ближе засвидетельствовать ее величие.

Эта незавершенная мраморная скульптура сидящего на корточках обнаженного мальчика — единственная работа Микеланджело в Эрмитаже.

Вход в новый Эрмитаж охраняют десять колоссальных фигур Атлантов, каждая из которых изображает художника, философа или ученого в истории.

Когда вы путешествуете по России, вам рекомендуют посетить множество мест, но музейный комплекс «Эрмитаж» — это одна из уникальных причин посетить Россию в первую очередь.С более чем тремя миллионами произведений искусства, включая картины известных художников, скульптуры, рисунки, предметы, символы, украшения и многое другое, найденное в Египте, Древнем Риме, России, на Ближнем Востоке, на Дальнем Востоке и во многих других местах. места, которые вместе составляют один гигантский соблазн улететь в Россию и посетить ее Эрмитаж прямо сейчас. Однако постоянно экспонируется только часть коллекций, для ознакомления с остальными перед посещением следует уточнять расписание музея.Конечно, вы можете организовать свой визит сами с некоторой помощью и просьбой, но лучше взять тур по России или собственные экскурсионные программы Эрмитажа, чтобы посещение музея было гарантированно приятным.

Want to say something? Post a comment

Ваш адрес email не будет опубликован.